W środowisku Akademii Oshin Girls’Academy powstaje nieoczekiwana historia. Lilisa, nowa przyrodnia córka bogatego ojca, jest zdeterminowana, aby umocnić swój status i zostać kolejną szlachetną dziewicą. Jednak głęboko w jej sercu jest miłość do muzyki rockowej i gitary. Próbuje porzucić swoją przeszłość, ale kiedy odkrywa kolegę z Otoha, rozbijając swoje perkusję, Lilisa zostaje wciągnięta z powrotem do świata muzyki rockowej.
Anime News Network rozmawiał z rockiem to skromna reżyserka Shinya Watada o pracy z prawdziwym zespołem grupowym, modułowym zespołem grupy, moduł, modułowy, modułowy, modułowy moduł, modesty-life Visual
© Hiroshi Fukuda/Hakusensha/Rock to Komitet Produkcyjny Modestii Lady
To, co cię przyciągnęło do skały, jest skromnym projektem pani? Słyszałem od producenta serialu, że jesteś również perkusistą.
Shinya Watada: Około dwa lata temu mój przyjaciel polecił mi oryginalną mangę, mówiąc: „To naprawdę interesująca historia”. W tym czasie nigdy nie wyobrażałem sobie, że sam będę w to zaangażowany, ale całkowicie wziął mnie jego wpływ i pasja. Później nieoczekiwanie podszedł do mnie BNP (Pictures Bandai Namco) o kierowaniu adaptacją anime. Byłem zaskoczony, ale czułem też, że był to jakiś fatalny związek, więc chętnie zaakceptowałem ofertę.
Jeśli chodzi o perkusowanie, trochę się zajęłem, gdy byłem studentem, ale szczerze mówiąc, nigdy nie byłem w tym dobry… Rozumiem, jak instrumenty i wydajność działają, ale pod względem produkcji animacji tym razem, to było naszego asystenta reżysera, ōri Yasukawę, którego Drusę tak naprawdę działają, ale w zakresie zespołu Imate, ale w zespole. wszedł do gry. Na przykład w scenach perkusji odcinka 2 w dużej mierze polegaliśmy na jego umiejętnościach podczas fazy przedprodukcyjnej.
Seria wykorzystuje przechwytywanie ruchu dla rockowych sesji Lilisy i Otoha, z dwoma członkami zespołu jako artystów przechwytywania ruchu. Czy zawsze było to planowanie przechwytywania ruchu dla tych scen?
watada: od samego początku zamierzaliśmy przedstawić występy pasma w 3DCG, więc przechwytywanie ruchu było częścią oryginalnego planu produkcyjnego. Jednak pomysł, aby przechwytywanie ruchu wykonało ten sam zespół, który poradziłby sobie również z otwierającą piosenką przewodnią-Band-Maid-był czymś, co pochodzi od producenta.
został wprowadzony wcześnie jako początkowa sekwencja wykonawcy i artystów z zakazem ruchu, lub czy był to proces, w którym zespół pasowałby do serii?
Watada: Jak wspomniałem wcześniej, było to, że z zespołem było miejsce, w którym stała się reflektorem. Ale podczas naszych początkowych spotkań nie zdecydowaliśmy się na określony zespół. Pytanie brzmiało: „Czy znasz jakieś zespoły, które byłyby odpowiednie do tego projektu?” Zasugerowałem: „A co z Band-Maid?” Odpowiedź była bardzo pozytywna-„Świetny pomysł!”-i stamtąd wszystko płynnie poruszało się naprzód.
Więc od samego początku nie był to projekt zbudowany wokół Band-Maid. To powiedziawszy, synergia między oryginalną mangi i zespołem była tak silna, że wydaje się, że zawsze miała być. Myślę, że rezultatem było idealne „małżeństwo” między nimi.
Muszę zapytać: Czy były jakieś szczególne względy techniczne dla scen wydajności i codzienne sceny animacji z powodu imponujących dużych włosów Lilisy?
Watada: To zabawne pytanie!
Odpowiedź jest zarówno tak, jak i nie. W mandze i anime nierzadko postacie mają wysoce charakterystyczne sylwetki lub dramatyczne różnice wielkości. Tego rodzaju funkcje mogą stwarzać szereg wyzwań technicznych podczas ich animowania, ale mamy wiedzę i doświadczenie, aby rozwiązać te problemy w miarę ich powstania. W tym przypadku, chociaż musieliśmy pamiętać o niektórych aspektach, nie powiedziałbym, że było coś „specjalnego”, które wymagało niezwykłych środków. Mimo to, zdecydowanie pamiętamy.
Niedawno widzieliśmy więcej anime koncentrujących się na dziewczynach w zespołach rockowych. Jak myślisz, dlaczego tego rodzaju historie przemawiają teraz do odbiorców?
Watada: Patrząc na trendy w Japonii, myślę, że obserwujemy zawartość gier na smartfony z koncentracji na idole z 2010 roku, łącząc się z wpływem K-ON! i Bocchi The Rock!-Outnanding Equals of Kirara Anime. Ta fuzja pomogła ustanowić gatunek anime zespołu jako coś świeżego i bardziej rozwiniętego.
Poza tym myślę, że tematy w opowiadaniach zespołu rockowego dziewcząt-takie jak „podziwianie” i „blasku”, ale także „walka”, „żal” i „opór”-spędzają dzisiejsze odbiorców, które rozwijają niestabilne świat i społeczeństwo. Surowa moc i intensywność muzyki rockowej wydają się głęboko rezonować z emocjonalnymi potrzebami widzów w tej epoce.
Czy możesz mówić o roli muzyki w poczuciu siebie Otoha i Lilisie?
Watada: otrzymaliśmy ogólny zarys od oryginalnego Stwórcy, pana Fukudy, o przeszłości Lilisie (i ich rodzin), zwłaszcza, jak to powiększa się do muzyki. Nasza produkcja anime opiera się na tych informacjach. Ponieważ jednak niektóre z tych treści liczyłyby się jako spoilery, w tym momencie nie mogę wchodzić w zbyt wiele szczegółów.
Mogę powiedzieć, że dla obu z nich muzyka reprezentuje moment, w którym mogą być wolne od zakłóceń z zewnątrz i w pełni. Jest to czysty wyraz ich wewnętrznego popędu, czas, w którym naprawdę mogą poczuć się, kim są. Ten wzajemny rezonans między nimi podnosi je do czegoś jeszcze większego-i to sprawia, że ich więź jest tak wyjątkowa.
Rock to skromność damy stanowi interesujący pomysł, co to znaczy być „damą” w tradycyjnym i współczesnym sensie. Czy możesz porozmawiać o tym, jak te pomysły są prezentowane w anime?
watada: z punktu widzenia produkcyjnego staramy się pozostać wiernymi wartościom i perspektywom przedstawionym już w oryginalnej mandze. Tak więc nie wprowadziliśmy żadnych poważnych zmian podczas dostosowania go do anime.
, że obraz „damy”, jak przewiduje Oshin Girls’Academy, w której uczęszcza Lilisa, jest z pewnością bardzo staromodny według współczesnych japońskich standardów. Mimo to, na całym świecie, Japonia nie ma szczególnie wysokiej pozycji pod względem równości płci. Dla Lilisy, która przeniosła się z ubóstwa do wyższej klasy, ten ostry kontrast w środowisku odzwierciedla lukę społeczną, której doświadcza.
Jest to podobne do rodzaju tarcia społecznego, z jakimi zmagają się z jej koledzy z zespołu, wybierając instrumentalny zespół rockowy. Lilisa, która stara się być „damą”, jej matka chce, żeby była, a Lilisa, która nie może kłamać muzyce rockowej-te dwa aspekty są częścią jej części. Widzę ją jako symbol siły współczesnych kobiet, które żyją śmiało, a czasem, sprytnie w dzisiejszym społeczeństwie.
Jakie uczucia mają nadzieję, że widzowie będą oglądać serię anime?
watada: Byłbym szczęśliwy, gdyby widzowie czują poczucie empatii dla ludzi, którzy są pasjonatami wobec czegoś, co naprawdę kochają, to jest muzyka lub coś innego. Myślę, że jest to powszechnie powiązane uczucie. Poza tym, mam nadzieję, że widzą mogą również wyczuć zbuntowany, średniego palec w powietrzu ducha rocka-duże, głośne „f ** k” mające na wszystko, co próbuje stłumić, kim jesteśmy lub przeciągnąć świat.
Czy możesz podzielić się trzema zespołami rockowymi, których obecnie słuchasz?
watada: To najtrudniejsze pytanie! Naprawdę nie mogę go zawęzić do zaledwie trzech. Odpowiadając na to, zdarzyło mi się słuchać ślubowania WOW, Buck-tick i łuku się wroga. Ale jeśli oglądanie tego anime wzbudziło twoje zainteresowanie zespołami takimi jak Band-Maid, gorąco polecam nurkowanie w japońskiej scenie zespołu rockowego. Istnieją naprawdę niesamowite zespoły.
Wśród nich Lovebites i Nemophila mają cięższy dźwięk, który może rezonować z wieloma słuchaczami. Ponadto, chociaż nie są japońskim zespołem, istnieje zespół dziewcząt o nazwie Cobra zaklęcie, o którym ciągle myślałem: „Otoha prawdopodobnie pokochałby to” podczas produkcji. Sprawdź je-ich wizualizacje i koncepcja są naprawdę fajne.
Rock to skromność pani jest obecnie strumieniowanie się na ukryciu . Yen Press licencjonował