Pierwszy film mononokowy koncentrował się na niższej randze konkubin w cesarskim harem. Tematycznie chodziło o rezygnację z indywidualności, aby służyć roli-i jak to przyniosło nędzę ludzkiej duszy. Był to jednak los wymuszony tylko na niższych szeregach haremu. Zamiast dostosowywać się, ulubione cesarza są szalenie indywidualistyczne zarówno pod względem wyglądu, jak i osobowości. Na pierwszy rzut oka mają wolność, której bohaterowie poprzedniego filmu, ASA i Kame, nie mogli mieć nadzieję. Jednak, jak pokazuje ten film, nawet złocona klatka jest nadal klatką.
Prochy wściekłości to historia dwóch z tych najlepszych konkubin, Fuki i Botan. Fuki jest obecnym faworytem cesarza-kobieta, z którą widzimy, jak spędza noc w poprzednim filmie. Jest to jednak kompensowane faktem, że jej ojciec jest najsłabszy politycznie, co oznacza, że ma najmniej prawdziwą siłę kobiet walczących o wyprodukowanie cesarskiego spadkobiercy. Jest świadoma swojej pozycji-że pozorna miłość cesarza do niej jest jej jedyną tarczą przeciwko innym-i szybko z tego powodu frustracja i gniew.
Tymczasem Botan jest dokładnie odwrotny. Jest najstarszą z najlepszych konkubinów i, choć podobnie jak inne, jest obecnie pomijana w oczach cesarza, jej ojciec jest zdecydowanie najbardziej wpływowy. Ma opanowanie i łaskę daleko poza swoimi latami, a zamiast koncentrować się na swoim sukcesie w haremie, jest prowadzona, aby upewnić się, że harem odniósł sukces w swoim rzeczywistym celu-aby stworzyć następnego królewskiego spadkobiercy.
z kursu, wszystko to nie jest. W końcu wszystkie najlepsze konkubiny są w ciągłej walce o władzę, w której zwycięzcą będzie ktokolwiek z nich będzie w stanie znieść dziecko. W ten sposób odkładają się nawzajem i kłócą się, starając się, aby wyglądać źle, maksymalizując swój czas z cesarzem.
, ale prawdziwą tragedią jest to, że te młode kobiety nie robią tego z miłości-ani nawet dla osobistej mocy. Wszystko, co robią, jest dla swoich ojców, którzy zasadniczo sprzedali je imperialnemu haremowi, aby używać pionków politycznych. Dla ojców tych konkubin harem jest po prostu kolejnym politycznym pole bitwy. W końcu ktokolwiek jest dziadkiem następnego cesarza, będzie miał mnóstwo władzy. I nawet szansa na uzyskanie tej pozycji jest siłą-taki, który można kupić lub sprzedać dla dalszej stolicy politycznej.
Te konkubiny na najwyższym poziomie, podziwiane i zazdrośnie, mogą mieć jeszcze mniejszą swobodę niż nawet konkubiny na dole. I z tej okropnej sytuacji urodził się mononoke Hinezumi.
jako film, Phantom in the Rain skupił się głównie na horrorze mononokej inwazji. Z drugiej strony ten film koncentruje się bardziej na nadprzyrodzonym aspekcie tajemniczym. Wynika to głównie z tego, że Hinezumi jest zupełnie innym typem mononoke. Podczas gdy Karakasa zareagował bezkrytycznie na powtarzający się cykl nadużycia w dolnym haremie, ataki Hinezumi są znacznie bardziej szczegółowe-a zatem bardziej zagadkowe. Jego „kształt” i „prawda” są wystarczająco łatwe do zrozumienia, ale jego „powód” jest prawdziwym punktem przyklejania-coś, co można wymyślić tylko poprzez empatię.
Podczas gdy ta zmiana opowiadania historii pomaga odróżnić prochy wściekłości od poprzedniego filmu, ma również efekt uboczny w prezentacji wizualnej. Phantom w najbardziej pamiętnych scenach deszczu były te, które podkreśliły horror Eldritch o tym, co się działo. Przy mniejszej liczbie wydarzeń w obecnym filmie wydaje się to niewielki krok w dół, nawet jeśli technicznie nie jest. Nie zrozum mnie źle; Ten film jest tak samo oszałamiający wizualnie jak pierwszy. Kolory i detale wizualne są zadziwiające, kierunek jest fantastyczny, a wizualne opowiadanie historii jest na innym poziomie-szczególnie z niewielkimi akcentami, takimi jak wizualne przedstawienia zapachów. Jedyne, co nieco powstrzymuje, to to, że w pierwszym filmie widzieliśmy wiele takich samych sztuczek, więc niektóre z nowości zużyły się.
Po stronie muzycznej, ścieżka dźwiękowa jest również fantastyczna-szczególnie w utworach, które mieszają feudalny japoński dźwięk z nowoczesnym rockiem. I chociaż nie ma wstrząsających umysłu robakami słuchawkami, takimi jak „Love Love Sick” poprzedniego filmu, Aina The End powraca z nową piosenką, która z pewnością warto słuchać.
W sumie Mononoke the Movie: The Ashes of Rage zapewnia kolejne filozoficzne i emocjonalne spojrzenie w życie feudalnych japońskich kobiet w harmie imperialnym. Zmieszany przez nadprzyrodzony zwrot, tajemnicę i wizualizacji, w przeciwieństwie do żadnego innego anime, jest to fantastyczna kontynuacja Phantom w deszczu-nawet jeśli nigdy nie osiągnie wysokości tego filmu. Po tych dwóch filmach nie mogłem być bardziej podekscytowany trzecim i ostatnim filmem, który ma na celu narysowanie tajemnic czających się w tle w obu tych filmach na otwartej przestrzeni. Mamy nadzieję, że tym razem będziemy musieli czekać tylko rok.