Boli mnie, że to mówię, ale ostatecznie Futari wa Pretty Cure Max Heart po prostu nie jest tak dobra, jak większość pozostałych sezonów Pretty Cure, które oficjalnie wydaliśmy w języku angielskim. (Dla jasności, nie liczę Glitter Force, dopóki nie otrzymamy ich w stanie niezmienionym.) Nie oznacza to, że jest źle, ponieważ absolutnie wciąż ma kilka cudownych momentów, szczególnie pod koniec, kiedy Hikari i chłopiec zaczynają uzyskiwać odpowiedzi. Ale sprawia też wrażenie, jakby nie do końca wiedział, co zrobić z liczbą odcinków, czasami błąkał się bez celu, co obciąża całość.
Jeśli jednak jest włączone, jest włączone i widzimy, jak kładzie podwaliny pod przyszłe, lepsze sezony, jednocześnie zwracając uwagę na gatunek magicznych dziewcząt jako całość. Hikari (a później Hikaru) wprowadzanie się do Akane i wmawianie jej, że są kuzynami, może być dla nas nieco niesmaczne, ale ma też wiele precedensów w tym gatunku: Minky Momo zrobiła pranie mózgu bezdzietnej parze, aby pomyślała, że jest ich córką na początku lat 80. i pod koniec lat 90. Chibi-Usa i Chibi-Chibi robiły to samo w różnych sezonach Sailor Moon. Brak wielokrotnych ataków w Cures, takich jak późniejsze generacje Cures, jest również zgodny ze sposobem, w jaki funkcjonowały wcześniejsze serie magicznych dziewcząt, a przede wszystkim Cures Black i White wyróżniają się sposobem, w jaki stają się fizyczne podczas walki zamiast używać dystansu magiczne ataki od samego początku. Max Heart to interesujący element przejściowy i choć nie zawsze jest najlepiej opowiedzianą historią, to nadal stanowi element ewolucyjnej układanki magicznej dziewczyny jako całości.
Najlepiej sprawdza się także, gdy mamy do czynienia z Hikari. Nagisa i Honoka w dalszym ciągu są głównymi bohaterami (chociaż coraz częściej wydaje się, że Nagisa jest gwiazdą, a Honoka jest w środku) i rzeczywiście udało im się stworzyć dobre postacie; szczególnie dobrze wyszło wykorzystanie lacrosse do pokazania rozwoju Nagisy, zwłaszcza gdy przechodzi ona na emeryturę jako kapitan w ramach przygotowań do ukończenia gimnazjum. Jednak Hikari i mały chłopiec stanowią sedno tej historii. W dużej mierze sprowadza się to do tego, kim są według reszty nadprzyrodzonej obsady serialu; Hikari to Życie Królowej, a mały chłopiec to Życie Króla. Większość nieludzkiej obsady widzi ich tylko w tych rolach, ale w miarę upływu drugiej połowy serialu staje się coraz bardziej jasne, że postrzeganie ich w ten sposób wyrządza im krzywdę. Zaczęliśmy to widzieć w przypadku Hikari już wcześniej, a ten zestaw odcinków robi to samo w przypadku chłopca. Coraz częściej widzimy go stojącego przy oknie, wpatrującego się na zewnątrz, ignorującego swoich opiekunów zakenna i zabawki. To oczywiste, że czuje się uwięziony i że to, co kiedyś było zabawnym domem zabaw, stało się klatką, którą chce opuścić. Kiedy on i Hikari spotykają się w trzydziestym piątym odcinku, oboje upadają, gdy Karensma się rozprzestrzenia, co jest interesującym stanem rzeczy, ponieważ typową reakcją zwykłych ludzi na ataki zła jest utrata przytomności.
W końcu będą mogli normalnie współdziałać i to stanowi szkielet ostatnich trzech odcinków. Żadne z nich nie chce być tym, kim chcą inni (dorośli): Hikari nie może być po prostu Życiem Królowej, a chłopiec nie jest zainteresowany byciem Życiem Króla. Ona nie jest do końca dobra, a on nie jest zły; to po prostu ludzie, którzy próbują znaleźć swoją drogę w świecie. Odcinek czterdziesty pierwszy sugeruje, że zarówno Królowa, jak i Król muszą istnieć, aby Ogród Tęczy (Ziemia) mógł funkcjonować, ale to dużo, jak na parę dzieciaków. Hikari manifestująca się jako Hikari, mogąca mieszkać z Akane i chodzić do szkoły, daje jej przewagę nad chłopcem. Ale ostatecznie najważniejsze jest to, czego chcą. Nie można ich rozdzielić i może to świadczy o tym, że świat w ogóle potrzebuje światła i ciemności, dobra i zła, czerni i bieli, aby w ogóle funkcjonować.
Czy to zamierzone, czy nie, relacja między Hikari i chłopcem wyjaśnia, dlaczego Nagisa i Honoka są Cure Black i Cure White, w ładnie symboliczny sposób. Obie dziewczyny są również przeciwieństwami pod wieloma względami, ale to czyni je dobrymi przyjaciółkami i silnym zespołem. Shiny Luminous to światło, które oświetla ich oboje, podczas gdy chłopiec jest cieniem rzucanym przez światło. Może nie jest to sezon najbardziej dopracowany pod względem narracji i spójności, ale trudno polemizować z jego symboliką. Czy jest trochę na nosie? Tak, ale mówimy o sezonie, w którym płeć wróżek jest wypisana na ich czołach (symbol „mężczyzny” u Polun i Mepple oraz „kobiety” u Luluna i Mipple), więc subtelność nie jest tak naprawdę mocną stroną Tutaj. Ale biorąc pod uwagę docelową publiczność serii jako całości, jest to w porządku, a finałowy odcinek jest bardzo satysfakcjonujący.
Czy to rekompensuje inne słabości sezonu? To będzie zależeć od twoich preferencji. Istnieją wątki fabularne odcinków, które mają wiele zastosowań (zauroczenie Nagisy w Fuji-P, groźba, że jedna z dziewcząt będzie musiała się wyprowadzić), poczucie powtarzalności w sposobie, w jaki złoczyńcy wchodzą w interakcję z Lekami, w dużej mierze ignorując chłopca, niedostatek ataków dostępnych dla dziewcząt oraz utrzymujący się wątek fabularny, w którym Hikari musi zostać poproszona o przekształcenie prawie każdej bitwy, może sprawić, że ten sezon będzie wydawał się gorszy. Ogólnie rzecz biorąc, naprawdę nie jest tak dobry, jak większość innych dostępnych legalnie. Ale ostatecznie wszystko się zbiera i naprawdę nie można mieć tego, co przyszło później, bez Max Heart. Myślę, że to wystarczy, aby warto było go obejrzeć, nawet jeśli skupia się całą uwagę tylko na niektórych odcinkach.
