Najprościej można opisać tę mangę akcji science-fiction, mówiąc: „przeciętna”. To przyjemna, lekka lektura, z żywymi scenami akcji, ale pierwsza książka jest również śmiesznie tropowa i słaba. W książce znajduje się notatka od twórcy Yoshinoriego Matsuoki, który wspomina, że napisał mangę na inne tematy (shogi, rugby), ale jest to jego pierwszy, „od dawna wymarzony” wstęp do science fiction. Potwierdza to książka, której wizualna narracja jest pewna, ale której science-fiction jest w przeważającej mierze pochodną.
Na pierwszy rzut oka wydaje się, że akcja rozgrywa się we współczesnym Tokio. W pierwszej scenie nieszczęsna dziewczyna zostaje potrącona przez pędzący samochód (to musi być dzień wolny Truck-kun). Jednak nikt nie wydaje się tym specjalnie przejęty, a dziewczyna jest raczej uszkodzona niż ranna. To świat, w którym prawie wszyscy używają Re:Anima, sztucznego ciała. Prawdziwi ludzie są chronieni pod ziemią, ponieważ temperatury na Ziemi osiągnęły poziom nie do zniesienia. Ale ludzie mogą połączyć swoje fale mózgowe z powierzchniowym Re:Anima i prowadzić swoje życie prawie normalnie. Dodatkową zaletą – którą ta historia wskazuje na poważne obciążenie – jest to, że ludzie nie odczuwają bólu w ciałach Re:Anima, chociaż mogą doznać traumy, jeśli te ciała doznają krzywdy.
W rezultacie istnieją nadal są gliniarzami lub „egzekutorami”, jak nazywa ich historia… i zanika wszelkie poczucie nowości. Książka skupia się na dwóch funkcjonariuszach niższego szczebla. Jedna z nich to dziarska, zawrotna młoda kobieta o imieniu Shinano, której uroda odwraca uwagę od jej światowej klasy umiejętności judo. Jej towarzyszką jest Kara, która przypomina małego chłopca, ale bardzo się denerwuje, gdy ludzie myślą, że ma takiego chłopczyka, bo ma prawie trzydzieści lat. Dzierży specjalny miecz, by pokonywać złych facetów, i ma bardzo tajemniczą historię związaną z tym, że nie używa Re:Animy, ale jakimś cudem udaje mu się przetrwać na powierzchni w swoim prawdziwym ciele.
Tak, to ten tropik. Jak dotąd to, czym zajmuje się ta para, jest również znajome – ucieleśnieniem techno-przestępczości, w której ludzie nielegalnie „modyfikują” (modyfikują) swoje Re:Anima, aby dokonywać superwyczynów za pieniądze lub kopnięcia. Supermoce to w rzeczywistości zbrodnie i być może dlatego stanowi to pozorny hołd dla sagi o superbohaterach „Chłopcy” – dziewczyna zostaje sproszkowana, rzekomo przez przestępcę „przebiegającego” przez nią z prędkością Błysku. Niektórzy sprawcy po prostu popełniają zbrodnię dla lulza – w końcu nikogo nie zabijają – podczas gdy inni mają szlachetniejsze motywy, ale to wszystko znajome rzeczy związane z przyszłymi działaniami.
Przynajmniej jest bardzo czytelny, z jasnymi opowiadanie historii i pełna akcji akcja, w której dobre i złe strony płynnie przemykają przez klatki. Ich kończyny czasami stają się plamami najeżonych linii, podczas gdy Kara ma kurtkę, która służy jako peleryna superbohatera. Postacie są często rysowane w sposób jednorazowy, aby można było je przeglądać, ale Matsuoka czasami ma ramki z atrakcyjnymi lub rzucającymi się w oczy twarzami, które działają jak wykrzykniki – na przykład, gdy krucha dziewczyna nagle szczeka, rzucając swój bunt niczym yakuza. Krąży dowcip o Karie jako obserwatorze pociągów, co jest przydatne dla detektywa z Tokio. Matsuoka wyraźnie żartuje na temat swoich skłonności, przedstawiając pociągi ze szczególnym entuzjazmem.
Jeśli chodzi o fabułę, w poszczególnych przypadkach występują rozsądne zwroty akcji – trzy w pierwszej książce – ale nie ma jeszcze zbyt wielu zasadniczych elementów etosu. Kara komentuje, jak brak receptorów bólu w ciałach Re:Anima powoduje, że ludzie tracą poczucie samozachowawczości i konsekwencji swoich działań. Ustalono, że wszystkie ciała Re:Anima są budowane przez jedną korporację, co jest zaskoczeniem dla każdego technothrillera. Jest też moment, gdy Kara mówi młodemu chuliganowi wściekającemu się na świat, aby dorósł i przestał odgrywać ofiarę. Może Kara jest małym Brudnym Harrym, ale równie dobrze mogłaby papugować Majora Kusanagiego: „Jeśli nie jesteś zadowolony z tego świata, zmień siebie”.
Budowanie świata w mandze zasługuje na nieco więcej dyskusji , bo na pierwszy rzut oka wydaje się to niedorzeczne. Zdalnie sterowane ciała mogą przypominać Avatara Jamesa Camerona, chociaż pomysł sięga przynajmniej do „Call Me Joe”, amerykańskiego opowiadania Poula Andersona z 1957 roku. Jednak Re:Anima bardziej przypominała mi Surrogates, głupkowato przyjemny film akcji z 2009 roku z Brucem Willisem, z amerykańskiego komiksu. Jednak w „Surogatach” ludzie mogli upiększać ciała, podczas gdy w „Re:Anima” wszystkie sztuczne ciała wydają się nudno skopiowane z oryginałów. A co z osobami transpłciowymi, na przykład? I czy nie ma ewangelistów postludzkiego sposobu bycia? Przynajmniej Re:Anima oferuje opcje dla osób niepełnosprawnych – Shinano w swoim prawdziwym ciele porusza się na wózku inwalidzkim, ale nie do działań na powierzchni.
Wygląda na to, że początkowo zostaliśmy poproszeni o zakup Re:Animy, która ma bardzo niedaleką przyszłość. Tokio wygląda dokładnie tak, jak teraz, choć pierwsza scena przedstawia obchody Halloween w Shibuya, coraz częściej obecnie ograniczone. Później okazuje się, że data powstania mangi to rok 2032, co wygląda absurdalnie nawet jak na pulp sci-fi! Dopiero w połowie książki wyjaśniono, że jest to historia alternatywna. Na osi czasu Re:Anima w latach 80. XX wieku w Ziemię uderzył rozbłysk słoneczny, który zniszczył klimat wcześniej niż my i zabił większość ludzkości. (Osiemdziesiąt procent, pozwalając fanom określonej serii na pisanie własnych dowcipów.) Technologia Re:Anima pojawiła się w ciągu następnych kilku dekad.
Wyjaśniwszy w ten sposób, fabuła nie jest głupsza niż anime o kosmicznym pancerniku lepiej byłoby umieścić zmienioną historię na początku. Być może ma to na celu wyjaśnienie, dlaczego w Re:Anima nie ma zbyt wielu śladów Internetu i cyberprzestrzeni, przynajmniej w środkach masowego przekazu. Nawet w sztucznych ciałach zwykli obywatele nie mają dostępu do gigantycznych źródeł informacji ani przewodowych społeczności; nie są cyborgami z Ghost in the Shell. Wątpliwe jest jednak, czy dzięki temu Re:Anima będzie się wyróżniać. Nawet w pierwszej książce jest jeszcze scena stockowa, w której bohater konsultuje się z kobietą w przewodowym zestawie słuchawkowym, która nazywa siebie „bazą danych” i przeszukuje oceany filmów.
W taki sposób Re:Anima tłumi wszelką nadzieję, że dzięki swoim znajomym pomysłom zrobi wiele nowego. Jak na razie wydaje się, że jestem kolejnym miłośnikiem gatunku, który można zabrać lub odejść.
