[ad_top1 class=”mb40″] [sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”twitter”url=”https://twitter.com/Rezero_official/status/779684495431655426? s=20&t=B5HV3bAM_ED_z1Np7pUYxA”]

Od swobodnie publikowanych powieści internetowych po niezwykle udane seriale, za wieloma z naszych ulubionych powieści świetlnych kryje się wyjątkowa historia. Wiele z nich zaczęło jako samodzielnie publikowane prace online, zanim w końcu zostało odebrane w formacie serializowanym przez wydawcę. Czasami te historie mogą się bardzo zmienić w przejściu od surowej powieści internetowej do ukończonej lekkiej powieści, podczas gdy inne w większości zachowały swój oryginalny duch. Dzisiaj w anime Honey mówimy o 5 lekkich powieściach, które zostały pierwotnie opublikowane przez siebie!

[ad_top2 class=”mt40 mb40″]

5. Re:Zero Kara Hajimeru Isekai Seikatsu (Re:Zero – Rozpoczęcie życia w innym świecie-)

[sourceLink asin=””asin_jp=”4040686276″cdj_product_id=””text=””url=””] [pl][information_general item1=”Autorzy”content1=”Nagatsuki Tappei”item2=”Gatunki”content2=”Akcja, dramat, fantasy, Dojrzały, psychologiczny, romantyczny, miłosny”item3=”Woluminy”content3=”19+”item4=”Opublikowane”content4=”Sierpień 2016—obecnie”post_id=””][/en] [es][information_general item1=”Mangaka”content1=”___content1___”item2=”Genero”content2=”___content2___”item3=”Wolumeny”content3=”___content3___”item4=”Publicado”content4=”___content4___”post_id=””][/es]

Rozpoczęcie nasza dzisiejsza lista jest jedną z m najpopularniejszy isekai obecnej generacji, Re:Zero Kara Hajimeru Isekai Seikatsu (Re:Zero-Rozpoczęcie życia w innym świecie-). Wezwany do innego świata, jedyną mocą głównego bohatera Subaru jest cofnięcie się w czasie – za każdym razem, gdy umrze. Mając tę ​​makabryczną moc, zostaje uwikłany w politykę tego nowego świata w okrutną spiralę krwi i zemsty. Oryginalna powieść internetowa, opublikowana w Internecie od 2012 roku, jest powszechnie uważana za „szorstki szkic” ewentualnych powieści świetlnych Nagatsuki. W szczególności „czwarty łuk” (tomy 10-15 lub „wieczna umowa”) miał pierwotnie ten sam rozmiar, co dziesięć poprzedzających go powieści świetlnych. Nagatsuki poprawił tę zawartość, usuwając ogromną ilość obcej zawartości, aby zapewnić bardziej dopracowany efekt końcowy. Wygląda na to, że możliwość przerobienia oryginalnej historii to wspaniała okazja!

4. Kono Subarashii Sekai ni Shukufuku o! (KonoSuba – Boże błogosławieństwo dla tego wspaniałego świata!)

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=”NEOBK-1556133″text=””url=””] [en][ information_general item1=”Autorzy”content1=”Akatsuki Natsume”item2=”Gatunki”content2=”Przygoda, Komedia, Ecchi, Fantasy, Harem, Romans, Shounen”item3=”Tomy”content3=”16+”item4=”Opublikowane”content4=”Luty 2017 — obecnie”post_id=””][/en] [es][information_general item1=”Mangaka”content1=”___content1___”item2=”Genero”content2=”___content2___”item3=”Wolumeny”content3=”___content3___”item4=”Publicado”content4=”___content4___”post_id=””][/es]

Dziwna ekipa poszukiwaczy przygód, która działa jak ironiczna folia dla gatunku isekai? Kono Subarashii Sekai w Shukufuku lub! (KonoSuba-God’s Blessing on This Wonderful World!) od czasu pierwszego wydania w Japonii zyskało ogromną popularność dzięki adaptacjom mangi i spin-offom. Cała fabuła przypomina anty-isekai, z komediowymi wybrykami, które wyśmiewają umiejętności, zadania i archetypy postaci. Zanim ten bezużyteczny gang próbował powstrzymać króla demonów, znaleziono ich w formacie powieści internetowej na generowanej przez użytkowników platformie Shousetsuka ni Narou. Kiedy Kadokawa kupił prawa do KonoSuba, niektóre elementy zostały zmienione, podczas gdy struktura głównej fabuły pozostała mniej więcej taka sama. Wszyscy główni bohaterowie zostali postarzani o kilka lat, a ulubiona przez fanów księżniczka Iris otrzymała wiele tomów, aby zabłysnąć. Wypatrujcie ostatniego tomu KonoSuby, gdy zostanie wydany w sierpniu 2022 roku!

[ad_middle class=”mb40″]

3. Kimi no Suizou o Tabetai (chcę zjeść twoją trzustkę)

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=”NEOBK-2045377″text=””url=””] [pl][information_general item1=”Autorzy”content1=”Sumino Yoru”item2=”Gatunki”content2=”Dramat, romans, życie szkolne”item3=”Woluminy”content3=”1 (Kompletny)”item4=”Opublikowany”content4=”Listopad 2018″post_id=””][/en] [es][information_general item1=”Mangaka”content1=”___content1___”item2=”Género”content2=”___content2___”item3=”Wolumeny”content3=”___content3___”item4=”Publicado”content4=”___content4___”post_id=””][/es]

Oto niespodzianka na liście powieści internetowych — nagradzany wyciskacz łez, Kimi no Suizou o Tabetai (chcę zjeść twoje P trzustka). Serial wyemitowany na popularnej platformie internetowej Shousetsuka ni Narou, I Want to Eat Your Pancreas, opowiada przejmującą historię umierającej na chorobę trzustki licealistki i chłopca, który się w niej zakochał. Lekka powieść została oficjalnie bestsellerem w Japonii, osiągając pierwsze miejsce na listach bestsellerów 2016 zarówno dla NIPPAN, jak i Tohana. Film anime z 2018 roku został również bardzo oklaskiwany, zdobywając dobre wyniki wśród krytyków filmowych – chociaż autor, Sumino, twierdzi, że ma „mieszane uczucia” w związku z adaptacją, ponieważ niektóre elementy lekkiej powieści zostały zmienione. Powieść internetowa pozostała niezmieniona w swojej adaptacji light novel (oprócz dodania grafiki postaci), co dowodzi, że nagradzane, samodzielnie opublikowane prace czekają tylko na odkrycie!

2. Tate no Yuusha no Nariagari (Powstanie bohatera z tarczą)

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=”NEOBK-1626165″text=””url=””] [pl][information_general item1=”Autorzy”content1=”Yusagi Aneko”item2=”Gatunki”content2=”Przygoda, komedia, dramat, fantasy, harem, romans, Seinen”item3=”Tomy”content3=”22+”item4=”Opublikowane”content4=”Wrzesień 2015 — obecnie”post_id=””][/pl] [es][information_general item1=”Mangaka”content1=”___content1___”item2=”Género”content2=”___content2___”item3=”Volúmenes”content3=”___content3___”item4=”Publicado”content4=”___content4___”post_id=””][/es]

Kolejną historią sukcesu Shousetsuka ni Narou jest Tate no Yuusha no Nariagari (Powstanie bohatera z tarczą) , który ch stworzył adaptacje mangi, anime i całkowicie przepisaną serię light novel (22 tomy i wciąż rośnie!). Podczas gdy wiele powieści internetowych jest po prostu dopracowanych do swoich lekkich powieści, w The Rising of the Shield Hero pojawiły się dość duże zmiany. Być może wynika to z ukończenia powieści internetowej w 409 rozdziałach, a autor Yusagi ma możliwość zrewidowania oryginalnej pracy. W powieści internetowej główny bohater Naofumi znacznie dłużej zachowuje swoje gorzkie spojrzenie na życie, z ostrzejszymi i bardziej negatywnymi interakcjami z innymi postaciami. Fani na ogół postrzegają lekką powieść jako „łagodną” lub „bardziej pozytywną” Naofumi, ponieważ autor przepisał postacie i interakcje, aby zmienić podejście Naofumiego do jego odpowiedzialności jako przywołanego bohatera. Seria light novel wciąż trwa i nie wiadomo, czy powieść internetowa i powieść light będą miały to samo zakończenie – nie było nowego tomu od 2019 roku. Jeśli jesteś już zorientowany w głównej serii, autor pisała także spin-offową serię Yari no Yuusha no Yarinaoshi (Powrót bohatera włóczni).

1. Sword Art Online

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”CD Japan”url=”http://www.cdjapan.co. jp/ebooks/d/BKW10000000355432?s_ssid=e45a0b5afaac964b62″] [pl][information_general item1=”Autorzy”content1=”Kawahara Reki”item2=”Gatunki”content2=”Akcja, przygoda, komedia, dramat, fantasy, science fiction , Shounen”item3=”Woluminy”content3=”23+”item4=”Opublikowane”content4=”Maj 2014—obecnie”post_id=””][/en] [es][information_general item1=”Mangaka”content1=”___content1___”item2=”Género”content2=”___content2___”item3=”Wolumeny”content3=”___content3___”item4=”Publicado”content4=”___content4___”post_id=””][/es]

Jeden z najbardziej znanych VRMMORPG opowieści, Sword Art Online to ogromna siła w l ight, nowatorski przemysł, z licznymi spin-offami i adaptacjami mangi. Seria rosła w siłę podczas swojego biegu, zagłębiając się w psychologiczny aspekt wirtualnych światów i granicę między „prawdziwym” a „wirtualnym”. Seria miała jednak skromne początki. Autor, Kawahara, napisał pierwszy tom Sword Art Online w 2001 roku, ale kiedy historia przekroczyła długość słowa Dengeki Novel Prize, opublikował wszystko online pod pseudonimem. W 2008 roku Kawahara zdobył główną nagrodę w tym samym konkursie… za swoją inną serię, Accel World. W ramach kontraktu z ASCII Media Works odebrano zarówno Accel World, jak i Sword Art Online. Kawahara następnie przepisał większość powieści internetowej Sword Art Online (którą napisał w latach 2002-2008), opisując swoje zmiany i przemyślenia w posłowiach każdego tomu light novel. W większości Kawahara był w stanie zachować ogólny duch Sword Art Online, jednocześnie przepisując i ulepszając oryginalną historię. Od 2022 r. w obiegu znajduje się 30 milionów kopii Sword Art Online — prawdziwa historia sukcesu dla każdego autora, który sam opublikował!

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”twitter”url=”https://twitter.com/BUNBUN922/status/1281912817617010690?s=20&t=SG3Bh-qopUdQCpmAaFMe7Q”]

Ostateczne Myśli

Jest tak wiele niesamowitych powieści, które tylko czekają na odbiór! Jeśli zachęcono Cię do samodzielnego publikowania, nie zapomnij sprawdzić Honeyfeed, naszej własnej społeczności powieści internetowych — możesz nawet zostać złapany i opublikować własną powieść! To tylko pięć lekkich powieści, które zostały pierwotnie opublikowane samodzielnie, ale chcielibyśmy usłyszeć o twoich ulubionych powieściach internetowych w komentarzach poniżej. Jak zwykle dziękujemy za przeczytanie!

[autor author_id=”123″autor=””translator_id=””] [ad_bottom class=”mt40″] [recommendedPost post_id=’344908’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’352308’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’352281’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’352380’url=”title=”img=”class=”widget_title=”]

[ad_top1 class=”mb40″] [sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”twitter”url=”https://twitter.com/xxxgreisi/status/1482358749516169219?s=20&t=9kjI1j89AY99t2DZg2j_Gw”]

Każdy 19 czerwca obchodzimy międzynarodowy Dzień Ojca. To czas, w którym doceniamy naszych ojców i wszystkich innych niezwykłych ojców. I chociaż to nie jest już Dzień Ojca, uczcijmy tę wyjątkową okazję, patrząc wstecz na mangę, która zawiera jedne z najbardziej kultowych i najsłodszych par ojca i córki. Spośród wszystkich, oto 10 naszych ulubionych.

[ad_top2 class=”mt40 mb40″]

10. Astra i Noah z It’s My Life

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=”NEOBK-2286150″text=””url=””]

Jak większość par, które zobaczysz na tej liście, Astra i Noah nie są w rzeczywistości ojcem i córką. W rzeczywistości jedynym powodem, dla którego śliczna mała wiedźma, taka jak Noe, trafiła do domu wysokiego i groźnego mężczyzny, takiego jak Astra, jest po prostu przypadek błędnej tożsamości. Noah podróżuje daleko od domu, aby zostać uczniem legendarnego Złego Boga, a widok Astry w pełnym imperialnym stroju kapitana sprawia, że ​​Noah myśli, że jest jedynym prawdziwym Złym Bogiem. Jedna rzecz prowadzi do drugiej i Noah mieszka razem z byłym kapitanem na emeryturze. Nie zdając sobie z tego sprawy, Astra zaczyna postrzegać Noego jako własną córkę, podczas gdy Noe znajduje również postać ojca w Astrze. Astra i Noah mogą być jedną z najnowszych par na tej liście, ale w krótkim czasie, który zaszczycili nas swoją obecnością, zdołali stać się jedną z najbardziej zabawnych i chaotycznych par ojca i córki, jakie mamy kiedykolwiek widziane.

9. Golem i Somali od Somalii do Mori no Kamisama (Somali i duch lasu)

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=”MOVC-282″text=””url=””]

Golem to czująca istota, podobna do robota, której zadaniem jest bycie strażnikiem lasu. Nie będzie przeszkadzał-będzie jedynie obserwował cykl życia lasu. Aż do pewnego dnia, kiedy znajduje małą ludzką dziewczynkę ukrywającą się pod gigantycznym drzewem. Mała dziewczynka ma na imię Somali i instynktownie nazywa golema „Tata”. I to jest początek ich historii, długiej podróży w poszukiwaniu innych istot ludzkich w świecie opanowanym przez czujące potwory. Golem może nie być biologicznie spokrewniony z dziewczyną i nawet nie pochodzi z tego samego gatunku. Ale golem staje się dla Somalii figurą ojca, a ona staje się jedyną rzeczą, która może poruszyć zimne i wyrachowane serce golema.

8. Orfeusz i Chako z Shakunetsu no Nirai Kanai (Gliniarz na twardo i delfin)

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”viz”url=”https://www.viz.com/hard-boiled-cop-and-dolphin”]

Podobnie jak Golem i Somali, ten jest również kolejnym dziwnym i nieprawdopodobnym połączeniem ojciec-córka. W filmie „Gliniarz na twardo i delfin” Chako jest energiczną małą dziewczynką, która mieszka na małej wyspie w Ogasawara ze swoim ojcem, Orfeuszem, antropomorficznym delfinem, który okazuje się być niezłym policjantem. Choć może to zabrzmieć absurdalnie, interakcje między Orfeuszem i Chako są zawsze ujmujące i rozgrzewające. Orfeusz jest zawsze tam, aby zapewnić Chako bezpieczeństwo i rozśmieszyć ją, podczas gdy Chako zawsze jest dumna z faktu, że ma antropomorficznego delfina jako ojca.

7. Duch i Maka z Pożeracza Dusz

W świecie Pożeracza Dusz istnieją pewne grupy ludzi, które mogą przekształcić się w broń śmierci, której mogą używać bogowie smierci. Spirit Albarn to człowiek, który zdobył tytuł najsilniejszej broni na świecie, Kosy Śmierci. Biorąc to pod uwagę, zamiast tak wspaniałego tytułu, jedyną rzeczą, której naprawdę pragnie Spirit, jest po prostu być lubiana przez jego córkę Makę. Nie zdaje sobie jednak sprawy, że Maka bardzo go kocha. Nie podoba jej się jednak tendencja jej ojca do uwodzenia każdej pięknej kobiety, którą widzi. Ta para beztroskiego ojca i córki Tsundere może nie mieć tak wielu słodkich chwil, jak inne pary z tej listy, ale fakt, że są rzadkie, sprawia, że ​​każda z nich jest tak cenna i niezapomniana.

6. Kakushi i Hime z Kakushigoto

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”imdb”url=”https://www.imdb.com/title/tt11299538/mediaviewer/rm2121696513″]

Każdy ojciec przynajmniej raz w życiu okłamał swoje dzieci. Ale co by się stało, gdyby skłamałeś tylko o swoim zawodzie? To jest dokładnie to, co Kakushi robi ze swoją córką Hime. W końcu Kakushi jest w rzeczywistości artystą ero-mangi i wolałby umrzeć, niż powiadomić jej córkę o tej brudnej części siebie. Myśl, że Hime wie o jego pracy i wstydzi się go, doprowadzała go do szaleństwa. Więc bez względu na to, co się stanie, zachowa swoją pracę w tajemnicy. Nie zdaje sobie sprawy z tego, że Hime kocha go bez względu na wszystko. Jej ojciec jest dla Niego wszystkim i nic na tym świecie nie może tego zmienić. Tak zaczyna się dziwna i zabawna saga o niedorzecznej próbie ukrycia swojej pracy przed córką przez Kakushiego, podczas gdy Hime stara się jak najlepiej poznać sekret ojca.

[ad_middle class=”mb40″]

5. Daikichi i Rin z Usagi Drop (Bunny Drop)

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=”NEOBK-1818784″text=””url=””]

Kiedy mówimy o jednej z najbardziej pamiętnych postaci ojca w mandze, musimy wspomnieć o Daikichi z Bunny Drop. Był zaledwie 30-letnim kawalerem przedzierającym się przez to szalone życie, kiedy postanowił zaopiekować się 6-letnią Rin, nieślubną córką swojego zmarłego dziadka. Daikichi najwyraźniej nie jest gotowy na wychowanie dziecka, ale będzie starał się zrobić wszystko dla dobra Rin. Daikichi i Rin mogli zacząć jako obcy, ale wraz z rozwojem historii stają się sobie bliżsi, zupełnie jak prawdziwy ojciec i córka. Nie tylko to, ale oboje naprawdę zmieniają swoje życie na lepsze. Stają się filarami, które wspierają się nawzajem, nawet bardziej niż inne pary z tej listy. Uwaga: Ze względu na niesławne zakończenie tej mangi, proszę nie czytać poza tom 4.

4. Nitta i Hina z Hinamatsuri

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=”NEOBK-1028827″text=””url=””]

Jeśli chodzi o niezapomnianą postać ojca, nie sposób nie wspomnieć o chaotycznej parze z Hinamatsuri-Nitcie i Hinie. Nitta jest tylko dobrze zapowiadającym się yakuzą o czułym sercu, gdy spotyka Hinę, małą dziewczynkę w kapsule, która potrafi poruszać rzeczami umysłem, która nagle pojawia się w jego salonie. Nie ma chwili spokoju, gdy Nitta i Hina są w pobliżu, ponieważ Hina użyje swoich mocy, aby pomóc Nitcie rozwiązać jego problemy z yakuzą. I nie trzeba dodawać, że zawsze następuje chaos. Można śmiało powiedzieć, że Nitta nie ma pojęcia, jak żyć razem z dziewczyną o paranormalnych zdolnościach, taką jak Hina, a co dopiero wychowywać ją na produktywnego członka społeczeństwa. A jednak, spędzając razem wiele chaotycznych i zabawnych chwil, zbliżają się do siebie jak prawdziwy ojciec i córka i potrafią pokonać każdą przeszkodę w błyskotliwy i przesadny sposób.

3. Kouhei i Tsumugi od Amaamy do Inazuma (Sweetness & Lightning)

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=”NEOBK-2239259″text=””url=””]

Od wesołość Hinamatsuri, przechodzimy do przytłaczająco rozgrzewającej Sweetness & Lightning. Odkąd zmarła żona Kouheia, musiał sam wychowywać swoją młodą córkę, Tsumugi. Ma trudności z pogodzeniem się z odpowiedzialnością w pracy jako nauczyciel iw domu jako ojciec. Na szczęście Tsumugi nie jest wybrednym dzieckiem, więc nigdy nie narzeka, nawet jeśli muszą codziennie jeść kupione w sklepie jedzenie. Jednak kiedy Kouhei dowiaduje się, jak bardzo Tsumugi tęskni za domowymi posiłkami jej matki, postanawia nauczyć się gotować, aby móc przygotować pyszne i zdrowe potrawy dla swojej córki. I to jest początek podróży Kouhei, który zajmuje się jednym przepisem za drugim. Nieważne, ile cięć i godzin ćwiczeń musi znieść, ponieważ w chwili, gdy zobaczy promienny uśmiech na twarzy Tsumugi, to wszystko jest tego warte.

2. Loid i Anya ze Spy x Family

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”viz”url=”https://www.viz.com/blog/posts/spy-x-family-poll-results-april-2022″]

Teraz nadszedł czas, aby porozmawiać o mandze, która została ostatecznie zaadaptowana na anime w 2022 roku i zyskała powszechną miłość widzów – szczególnie w odniesieniu do do zdrowej relacji między złym ojcem, Loidem Forgerem, a jego małym kłębkiem psot, Anyą Forger. Dla tych z was, którzy nie wiedzą, Loid jest szpiegiem i adoptuje Anyę w ramach długoterminowej misji. Nie wie jednak, że Anya potrafi czytać w myślach innych ludzi. Dla Loida jego misja ma ogromne znaczenie nie tylko dla niego, ale i dla całego narodu. Dla Anyi jest to jednak zabawne małe zadanie poboczne. W końcu, gdyby mogła wykorzystać swoje zdolności parapsychiczne, aby pomóc ojcu i jednocześnie dobrze się bawić, czy nie byłoby to niesamowite? Jak można się spodziewać, efektem końcowym jest jedna szczęśliwa Anya, jeden zestresowany Loid oraz mnóstwo uśmiechów i zdrowych chwil między nimi.

1. Yousuke i Yotsuba z Yotsuba&!

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=”NEOBK-58727″text=””url=””]

Jeśli w świecie mangi istnieje jedna kultowa para ojca i córki, to musi to być niefrasobliwy Yousuke i energiczny Yotsuba. W rzeczywistości w tej historii naprawdę niewiele się dzieje. Nie ma córki o supermocy ani ojca, który nie jest człowiekiem. Nie ma tajnych misji, wiedźm ani bogów śmierci. Co Yotsuba&! ma do zaoferowania to prosta, solidna i wzruszająca opowieść o młodym ojcu i jego córeczce. Czasami odwiedzają razem plażę, innym razem rozglądają się za najfajniejszą torbą szkolną dla Yotsuby. Są chwile, kiedy Yotsuba bawi się w chowanego z dziećmi sąsiada, a czasami Yousuke jest tak przytłoczony pracą, że nie może normalnie funkcjonować. Dla niektórych czytelników może to zabrzmieć nudno, zwłaszcza w porównaniu z przesadnymi założeniami poprzednich wpisów. Jednak dla innych jest to prawdziwy obraz tego, jak wygląda relacja między ojcem a córką. Jasne, nie zawsze jest to ekscytujące lub ekscytujące, ale prawda jest taka, że ​​te przyziemne chwile zostaną wyryte głęboko w naszych wspomnieniach tak długo, jak żyjemy. I to właśnie starają się nam pokazać Yotsuba i jej tata.

Przemyślenia końcowe

Przedstawienie prawdziwej relacji międzyludzkiej, która może poruszyć serca czytelników, nie jest rzeczą łatwą do zrobienia. Jest to szczególnie prawdziwe w przypadku relacji rodzic-dziecko. Wpisy na tej liście to tylko niektóre tytuły, które świetnie ilustrują tę relację. Wszyscy mają swoją historię do opowiedzenia, ale czysty związek między ojcem a córką jest czymś, co łączy ich wszystkich. Więc jeśli masz ochotę przeczytać zdrową mangę o ojcu i jego córce, wypróbuj każdą mangę z tej listy. Jeszcze lepiej, pamiętaj, aby dodać ten artykuł do zakładek, aby zawsze móc do niego wracać w każdy Dzień Ojca. Czy czytałeś którąś z mang z tej listy? A może znasz inne pary ojciec/córka, które zasługują na to, by znaleźć się na tej liście? Pamiętaj, aby podzielić się swoimi przemyśleniami w sekcji komentarzy poniżej.

[autor author_id=”122″autor=””translator_id=””] [ad_bottom class=”mt40″] [recommendedPost post_id=’341774’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’295457’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’297213’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’230093’url=”title=”img=”class=”widget_title=”]

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=””url=””]

[en]Co musisz wiedzieć: [/pl][es]Lo que necesitas saber: [/es]

Minori Suzuki, która 1 czerwca wydała właśnie swój szósty singiel CD „BROKEN IDENTITY”, ma więcej informacji o wydaniu! „Wherever”, ending do telewizyjnego anime Black Summoner, którego emisja rozpoczęła się w lipcu, ukaże się 7 sierpnia jako cyfrowy singiel. „Wherever” to pierwsza piosenka R&B Suzuki. Jego powolny rytm i tekst delikatnie cię wciągną i pomogą zrelaksować się pod koniec anime. W tym samym czasie ujawniono nowe zdjęcie artysty. W zgodzie z atmosferą utworu, prezentuje szykowne i dojrzałe Suzuki. Mimo, że jest na dobrej drodze do swojej kariery, jej siła ekspresji i zdolność śpiewania w wielu gatunkach wciąż ewoluują. Będzie również podkładać głos jako Sera w anime. Z innych wiadomości, Suzuki zorganizuje swoje pierwsze wydarzenie wyłącznie dla fanklubu. Odbywa się z okazji 4. rocznicy powstania fanklubu i będzie to jej pierwsze spotkanie twarzą w twarz z klubem. Z pewnością wywoła wiele uśmiechów i zbliży fanów do Suzuki. Mamy nadzieję, że dołączysz do nas. Miej oko na przyszłe działania Minori Suzuki, która nabiera coraz większego rozpędu zarówno jako aktorka głosowa, jak i piosenkarka!

Komentarz Minori Suzuki do „Wherever”

„Próbowałem wielu rodzajów muzyki w swojej dotychczasowej pracy, ale to pierwszy raz, kiedy robię R&B! Jest to dla mnie nie tylko niezwykłe, ale także dość rzadki gatunek w świecie anisongu. Ta piosenka utrzymuje światopogląd anime, jednocześnie w dobry sposób dając trochę kontrastu. To temat kończący, więc nie spiesz się i ciesz się nim, zastanawiając się nad wydarzeniami z tego odcinka. Nie mogę się też doczekać, aby zobaczyć, jak wyjdzie końcowy film”.

Informacje o wydaniu

Tytuł: Cyfrowy singiel „Wherever” końcowy temat telewizyjnego anime Black Summoner Data wydania: 7 sierpnia 2022 r. Teksty/kompozycja : MALIYA, aranżacja: Island State Music Dostępne w serwisach streamingowych i głównych witrynach pobierania, takich jak iTunes Store, RecoChoku i nie tylko, od 7 sierpnia. Usługi transmisji strumieniowej: Apple Music, LINE MUSIC, Spotify, YouTube Music, Amazon Music Unlimited, AWA, KKBOX, Rakuten Music, TOWER RECORDS MUSIC, ANiUTa

Profile

Wiosną 2015 roku, w wieku 17 lat, Suzuki wziął udział w przesłuchaniu do nowej roli divy w telewizyjnym anime Macross Delta i prawie pobił 8000 innych słuchaczy. W kwietniu 2016 roku oficjalnie rozpoczęła karierę aktorki głosowej, użyczając głosu Freyji Wion, jednej z bohaterek Macross Delta. Jest również aktywna jako wokalistka asa w grupie idolek Walküre w serialu. Ma imponujące CV jako aktorka podkładająca głosy, udźwiękawiając postacie takie jak Hajime Fujiwara z The Idolmaster Cinderella Girls, Akiho Shinomoto z Cardcaptor Sakura: Clear Card, Uiui z SHOW BY ROCK!! Mashumairesh!!, Ena Shinonome z Project Sekai: Colourful Stage! wyczyn. Hatsune Miku i Agnes Digital z Umamusume: Pretty Derby. W styczniu 2018 roku zadebiutowała solo, śpiewając „FEELING AROUND”, piosenkę otwierającą serial anime „Ms. Koizumi Loves Ramen Noodles”, która zwróciła uwagę dzięki wkładowi Koji Mihary (Frederic) w piosenkę. Od tego czasu wydała sześć singli i dwa pełne albumy. Jej najnowszym wydawnictwem jest „BROKEN IDENTITY”, otwierający utwór przewodni I’m Quitting Heroing. Wkrótce wyda „Wherever”, ending do Black Summoner, który zaczął być emitowany w lipcu. Suzuki jest obecnie jedną z najpotężniejszych aktorek głosowych w branży. Używając swoich wybitnych zdolności wokalnych, szerokiej gamy ekspresji i uderzającego uśmiechu jako swojej broni, dodaje energii wszystkim, którzy oglądają jej występ. Oficjalna strona internetowa http://e-stonemusic.com/minoringo/ Twitter https://twitter.com/minoringo_staff Instagram https://www.instagram.com/minoringo_official Kanał YouTube https://www.youtube.com/channel/UC7f1T-CF50uNMmGK_I9cILQ

[en]Źródło: [/en][es]Fuente: [/es]Oficjalna informacja prasowa

[ad_bottom class=”mt40″]

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=””url=””]

[pl]Czego potrzebujesz wiedzieć: [/en][es]Lo que necesitas saber: [/es]

Crunchyroll ogłosił dzisiaj, że nabył prawa do globalnej dystrybucji i marketingu (z wyłączeniem Azji) od Kodansha dla nadchodzącego kinowego wydania That Time I Został reinkarnowany jako Slime the Movie: Scarlet Bond. Film zadebiutuje w Japonii w listopadzie 2022 r. i będzie dystrybuowany na wszystkich głównych terytoriach świata na początku 2023 r. Film oparty jest na bestsellerowej powieści świetlnej napisanej przez Fuze’a i zilustrowanej przez Mitz Vah oraz popularnej serii fantasy, przygodowej anime That Time I Został reinkarnowany jako szlam. Seria opowiada o Minami Satoru, przeciętnym 37-latku, który umiera i odradza się jako najbardziej nijakie stworzenie, jakie można sobie wyobrazić – śluz. Początkowo sprawy mają się dość ponuro. Jest ślepy, głuchy i słaby. Ale łącząc swoje dwie specjalne umiejętności, „Predator” i „Wielki Mędrzec”, nowo nazwany, Rimuru Tempest, użyje swoich blobby mocy, aby zdobyć zarówno przyjaciół, jak i wrogów w zróżnicowanym nowym świecie. Samodzielna historia rozgrywa się po zakończeniu drugiego sezonu serialu anime. Więcej szczegółów na temat filmu poznamy w najbliższych miesiącach. „Serial pozostaje ulubieńcem fanów wśród widzów Crunchyroll i cieszymy się, że możemy kontynuować przygodę z kinową premierą filmu na początku przyszłego roku na dużym ekranie” – powiedział Mitchel Berger, starszy wiceprezes Crunchyroll ds. handlu światowego.

Streszczenie filmu

Długotrwały spisek krąży wokół tajemniczej potęgi znanej jako „Królowa” w Raja, małym kraju na zachód od Tempest. Kiedy szlam, który wyewoluował w Lorda Demonów imieniem Rimuru Tempest, spotyka Hiiro, ocalałego z rasy ogrów, rozpoczyna się niesamowita przygoda pełna nowych postaci. Siła obligacji zostanie wystawiona na próbę!

[en]Źródło: [/en][es]Fuente: [/es]Oficjalny komunikat prasowy

[ad_bottom class=”mt40″]

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=””url=””]

Będziemy dzielić się wiadomościami na temat popularnych i nadchodzących seriali anime oraz organizować występy na żywo fantastycznych gości muzycznych!

[pl]Co musisz wiedzieć: [/en][es]Lo que necesitas saber: [/es]

Aniplex Co. wydarzenie online „Aniplex Online Fest 2022” (alternatywnie: AOF2022) w dniu 24 września 2022 r.

Jeśli chodzi o trzecią doroczną imprezę „Aniplex Online Fest 2022!”

„Aniplex Online Fest” jest w pełni bezpłatnym Charge event, który odbywa się corocznie od 2020 roku. Aniplex rozpowszechnia najnowsze informacje na temat swojego popularnego serialu anime i organizuje na żywo występy fantastycznych gości muzycznych. W AOF2021 (4 lipca 2021 r.) z zeszłego roku transmitowano różne formy treści, takie jak program prezentujący najnowsze wiadomości na temat 11 różnych serii anime, różne występy na żywo fantastycznych gości muzycznych, występy DJ-ów i rysunki na żywo. Wydarzenie trwało około 6,5 godziny i było prowadzone zarówno w języku japońskim, jak i angielskim, do którego dotarło ponad 850 000 widzów na całym świecie. Po tym, jak widzowie mieli wrażenie, jakby wskoczyli do świata anime, bardzo żywe wydarzenie dobiegło końca.”Aniplex Online Fest 2022″również odbędzie się w tym roku. Po raz trzeci organizujemy to wydarzenie, aby zapewnić jeszcze więcej inspirujących wrażeń fanom anime na całym świecie, wzbogacamy nasz skład o ogłoszenia dotyczące popularnych i nadchodzących tytułów anime od Aniplex oraz występy na żywo naszych fantastycznych gości muzycznych. Dodatkowo, aby uczcić fakt, że oficjalnie organizujemy to wydarzenie, ogłoszono key visual. Ilustrowane przez Kerorira (projektant postaci do”Bocchi The Rock!”). Zostawił nam również komentarz: „Nieczęsto mam okazję tworzyć oryginalne obrazy od podstaw, to była dla mnie bardzo cenna okazja! Dziękuję Ci!”Ponadto na YouTube zostanie ogłoszony film promocyjny z narracją Sally Amaki, świętujący organizację wydarzenia. Informacje na temat serialu anime i uczestniczących w nim gości zostaną opublikowane w późniejszym terminie. Miej oczy szeroko otwarte na nadchodzące ogłoszenia!

Zarys wydarzenia Aniplex Online Fest 2022

Aby uzyskać więcej informacji, odwiedź naszą oficjalną stronę internetową. Data wydarzenia: 24 września 2022 r. (sobota) JST Prowadzone przez: Aniplex Co. Ltd. Współsponsorowane przez: Sony Music Entertainment Co. Ltd. Obszar przesyłania strumieniowego: Przewiduje się globalne przesyłanie strumieniowe przez YouTube (z wyłączeniem wybranych krajów i regionów) Oficjalna japońska witryna internetowa: https://aniplex-online-fest.com/Oficjalna angielska strona internetowa: https://aniplex-online-fest.com/en/Oficjalny Twitter wydarzenia Aniplex: https://twitter.com/aniplex_event Promocja potwierdzająca wydarzenie Wideo: https://youtu.be/tmr0Pl9ABY8 *Opowiada: Sally Amaki *Uwaga: harmonogram i zawartość mogą ulec zmianie.

[en]Źródło: [/en][es]Fuente: [/es]Oficjalny komunikat prasowy

[ad_bottom class=”mt40″]

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=””url=””]

„Wystawa anime” na mniejszą skalę koncentruje się na sali wystawowej i alei artystów, która odbędzie się w Ontario Convention Center 12-13 listopada 2022 r.

[en]Co musisz wiedzieć: [/en][ es]Lo que necesitas saber: [/es]

Anime Expo świętowało swój 31. doroczny konwent, wracając do Los Angeles Convention Center na żywo i osobiście, gromadząc fanów i profesjonalistów z branży na największe święto japońskiej popkultury w Północnej Ameryce. Organizowany przez Towarzystwo Promocji Japońskiej Animacji (SPJA), wyprzedany czterodniowy kongres, w którym uczestnicy z ponad 70 krajów zjechali do miasta Los Angeles, aby wygenerować szacunkowy pozytywny wpływ ekonomiczny na ponad 100 milionów dolarów dla lokalnych hoteli i biznes. Fani Anime Expo, którzy nie mogli wziąć udziału w Anime Expo 2022, mieli również okazję zobaczyć AX wirtualnie za pośrednictwem Anime Expo Lite za pośrednictwem Twitch i YouTube. Podczas świątecznego weekendu pełnego przebojowych zapowiedzi SPJA zakończyło Anime Expo 2022 jednym z własnych: wprowadzeniem „anime expo”, konwencji spinoffowej na mniejszą skalę, która zapewni fanom dodatkową okazję do świętowania japońskiej popkultury w listopadzie tego roku w Ontario , Kalifornia. Wydarzenie, które skupi się przede wszystkim na hali wystawienniczej i alei artystów, odbędzie się w dniach 12-13 listopada 2022 r. w Ontario Convention Center; sprzedaż biletów zostanie ogłoszona w najbliższych miesiącach. „Obejrzenie naszej rodziny Anime Expo raz w roku po prostu nie wystarczy, dlatego jesteśmy niesamowicie podekscytowani wprowadzeniem zupełnie nowego wydarzenia „anime expo” do Ontario w Kalifornii” – powiedział Ray Chiang, dyrektor generalny SPJA. „Anime Expo 2022 odniosło sukces i nie możemy się doczekać, aby przenieść ten pozytywny rozmach na ten mniejszy pokaz, który zapewnia wyjątkową, bardziej intymną okazję dla fanów japońskiej popkultury, aby spotkać się po raz drugi w tym roku”. Tymczasem pierwsze osobiste Anime Expo od 2019 roku przywitało fanów z powrotem w Los Angeles Convention Center z ponad 1000 godzinami programów, w tym japońskimi gośćmi muzycznymi SG5 i Travis Japan, znanymi DJ-ami Steve Aoki i TeddyLoid oraz Goście honorowi, w tym Studio MAPPA dyrektor generalny Manabu Otsuka i scenarzysta JUJUTSU KAISEN Hiroshi Seko, a także dyrektor rankingu Kings Yosuke Hatta i producent animacji Maiko Okada z WIT Studio; Mika Akitaka, twórca kultowej maskotki Anime Expo, MAX, również dołączył do uroczystości z okazji 31. rocznicy imprezy. Co więcej, Anime Expo 2022 mogło pochwalić się ponad 30 ekskluzywnymi światowymi i północnoamerykańskimi premierami, ponad 250 panelami branżowymi z gwiazdami, uroczystościami, specjalnymi występami i koncertami zarówno światowej sławy, jak i wschodzących muzyków oraz wiele więcej. Ogólnie rzecz biorąc, ponad 300 000 stóp kwadratowych powierzchni wystawienniczej Anime Expo gościło ponad 400 wystawców, ponad 300 wystąpień branżowych i ponad 400 artystów w ciągu czterech dni. „Po trzech długich latach spędzonych poza centrum kongresowym w Los Angeles niezwykle ważne było dla nas wszystkich w SPJA, aby nasza społeczność została powitana w domu z naprawdę niezapomnianym przeżyciem konwencji” – kontynuował Chiang. „Dzięki wszystkim uczestnikom – w tym wystawcom (małym i dużym), artystom, przemysłowi i sponsorom – oraz niewiarygodnie ciężkiej pracy i poświęceniu każdego wolontariusza i członka personelu, z dumą możemy powiedzieć, że tegoroczna wystawa nie tylko spełniła, ale wręcz przerosła nasze oczekiwania. Nie możemy się doczekać, aby pokazać wam, co mamy w zanadrzu na przyszły rok!” Anime Expo po raz kolejny powróci osobiście do Los Angeles Convention Center w przyszłym roku w dniach 1-4 lipca. Sprzedaż biletów na Anime Expo 2023 zostanie ogłoszona jesienią 2022 roku.

[en]Źródło: [/en][es]Fuente: [/es]Oficjalna informacja prasowa

[ad_bottom class=”mt40″]

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=””url=””]

Podróż Suzume zaraz się rozpocznie — ！

[en]Co musisz wiedzieć: [/en][es ]Lo que necesitas saber: [/es]

Toho i CoMix Wave z dumą ujawniają najnowszy zwiastun nadchodzącego filmu Makoto Shinkaia „Suzume”, w którym po raz pierwszy ujawnia się również występ Nanoki Hara i n główna rola Suzume. https://www.youtube.com/watch?v=F7nQ0VUAOXg Odkąd w kwietniu zaprezentowano kluczową grafikę wraz z czterema słowami kluczowymi: „Podróżujący młody człowiek”, „Biały kot”, „Małe krzesło” i „Klucz do Drzwi”, film spotkał się z dużym zainteresowaniem prasy na całym świecie. Nadchodzący film będzie kontynuacją jego dwóch poprzednich przebojów, „Twoje imię”. (2016) oraz „Weathering with You” (2019), które zyskały bezprecedensowe międzynarodowe uznanie. Oczekuje się, że „Suzume” trafi do kin w Japonii 11 listopada 2022 roku. Crunchyroll zajmuje się dystrybucją „Suzume” na całym świecie (z wyłączeniem Japonii, Korei Południowej i Indii) od początku 2023 roku. W Ameryce Północnej Crunchyroll jest wyłącznym dystrybutorem. W Ameryce Łacińskiej, Australii/Nowej Zelandii, na Bliskim Wschodzie iw niektórych częściach Europy film będzie dystrybuowany przez Crunchyroll i Sony Pictures Entertainment. W francusko-i niemieckojęzycznej Europie film będzie współdystrybucją przez Crunchyroll, Sony Pictures i Wild Bunch International.

O NOWYM PRZYCZEPIE

[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=””url=””] Nowy zwiastun przygląda się bliżej 4 słowom kluczowym ujawnionym wraz z początkowym zwiastunem w kwietniu, który ma obecnie blisko 5 milionów wyświetleń. „Podróżujący młody człowiek”, który przechodzi obok Suzume pod czystym niebem, ostatecznie zamykając drzwi razem z „Kluczem do drzwi”. Podobnie „Biały Kot”, którego obecność w mediach społecznościowych wydaje się rosnąć z dnia na dzień, oraz „Małe Krzesełko” biegające wokół, jakby żywe, to tylko wierzchołek góry lodowej do „Suzume”. Choć wciąż otoczony tajemnicą, Makoto Shinkai stwierdza: „Stworzyłem to z zamiarem wprowadzenia Suzume”, gdy jesteśmy świadkami szerokiego zakresu emocji Suzume, od jej komicznych reakcji po poważną determinację naszej 17-letniej bohaterki. Jakie są różne spotkania i rozstania, które mają miejsce podczas podróży Suzume? Jakie znaczenie mają rozległe trawiaste równiny pod zachodem słońca i rozgwieżdżonym niebem, których świadkami jest Suzume po drugiej stronie drzwi? Po raz pierwszy publiczność usłyszy piosenkę „Suzume”, skomponowaną specjalnie na potrzeby tego filmu. Suzume kończy zwiastun tajemniczymi słowami: „Wędrowałem poza przestrzeń „Gdzie wydawało się, że cały czas stopił się „na niebie”. Nagrywając swój głos, by pasował do ekranowego występu Suzume, aktorka Nanoka Hara stwierdziła: „Byłam taka zdenerwowana. Ponieważ mogłem używać głosu tylko do odgrywania emocji bohaterów, musiałem zwracać uwagę na każdą frazę i jej znaczenie. Tak wiele nie wiedziałem”. Kontynuuje: „Widząc razem obraz i głos, w końcu dotarło do mnie, że to do mnie należy ożywienie tej postaci, co tak mnie zdenerwowało, że ledwo mogłam się ruszyć. Niemniej jednak reżyser Shinkai chwali moją grę aktorską i za każdym razem prowadzi mnie do właściwego występu. Nagranie tego zwiastuna zdecydowanie zwiększyło moją pewność siebie!” [źródłoLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=””url=””]

HISTORIA

Podróż 17-letniej Suzume rozpoczyna się w cichym miasteczku na Kiusiu, gdy napotyka młody człowiek, który mówi jej: „Szukam drzwi”. To, co Suzume znajduje, to pojedyncze zniszczone drzwi stojące pionowo pośrodku ruin, jakby były osłonięte przed jakąkolwiek katastrofą. Pozornie przyciągany jego mocą, Suzume sięga po klamkę… W całej Japonii drzwi zaczynają się otwierać jeden po drugim, siejąc zniszczenie na każdego, kto jest w pobliżu. Suzume musi zamknąć te portale, aby zapobiec dalszej katastrofie. Gwiazdy Zachód słońca Poranne niebo W tym królestwie było tak, jakby cały czas stopił się razem na niebie. Kierowany przez te tajemnicze drzwi, podróż Suzume do zamykania drzwi ma się rozpocząć.

[en]Źródło: [/en][es]Fuente: [/es]Oficjalny komunikat prasowy

[ad_bottom class=”mt40″]

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=””url=””]

Panel do hostowania członków obsady i ekipy Daj fanom Beh ind-the-Scens Spójrz na pierwszą w historii adaptację na żywo znanej na całym świecie franczyzy

[en]Co musisz wiedzieć: [/en][es]Lo que necesitas saber: [/es ]

San Diego Comic Con ogłosił, że w sobotę 23 lipca od 17:30 odbędzie się panel przedstawiający nadchodzący film akcji na żywo, Knights of the Zodiac. (PDT) Pokój 6A. Panel zatytułowany „Pierwsze spojrzenie: Rycerze Zodiaku” będzie zawierał ekskluzywne, zakulisowe spojrzenie na pierwszą w historii adaptację akcji na żywo tej ulubionej przez fanów serii. Panel poprowadzą członkowie ekipy filmowej, w tym producent Toei Animation Yoshi Ikezawa (Serial Anime SAINT SEIYA: Knights of the Zodiac), reżyser Tomasz Baginski (Wiedźmin), choreograf walk Andy Cheng (Shang-Chi and the Legend). dziesięciu pierścieni) oraz scenarzyści Josh Campbell i Matt Stuecken (10 Cloverfield Lane). Panel powita również kluczowych członków obsady Madison Iseman (franszyza Jumanji) i Diego Tinoco (On ​​My Block), aby udostępnić materiał filmowy z planu i poza nim. Więcej informacji na temat panelu na San Diego Comic Con 2022 można znaleźć w oficjalnym harmonogramie programu pod adresem: https://www.eventeny.com/events/comiccon-2022-3116/?action=schedule-item&action_ops[item_id]=20244

[en ]Źródło: [/en][es]Fuente: [/es]Oficjalny komunikat prasowy

[ad_bottom class=”mt40″]

Gdzie fani mogą oglądać DanMachi, Czy to źle próbować podrywać dziewczyny w lochach, sezon 4 i kiedy pojawią się nowe odcinki…

Która data będzie rebootem 1, części 2 anime z 2022 roku za wydanie serii Bastard: Heavy Metal, Dark Fantasy na Netflix? Jako Netflix…