Taizan 5s Takopi’s Original Sin-manga er ikke for sarte sjeler. Mangaserien med ett bind skildrer den vanskelige og ofte torturerende tilværelsen til tre forskjellige barneskolebarn. Shizuka blir neglisjert av moren og mobbet nådeløst på skolen. Marina, mobberen hennes, lever på en stram tråd hjemme der stresset fra foreldrenes mislykkede ekteskap setter henne i den ustabile morens trådkors. Til slutt er det Azuma, en gutt som sliter med å vinne morens ros ved aldri å gjøre en feil.

Regissør og serieforfatter Shinya Iino tok fatt på seriens skarpe tema i studioet ENISHIYA. Takopis Original Sin-anime med seks episoder markerte studioets første inntog som det primære produksjonshuset på en TV-anime, etter å ha produsert tie-in-reklamer for Makoto Shinkai-filmer og kontrahert episodearbeid på populære serier som Frieren: Beyond Journey’s End og Delicious in Dungeon.

Vi snakket med Kotaroino-produsenten og hva de håper det er vanskelig. publikum tar vekk fra serien.

=”365″height=”365″width=”365″width src=”https://www.youtube.com/embed/9INFZI_WmTI?si=8qMQ1OGKKLMjw_3u”>[innebygd innhold]

Hvordan føler du deg om den fantastiske reaksjonen på Takopis Original Synd?

Shinya Iino: Jeg ble virkelig sjokkert i et godt område. Showet er selvfølgelig satt til Japan, og det foregår i det jeg vil kalle et veldig unikt miljø i det japanske skolesystemet. Så det gjør meg veldig glad at det fikk resonans hos så mange mennesker utenfor Japan, og at de faktisk fikk følelsen av showet.

Kotaro Sudo: Responsen ikke bare utenlands, men også innenlands, var langt utenfor det vi forventet. Og så det var veldig overraskende. Men vi produserte denne animeen og var veldig bevisst på å bevare de viktige temaene og det sterke budskapet fra det originale verket. Det gjør meg veldig glad å vite at den fikk resonans hos fansen.

Hva tenkte dere begge med en gang etter å ha lest mangaen? Som, anime-tilpasningen må ha dette i seg.

Iino: Denne tittelen berører definitivt mange sensitive emner, enten det er mobbing og omsorgssvikt, eller grusomhet, men det var veldig viktig for oss at vi ikke gjemte oss eller vikte unna det, eller til og med myke det. Vi ønsket bare å fremstille det like realistisk som det var i mangaen.

Sudo: For meg vil jeg si at et av de overordnede temaene i dette ikke er volden, det er ikke det negative, det er det faktum at det som er veldig viktig er kommunikasjon, og på toppen av det, ikke bare kommunikasjon, som – dette er den digitale tidsalderen, eller alle sender meldinger til hverandre. Men akkurat som Takopi sier i serien, det som virkelig er viktig er å sette seg ned ansikt til ansikt og hash ut ting. Jeg ville forsikre meg om at det kom gjennom.

Hva tenkte dere begge da dere leste mangaen?

Iino: Min første reaksjon var at Takopi er så søt! Enten vi snakker om Takopis bevegelser, deres dialog eller handlinger, er de så morsomme! Men derfra, når vi snakker om de andre karakterene, enten det er Shizuka eller Marina eller noen av de andre karakterene, har de så tunghjertede historier. På den ene siden kan jeg føle empati og sympatisere med dem, så følelsene deres rammer meg hardt.

Sudo: Dette er en tittel som fester seg med deg lenge etter å ha sett den. Jeg tror det ikke bare er en kjepphest; det går ikke over på et par år. Jeg håper at selv et tiår eller to senere vil det være neste generasjon fans som tar det opp. Og enten de leser den eller ser den, håper jeg den vil vare.

Hvilke deler av historien var du spesielt oppmerksom på å utføre godt?

Iino: Det er to store ting jeg definitivt ønsket å fokusere på. Først er å maksimere Takopis søthet og appell. Selvfølgelig er anime 3D. Og Takopi er så uttrykksfull at enten Takopi går eller løper, ønsket vi å understreke Takopis egenskaper gjennom bevegelsen, som du ikke kan fange opp fra å lese manga. Jeg må gi mye ære til karakterdesigneren, [Keita] Nagahara-san, som virkelig brakte Takopi til live.

Og så den andre delen, som du allerede har nevnt, om hvordan det er veldig sensitive emner og sensitive deler til den. Men en av temaene er at vi ikke bare ville dekke noe på overflaten. Vi ønsket å gjøre et dypdykk fordi kjernen av det, enten det er Shizuka, Marina eller alle disse karakterene, er en historie om deres frelse. Så vi ville forsikre oss om at det kommer gjennom.

Sudo: Og det jeg ville nevne er at hvis du har sett animeen, så vet du at det er en ansvarsfraskrivelse helt i begynnelsen, og en utløseradvarsel. Dette er uvanlig i anime, men det var viktig for oss. Som sagt får historien virkelig et dypdykk om karakterene som møter skjebnen sine, og prøver å nå lykke. Så vi ville forsikre oss om at seerne vet hvordan de skal forberede seg, og at de faktisk kan se og få det ut av det.

Bilde via

Hva var favorittøyeblikket ditt, og hva synes du var det mørkeste øyeblikket?

Iino: Takopi gir en komisk film selv i de mørkeste scenene. Takopi hjelper til med å lette stemningen. Og det er ikke engang bare å se på ting, men selv når vi lagde det og vi så på aviser og sånt, var det definitivt noe som gjorde oss lettere da vi så Takopi komme på skjermen. Det mørkeste øyeblikket for meg er selvfølgelig i episode 1, det som skjer hjemme hos Shizuka. Det var veldig viktig for oss å skildre det trofast, men ikke overdrive det. Alle av oss hadde mye intern diskusjon mens vi sa:”Skal vi gjøre dette? Skal vi gjøre det?”Vi ønsket å få det riktig.

Sudo: Når det gjelder det dumme favorittøyeblikket mitt, er det rart fordi scenen faktisk er mer dramatisk enn dum generelt sett. Det var episode 3. Det er denne linjen som går:”Hva er en dusk?”Og saken er at vi til og med tenkte:”Hva er en dusk?”Det ble et internett-meme på grunn av det. Så da det var på tide å tilpasse den delen fra mangaen til anime, var jeg nysgjerrig-ikke på en spøkefull måte, men fortsatt litt spent på å se hvordan det ville slå ut. Et annet morsomt øyeblikk var også helt på slutten. Når de er i butikken, og de ser denne pennen som har dette lille kaninhodet på toppen, og de tenker på Takopis kanin fra Saturn kulepenn. Og Marina prøver å sparke på Shizuka, og Shizuka bare snur seg unna slik at hun ikke blir sparket. Så det var en litt morsom scene for meg også.

Når det gjelder den mørkeste scenen for meg, er det i episode 5, der Shizuka drar for å se faren sin. Hun er så forventningsfull, forventningsfull, spent og glitrende. Når han åpner døren, og hun sier:”Pappa!”og han svarer:”Hvem er du?”Du kan se uttrykket hennes falle plutselig. Det var sannsynligvis øyeblikket jeg ville velge.

Hvordan visste du hvordan du skulle gå så godt i gang med traumet? Hvordan bygget du opp til de øyeblikkene?

Iino: Med en manga har du muligheten til å snu siden, og det lar deg gjøre raske plottvendinger ved å legge den på neste side og overraske leserne. Med anime kan du ikke gjøre det. Mesteparten av tiden kommer det til uttrykk gjennom tid, og skaper pauser og tempo. Så det var definitivt noe jeg la ekstra vekt på da jeg jobbet med redaktøren. Siden vi ikke produserer en TV-serie, men et streamingprosjekt, gir fleksibiliteten i lengde oss en fordel. Det ga oss friheten til å lage pauser og timing i scenene.

Sudo: Når det gjelder tempoet og tempoet, var det alt takket være regissør Iinos flid. I Japan har anime som sendes på TV en tidsbegrensning på 24 minutter per episode. Original nettanimasjon var egentlig et perfekt medium for det, for som TBS er vi den utøvende produsenten for showet, men TBS er faktisk et TV-kringkastingssystem – det er det TBS står for. Men vi bestemte oss for å gå med strømming fordi vi ønsket den beste formen for tilpasning av originalverket.

Hvordan balanserte du de mørkere øyeblikkene i Takopis Original Sin?

Iino: Det hjalp meg å ikke være en mørk, seriøs person. Synspunktet mitt om å ikke være så mørk selv bidro virkelig til å forme verket til å ikke ende opp med å bli for mørkt, men også, hvis du ser på alle hovedpersonene, enten det er Shizuka, Marina eller Azuma, er de alle skoleelever. Jeg var i stand til å distansere meg følelsesmessig og ikke være så investert fordi de ikke er mine samtidige, og faktisk nesten er på standpunktet til en eldste og beskytter dem.

Sudo: Vi hadde diskusjoner om hvordan leserne og fansen av den originale mangaen ville føle-at vi ønsket å holde oss nær deres perspektiv. Det var ikke slik at vi prøvde å gå i en bestemt retning på en kalkulert måte. Hver gang vi fant oss selv lurer på:”Skal vi gjøre det på denne måten eller på den måten?”, kom vi alltid tilbake til det samme spørsmålet:”Når fansen av den originale mangaen ser denne animeen, hvordan vil de føle det? Vil de synes det er bra?”Det var der vi alltid prøvde å finne balansen.

Hva vil du at folk skal ta bort fra disse karakterene?

Iino: Jeg ville at publikum skulle huske at Takopi alltid streber etter å hjelpe den andre personen. Jeg ville at seerne skulle føle den følelsen av innsats og oppriktighet.

Selv om du ved et uhell dreper noen med et kamera. [Alle ler]

Iino: Takopi er også et barn, akkurat som de andre, som Shizuka og Marina. De forstår ikke forskjellen mellom godt og ondt. Takopi hadde ikke engang en sjanse til å lære forskjellen mellom godt og ondt, men likevel, mens historien utfolder seg, innser Takopi på egenhånd at”Oops! Kanskje jeg ikke gjorde det rette.”Og snur seg så og prøver noe annet. Men fortsatt, mange ganger, svinger det mellom de forskjellige alternativene.

Sudo: For meg er det veldig viktig at Takopi tar den endelige avgjørelsen helt på slutten av historien. Og du ser virkelig hvordan Takopi har modnet. I den aller første episoden er det viktigste Takopi tenker på:”Hvorfor døde Shizuka? Hvorfor tok hun sitt eget liv?”Og likevel, gjennom en veldig kort periode på bare seks episoder, bestemmer Takopi seg for ikke å begå selvmord i seg selv, men ofrer seg selv for det bedre for alle de andre. Jeg vil at publikum skal ta bort Takopis tankeprosess og hvordan de modnes.

Og Shizuka?

Iino: I begynnelsen ser du at hun blir mobbet, hun blir neglisjert av moren sin, og hun gir opp menneskeheten og verden. Og likevel, selv om det er vridd, etter at Marina blir myrdet, skifter hun faktisk gir og innser:”Jeg skal faktisk prøve å gjøre meg selv lykkelig.”Det at du går fra en som er fullstendig apatisk til å faktisk ønske å endre hvordan hun reagerer, er noe jeg vil at publikum skal ta fra seg.

Sudo: Du har Shizuka, som har gitt opp, og hun har en apatisk personlighet. Og likevel i den siste episoden når hun det punktet hvor hun, mens hun slår Takopi med en stein, endelig kan slippe ut gråten dypt i hjertet. Hun er faktisk i stand til å møte ham og faktisk ha en samtale, og faktisk samhandle direkte med Takopi i stedet for å være apatisk. Så jeg vil definitivt at folk skal ta det bort.

Hva er den eneste meldingen du vil at fans skal gå bort med?

Iino: Alle hovedpersonene ønsker å være lykkelige; de er bare ikke der ennå. Og vi prøvde å skildre hvordan de sliter, og hvordan de jobber mot å bli lykkelige. Jeg håper seerne ikke gir opp, men fortsetter å streve og strekke seg mot sin egen lykke.

Og hva vil du at folk skal gå bort fra slutten med?

Sudo: Jeg vil gjerne at publikum skal akseptere at vi alle møter utfordringer, og mørke øyeblikk så vel som lyse øyeblikk. Og likevel, spesielt med kommunikasjon. Gjennom kommunikasjon skal vi alle kunne komme videre. Ha alltid det i bakhodet.