Vi er i årets nest siste måned nå, så det er på tide å se på 2026s bekreftede anime og forberede neste års overvåkningsliste. Nedenfor er en liste over kommende TV-anime fra 2026 som jeg har trukket frem fordi de føles litt mer interessante (for meg) enn de andre av en eller annen grunn.
Du finner en jevn blanding av programmer som jeg komfortabelt vil beskrive som action-anime og titler som er mer opptatt av ting som romantikk eller menneskeliv. De fleste debuterer i animesesongene vinteren 2026 og våren 2026.
Director=1 Takayoshi Nagatomo (SHOSHIMIN: How to Become Ordinary Episode 3 og 8 storyboarder og regissør et al.)
• Animasjonsproduksjonsstudio: Lapin Track
• When in 2026: 11. januar
• Basert på: Shonen Jump+ manga av Kocha Agasawa
This fits in a live girls en stille, ensom gutt som sier det han tenker på. Premisset alene ville ikke ha trukket meg inn, men animeens tredje trailer hadde nok sjarm til å få meg til å promotere den til toppen av vinteren 2026-listen min med en gang.
Basert på den forhåndsvisningen ser You and I Are Polar Opposites (Seihantai na Kimi til Boku) ut til å bli en glitrende, feel-good-ball med lyse farger som støttes av iøynefallende komiske deformasjoner og bakgrunnsgrafikk. Jeg liker også hvor uttrykksfulle og livlige kjernebesetningen kommer frem gjennom tegningene, med heltinnen Suzuki som ser ut som en drittsekk som kan stjele sesongen.
• Regissør: Shota Goshozono (sesong 2; storyboardartist og episoderegissør for Jujutsu Kaisen episode 17, Ranking of Kings episode 21, Chainsaw Man episode 8)
• Animasjonsproduksjonsstudio: MAPPA
• Når i 2026: har premiere 9. januar kl. 6.00 i Japan (gjelder kl. 12.00) JST)
• Basert på: Weekly Shonen Jump-manga av Gege Akutami
Etter den katastrofale Shibuya-hendelsen finner Yuji Itadori og hans allierte seg kjempe med etterspillet. Innspillene til den mystiske Kenjaku er ikke det eneste de trenger å bekymre seg for, ettersom teaseren til The Culling Game Part 1 forhåndsviser kamper med Zenin-familiens Naoya-og Jujutsu Kaisen 0-hovedperson Yuta Okkotsu.
Jeg er ikke sikker på hvordan Jujutsu Kaisen klarte å tilpasse Culling-spillet Season. 2s rotete produksjonssituasjon (bytter til delt kurs, kanskje?). Til tross for det kan jeg fortsatt ikke la være å føle meg begeistret for å få nok en sesong med Goshozono-hjelm – tross alt har vi tidligere mottatt en veldig velkommen serieomfattende estetisk overhaling, og jeg fant ut at de respektive retningene til sesong 2s episoder etterlot et sterkere inntrykk på meg enn deres første sesongs kolleger. Med The Culling Game Part 1s teaser som lover en ganske stilig opplevelse (musikken høres også veldig bra ut), er jeg allerede spent på hva som kommer.
Regissør
(Sword of the Stranger, CANAAN, Blast of Tempest)
• Animasjonsproduksjonsstudio: Bones Film
• When in 2026: April
• Basert på: Monthly Shonen Gangan manga av Hiromu Arakawa
Jeg har ikke en spesiell grunn til å velge denne animeen, selv om jeg har hatt noen solide verker – og jeg har absolutt likt det veldig godt. actioneventyr som sannsynligvis ikke vil bli ødelagt av de to påfølgende kursene. Handlingen involverer to separerte søsken som er ment å herske over demoner, med en”profeti”og”konspirasjon”til stede for å legge til flere lag. Jeg dør ikke etter å finne ut hvilke hemmeligheter søsknenes verden skjuler ennå, men det er et godt nok premiss for meg, og jeg kan lett se meg selv bli mer oppslukt av de forhåndsvisede produksjonsverdiene.
• Regissør: Miyuki Oshiro (assistentregissør for Durarara sesong 2)
• Animasjonsproduksjon: Shuka
• Basert på Tomko man fra 2026 • 2026, Tomko, YNG, OU Yamashita
Romanist Makoi Kodai tar imot niesen Asa Takumi etter at Makois søster døde. Mens Makoi er typen som foretrekker å være alene og ikke gjør det bra med menneskelig interaksjon, er Asa sosial, og spørsmålet om hvordan disse to motsetningene vil samhandle og utvikle seg nå som de lever under samme tak, er grunnen til at jeg er interessert i denne animeen. Kensuke Ushio-lydsporet er en fin bonus, og burde være en fantastisk følgesvenn til det som virker som et lovende menneskelig drama.
Som Jujutsu Kaisen og Sentenced to Be a Hero, er forventningene mine dempet av bekymring for om serien vil opprettholde kvaliteten. Skjebne/merkelig Fake skulle begynne sendingen i år, og det som gjør ting merkelige er at den første episoden ble lansert tidlig i slutten av 2024. Det faktum at den forrige TV-spesialen hadde sin egen forsinkelse, flyttet fra den siste dagen i 2022 til midten av 2023, oppmuntrer ikke til tillit til bak-scenen-situasjonen, men jeg antar at vi heller’,> ©塀(秋田書店)/上伊那ぼたん製作委員会
(beskjært)
• Regi: Takashi Sakuma (16bit Sensation: Another Layer)
: When in Animation 2 produksjonsstudio April
• Basert på: Manga Cross-manga av Hei
Mangelen på en trailer i skrivende stund (det er en konsepttrailer fra karakterdesigneren Ko Yoshinari, men det er ingen måte at serien som helhet vil ha den særegne, malende stilen) gjorde meg litt nølende med å inkludere dette, men jeg endret raskt melodien min etter å ha sett på nytt og minnet meg selv om det. Det handler i bunn og grunn om collegejenter og alkohol, og min forståelse er at det er yuri også. Mange yuri-tilpasninger har sett middelmådige eller rett og slett forferdelige ut, men de forhåndsviste karakterdesignene for Botan Kamiina har vært veldig tiltalende, og det faktum at dette er den andre serien produsert av Soigne (serieproduksjonsdebuten var årets Mono, som kunne skilte med flott animasjon fra start til slutt, selv om jeg ikke vet om hele produksjonens team overlapper meg med dette teamet)> ©Kanehito Yamada, Tsukasa Abe/Shogakukan/“Frieren”-prosjektet
(beskåret)
• Regi: Tomoya Kitagawa (Frieren sesong 1 storyboard-artist og episoderegissør for episoder 2, 8 og 25, blant andre roller)
• Animasjonsproduksjonsstudio: Madhouse
•> Når i 16. januar: Shonen, 206. skrevet av Kanehito Yamada og tegnet av Tsukasa Abe
Jeg likte, men elsket ikke, den første sesongen av Frieren — på grunn av naturen og lengden på kurs 2s eksamensbue, tenker jeg hovedsakelig på det som bare et fint fantasyeventyr med suverene bilder i stedet for en gripende meditasjon over tidens gang og forhold. Så selv om jeg er glad for at jeg kommer tilbake i selskap med Frieren, Fern og Stark neste år, skyldes dets tilstedeværelse her hovedsakelig min nysgjerrighet på hvordan sesong 2 vil slå ut.
Sesong 1-regissør Keiichiro Saito (Bocchi the Rock!) tar en”regissørsamarbeid”-rolle mens Kitagawa regisserer med Daiki Harashina (Frieren sesong 1s monsterdesigner, episode 3 storyboardartist og regissør, episode 24 storyboardartist og mer) som assisterende regissør. Det er nå tre karakterdesignere: Takasemaru (Violet Evergarden), Keisuke Kojima (100 meter) og Yuri Fujinaka (Frieren sesong 1 episode 22 co-chief animation director). Dessuten vet jeg ikke om Takashi Nakame (Your Name-produksjonspulten, The Garden of Words og Witch Watch OP 1-samproduksjonsassistent), som ble medkreditert som animasjonsprodusent på den første sesongen, fortsatt er ombord og bidrar til å finne personalet.
Med alle disse faktorene i tankene, er jeg ganske nysgjerrig på å se hvilken identitet den nye Frieren vil ha, og hvordan animasjonen vil sammenlignes med sesong 1. Jeg er sikker på at den tilbakevendende konseptkunstneren Seiko Yoshioka og bakgrunnskunstpersonalet vil fortsette å imponere med sin skildring av Frierens verden.