Sommeren Hikaru døde er for tiden en av de største animeene som har truffet sommersesongen takket være, er dryppende skrekkestetikk, adorkable, men kompliserte karakterer og rå kyllingsvisuelt. Yen Press ga anime som trendte den fantastiske muligheten til å intervjue mangakaen bak denne prisbelønte historien, Mokumokuren-sensei, hvor vi fikk dykke dypt inn i historien om dette skrekkdramaet og diskutere hva det å være et monster virkelig kan bety. ,. Helt siden jeg var barn, har jeg alltid funnet meg empati med monstrene i historier. Monstre som har tatt på seg form av et menneske-som Hikaru-ender imidlertid alltid som fienden eller forsvinner til slutt. Slik kom jeg på denne historien: Jeg ønsket å skildre den indre konflikten og muligheten for frelse for monstre som har antatt menneskelige identiteter.
mokumokuren-sensei: Det jeg elsker ikke bare er å skremme mennesker, men å utforske elev og menneskelig psykologi. I virkeligheten er verden allerede full av ting som er langt mer skremmende enn fiksjon, men skrekk lar oss formidle frykten til et bredt publikum på en klar, visceral måte. Jeg føler at det å skildre”hva som er skremmende”i stedet for”hva som er lykke”, resulterer i en historie som er like for alle, og etterlater ingen bak. I den forstand er skrekk faktisk en veldig medfølende sjanger.
Forholdet mellom Hikaru og Yoshiki er et midtpunkt for denne mangaen. Hvordan gikk du til å lage dette forholdet?
Mokumokuren-sensei: Først opprettet jeg Yoshikis karakter slik at det ikke ville være noen uoverensstemmelser i å fremstille noen som”aksepterer en monster som har tatt plassen som hans beste venn.”Siden jeg allerede hadde utarbeidet plottet på forhånd, tok historien form ved å utvikle karakterinnstillinger som ville passe til det plottet.
Mangaen gikk viralt på nettet utenlands, takket være visse øyeblikk. En scene som gikk viralt er øyeblikket Yoshiki konfronterer “Hikaru” og Hikaru avslører et uhyrlig, dryppende ansikt. Kan du beskrive hva som gikk gjennom tankene dine og hvordan du tegnet den scenen?
Mokumokuren-sensei: Denne historien har et element av”begynnelsen fra slutten”, så jeg bevisst åpnet med en scene som føles som et høydepunkt. Jeg spurte en gang redaktøren min den gang om jeg skulle ta mer tid til å skildre hendelser nøye til Hikarus sanne identitet blir avslørt, men jeg ble fortalt at å plassere denne utviklingen helt i starten ville fungere bra-så det var slik det endte opp. Historier om monstre som tar stedet for mennesker er utallige, men jeg tror det som gjør dette arbeidet unikt er at karakterene aksepterer det og går videre. For meg er denne åpningsscenen symbolsk for akkurat den ideen.
mellom å skrive og tegne mangaen, noe som vil du si er mer utfordrende for sommeren Hikaru døde og hvorfor?
Mokumokuren-sensei: Jeg gikk på en forskningstur til Mie Prefektur, der jeg registrerte den lokale atmosfæren og besøkte historiske arkiv. Dette var for å hjelpe meg med Dryppende av humør og atmosfære. Hvor mye har du sett av showet så langt, og hva er tankene dine om utførelsen og måten det tolker arbeidet ditt?
mokumokuren-sensei: det er interessant å se arbeidet mitt tilpasset et anime, fordi jeg kan glede meg fra et objekt. Jeg kan føle lidenskapen til anime-staben, og det er virkelig rørende.
Summer Hikaru døde var både en kommersiell og kritisk suksess med det første bindet. Hva var det å se at det ble en så øyeblikkelig hit?
Mokumokuren-sensei: Jeg følte egentlig ikke virkeligheten av det og tenkte:”Selger det virkelig?”Selv nå føler jeg ikke helt det. Jeg tror jeg bare var veldig heldig. Jeg er virkelig takknemlig for at det jeg elsker å skape blir
verdsatt.
Hvordan har viften og kritisk mottakelse i arbeidet ditt påvirket din oppfatning av din skapelse? mokumokuren-sensei: Jeg følte at det var et gaps mellom min egen og det som den generelle. Å holde seg i nærheten av
publikums forståelse. Det handler med andre ord om å gjøre historien enklere å følge. Selv om jeg som skaper synes det er kjøligere å kommunisere gjennom skildring eller subtilt uttrykk, har jeg lært at noen ganger må ting settes i dialog.
Du har sagt at innstillingen for sommeren Hikaru døde er direkte inspirert av bestemorens hjemby. Hva med hjembyen hennes snakket med deg og fikk deg til å ønske at historien skulle finne sted i en liten by som ligner på hennes?
Mokumokuren-sensei: High School-elever i landsbyer kan ikke lett”stikke av”, som er praktisk for historien. Siden jeg ønsket å skape skrekk i japansk stil, trodde jeg at en landsby var en tradisjonell og passende ramme for japansk skrekk.
Når skaperne jobber med noe, sies det at de forlater en del av seg selv i arbeidet sitt. Hvilken del av deg selv føler du var igjen sommeren Hikaru døde?
Mokumokuren-sensei: Kanskje den delen av meg som liker ikke-menneskelige vesener. På grunn av det foretrekker jeg monsteret Hikaru fremfor Hikaru fra da han var i live. Jeg tror dette aspektet vil fortsette å være et vanlig tema i mine fremtidige verk.
Sommeren Hikaru døde Luftes for øyeblikket på Netflix!