Hvilket er mer skuffende? Et show med alle gjøres av en kompetent sci-fi-thriller som famler den fra startstreken, eller en serie støttet av en av bransjens største stjerner som ikke klarer å levere løftene? Så er det alt derimellom: Nonsensical Character Writing, glatt visuals og mer.
Nedenfor er listen over det redaksjonelle teamets minst favoritt anime-serie fra denne sesongen.
© IMG/P>
src=”https://www.animenewsnetwork.com/thumbnails/max600x600/cms/feature/225790/spring-2025-worst-anime.jpg”bredde=”600″høyde=”233″>
jeg elsker. Så i teorien, bør jeg også elske #Compass2.0 Animation Project, som ofte føles som om det prøver å være en merkelig kombinasjon av de to, ikke sant? Vel, jeg elsker også iskrem og Reuben-smørbrød. Likevel betyr det ikke nødvendigvis at jeg skal prøve å erstatte surkål og russisk dressing for dryss og sjokoladesaus neste gang jeg lager en sundae.
#Compass2.0 Animation Project er et anime basert på et mobilt 3V3-kampspill. Etter å ikke ha spilt dette spillet selv (det er ikke offisielt tilgjengelig på engelsk), kan jeg ikke virkelig snakke på vegne av hvordan denne anime sammenligner med kildematerialet, og om å se denne anime beriker opplevelsen av å spille spillet eller omvendt. Det jeg imidlertid kan si med selvtillit, er at som et frittstående medie, er dette anime den fysiske manifestasjonen av å blåse en bringebær.
#Compass2.0-animasjonsprosjekt er den verste typen dårlige anime: det er en dårlig anime som er dårlig på kjedelige måter. I et nøtteskall føles denne anime som det du vil få hvis du setter en haug med andre kampanime til 25% opacitet og stablet dem alle oppå hverandre. Ingenting friskt, ingenting nytt og null innsats for å bygge sin verden opp eller til og med få seg til å se kul ut. Det er vanskelig å si om det enten ikke har en egen identitet, eller om den identiteten er så beige og kjedelig at det er nesten umulig å skille.
Dette kan være tilgivelig hvis #Compass2.0-animasjonsprosjektet i det minste gjorde det det gjorde bra-tross alt, anime trenger ikke å være unik for å være bra, og unik er ikke alltid like bra i utgangspunktet-men det er bare ikke. Historien gir knapt noen mening, lovene i dette anime-universet er dårlig forklart, og jeg kan ikke huske sist jeg så på en kampanime med slike intetsigende kamper. Uten tvil er denne anime-kardinal synd hvordan heltenekarakterene alle ser ut som generiske videospillkarakterer; Ingen karakterer bortsett fra 13 og Jin (de viktigste hovedpersonene) får virkelig mye tid til å skinne, og til og med de to kommer ikke ut av at dette anime er superkult. Vanligvis er den ene tingen disse Gacha-animeene får rett i det minste å gi publikum noen morsomme karakterer (enten når det gjelder design eller personlighet) for å stimulere dem til å betale penger for å rulle dem. Og #Compass2.0 Animasjonsprosjekt kan ikke engang få det mest grunnleggende av oppgavene riktig.
—Kennedy
© 宮島礼吏・白泉社/「紫雲寺家の子供たち」製作委員会
Kommer fra det utrolig fengslende og tankevekkende sinnet til
Problemet er at den andre halvparten av showet bare er ganske fylt med den vanlige haremklisjene som å gå inn på jentene som skifter, og går på en falsk dato som viser seg å være en ekte eller å ha ledelsen vår. Nesten hver episode setter opp unnskyldninger for hvorfor hovedledelsen vår ikke skal bli romantisk involvert i noen av søstrene hans-som hvordan du ikke bare kan slå av å kjenne noen som søsken hele livet frem til det tidspunktet eller hvordan samfunnet kan rynke på det til tross for at det er teknisk lovlig. Noen av søstrene hans går til og med ut av deres måte å teste om broren deres kan være romantisk interessert i dem ved å trakassere ham seksuelt (showet bruker faktisk en halv episode på å ha en av søstrene eksplisitt forsøke å gjøre broren sin på å bruke Game Twister). Etter at de øyeblikkene mislykkes, fordi ledelsen vår forståelig nok ikke ønsker å krysse noen linjer og bare være en god bror, er det da showet bestemmer seg for å få søstrene hans til å falle for ham.
I beste fall fungerer det ikke fordi showet kaster motstridende meldinger om hva det prøver å si. Bør jeg ønske at denne fyren skal falle for en av søstrene hans? Så hvorfor bruke så mye tid på å fortelle meg at han ikke burde? Hvorfor får vi søstrene til å falle for ledelsen vår når alt han gjør er å være en god bror for dem? Det er ikke som showet rammer noen av disse fremskrittene eller utviklingen fra søstrene som et problem. Hvis noe, gir showet disse øyeblikkene en følelse av romantisk fanfare med hevende musikk og nydelig animasjon som faktisk får ting til å føles mer ukomfortable, så tror jeg showet har til hensikt.
Mye som Rent-a-Girlfriend som virker som om Shiunji-familie er at det er alt dette som er lagt til et show som virker forferdelig å begå for å forplikte seg til. Det konstante ønsket om å påpeke hvor rart premisset er før du bare gjør det den sier at det ikke skulle legitimt gjorde meg sint. Den vil kommentere incest/trinnsøskenvinkelen-men ikke for mye, for da kan vi ikke koble den mannlige ledelsen vår med resten av jentene. Men når du tar bort de tingene, er alt du sitter igjen med en veldig intetsigende haremanime. Så velg, vil du være ukomfortabel eller vil du kjede deg? Ingen mengder ganske animasjon og morsomt stemmeskuespill kommer til å redde det. Ikke gi denne anime din oppmerksomhet hvis du kan hjelpe den.
—MrajCosplay
Jeg er ikke over å glede meg over min del av trashy moro, og Yandere-karakterer og mørke alver er begge ting jeg er ombord for. Dessverre var Yandere Dark Elf en letdown. På overflaten høres konseptet med en besettende alvejente som er så forelsket i en Isekai-helt at hun jager ham tilbake til jorden i et forsøk på å få i buksene hans som det ville være krydret, men showet vi faktisk får er ekstremt blid. For en ting kvalifiserer den titulære Yandere Dark Elf Mariabell knapt engang som sådan. Jada, hver episode har minst ett mislykket forsøk fra henne på å piske sin elskede Hinata bort et sted tilbaketrukket slik at hun kan bein ham, og hun kan av og til snakke om ikke å la noen komme mellom de to, men for det meste er hun ufarlig. På min tid ville en karakter bare telle som en ekte Yandere hvis de var villige til å utføre en kidnapping eller to, og stikke alle som så mye som ser på gjenstanden for deres kjærlighet.
Sammenlignende krysser Mariabell aldri virkelig noen linjer med Hinatas grenser og ender til og med opp med å bli Besties med sin romantiske rival, med mye av utviklingen hennes om at hun lærte å være komfortable rundt andre mennesker enn Hinata. Alt dette gjør henne absolutt mindre problematisk enn den gjennomsnittlige Yandere, men å være problematisk er også en del av appellen, og som det er hun er mye mindre morsom å se på. Hinata, på sin side, blir bare noen gang skremt av sine fremskritt i stedet for å sette av, så alt som etterlater oss med er eskapadene til en redd fyr og hans mildt sagt aggressive kjæreste, og selv om det er søtt, antar jeg, det er heller ikke akkurat det du ikke bryr deg om at du ikke bare bryr deg. Det er knapt animert, og kunsten er ikke nesten detaljert nok til å kompensere for det, så det er ærlig talt ikke mye her for å glede seg over å se på. Dette hindres bare videre av Hidive bare streaming av den sensurerte versjonen, som, i tillegg til å dekke opp alle bitene du forventer, også direkte demper ut noe av dialogen, noe som resulterer i en opplevelse som føles vanskelig å se på nesten alle vinkler. Jeg vil helst ikke komme ned så hardt på et show som ikke har som mål å være mye mer enn trashy moro, men selv trashy moro må strebe etter et anstendig nivå av underholdningskvalitet, og folk skal kunne kreve bedre fra smut. Det eneste som er verre enn å være for trashy er å være for kjedelig, og i et hav av lignende show med bedre henrettelse er det ikke mye grunn til å gjøre denne Yandere Elf til din nye besettelse.
—Jairus Taylor
© Begynnelsen etter sluttproduksjonskomiteen
Det ville være et viktig punkt for meg å diskutere svikt i begynnelsen etter slutten av tilpasningen. De mange ivrige fansen av både den originale WebNovel og Webtoon har vært så sprek i deres avvisning av anime at Turtleme, forfatteren, følte at han måtte
akk, mens Lazarus har flere individuelle elementer som ofte stiger til anledningen til å være gjennomgående utmerket, for eksempel produksjonsverdiene og de nevnte Stahelski-bidragene til actionscenene, produktet som en helhet faller fra hverandre helt på grunn av dets fullstendig sprukket og halvassede skjermbilder. Jeg er ikke fremmed for Watanabe-anime som spiller raskt og løs med ting som logikk og karakterisering for å få poengene sine over-jeg er på plata som en forsvarer av den ofte ondartede terroren i resonans, for godhets skyld-men nesten ingenting om Lazarus-plottet eller karakteren som den skal være sammen som den skal være sammen.
the core core the world holder whot whot sammen som den som den skal.
the core core the world holder whot whot sammen som den skal være sammen.
core-plottet som den skal være sammen. er perfekt lyd i teorien, men Lazarus mislykkes ved hver tur til å kommunisere noe av det presserende som bør være drivkraften i hver episode. Team Lazarus følger stadig tilsynelatende tilfeldige brødsmuler av Doctor Skinner’s Trail, bare for å møte en haug med nonsensiske og tematisk usammenhengende sideplott som bare noen gang fører til flere brødsmuler. Serien’musikk er en annen skyldige her, noe som kan høres rart ut med tanke på at lydspor i verdensklasse praktisk talt er Watanabes signatur nå.
Problemet er ikke at musikken er dårlig, siden kuttene bidratt av Kamasi Washington, Bonobo og flytende punkter er alle gode små lydskiver i et vakuum; Snarere er de søvnige lo-fi-beats og jazzy messingnotater bare den allerede listeløse plottet til å føle seg enda mer slapp og målløs. Det kan ha vært mulig å tilgi disse blendende manglene mer hvis karakterene og forholdene deres kunne gjøre opp for dem, men deri ligger Lazarus’sanne Achilles’-heel: det har ingen karakterer, og ingen forhold er verdt å gi en forbannelse om. Jeg overdriver ikke når jeg sier at David Ayers Mangling of Suicide Squad i 2016 sannsynligvis gjør en bedre jobb med å etablere et team av antihelter med identifiserbare motivasjoner og personlighetstrekk. Jeg sier ikke at Lazarus er like forferdelig som den filmen, siden Lazarus historie og presentasjon i det minste stort sett er sammenhengende. Det faktum at jeg til og med kunne bringe en av de mest pinlige kassekontorfeilene det siste tiåret inn i denne samtalen i det hele tatt, bør imidlertid gjøre det klart hvorfor Lazarus har tjent et tvilsomt sted blant sesongens verste anime.
—James Beckett
png.jpg”bredde=”600″KIKUISHI/KADOKAWA/PROSIKT FORMA
Jeg skulle ha likt dette showet. Det er en sci-fi-politiets prosessuell mashup mellom Ghost in the Shell og Psycho-Pass, to franchiser jeg elsker. Cyberinspektør Echika Hieda og hennes Android-partner Harold Lucraft etterforsker forbrytelser ved å bruke titulære Forma-teknologien for å få tilgang til mistenkte og vitneres minner, komplett med psykedeliske store Kusanagi-stil hjernedykkesekvenser. Basert på en vel ansett serie med lette romaner, tok regissør Takaharu Ozaki den fullstendig forvirrende tilnærmingen for å unnlate å tilpasse det integrerte første volumet som introduserer karakterene, bakhistoriene og forholdene mens de forklarte verdens mekanikk. Forrige sesong gjorde übel Blatts dårlige anime-tilpasning det samme idiotiske valget, og se hvordan det viste seg. Dessverre blir formaen din til übel Blatt i den”katastrofale tilpasningen”fangehullet av skam.
Det er nesten som om det er en grunn til at historiene generelt får begynnelse. Det er uten tvil like viktige som avslutninger og middels. Det jeg mener å si er at hvis du skal starte historien din i Medias Res, bør du ha en forbannet god grunn til å gjøre det, og gi nok bindevev til at betrakteren din kan holde på uten å flyte i forvirring. Formen din gjør ikke dette. Det er ikke gjort noen kvoter for bare seere av anime som ikke har lest den første romanens flere hundre sider med-ikke bakhistorie-faktisk relevant historie, og vi sitter igjen med liten, men frustrasjon.
viser at det å prøve å analysere komplekse karakterforhold og vage, uvurderlige referanser til tilsynelatende veldig viktig volum. Et plottpunkter er en overordnet irriterende opplevelse. Jeg fikk den uunngåelige oppgaven med å gjennomgå både übel Blatt og Forma Weekly, uten fordelen av å lese enten Shows manglende materiale, og nå begynner jeg å tro at noen ville at jeg skulle lide! Jeg sverger, hvis noen av mine tildelte ukentlige gjennomgang viser neste sesong også lider av manglende begynnelsessyndrom, vil jeg ha en slags rotete psykologisk sammenbrudd.
Det som virkelig er tragisk, er at det er noe interessant materiale i formaen din om grensene for kunstig intelligens, og hvordan et samfunn fullt av menneskelig-lignende Androids kan fungere, men dets tilpasning er så spektakulært i det som kan være så høyt. Det er ikke bare at store mengder viktig informasjon mangler; Det er at den ser kjedelig ut, musikken er kjedelig, og Echika, den antatte hovedpersonen, er helt inhabil på jobben sin. Ved siste telling ble hun kidnappet fire ganger denne sesongen, hver gang hun krever at robotpartneren hennes reddet henne. Kanskje det utsetter en svakhet i kildematerialet. Normalt, hvis jeg har hatt glede av et show, vil jeg oppsøke kilderomanene å lese. Jeg vil usannsynlig gjøre dette med formaen din, den dårlige smaken som er igjen av dens inhabil tilpasning vil sannsynligvis ødelegge den opplevelsen.
—Kevin Cormack