Masakatsu Takagi
Masakatsu Takagi, komponisten bak de livlige lydbildene til Mamoru Hosodas filmer”Wolf Children”,”The Boy and the Beast”og”Mirai”, har laget musikk som resonerer dypt med filmens publikum. Fem kvinnelige vokalister ble valgt fra melodiene som definerte de tre filmene, og ble valgt til å skrive og fremføre sangene med splitter nye tekster, og skapte en ny sangbok full av musikalske skatter. Gjennom dette ble”Studio Chizu Music
Journey Vol. 2: Masakatsu Takagi-A Time to Sing”født. Rett foran sine kommende
liveopptredener i Osaka og Yokohama i mai, snakket vi med komponisten Takagi om inspirasjonen bak albumet.
Takagi: Jeg jobbet først på en Hosoda-film med”Wolf Children”. På den tiden var det en stor sommeranimasjonsutgivelse med et stort publikum, og jeg visste ærlig ikke hvor jeg skulle begynne. Jeg tenkte på hva Joe Hisaishi hadde gjort for Ghibli-filmer og lurte på:”Er dette virkelig noe jeg kan ta på meg?”.
Jeg skrev musikk mens jeg leste Storyboards, og i løpet av de tidlige stadiene av”Wolf Children”var det så mye å utforske i Hosodas visjon. Han oppfordret meg til å nærme meg filmen fritt. Jeg behandlet det som å skrive en bokrapport-bare å svare på det jeg leste. Da jeg satt ved pianoet og forestilte scener, fant jeg meg ofte til å synge eller nynne, og la vokale elementer til mange av skissene (demoer), selv om de var instrumentelle.
-så selv fra den gangen ble frøene til”Song,”kanskje jeg tanke på. Fulle sanger en dag.”Det føltes faktisk mindre som å skrive et lydspor og mer som å komponere sanger. Uventet ble mange av demoene akseptert som de, inkludert de som inneholdt min egen vokal-som”First Echo”og”Lullaby in the Peaceful Light”, det er sjelden at demoer med guide vokal ble brukt i en film, så jeg var begeistret for resultatet. Noen av de andre sporene ble utvidet til melodier med full orkestrering for å matche spesifikke scener. Jeg var fornøyd med hvordan lydsporet viste seg totalt sett, men det var fremdeles en langvarig følelse av,”Vent, var det ikke meningen at det skulle være en”sang”…?”.
“The Boy and the Beast”har kampscener i Shibuya, men jeg så de scenene mer som en festival-et hellig sammenstøt av Mikoshi Floats. Jeg nærmet meg det som musikk for et ritual. Dette var mine personlige tolkninger; Regissør Hosoda forklarte egentlig aldri scenene i detalj-selv om jeg spurte! [ler]
På grunn av de personlige tolkningene, hvis jeg skulle skrive tekstene, ville de bli formet av mitt perspektiv på filmen. Derfor var jeg så glad for å få andre til å skrive tekstene til dette prosjektet.
med”Marginalia Song”, Manami Kakudo og jeg begynte med bildet av en liten gutt som reiste under stjernene. Tekstene hennes avbildet imidlertid verden før fødselen. Det slutter akkurat som livet begynner. Det er en kraftig lyrikk som fikk meg til å innse, ja,”Mirai”er en historie som virkelig eksemplifiserer det også.
Hver artist nærmet seg dette prosjektet på samme måte som jeg gjorde for mange år siden: dykking i filmen og musikken, og deretter kombinere det med sin egen historiefortelling. Jeg ga nesten ingen spesifikke instruksjoner, men det de produserte var sangene jeg alltid hadde håpet på. Det var en fantastisk opplevelse.
-Etter forestillingene dine i Osaka (17. mai) og Yokohama (31. mai), er du på vei til Frankrike for spesielle konserter. Du har sjansen til å presentere musikken din og Hosodas verden for fans over hele kloden.
Takagi: Når folk i utlandet snakker om Hosodas filmer, føles det ofte dypt personlig for dem. De vil si:”Jeg hadde denne opplevelsen, så jeg så den på denne måten.”I stedet for bare å konsumere historien, forbinder de den med sine egne minner og følelser.
I den forstand føler jeg at dette albumet også ble laget av det perspektivet. Å se på en scene brakte igjen personlige minner-det jeg tenkte eller følte i det øyeblikket. Det var som å dele mitt eget demobånd. Når det gjelder animasjon, er det kanskje som å avsløre prosessen med storyboards når de blir laget. Alt jeg følte mens jeg komponerte “Songs” er i albumet. Takket være vokalistene ble disse følelsene utdypet og blomstret til noe virkelig spesielt.
______________________________________________________________________________________
(Info nedenfor)
Studio Chizu Music Journey Vol. 2
Masakatsu Takagi-A Time to Sing
CD Out Now/Vinyl Slipping 1. oktober 2025
CD: SICL-30070/3.300 yen (skatt inkl.)
*VOCALS: BSCD2 Release
Vinyl; Clémentine, Ann Sally, Saho Terao, Manami Kakudo, Hana Hope
Nettsted: https://studiochizu.com/news/5651
【収録曲】
01 Kito Kito med Hana Hope 03 02 Terao
04 Cradle of Myriad Stars with Ann Sally
05 Marginalia Song med Manami Kakudo
06 Birthest of Life with Saho Terao
07 Le Garçon et la Beête med Clémentine
08 Wind With Ann Sally
09 Terao
11 Cosmos med Clémentine
12 Hjem etter regn med Ann Sally
13 Shukusai med Manami Kakudo
juni 2025: Studio Chizu Music Journey in Paris
Sted: Center Culturel Charlie Chaplin (Vaulx-en-Velin, nær Lyon, Frankrike)
Nettsted: https://www.centrechararechaplin.com/ Sted: Maison de la Culture du Japon à Paris (MCJP, Paris, Frankrike)
Nettsted: https://www.mcjp/
Adresse: 101 bis, quai jacques chirac, 75015 paris france
https://www.mcjp.fr/ja/la-mcjp/actualites/studio-chizu-ja
fransk: https://www.mcjp.fr/fr/la-mcjp/actualites/studio-chizu
Kadokawa Group