“Jenter etter apokalypsen” har blitt en undergruppe av post-apokalyptisk fiksjon. Enten alene, i par, eller med kjæledyrene sine, har unge kvinner som krysser en ødelagt verden skåret en nisje i science fiction manga og anime, kanskje avhengig av sammenstilling av søte jenter og brutale, ødelagte landskap. Til tross for det, fargen på slutten: oppdrag i apokalypsen har mer til felles med Luciole har en drøm enn å turnere etter apokalypsen-mer enn bare en reiseskildring, dette er en historie om et søk etter håp der ingen kan eksistere.
plottet følger Saya, en ung kvinne som gir inntrykk av å være i hennes midt-t-late-teiere. Saya og COO har fått jobben med å utforske sektorer i en ødelagt verden, søke etter likene til ofre drept av en sykdom kjent som”krystalose”og forhåpentligvis overlevende fra det som er kjent som Cataclysm. Begge ble brakt av fremmede skapninger kalt bødler; Skeletalt tynne monstre som begge spiser mennesker og puster ut et patogen som forårsaker krystalose. Sykdommen er utrolig smittsom og alltid dødelig, så Sayas jobb er å både kremere eventuelle lik hun finner for å dekontaminere området og å bringe overlevende tilbake i lyset.
Vi vet ikke hvor lenge siden denne katastrofen skjedde, ettersom historien gir oss motstridende tidslinjer. Langt fra å være til skade for historien, får dette i stedet til å føles som det naturlige resultatet av et sammenbrudd i historie og kommunikasjon. Saya er en ny form for menneske, eller i det minste en veldig spesiell en-vi ser henne leges raskt fra alvorlige sår, og at hun ikke er utsatt for krystalosepatogenet. Det antyder veldig lang tid å ha gått siden kataklysm, fordi barn måtte ha hatt tid til å utvikle seg, eller bli genetisk endret. Teknologien i den tapte verden ser sammenlignbar med vår egen, men da har vi omtale av den store krigen, som skjedde for tusen år siden og nesten ødela menneskeheten før bødlene noen gang dukket opp. Historisk sett refererer den store krigen til første verdenskrig, men det er ingen garanti for at det er tilfelle her. Var det en annen, mer dødelig krig tusen år i fortiden, rundt når vi lever? Vi har ingen reell måte å vite på.
sia’Saya’s Is IS INGE-THEVE-ENGE-ENGE ENGE ENGE ENGE ENGE ENGE ENEGE ENHET ONEBOURSE SENSLE ENE-SENSIGE ONE BOOKSIVE ONE BOOKSIVE ONE BOOKSIVE ONE BOOKSIVE ONE BOOKSIVE ONE. av melankoli. Når hun streifer rundt i de ødelagte bybildene i sin verden, møter hun kroppene til ofre frosset i tid-krystalose stopper nedbrytningen-og gir et øyeblikksbilde av hvordan livet pleide å være: en kunstner og hans elskede modell, en mann og hans Android-hushjelp, barn i ødelagt ly, omgitt av leker og strenglys. Et bonuskapittel på slutten av boka vender tilbake til alle disse scenene som de var før folket døde, og legger til hjertesorgene til scenene Saya og COO oppdager. Haruo Iwamunes kunst går ikke helt inn på patos, noe som er positivt: de lar oss føle våre egne følelser basert på hva som er avbildet på siden. Bruken av svart rom er en nøkkelkomponent i dette; Mange av de dystre detaljene er tilslørt, noe som gjør dem begge triste i sine skjulte detaljer og også mer skremmende når fantasiene våre fyller ut blankene. Fram til de to siste kapitlene er det også en mangel på dialog, som igjen bidrar til den uhyggelige, deprimerende følelsen av boken. Saya snakker med COO og med forskjellige ikke-menneskelige vesener møter hun, for eksempel den nevnte Android-hushjelpen og noen AI-avatarer som er igjen. Men disse kjører igjen bare mangelen på mennesker og organiske dyr i hennes verden, og minner oss om at hun, i det vesentlige, alene.
Fargen på slutten er en av de sterkere “jentene etter Apocalypse”-mangaen der ute. Mer bitter enn søt og fylt til randen av ensomhet, understreker atmosfæren Sayas håp om håp, selv om ting veldig sjelden viser seg slik hun og de som sendte henne ut, vil ha dem til. Det er den typen bok som bringer tårer i øynene før du selv innser at du er i ferd med å gråte, den fysiske legemliggjørelsen av stillheten i en gravplass, lenge etter at sørgende har gått.