. Denne uken-i-anime-tabellen. Deltakere TD {Text-ALIGN: Center; Fontvekt: fet; Font-størrelse: 13px; Bredde: 20%}. Denne uken-i-anime-tabellen. Deltakere IMG {Display: Block; Bredde: 100%; Høyde: Auto; }. Denne uken-i-anime. Anime.Left,. Mobile-Mode-1. Denne-uken-i-anime. Denne uken-i-anime.Left.img,. Denne uken-i-anime.Right.img,. Denne uken-in-in-in-Anime.left.img IMG,. Denne uken-i-anime.Right.img IMG {bredde: 400px; Maks bredde: 100%; Høyde: Auto; }
Steve og Lucas diskuterer hva som gjør Zenshu. Skiller seg ut fra Isekai-flokken som en av breakout-titlene i vinterens anime-sesong.
Ansvarsfraskrivelse: Visninger og meninger uttrykt av deltakerne i denne chatlogen er ikke synspunkter på anime nyhetsnettverk.
Spoiler advarsel for diskusjon av serien fremover.
Zenshu er tilgjengelig for å streame på Crunchyroll. Shirobako og prinsesse Tutu er tilgjengelige for å streame på Hidive. Re: Creators er foreløpig ikke tilgjengelig for å streame i delstatene
Lucas
Steve, som våre TWIA-årskull demonstrerte tidligere denne uken, det er godt å dykke inn i koselige og trøstende medier fra tid til annen. Imidlertid er det ingenting som er så morsomt og overraskende som når et tilsynelatende by-bøker popcorn-show undergraver alle forventningene dine og ender opp med å være en av de mest interessante titlene i denne sesongen.
Jeg snakker selvfølgelig om Zenshu! Mappas originale Isekai som raskt har blitt breakout-hiten til vinteren 2025-sesongen! Steve
Lucas, ikke misforstå, jeg er spent på å snakke om Zenshu. Men etter å ha sparket året av med cowriting-søyler om incest, hver vinter Isekai og jiggle fysikk, er jeg stort sett bare glad for å bidra til et tema som ikke vil få meg til å se ut som et komplett degenerert.
Zenshu er fremdeles Isekai, men det er en god Isekai.
det er Isekai som er veldig klar over det moderne Isekai-landskapet. I stedet for å være en antatt maktfantasi for et ungt, mannlig publikum, bruker Zenshu sjangeren til å utforske temaer som en kunstners forhold til håndverket sitt og hvordan du kan få mest mulig ut av kunsten du engasjerer deg med.
Den mest åpenbare forskjellen mellom Zenshu og mye av Isekai-feltet er hovedpersonen, Natsuko Hirose. I stedet for å være en samme ansiktsspiller-fyr, er hun en stigende animatør som er i ferd med å gjøre sin teaterdirektørdebut. Hun suger også på en måte som er like deler ærlig og forfriskende å se i ethvert anime, enn si en Isekai. Vi ser knapt noen gang en anime-hovedperson som er modellert etter fetter ITT fra Addams-familien, men Natsuko er her for å rette det galt. Jeg tror det enkelt aspektet-et overbevisende karakterdesign-taler til en av Zenshos viktigste styrker over Isekai-konkurrentene: en kreativ visjon. De fleste av disse programmene går seg vill i sesongens kvern av glemmelig kjent bakke. På den annen side var jeg spent så snart jeg så Zenshu var et samarbeid mellom Mitsue Yamazaki og Kimiko Ueno. De er artister. De er veteraner. De kjenner tingene sine. Og den stamtavlen informerer Natsukos karakter.
natsukooKokokokokokokokokokokoko er absolutt en frontløper for min favorittkarakter i 2025, til tross for at hun fant at hun skal gitter i de første episodene! Turbo-nervet hennes vei gjennom de fleste problemene hun møtte i den falske verdenen om en fortelling om å gå til grunne anime-film, minnet meg om noen av de mest giftige elementene i nerdier fandomer.
Episode 4 slo fast at Natsuko vil måtte begynne å engasjere seg med temaene i hennes favorittfilm i stedet for bare plottet og trivia hun har husket. Jeg er helt hekta på henne og resten av showet! Det er her Natsukos yrke som anime-direktør spiller en viktig rolle. For ikke å holde harpe på punkter jeg allerede har laget i Isekai-kolonnen vår, men mange av disse showene gjør hovedpersonene sine bakhistorier enten generiske eller ikke-anvendelige. Her må Natsuko være regissør og animatør for denne fortellingen å jobbe og utfolde seg. Det ville ikke være like interessant om hun bare var en fan av denne filmen, og utnyttet hennes leksikonkunnskap om den. Kombinasjonen av at hun er fan og en skaper skaper konflikt og dialog.
Det er en enorm del av den kreative prosessen akkurat der. Du undersøker andre kunstverk som er viktige for deg ved å velge dem fra hverandre og tenke på hva du liker og ikke liker med dem. Du former de konstituerende komponentene i kunsten din. Det er det Natsuko har gjort, om enn en smule flashier.
er Dette der vi går over til å snakke om Zenshus kunst og animasjon? Som noen som har funnet mye av Mappas nyere produksjon til å være litt overprodusert og samme-y, digger jeg hva de har oppnådd her. Zenshu-teamet har vakkert oversatt de enklere karakterdesignene som finnes i eldre anime til en moderne stil uten at noen eller noe ser kjedelig ut.
Handlingssekvensene er alle unike herligheter, med Natsuko som tilkaller åpenhjertige referanser til andre animerte verk for å bekjempe ukens bug-monster eller monstre. Jeg ventet ikke en Tiger Mask-referanse for å vise opp to episoder etter en Nausicaä fra The Valley of the Wind Reference, men jeg elsket den og elsker at dette showet kan gjøre sine actionsekvenser så forskjellige fra episode til episode. Mitsue Yamazaki er en talentfull regissør! Stort sett alle jeg kjenner elsker den månedlige jentenes Nozaki-kun-anime (som de burde), men hun har en imponerende CV totalt sett, inkludert arbeid under Kunihiko Ikuhara. Det er klart at hun kan krangle sammen et show som ser ut og føles bra under de riktige forholdene. Vi har tidligere dekket Mappas svakheter, men ingen studioer er en monolit. Det hele avhenger av menneskene du kan aktivere fra produksjon til produksjon. Og helt klart, de har trukket de rette strengene bak kulissene i Zenshu. Hvordan får du ellers Ichirō Itano selv til å tegne et Itano-sirkus for deg?
de Fortsett å levere på opptoget uke etter uke, og på måter jeg aldri forventet!
i Begynte hylende så snart jeg hørte den første stavelsen komme ut av Mamoru Miyanos munn. Enhver anime-nerd kan skrive et scenario der en gudskriger zaps fienden til glemmeboken, men det krever et sant geni å bruke Utapri for å løse ukens konflikt.
referansespillet i Zenshu er toppnivå, selv når det ikke er innebygd i showets oppsett. Hvorfor blir en femte elementreferanse nettopp tilfeldig satt inn i 3. episode? Hvem på staben var som:”Hei, la oss få denne en sidekarakter til å se ut som den dårlige fyren fra det femte elementet!”??
den personen var, jeg vil at de skal vite at jeg ser deg og at jeg håper du får en økning! Den kosmopolitiske spredningen av Zenshus referanser utvanner også dens potensielle motbydelighet. Showet trekker ikke på noen enkelt periode, sjanger eller scene. Det er en sprudlende HodgePodge, selv om det skjevt seg eldre. Hvordan ellers får du en unico-utseende enhjørning som heter Unio som har et Dapper Little Princess Knight-antrekk? Likevel føles det å trekke på klassikerne passende for historien den forteller.
Jeg liker også den skjeve måten å takle sjangerkonvensjoner på. Ta for eksempel Destiny, som slår pent inn i en humrende jomfrurolle. En morsom ting som Zenshu gjør er å forklare henne latterlig avslørende antrekk ved å gi faren sin en enda mer latterlig avslørende. Det løper i familien.
, Natsukos innblanding i historien inspirerer også skjebnen til å riste av seg sjaklene på arketypen hennes og bli noe mye kjøligere: en luchador.
det er et kjent faktum at alle ville være kulere hvis de var en luchador! Du har også berørt en av mine lavmælte favorittdeler av Zenshu, som er at anime Natsuko blir sugd inn i, en fortelling om å gå til grunne, er litt dårlig.
I det normale hendelsesforløpet i den falske filmen, blir en karakter som heter Destiny Heartwarming introdusert skritt-først og deretter dekket av øl og er den viktigste romantiske interessen til en generisk fantasyhelt ved navn Luke Braveheart. Det er smertefullt trittskriving, og jeg elsker at Zenshu bruker dette bakteppet som et middel til å utforske Natsukos vekst som kunstner og hennes forhold til inspirasjonene hennes. Samtidig elsker Natsuko åpent filmen, og det er viktig også. Det taler til det faktum at kunst ikke er matematikkbevis for at du kan kaste en QED på slutten av. Noe kan være trite, stum og universelt panorert, og det kan fremdeles snakke til deg.
Det er også Hvorfor, til tross for Isekai-innbilningen, er Zenshu best forstått i samtale med andre serier om å lage anime og den kreative prosessen generelt. Jeg sier ikke bare det fordi jeg ikke visste at det var en Isekai som gikk inn på det. Jeg kunne ikke være mer enig om begge kontoene! Jeg ville ikke gjort denne spalten akkurat nå med deg hvis jeg ikke hadde blitt unødvendig påvirket av en haug med forskjellige medier som er langt fra høy kunst. Zenshu får at det å ha et eklektisk mediediett er viktig for både reklamer og mennesker. Du vet aldri hva som kommer til å resonere med deg.
Jeg gikk også inn på denne anime uten å vite at det var en Isekai! Ikke for å hive for mye ros for det for tidlig, men Zenshu er nå i strid som min favorittinngang i sjangeren. Den klarer å bruke Isekai-ikonografi for å utforske temaene rundt kreative kamper og motivasjoner, og jeg kan bare tenke på noen få andre Isekai som klarer å bygge bro over den mekaniske og tematiske historien så godt. Fra min”mest etterlengtede”oppføring for denne vinteren, kan du fortelle at jeg bare så traileren bakfra da Mappa var coy om hele Isekai-tingen. Jeg trodde dette skulle bli en mer Shirobako-esque løp. Og mens historiemessig er det, er det ikke tematisk, sirklet tilbake til å tro at det har mye mer til felles med Shirobako enn de nærmeste Isekai-naboene.
Meta-ting i Zenshu er også noe av det morsomste materialet. Denne biten er flott, spesielt fordi den kommer rett før showet gjentar den magiske jenta/animatøren lageropptak i hver episode så langt.
jeg kan ikke skylden Mappa for feilretning i trailerne siden Zenshu er en elskelig oddball at det er vanskelig å koke ned til en heisbane. Det er noe Shirobako der inne, men bruken av overnaturlige elementer for å utforske kunstnerisk tretthet minner meg også om Satoshi Kons paranoia-agent.
Hvordan har vi gjort det så langt inn i en Zenshu-prat, og vi får først nå opp den subtile og åpenbare magiske jentemusingsen !!?
<<10.jpeg"bredde="600"P> Jeg vil at det showet skal være virkelig så dårlig.
Og jeg vil ha mer anime som Zenshu skal eksistere! Original anime er allerede ganske sjeldne, og Zenshus Isekai-status gjør at den føles enda mer unik midt i et hav av voksende like konkurrenter i rommet. Det er bare så mye nye og morsomme ting som skjer i dette showet at jeg vil bli imponert over det selv om det ikke allerede var superimponerende på teknisk nivå.
Det er vanskelig å komme med en annen anime som samsvarer med Zenshus tilnærming og vibber. For eksempel er det ganske som en omvendt re: skapere, der i stedet for fiktive karakterer som kommer til den virkelige verden, er det en ekte regissør som skal til en fiktiv verden. Men Re: Skaperne har en mye annen følelse. Det er mer prosaisk og alvorlig om metatekstualiteten.
På den annen side har Zenshu vært en nonstop-løp. Det tar fokus på animasjon og oversetter det til et fargerikt opptog som kan være like deler ærbødig og irreverent til dets påvirkning-men alltid og påtagelig gledelig når det gjelder å gjøre det.
Episode Four sammenstiller denne biten av nerdete trivia-flexing med at Natsuko måtte engasjere seg dypere med motivasjonene til karakterene i favorittfilmen hennes for å redde dagen, er det som fikk meg til å innse at Zenshu kommer til å bli noe spesielt. Å bringe animasjonene hennes til live er ganske kult, men etter showets slutt er jeg sikker på at mediekunnskaper vil være Natsukos virkelige supermakt! Jeg forventer at showet sannsynligvis snart vil bli tornere og mer kontemplativt også. Natsuko har ikke møtt så mye friksjon ennå, alle ting vurdert. Men med tanke på hvor mye denne fuglen ser ut som regissøren av filmen, er jeg nysgjerrig på å se hva hun synes om Natsuko å blande seg med historien sin.
alle som hvem som Dør av matforgiftning som blir gjenopplivet i den samme kultklassiske anime-filmen ville være en ganske morsom etterlivet! En eldre, og kanskje ytterligere usminket, ville direktør gi Natsuko en mye tiltrengt folie. Spesielt siden det virker som om showet raskt nærmer seg der filmen normalt vil konkludere, er dette satt til å være en spennende rystelse.
Jeg elsker fanfiction-energien Natsuko har brakt til bordet, men hun trenger en Drosselmeyer-lignende figur for å utøve ubønnhørheten til kanonen mot henne.
Drosselmeyers øyne ser ganske ut som regissørens også… Jeg lager kanskje mat her.
Du lager alltid en storm, Steve! Jeg vil også elske det hvis Zenshu er i ferd med å ha en hel bue dedikert til å lære Natsuko og publikum at de ikke skal behandle kanonen til et verk som hellig tekst som er ment å bli memorert og bare kan tolkes en vei.
Hvis den går ned den ruten, vil den konklusjonen samsvare med seriens meldinger så langt. Det kan til og med vikle seg rundt og løse Natsukos kreative blokkering på den nye filmen hennes (hvis hun overlever sin korrupte musling koma). I stedet for å angi seg selv med hva en rom-com skal være, ville det være bedre og mer frigjørende for henne å fokusere på den typen rom-com bare hun kan lage.
Eller hun kan bare be Luke om storyboard for henne. Killen har talent å spare.
Bare tiden vil fortelle hvilken retning Zenshu vil ta turen inn før sesongen er ute, men hvis vi er heldige, vil det fortsette å være en utrolig alvorlig og gjennomtenkt utforskning av å gjenopplive kreative lidenskaper og finne nye måter å engasjere seg i kunsten som som inspirerer deg. Hvis vi virkelig er heldige, vil Luke ha mange flere sjanser til å bøye sine kunstneriske talenter når showet fortsetter!