.this-week-in-anime table.participants td {text-align: center; lettertypegewicht: vet; lettergrootte: 13px; breedte: 20% }.deze-week-in-anime tabel.participants img { display:block; breedte: 100%; hoogte: automatisch; }.deze-week-in-anime.left.deze-week-in-anime.deze-week-in-anime.right.deze-week-in-anime.mobile-mode-1.deze-week-in-anime.left,.mobile-mode-1.deze week-in-anime.deze week-in-anime.left.img,.deze-week-in-anime.right.img,.deze-week-in-anime.left.img img,.deze week-in-anime.right.img img { breedte: 400px; maximale breedte: 100%; hoogte: automatisch; }
Suicide Squad ISEKAI is DC Comic’s nieuwste reis naar de wereld van anime en manga, maar het is verre van de eerste. Dus hoe verhoudt het zich tot eerdere pogingen? En hoe zit het met de op anime geïnspireerde kritische lieveling My Adventures with Superman?
Disclaimer: de standpunten en meningen die door de deelnemers aan deze chatlog worden geuit, zijn niet de standpunten van Anime News Network.
Spoiler Waarschuwing voor discussie van de komende serie.
Suicide Squad ISEKAI wordt momenteel gestreamd op Hulu, terwijl Batman: Gotham Knight en Batman Ninja te huur zijn op Amazon. My Adventures with Superman is beschikbaar op Max, terwijl Joker: One Operation Joker en Superman vs. Meshi te lezen zijn op DC Universe Infinite.
Chris
Steve, het is tijd voor 4 juli, wat betekent dat het tijd is om vieren mogelijk de enige held die ons kan redden. Dat klopt, ik heb het over een klassiek stripboekicoon – dat rood-wit-blauwe symbool van de vrijgevochten American Way dat de harten van miljoenen heeft veroverd met krachtdaden en een gezonde, aantrekkelijke aantrekkingskracht.
Gelukkige Onafhankelijkheidsdag van Harley, anime-fans!
Steve
Laat me je vertellen, Chris, ik heb me nog nooit zo goed gevoeld over de toestand van dit prachtige land dat we ons thuis noemen. Er is niets dat Amerika niet kan doen. Onze mogelijkheden zijn onbeperkt. Wij zijn nummer één. Dus waarom zou een van de twee grootste stripboekenuitgevers het anime/manga-gedoe niet proberen? Wat is het ergste dat kan gebeuren? Amerika komt altijd terug.
We zijn een column voor commentaar op anime, niet op politiek, wat waarschijnlijk het beste is voor zowel onze bloeddruk als die van onze lezers, en dit betekent dat we het voordeel hebben dat we voorzichtig optimistisch kunnen zijn over de output van één’DC”in dit land. 
Ah , DC-strips. Ze hebben een interessant afgelopen decennium achter de rug, om het zachtjes uit te drukken. Terwijl Marvel steen voor steen een filmisch universum monoliet bouwde, besteedde DC veel tijd aan veel horten en stoten die nooit uitgroeiden tot een legitieme concurrent. En hoewel het filmimperium van Marvel inmiddels min of meer gekookt lijkt, gaf DC begin vorig jaar het woord en boog zich terug. C’est la vie, toch? Nu kunnen we echter de ware machinaties achter die beslissing waarnemen. Door de dominantie in dit universum op te geven, richtte DC zijn blik op… een andere wereld. 
Man, ik kon het niet blijf zelfs op de hoogte van de flagrante vervullingen van zelfingenomen Japanse tieners, nu laten ze echte superkrachtige stripfiguren toe in de isekai! 
Het is echter logisch als je erover nadenkt. Er is een niet onbelangrijke overlap tussen de soorten kijkers die de wensvervulling van de isekai-hoofdrolspelers inprenten en degenen die denken dat de Joker het meest onthullende, inspirerende personage is dat er is. 
Daar zijn veel goede redenen waarom een outfit als DC groener gras zou zien aan de Japanse kant van de media. Ten eerste is de mangamarkt de afgelopen tien jaar echt geëxplodeerd. Ondanks de miljardenboxcijfers waren Amerikaanse stripuitgevers niet echt in staat om van dat succes te profiteren en het in hun gedrukte media te laten doorsijpelen. Het is duidelijk dat manga en anime iets goed doen wat ze niet doen. En als je ze niet kunt verslaan, doe dan mee. 
I Ik weet niet of het een uniforme kijk was op manga-en anime-methoden namens het hele bedrijf. God weet dat het erop lijkt dat DC nooit iets op een ‘verenigd’ niveau heeft kunnen doen. Maar het is interessant om te zien vanuit welke invalshoeken hun verschillende afdelingen zijn gekomen bij hun release van klassieke stripverhalen verzameld in”Compact Comics”-versies: transacties van 5,5 x 8,5 inch verkocht voor $ 9,99.
Dat klopt, eindelijk hebben westerse stripuitgevers de kracht van tankoubon ontdekt!
Zoals, duh! Het is het perfecte formaat. Ik bedoel, ik ben duidelijk bevooroordeeld. Ik schrijf momenteel niet alleen voor een website met’anime’in de titel, maar als kind ben ik nooit echt met strips in aanraking gekomen. En ik denk dat de hoge toetredingsdrempel daarbij een grote factor was. Als ik gemakkelijk toegang had gehad tot goedkope, volledige delen van die verhalen, had ik misschien de magie in die spinnenjongens en vleermuisjongens gevonden.
Overigens heb ik destijds een behoorlijk sterke DC-fase doorgemaakt en was ik destijds ook al behoorlijk bezig met anime. Ironisch genoeg betekende dit dat ik niet erg ontvankelijk was voor de agressief anime-achtige Teen Titans-toon uit 2003, waarvan ik vond dat het een downgrade was van de Titans-strips die ik destijds volgde. Toch is die show, compleet met een J-pop-themalied, een voorbeeld van hoe DC oog had voor een tijdje in de richting van de Japanse invloed.
Ja, de meeste van mijn genegenheid voor DC-personages kwam voort uit hun tekenfilms uit de jaren’90 en begin jaren’00. En omdat ik geen referentiekader uit de strips had, heb ik Teen Titans echt een tijdje uitgegraven omdat het zo anime was. En omdat Raven erin zat.
Misschien zou ik vandaag meer van Teen Titans genieten. Ik ben nu voldoende op mijn oude dag gesetteld om te beseffen dat er genoeg plezier te beleven valt met een gedistilleerde, anime-achtige aanpassing van een legendarisch DC-pand, vooral als er een inleidende, schattige cartoondame vooraan staat om me naar binnen te lokken. 
Mijn avonturen met Superman maakten echt gebruik van veel onbekend neuraal terrein, althans in de kringen waarin ik me bevind. Toen het eerste seizoen afgelopen zomer werd uitgezonden, zag ik dat mensen die Superman nog nooit hadden genoemd, plotseling en diepgeworteld de hele aantrekkingskracht van zijn karakter begrepen. Het blijkt dat je hem gewoon moe moet maken. En soms zijn shirt kapot maken. 
Echte mensen weten dat de De beste versies van Clark hebben hem altijd als een grote teddybeer gehad, en de anime-esthetiek is vrijwel perfect om daarmee te pronken. Het helpt ook bij het contrast dat we al een tijdje tot onze middel in angstige, boze Supermans in live-action-formaat zitten, dus een versie die een grote gekke lieverd is, valt op de beste manier op. 
Anime Met technologie moet niet worden spotten! En DC of niet, ik denk dat het goed is dat steeds meer westerse animators deze invloeden omarmen en op hun manier dragen. Maar anime-geïnspireerd verschilt ook van anime zelf. En als we onze aandacht weer richten op DC’s gedoe met’echte’anime/manga, brengt dat ons ook terug naar het midden van de jaren 2000. Herinnert iemand zich CMX, DC’s lang ter ziele gegane manga-afdruk? Ik doe! Ik herinner me vooral dat ik me een tijdje niet realiseerde dat het van DC kwam, wat aangeeft hoe openhartig ze wilden zijn over hun eigen branding of over mijn algemene bekendheid met uitgevers destijds. Kijkend door hun catalogus, scoorde CMX een aantal niet onbelangrijke licenties in de korte periode van zes jaar. Het lijkt erop dat ze ook voor enige controverse zorgden omdat ze dachten dat mensen blij zouden zijn met de gebogen Tenjho Tenge. 
Dat is eigenlijk het enige waar ik CMX vaag van herinner. Uiteraard was dat een vreselijke beslissing, maar het laat zien hoeveel de markt sindsdien is veranderd. Het is echter ook een begrijpelijk wrijvingspunt. Ik bedoel, dat is eigenlijk de kern van deze column. Hoe kan een volledig Amerikaanse strip-/tekenfilmkrachtpatser als DC de cirkel rond maken als het om anime/manga gaat? Welk evenwicht proberen ze te vinden? Moeten ze het zelfs proberen?
Het voelt alsof de kans er altijd was. Ik bedoel, bij Superman draait het misschien allemaal om waarheid, gerechtigheid en de Amerikaanse manier, maar hij is nog steeds zo’n wereldwijd icoon dat mensen als Akira Toriyama hem uitschreeuwden. En anime en manga genieten hier op de thuisbasis van DC al generaties lang een enorme populariteit. Het is logisch dat niet vijf jaar nadat Teen Titans in première ging, oude Detective Comics Comics serieus een medium huwelijk zou proberen met feitelijke Batman-anime. 
Of Batmanime, zo je wilt. Batman: Gotham Knight is een project dat ik denk dat ik meer respecteer dan leuk vind. Maar het is cool dat we het hebben. Ik zou eigenlijk willen dat we meer bloemlezingen in Animatrix-stijl uit dit tijdperk hadden. Toegegeven, het was logischer voor de weeaboo-stijlen van The Matrix dan voor de Nolan Batman-trilogie, maar alles wat animators hun benen laat strekken buiten de tv-en filmformaten is een goede zaak, denk ik. 
Het voelt ook alsof het nog steeds iets beter past dan die Halo die ze in ieder geval deden. Ik was vrijwel op de perfecte plek om Gotham Knight te bewonderen toen het uitkwam, en ik was verrast door hoeveel ik er vandaag nog steeds van genoot tijdens het opnieuw bekijken. Ook al zijn sommige pogingen in de bloemlezing om een overkoepelend verhaal tussen vignetten te verbinden nogal onhandig, en ben ik altijd onvoorbereid op de bishounen Bruce Wayne van Bee Train. 
Oh hey, en Deadshot zit hier ook in, dat zal later verrassend relevant zijn. 
Voor dat er nog een anime-pitstop is op weg naar isekai van de Suicide Squad-variant, met de cryptisch genaamde Batman Ninja. 
Er is simpelweg geen manier om te vertellen waar deze film over zou kunnen gaan. Kijk, aangezien deze technisch gezien ook een isekai is, hebben we waarschijnlijk geluk dat ze voor zo’n beknopte titel hebben gekozen. 
Redelijk punt. En net als Suicide Squad ISEKAI is het best charmant hoe botweg het bedrijf zich aan zijn verwaandheid houdt. Ik ben er zeker van dat als ik je hersenen de prompt”Batman wordt teruggeworpen in het feodale Japan”zou geven, er onmiddellijk een film zou verschijnen die heel erg op deze zou lijken. 
De helft de tijd dat het voelt alsof het is bedacht om een reeks ninja Batman-actiefiguren met een speciaal thema te verkopen, vergelijkbaar met die waarin hij een ridder of een piraat was of wat dan ook, compleet met het meenemen van een stel van zijn vrienden en vijanden voor de opnieuw ontworpen rit. 
Zijbalk: Deathstroke is hier, gespeeld door Fred Tatasciore in de dub, die het prima doet. Maar ik ben al veel te gehecht aan de fundamenteel krankzinnige castingkeuze van Chris Parnell voor het personage in My Adventures With Superman. Wat hun redenen ook waren om het te maken, het deed het goed genoeg om een onlangs aangekondigd vervolg op te leveren, dus de avonturen van de Caped Crusader in Glorious Nippon zijn nog niet voorbij. Ik weet dat TWIA-aluin Nicky deze echt geweldig vond toen ze ernaar keek, dus ik was benieuwd om hem te bekijken. Ik weet niet of ik er zo veel mee bezig ben geweest, maar er is hier een gevoel van merkbaar kunstenaarschap. Kamikaze Douga brengt hun bekende CGI-stijl in de dingen, en je kunt zeker zien dat ze Kazuki Nakashima hebben gekregen om het te schrijven. 
Serieus, Wat is er niet zo leuk aan een speelfilm die lijkt op de opening van een JoJo? Bovendien wordt elk instinct om met mijn ogen te rollen bij de hoeveelheid’anime’-dingen die ze hierin proberen te proppen, overweldigd door mijn liefde voor wanneer er uit het niets een grote robot verschijnt. Als het dom is en het werkt, dan is het niet dom. In dit geval is dat nog steeds zo, maar daar ga ik niet over klagen.
Het neigt heel erg naar de absurditeit van dit alles. Er is gewoon een beetje van die knipogende behandeling van het soort belachelijkheid dat het algemene publiek zou verwachten als ze horen van een’Batman-anime’, allemaal gigantische robots, ninja’s, samoerai en dierenhulpjes. 
Het is authentiek een DC-anime, maar het is ook degene die het meeste gevoel geeft dat het een beetje doet. En ik denk dat dat de reden is dat het niet samengaat met iets geweldigs. Het is op armlengte in plaats van een volledige omhelzing. Maar begrijp me niet verkeerd, ik hou wel van een beetje. Zoek niet verder dan een van DC’s recente full-bore manga-aanbiedingen, waarin Batman in een baby verandert met de Joker als zijn surrogaatvader. Nee, je hebt niets verkeerd gelezen. Het is echt. 
De Bizar getiteld Joker: One Operation Joker is een van degenen die een paar jaar geleden de ronde deden over meme-waarde.”Joker-kans!”en dat alles. Het is dus gaaf om te zien dat DC op de juiste manier profiteert van het officieel beschikbaar maken in het Engels op hun DC Universe Infinite-platform, naast de Batman: Justice Buster-manga en die Superman-manga waarin hij verschillende Japanse gerechten uitprobeert. 
Ze krijgen zelfs gedrukte releases! We zijn dus nog ver verwijderd van de dagen van CMX. Ik denk dat Amerikaanse strips al een tijdje bezig zijn met een inhaalslag op manga, maar nu lijkt het er eindelijk op dat ze serieus proberen hun achterstand in te halen. En als dat betekent dat je van Lois Lane een schattige tomboy moet maken en Superman moet laten kwijlen boven een kom ramen, dan is dat zo. 
Het is eerlijk gezegd nogal rad dat mijn grotendeels vervallen DC-fanboyisme een nieuwe uitlaatklep heeft kunnen vinden met al deze anime en anime-geïnspireerde opnames die het bedrijf heeft omarmd. Alsof ik de strips nooit meer zal inhalen, en ik ben er vrij zeker van dat Batman v. Superman me voorgoed van de films heeft afgeschrikt. Maar een nieuwe Supergirl met een Android 18-pasvorm en een Lio Fotia-kapsel? Ik ben daar. 
En Ik ben er ook meer voor Suicide Squad ISEKAI dan ik had verwacht op basis van de naam, het uitgangspunt en bijna elk ander facet van de productie. De zomer had tot nu toe vrij weinig te bieden, om eerlijk te zijn, maar ik heb me verrassend goed vermaakt met deze eerste drie afleveringen. 
Ja, daar ga ik niet op in dit was niet iets waar ik me met een gezonde dosis oogrollende ironie op voorbereidde, ongeacht mijn achterstand in ervaring met het bedrijf. Ik bedoel, het is de anime Joker en Harley Quinn en isekai, hoe kan het niet lijken op de meest naakte oproep aan uitgespeelde trends sinds dat Avengers speelgoed-tot-leven-spel? 
Hij is hij loopt gewoon de stad in, loopt snel, kijkt langs hem heen en is op weg naar huis. 
Oké, dat doet het wel, maar het komt door de versie van Clayface in deze show en de manier waarop hij hem gebruikt, maakt hem waarschijnlijk mijn favoriete rol tot nu toe. Het helpt echt dat alle anderen in de Squad elke keer dat hij dat begint te doen, kreunen om Clayface’s shit. Het hebben van een cast vol haters is een absolute zegen in deze setting. 
Draait Een zelfbewuste isekai-protag is veel draaglijker als hij elke keer wordt bezeten. 
De show klikte ook voor mij toen ik me realiseerde dat het de Suicide Squad min of meer behandelt als een isekai-versie van Dirty Pair. Ze worden erbij geroepen, maken er een enorme puinhoop van en laten alles slechter achter dan wanneer ze thuis waren gebleven. Dat is een sterk stukje dat, nogmaals, het gebruikelijke egocentrische navelstaren van het genre tempert. 
Dat is een vergelijking, dat is zal mij nog meer geliefd maken bij hen. Hé, ze laten de bende zelfs mensen uit hun verleden tegenkomen die ze eerder onrecht hebben aangedaan, zodat er nog meer grappen kunnen volgen zoals de Lovely Angels dat zouden doen! 
Hier is Deadshot precies terug zoals ik beloofd had trouwens. Hij is hier aanzienlijk cooler en grappiger dan in Gotham Knight. Helaas zijn de censoren van DC ook terug. Deze keer echter aanzienlijk schattiger. 
Kijk , ze weten dat ze iets hebben met dit Harley Quinn-ontwerp. Ik zeg: laat ze het gebruiken. 
Harley werd uiteindelijk mijn favoriete onderdeel van de DCEU, en ze hebben haar karakter op dezelfde manier omgezet in de anime-wereld, dat wil zeggen veel goede gezichten. 
Ik weet zeker dat de meeste mensen geen ruzie zouden maken met een anime Poison Ivy waarmee ze kan vrijen, maar tot nu toe lijkt ze goed te eten. 
I Ik bid ook dat haar gelijkenis met de Isekai-prinses betekent dat de show een voorbode is van een aantal gekke Turn A Gundam-kaliber switcheroo-shenanigans. 
Mijn god , deze isekai-anime maakt me oprecht nieuwsgierig naar een verhaallijn van een prinses en de pauper-ass. Misschien doet Suicide Squad ISEKAI de dingen echt goed.
Het kookt! Natuurlijk is er alle mogelijkheid ter wereld dat de sterke start ervan zou kunnen mislukken, maar het is een prestatie op zich die mij ertoe aanzet uit te kijken naar aflevering vier van een anime met de titel Suicide Squad ISEKAI. Dat is een zware strijd die ze met zelfvertrouwen hebben gewonnen.
Het lijkt zeker te bevestigen dat het verder omarmen van anime-wegen iets is waar DC naar moet blijven kijken. Zoals we hebben ontdekt bij het bekijken van verschillende van deze inzendingen, vormden deze invloeden de geheime saus die nodig was om de beste kwaliteiten in zoveel van hun klassieke karakters naar voren te brengen. Als Suicide Squad ISEKAI de hit is die ze duidelijk willen hebben, zal het interessant zijn om te zien waar ze er nog meer mee naartoe gaan. 
Magische Meisjes Roofvogels? Geheim zes stukje leven? Legende van de Galactische Groene Lantaarnhelden? De mogelijkheden zijn eindeloos. Of je nu in een isekai of een gewone oude sekai zit, het is een anime-wereld die er is. En er is geen ontkomen aan. Je zit hier bij ons vast. Omarm het. Of anders. 
