. Deze-week-in-anime-tabel. Participanten td {text-align: center; Lettertype-gewicht: vetgedrukt; Lettergrootte: 13px; Breedte: 20%}. Deze-week-in-anime-tabel. Participanten img {display: Block; Breedte: 100%; Hoogte: auto; }.Deis-week-in-anime.Left.Deis-week-in-anime. Theis-Week-In-Anime.Right. Theis-Week-In-Anime.Mobile-Mode-1. Theis-Week-In-Anime.Left,.Mobile-Mode-1. The-Week-In-Dime..Deis-week-in-anime.Left.img img,.Deis-week-in-anime.Right.img img {width: 400px; Max-breedte: 100%; Hoogte: auto; }
Coop en Lucas kijken naar de manieren waarop verschillende generaties in anime zijn gekomen en herinneren ons eraan dat we allemaal fans zijn in dezelfde fandom.
Disclaimer: de opvattingen en meningen die door de deelnemers aan dit chatlog zijn uitgedrukt, zijn niet de mening van anime-nieuwsnetwerk. Uitvoerend redacteur Lynzee Loveridge is een rechter voor de American Manga Awards.
Spoiler Waarschuwing voor discussie over de komende serie.
honden is beschikbaar op de viz/shonen jump-app. Nieuwe panty en kous met Garterbelt is beschikbaar op Amazon. Bad Girl is beschikbaar op Hidive. Mijn held Acadekaren, Danganronpa, Demon Slayer, Code Geass, Chainsaw Man, Jujutsu Kaisen en Spy X Family zijn beschikbaar op Crunchyroll.
Lucas
Coop, ik weet niet over jou, maar vaker dan niet, ik zie anime en de gemeenschap eromheen als een medium en ruimte voor een gemiddelde en ruimte voor een gemiddelde en ruimte voor een gemiddelde en ruimte voor meestal jongeren. Als een recent geslagen 30-jarige die op de een of andere manier van deze nerdy hobby een carrière heeft gemaakt, voel ik me vaak als een tiener getekend door Satoru Noda temidden van een zee van verse gezichten.
© 2023 door Satoru Noda/Shueisha Inc.
Dat gezegd hebbende, het frameren van anime is een hobby voor s en Down is niet helemaal nauwkeurig! Millennials, Gen Xers en zelfs Boomers speelden een grote rol in het brengen van zowel anime naar de VS als het vestigen van de gemeenschap die rond het medium is opgebouwd!
Dus vandaag zou ik het geweldig vinden als we konden praten over deze verschillende generaties anime-fans, hoe ze hun anime fandom, de overtuigingen en misvattingen om hen heen, en hoe we allemaal passen onder deze grote tent van een gemeenschap.
Coop
Als iemand die niet ver weg is van 32 jaar op deze draaiende rock, kan ik vol vertrouwen zeggen dat we niet zo oud zijn in het grote schema van dingen, Lucas. Ongeacht het generatiekleed dat we ook zouden behoren, ik blijf hetzelfde verhaal horen wanneer iemand deelt hoe ze in anime zijn gekomen-“Ik ving deze ene cartoon willekeurig op tv en realiseerde zich al snel dat er iets anders aan was. Het was niet tot later dat ik hoorde dat het uit Japan was en dat het iets is dat’anime’. src=”https://www.animenewsnetwork.com/thumbnails/max600x600/cms/this-week-in-anime/229421/coop-1.png.jpg”width=”600″height=”338″>
© trigger © npsp> but in het verleden door het verleden en meer Die nieuwe kijkers hebben misschien die willekeurige cartoon op een streamingplatform bekeken of door de nieuwste internetpersoonlijkheid aanbevolen Series X of Y. Met dat in gedachten hebben we zeker een lange weg afgelegd sinds de vroegste dagen van tape-handel en hopen dat uw lokale tv-station Star Blazers, Voltron of Robotech liep. Dat waren stevig de dagen van late-boomers en gen Xers, maar ongelooflijk fundamenteel voor waar we nu zijn. Mensen hebben hun gevoelens (net als ik) over mensen zoals Carl Macek en omstandigheden die veel van deze vroege series naar het Westen brachten, maar in voor-en tegenspoed zou de Noord-Amerikaanse anime-industrie (en gemeenschap bij uitbreiding) niet zonder hen bestaan. Ik kan niet geloven hoe de nieuwe panty en de kousfinale absoluut een lach uit me scheurden toen een Gen Alpha-personage opdook en unironisch zei:”Sup, chat?”als een groet. Hiroyuki Imaishi en Company kennen Amerika en de Amerikaanse cultuur beter dan wij, en seizoen drie kunnen niet snel genoeg komen! poortwachters zijn nog steeds een prominente uitgifte te zien. spreekt ook tot een kant van het Dubs vs Subs-gesprek dat zelden wordt besproken. Dat gezegd hebbende, Dubs zijn van vitaal belang om nieuw bloed in deze scène te krijgen, omdat ik niet denk dat veel mensen in een leeftijdsgroep terloops media zullen bekijken die moeten ondertitels lezen en voorkomt dat ze passiever delen van de show ervaren.
Na de beste foto-overwinning van Parasite in 2020, is er een beetje meer algemene bereidheid om met ondertitels aan te gaan als het gaat om internationale media.
© Golden Golden, llc. Alle rechten voorbehouden
Maar zoals u zei, Dubs maken titels veel toegankelijker dan ze anders zouden zijn. Ik ken een paar mensen die series op de achtergrond hebben nagesynchroniseerd terwijl ze werken of oefenen omdat het gemakkelijker is op hun mentale belasting. Sommige mensen hebben moeite met het lezen van de ondertitels, inclusief mensen met leerstoornissen of jonge kinderen die nog niet zo goed zijn in lezen. Kijkend naar vandaag, heb ik het gevoel dat de aanwezigheid van een dub in de toekomst nog meer van het grootste belang zal worden, gezien de scuttleButt rond Generatie Alpha’s Moeilijke met geletterdheid . Persoonlijk ben ik een grote fan van het inschakelen van de gesloten bijschriften wanneer mijn jonge neefjes in de buurt zijn, zodat ze de woorden kunnen zien naast het horen ervan. Hoewel ik begrijp dat de connotatie van ondertitelde anime die als meer legitiem wordt beschouwd omdat subs de enige manier om veel anime te bekijken voor een groot deel van de geschiedenis van het medium in de VS, was het pas toen Dubs meer gebruikelijk werd dat het medium op een zinvolle manier werd vrijgemaakt van zijn niche-subcultuurstatus op een zinvolle manier. Hoewel ik Hidive waardeer om de onderscheidende gele tint voor hun ondertitels te gebruiken, die vaak werd gebruikt in vroege piratenvertalingen.
© © 肉丸・芳文社/ばっどがーる製作委員会
laat zien dat een bepaalde generatie anime-fans de voorkeur geeft aan het ene kijkformaat boven het andere. Ik kijk alleen naar dubs wanneer ik kan, omdat simuldubs nog steeds zeldzaam genoeg zijn dat ze zich een traktatie voelen elke keer dat we er een krijgen. Evenzo denk ik dat de meeste anime-kijkers gemotiveerd zijn om een show te bekijken op basis van een positieve mond-tot-mondreclame of dat het is gebonden aan een gerenommeerd bronmateriaal of studio in plaats van als het een dub-dub in hun moedertaal heeft. Het feit dat het debat”Subs vs. Dubs”in de gemeenschap blijft woedend, toont aan dat de voorkeur zeer persoonlijk is zodra een kijker stevig in is. Ik vind dat mond-tot-mondreclame ook de grootste drijfveer is van ontdekking onder fans van alle generaties. Als je bestie of de streamer die je graaft het over een bepaalde serie heeft, heb je misschien meer kans om het te bekijken in plaats van niet. Sprekend voor mezelf, ben ik onlangs in Honse Gorls gekomen omdat de serie de insluiting heeft geschonden op een manier die mijn aandacht trok. Ik heb nu twee shirts. Foto door coop bicknell maar voor oudere fans. Met een tape, en hij zei:”Dit is het coolste spul ooit.”Toen bleef dat woord rondgaan… samen met die banden. Ik zou aanraden om Dawn’s de anime nostalgia podcast en animeigo’s The Anime Business Voor een groter perspectief op dat tijdperk van Fandom. Een paar jaar geleden op mijn eigen podcast , mijn cohost dylan en ik had een rad-gesprekken Happy Console Gamer , Johnny Millenium, zoals we onze Millennial Fandom-ervaringen vergeleken en contrasteerden met de zijne uit het Robotech-tijdperk. Over millennials gesproken, ik denk dat generatie misschien het meest verantwoordelijk is voor het voor altijd verbinden van een groot deel van de anime-gemeenschap met het digitale landschap en aanverwante culturele betekenaars. Zowel internet als anime werden rond dezelfde tijd groot in Amerika, en het is logisch dat de twee in verband met nieuwkomers en casual mensen in beide ruimte zouden worden gekoppeld.
© gingen encuspy In het midden van nergens was het internet vrijwel de enige manier waarop ik alles behalve de meest populaire shows kon bekijken. Er waren geen tweedehands winkels of importmogelijkheden voor mij om van te profiteren, zoals sommige mensen van een bepaalde leeftijd die opgroeiden in meer grootstedelijke gebieden. Mijn ervaringen opgroeien waren redelijk vergelijkbaar. Terwijl ik op school zou zijn, zou ik geschokt zijn wanneer iemand zei dat ze ook met anime zouden willen, waardoor ik ofwel benadrukte om te antwoorden of irritant spraakzaam. Er was geen tussendoor. Veel van mijn collega’s waren er ook vrij stil over, ook, buiten hun kleine groepen vrienden, waarschijnlijk vooral omdat de volwassenen om ons heen het niet begrepen. Ik ben die kinderen af en toe tegen de plaatselijke anime-conventie tegengekomen. De valse perceptie dat”alle anime alleen maar porno is”hing ook zwaar over ons. Ik voelde geen verschuiving tot 2012, toen ik begon met studeren en niet lang voordat de aanval op Titan het toneel verscheen. Now, that was a turning point.
Feels like the anime memes really exploded around that time as well.
Ik was op de universiteit van 2014-2018, had grotendeels alleen interactie met mensen rond mijn leeftijd in die tijd, en toen ging ik weg, en plotseling droeg 1 op de 20 tieners een mijn held Acadekaren of Danganronpa T-shirt! Dat is waarschijnlijk de meest opvallende verandering voor mij geweest als de jongste millennial of de oudste zooomer; Hoe anime gewoon terloops een deel uitmaakt van het mediatedieet van mensen in hun midden twintig en lager.
© trigGerg ・今石洋之/ npSg ・今石洋之/ ner ・今石洋之/ ner ・今石洋之/ ner 製作委員会 ner 製作委員会 ner 製作委員会 ner 製作委員会 ner 製作委員会 ner 製作委員会 ner 製作委員会 ner 製作委員会 ner 製作委員会 ner 製作委員会 ner”ner In een post Big Bang-theorie en wereld waar nerd-spullen nu gewoon een deel van de cultuur zijn. Ik word herinnerd aan een persoon die ik toen kende die me ooit vertelde:”Oh ja, ik heb deze code-Geass-show op tv gewoon willekeurig gevonden en raakte er verslaafd aan.”Voor zover ik weet, heeft ze sindsdien niet echt over anime gesproken.
As with many other things, college was a good place to meet folks who were either passingly interested or down bad Voor de Japanse cartoons.
Maar gezien het feit dat ik nu bijna een decennium van de universiteit ben, is het fascinerend om te zien hoe mijn directe cohorten en meer oudere millennials anime in de buurt houden als ze gezinnen beginnen. Ik heb meer dan een paar passerende anekdotes gehoord dat anime een familieactiviteit is, waarbij titels als Demon Slayer en Spy X Family een uitstekende afspraak worden. Heck, ik weet zeker dat ik praat over gezinnen die als groep cosplayen toen ze Demon Slayer: Infinity Castle zagen.
Die hele gezinscosplays (waarvan ik denk dat het opkwam naast de alomtegenwoordigheid van Spy X Family) die ik zie bij conventies zijn niets minder dan het meest schattige wat ik me kan voorstellen, en het is wild om te bedenken hoeveel kinderen tegenwoordig met hun ouders kunnen binden over iets als nerdy als anime. verschillende attitududes verschillende attitudes verschillende attitudes
Er zijn een handvol conventies opgedoken om deze volwassen smaken aan te pakken, en hoewel dat geweldig is voor die publiek, weet ik gewoon niet of de grotere nadelen daar ooit over zullen toegeven. Er kunnen op zijn minst grotere zwarte gordijnruimtes zijn. Zoals je in het stuk hebt opgemerkt, is er geen consensus over wat de envelop duwt. Maar met het politieke klimaat tegenwoordig, is er een oprechte bezorgdheid over wie de regels vaststelt en of hun beslissingen de beste zijn voor alle betrokken partijen.
overeengekomen. Hoewel ik nog een generatie-splitsing heb opgemerkt, heeft ik dankzij de congresscene betrekking op cosplay. Naarmate het populairder is geworden en kostuums zijn gemakkelijker beschikbaar geworden, begin ik meer en meer jonge mensen ermee te zien omgaan als een fysieke act, waarbij oudere cosplayers het als meer als een ambacht beschouwen en gerelateerde vaardigheden ontwikkelen om dat ambacht te bevorderen.
© cognosphere
Dit is een keer een keer een geval van verschillende strockes, hoewel verschillende strockes, hoewel verschillende strockes, hoewel verschillende strockes, hoewel verschillende strockes, hoewel een keer een geval van verschillende strockes, hoewel een keer een geval is Spreken met enkele oude hoofdcosplayers die betreuren dat het gezicht van cosplay nu grotendeels de meest benaderbare versie van de hobby is in plaats van de mensen en werken die de meeste tijd en expertise nemen om te creëren. Onder groepen oudere fans is er het gevoel dat onze hobby dit enige speciale ding was dat allemaal van ons was. Ondanks de potentieel poortwachter leest over dat sentiment, het is alles behalve dat. Ik heb gesproken met mensen die heel blij zijn dat anime op zo’n grote manier van start gaat, maar verdrietig zijn om te zien wat hen aanvankelijk in het medium heeft getrokken. Of het nu de willekeurige bijeenkomst is op een pizza-plek, de handgemaakte cosplays of de sluwe manieren waarop mensen hun serie in het limo in handen kregen, er is altijd een wazig gevoel gehecht. Ik denk echter dat het uiteenvalt in dit kernidee: anime is meer dan alleen een product; Het is een startpunt voor het maken van levenslange vrienden en het uiten van je eigen creativiteit. Krijg het niet verdraaid, anime is altijd een product geweest, maar voor velen is het meer dan iets dat je gewoon van de plank oppakt.
© foto door COOP BICKNELL
All deze junk is cool en All, But Alt May It Means Nothing Vergelijking van mijn plak. Aan de mensen die ik door deze hobby heb ontmoet. Heck, de meeste dingen waarmee ik ben beland, doen me meer aan die mensen denken dan wat dan ook. Als er één ding is dat ik voor elke generatie anime-fans ga benadrukken, is het dat de gemeenschap onderscheidt van het kapitalisme en zelfs handel waar het rond is gebouwd. Het kijken naar meer shows of het opstapelen van meer verzamelobjecten maakt je niet een”betere fan”dan wie dan ook, en mensen moeten in plaats daarvan streven om van deze interesse te veranderen in meer betekenisvolle ervaringen en relaties.
Het beoefenen van deze filosofie was zeker gemakkelijker voor oudere generaties anime-fans wanneer er gewoon minder spullen zijn om de bank niet te geven om de bank te breken.
En als anime gewoon iets is dat je af en toe bekijkt, is dat absoluut prima. Degenen die je een”toerist”noemen, zijn eigenlijk gewoon poortwachting. Elk gesprek over”anime-toeristen”is eerlijk gezegd een misplaatste vorm van woede op internet-persoonlijkheden die bezig zijn met het melken van interesse voor inhoud. Hoewel ik geen fan ben van sommige van de grotere persoonlijkheden, hebben ze helemaal geen invloed op mijn leven. Geen grote reden om er helemaal in de war te zijn, zelfs als ze de omvang van hun platforms soms niet volledig begrijpen.
My only legitimate concern around the generational shift is the idea that series like Jujutsu Kaisen, Demon Slayer, Chainsaw Man en de grote flitsende Isekai van het seizoen laten kijkers over het algemeen een scheve perceptie van anime-hoe het eruit ziet, hoe het klinkt, ect. Wanneer er 300 tot 400-series per jaar worden geproduceerd en animators al op hun breekpunt zijn, is de verwachting dat alles eruit ziet als een demon-slayer, eerlijk gezegd gevaarlijk is voor de gezondheid van de industrie. Dit is veel in mijn gedachten sinds ik een paar maanden geleden met de bemanning van de animator supporters had gesproken.
Dit idee kan misschien niet erg opwindend zijn voor jongere kijkers, maar ik zorg te veel over de mensen die anime maken. Ik zou hier niet zijn als ze er niet waren geweest. Niemand in deze gemeenschap zou ook zijn. En dat is waar onze rol als anime-ouderen in het spel komt. (Oh God, maakt 30 en in de anime-scene me waarschijnlijk een ouderling ???
© trigger ・今石洋之/ npsg ・今石洋之/
at the day, ik gewoon Kerel die anime op hun eigen manier is gaan waarderen. Ongeacht de generatie vind je de jouwe ook.