Kerstmis komt begin dit jaar-Science Saru ging in première met de eerste aflevering van hun nieuwste anime-serie, Sanda, op Anime Expo 2025 voor een onder de indruk van een onder de indruk van het publiek, waaronder de gerenommeerde mangagist en Sanda Creator Paru Itagaki. Itagaki markeerde haar eerste Amerikaanse optreden naast regisseur Tomohisa Shimoyama en producent Kohei Sakita.
Sanda is een verhaal in de nabije toekomst van Japan-een wereld van de wereld en een joys van jeugd, maar niet Jongen die in het geheim komt uit een oude bloedlijn van kerstmannen, compleet met kerstmannen, buff Magical Oji-san Transformation-reeks (naast een brullend live publiek gejuich), en de natuurlijke kerstman-instinct om de harten en dromen van kinderen te beschermen. Sanda’s intimiderende klasgenoot, Shiori Fuyumura, probeert zijn geheim op alle mogelijke manieren te onthullen om een mysterie te ontrafelen. Voor fans van het eerdere werk van Itagaki, Beastars, creëert Science Saru een echt cadeau met een heerlijk chaotische en energieke animatie die overeenkomt met het werk van Itagaki van deze actievolle serie Full of Heart, die werd ontmoet met een indrukwekkende publieksreceptie, en was ook het kijken naar de definitieve serie Live.
Anime Trending was enthousiast om te spreken met regisseur Shimoyama en producer Sakita in dit interview om Sanda uit te pakken en het hart dat in het midden van deze serie staat dat we dit seizoen het meest uitkijken. src=”https://i0.wp.com/anitrendz.net/news/wp-content/uploads/2025/09/3_sanda_ax2025_-107-Scaled.jpg?Resize=696%2C465&sSL=1″hoogteminaal=”465″> Sanda Shimoyama. Foto verstrekt.
Shimoyama-san, wat waren je gedachten toen Science Saru je benaderde met het aanbod om Sanda te regisseren?
Tomohisa Shimoyama: Sanda is uniek, zowel in zijn verhaal als de creatieven erachter, dus ik was opgewonden om het te laten gebeuren in de eigenlijke anime! Dentsu en Science Saru boden het mij rechtstreeks aan en zeiden:”Dit is iets dat we met u willen maken”, en zo begon het oorspronkelijk.
Tomohisa Shimoyama: Een gespierde kerstman is niet zo zeldzaam, en ik heb dat [eerder] gezien, maar ik denk dat dat een unieke kans is om te zien hoe het gaat werken in het verhaalontwerp. Een ander deel waar ik naar uitkijk, dat is meer uniek in de verhaallijn is dat [contrast] waar de hoofdheld zowel gespierd is en een beetje kawaii is (kinderlijk), [zoals] de geest van kinderen die volwassen worden aan volwassenen, en om de groei van die twee te zien. Een van de dingen waar ik het meest enthousiast voor ben, is de unieke kijk van Paru-Sensei waarbij de kerstman er ouder uitziet, maar in zijn hart is die van een kind, dat meer lijkt op de aard van een mens, en dicht bij de wereld is waarin we leven.
producent KHEI SAKITA. Foto verstrekt
Wat zijn uw favoriete onderdelen over werken aan Sanda? Wat zijn de meest unieke aspecten van Sanda?
Tomohisa Shimoyama: als creatief individu zijn de beelden van Paru-Sensei echt krachtig en hebben veel emoties en gezichtsuitdrukkingen. Dus dat zijn enkele van de dingen waarmee ik enthousiast was om mee te werken. In het verhaal transformeert Sanda en ziet er ouder uit, maar zijn hart is nog steeds dat van een kind. Dus die hiaten tussen hoe Sanda daadwerkelijk voelt, zijn iets dat kenmerkend is voor dit werk, vooral in de geest waar Sanda een conflict binnen voelt wanneer hij wordt herkend als een oudere man, dus er is veel groei van binnen in hoe hij zich voelt als een persoon.
Kohei Sakita: als een unieke verhaallijn op de wereld die in Japan gebeurt, ontroert ook kinderen. Dat is ook iets achter het verhaal van Sanda. Sanda zal meer conflicten hebben tussen de verschillen tussen onvolwassen en volwassen, volwassenen en kinderen, en jongens en meisjes; Dat soort conflicten in hem zijn een uniek punt.
Hoe heeft de kunststijl en het vertellen van Paru Itagaki-Sensei voor de Sanda Manga uw benadering van de karakterkunst en visuele richting van de anime beïnvloed?
Tomohisa Shimoyama: er was een verscheidenheid aan punten die ik leuk vond als indrukken van de anime.
Daarnaast werken we, wanneer we aan animatie werken voor emoties en personages, met een team, en als het een groter team is, krijg ik de wijzigingen te zien die worden toegepast. Maar ik wilde ervoor zorgen dat ik me concentreerde op emoties van de personages om meer directe emoties en uitdrukkingen te hebben. Dus dat was het grootste punt dat ik wilde dat het team zou weten, zodat iedereen op dezelfde pagina zou zijn.
Kohei Sakita: Als producent wilde ik ervoor zorgen dat alles direct vertaalt van de originele manga naar anime. Onze karakterontwerper, Masamichi Ishiyama-san, was degene die de personageontwerpen leidde, en wanneer we meer samengestelde effecten hebben of zoiets, was dat iets dat ik wilde zorgen src=”https://i0.wp.com/anitrendz.net/news/wp-content/uploads/2025/09/5_sanda_ax2025_-122-Scaled.jpg?Resize=696%2C465&sSL=1″hoogteminaal=”465″> 465″> 465″> 465″> 465″> 465″> paru itagaki live tekening van sanda en fuera. Foto verstrekt.
Tijdens het Sanda-paneel gaf Paru Itagaki-Sensei voor het eerst commentaar op de transformatiesequenties in actie en noemde ze”absurd op een spannende manier”. Sanda is een energierijke serie die zich richt op genuanceerde thema’s. Hoe voelde dat, het horen van de gedachten van Paru-Sensei, de anime voor het eerst zien, en welke thema’s het meest opvallen over Sanda?
Tomohisa Shimoyama: Mijn indruk was dat alle kijkers en fans plezier hadden! Ik was zo blij om mensen ook erg enthousiast te zien voor de animatie. Ik had een gesprek met Paru-sensei, en bijvoorbeeld de scène met Fuyumura in het begin, of wanneer hij wordt neergestoken door Fuyumura voordat hij transformeerde-delen die Japanse publiek serieuzer namen-de fans in de VS lachten en hebben plezier. Het was een nieuwe bevinding om de verschillen tussen verschillende culturen en landen te zien!
die de vraag aan u terugbracht, waren deze scènes behoorlijk gewelddadig en intens. Wat vond je daarover? Was het grappig omdat er iets onverwachts gebeurde? Wat voor gevoelens had je?
Het belangrijkste is dat Sanda serieus, vooraf en echt is. We zijn van mening dat de eerlijkheid en emotionele transparantie in de aflevering ontvankelijk waren voor het Amerikaanse publiek. Het hart van de serie is de interacties tussen de intensiteit van Furuyama. Wanneer het hoogteverschil verandert en Sanda op haar neerkijkt, is ze gewoon een bang kind, en er is zoveel menselijke emotie die betekenis geeft achter de actie en geweld die op het scherm gebeurt. Het gelach van het publiek voelde als een opwinding en anticipatie lachen, omdat dit het uitgangspunt is, en het wordt alleen van hier gekker.
Tomohisa Shimoyama: ik ga ervoor zorgen dat Paru-sensei gebeurde wat daar gebeurde omdat we zich afvroegen:”Waarom waren mensen aan deze serieuze scènes?”(lacht)
Kohei Sakita: Het was een andere serie dan mijn eerste indrukken van de manga. En ik verwachtte reacties van de fans, maar ik leer nu zeker van je opmerkingen. At the same time, I realize that this was what impressed me from the beginning and I found out that that’s probably what I like the most as well.
What parts of SANDA do you believe will make a lasting impact on viewers?
Tomohisa Shimoyama: First of all, the visuals, the music, and the creativity are all great in quality, so that’s something we want to cherish and make sure fans are excited for as well! Ik wil er ook voor zorgen dat de gedachten en wensen van mensen goed worden vertaald in het verhaal, zodat het meer menselijk is. [Er zijn ook] communicatie waarvan ik echt zeker wil dat het rechtstreeks in de anime wordt vertaald van de originele manga.
Kohei Sakita: zoals we in de eerste aflevering van de première hebben gezien, zullen er in toekomstige afleveringen meer unieke personages zijn. [Er zal] meer onverwacht gedrag zijn en het verschil zien tussen wat ik voel en wat er wordt verwacht, dus die verschillen en gaten waar ik meer enthousiast over ben en het zullen ook die verwachtingen zijn van personages van verschillende geslachten, leeftijden, volwassen versus onrijp src=”https://i0.wp.com/anitrendz.net/news/wp-content/uploads/2025/09/sanda_ax2025_stage_web-1_1-1-scaled.jpg?resize=696%2C417&ssl=1″hoog Regisseur Tomohisa Shimoyama, producent Kohei Sakita. Foto verstrekt.