Een jaar geleden, de Teaser piloot voor KillTube Het internet schudden het internet met zijn buiten de the-box animatie en ambitieus doel van een film met collaborators van de hele wereld. In de komende film uit 2026 is de Edo-periode doorgegaan tot de jaren 2020 en zijn mensen gebonden aan een klassenhiërarchie dat ze alleen kunnen klimmen door het winnen van gevechten op livestreams, bekend als”duel streaming”. Anime Trending had the opportunity to talk to director Kazuaki Kuribayashi (Kizumonogatari film trilogy web production assistant, Dark Gathering promotion staff) and animation producer Fuko Noda (Yuri!! on Ice, Dorohedoro animation producer) on the development of their ever-expanding vision.

This interview was conducted through an Tolk en is bewerkt voor duidelijkheid. Vragen ingediend door Audrey IM en Melvyn Tan.

Anime Trending: het is een jaar geleden sinds de piloot voor KillTube daalde. Hoeveel is het project sindsdien veranderd? 

kazuaki kuriBayashi: So, binnen dit jaar. Goede vorm, vooral met de mensen, de collega’s en de kameraden die we op deze reis hebben [gevestigd]. De piloot was een goede manier voor ons om het beeld van KillTube in de ogen van het publiek te begrijpen. Het begint in vorm te komen met behulp van wereldwijde ondersteuning. Veel mensen hebben na de piloot contact met ons opgenomen. 

Waarom maakt Chocolate Inc. iets als KillTube ? Wat is het doel van dit project?

Kazuaki Kuribayashi: als Chocolate Inc. wilden we streven naar een lange, filmstijl anime met 90 minuten pure wereldwijde acceptatie en historische creatie die een stempel achterlaat in de industrie. We hebben gemerkt dat trends diep geworteld zijn in de wereld van sociale media-veel inhoud is vervangbaar, zeer snel. De studio wilde iets creëren dat veel levensduur heeft en lang duurt. 

Dit is de eerste keer dat Kuribayashi-san werkt aan een anime-film met een functie, terwijl Noda-san in het verleden verschillende anime-titels heeft geproduceerd. Hoe vormden je verschillende achtergronden je samenwerking en werk dynamisch?

Kazuaki Kuribayashi: mijn achtergrond is een directeur van S, en door die baan heb ik veel mensen ontmoet met verschillende carrières en verschillende leden van de industrie die [deze visie] ondersteunen. Ik geloof dat deze [ervaring] mijn ruggengraat en mijn wapen is om waarde in de samenleving te brengen. In de nieuwe industrie van anime en die [ervaring] in animatie plaatsen, had ik contact opgenomen met Noda-san om informatie te verkrijgen over de kennis in de industrie, om te evolueren en de film te maken die KillTube is. 

Fuko Noda: in een notendop heb ik grote inspiratie gevonden door het ontmoeten van plezier en nieuwe makers en connecties en meedoen aan chocolade met Kuribayashi-san. KillTube heeft mijn ogen geopend voor nieuwe innovaties vanuit de industrie. Ik heb 18 jaar ervaring in animatie, maar zelfs nu ontmoet ik nog steeds makers met nieuwe kunst [Styles]. Het ontmoeten van Kuribayashi-san en in dit team zijn is een coole manier voor mij geweest om mezelf als producent bij te werken en nieuwe methoden voor het maken van creatie. Het is leuk, nieuw en innovatief! 

© Chocolate/KillTube

In tegenstelling tot het isolatiekarakteristiek van de Edo-periode, wil je team actief samenwerken met mensen van over de hele wereld. Wat hoop je te leren van dit soort uitgebreide samenwerking?

Kazuaki Kuribayashi: De uitdaging is niet om iets te creëren dat in de geest bestaat, maar om dat daadwerkelijk te breken en nieuwe mogelijkheden te vinden. Ik heb het personeel verteld dat creatie experimenteel is, gaat over het verkennen van veel potentiële wegen en daarna nieuwe betekenis vinden. Gelukkig maakt het hebben van deze wereldwijde partners voor samenwerking het erg interessant en eye-opening.   

Uw lijst met”108 experimenten”bevat enkele echt specifieke doelen (zoals”Actie-richtingideeën vragen van makers van stick-figuur”). Waar haal je meestal je creatieve inspiratie vandaan?

kazuaki kuribayashi: Ik heb veel medewerkers ontmoet en ik vind veel inspiratie uit verschillende lagen van creativiteit. Zelfs dingen als wapens kunnen bijvoorbeeld een karakterontwerp inspireren. Of een ontwerp kan eerst eenvoudig beginnen, maar dan word ik geïnspireerd om dat ontwerp over de muren van een [architecturale gebouw] in de film te plaatsen. Dus ik vind verschillende inspiratie van elke creatie. 

Fuko Noda: Evenzo vind ik veel inspiratie binnen nieuwe samenwerkingen en nieuwe bevindingen die in dit proces plaatsvinden. Door andere mensen ideeën in te sturen, kan ik nieuwe breedtes van creativiteit erin vinden. [Op deze manier veranderen we] het fundamentele concept van hoe dingen tot stand komen, of hoe dingen worden gecreëerd. Zelfs het zien van zoiets als een eenvoudige drone of een voertuig dat door de stad beweegt! Het zien van verschillende ideeën kan uw creativiteit uitbreiden. 

Kuribayashi-san, je hebt eerder andere projecten geregisseerd bij Chocolate Inc. die een vergelijkbaar meeslepend videogame-aspect hebben als hun animatie, zoals een sprankelende drinkachterbaanadvertentie. Hoe zit het met deze stijl van het vertellen van verhalen fascineert je?

Kazuaki Kuribayashi: op jonge leeftijd, manga, anime en games waren een zeer fundamenteel onderdeel van mijn jeugd-games zijn vooral zeer sterk, zoals je hebt opgemerkt. Mijn hobby was het kopen van cheat sheets of handleidingen van games voordat ze werden verkocht, door deze handleidingen te kijken en zich voor te stellen wat voor soort wereld dat spel zou hebben. That kind of excitement I felt from the bottom of my heart, and it’s something that is still in what I create today.

© CHOCOLATE/KILLTUBE

We hebben dit al een beetje aan de hand gedaan, maar Noda-san, hoe was je ervaring bij Chocolate Inc. anders dan je vroegere omgevingen, omdat het geen standaard animatieproductiestudio is? Hoe voer je de rol van je animatieproducent uit? 

Fuko Noda: Simpel gezegd, het is erg leuk en ik waardeer mijn tijd daar om met de bemanning te werken. Het verlaten van mijn vorige studio en werken in een nieuwe studio betekent dat ik nog steeds bouw naar waar ik wil zijn. Maar door velden te kruisen met verschillende industriële leden en met chocoladeleden te zijn, heb ik geweldige gesprekken kunnen voeren en [informatie] uit die verschillende culturen kunnen uitwisselen, zoals [werken aan] een live-actiefilm versus een anime-film. Hoe dan ook, het sluiten van chocolade is slechts een deel van mijn doel om iets te maken. Ik deel dat [doel] met anderen delen, en ik denk dat ik dat zeker voel op deze nieuwe plek. 

Onlangs zijn sommige animatieshorts onthuld op YouTube met een van KillTube , RUI! Zou je kunnen praten over de planning die ging over het ontwikkelen van de animatiestijl in die shorts?

Kazuaki Kuribayashi: Ik denk dat je het kunt zien in de geest van KillTube, maar Rui is een soort experimenteel personage voor ons. We waarderen het creëren van smakelijke en verteerbare [animatie] door onze crossover van traditionele anime met CGI-anime. Dus nogmaals, Rui was als een experiment voor ons. We nemen dingen die we leuk vonden binnen de RUI korte-video-inhoud en brengen ze vervolgens ook in de hoofdfilm. 

als KillTube bereidt zich voor op release, hoe zou je het publiek-vooral internationale fans-de film ontvangen en interpreteren?

Kazuaki Kuribayashi: Ik geloof sterk dat deze film alleen kan worden gemaakt van Japan, dat het in de cultuur van de samurai of traditionele kweek kan worden gemaakt, in het begin van de samurrain of traditionele kweek. Toch geloof ik dat we in staat zijn om nieuwe breedte en een nieuwe generatie creativiteit te brengen, als een nieuwe Japanse traditionele cultuur.  

Fuko Noda: we willen graag dat fans anticiperen op de nieuwe release en enthousiast zijn, vooral over KillTube’s personages, het universum en het verhaal. Alles is erg meeslepend, allemaal zonder grenzen, dus we willen echt gewoon dat [publiek] zich opgewonden voelt. 

Wilt u de laatste op KillTube? Bekijk de nieuwste trailer, belangrijke visuele en hoofdcastaankondigingen onthuld op Anime Expo 2025.

Categories: Anime News