Welkom terug, mensen! De afgelopen maanden heb ik een mage vertel: de Ascension-campagne voor een paar vrienden over Discord. Nu is mijn referentiepool een beetje… esoterisch, ik zal toegeven; Een combinatie van mijn rare assortiment smaken (van Pedro Almodovar tot Tokusatsu), plus hebben al langer anime bekeken dan veel anime-fans die vandaag nog in leven zijn, betekent zelfs dat wanneer ik mijn spelers presenteer met de ontwaakte robotonderzoeker”I,”ik verwacht niet dat ze hem herkennen als een een kwaadaardige interdimensionale levensduur . Maar de leeftijd gap en culturele gap en culturele gap en culturele meet en cultuur me in de leeftijd van de leeftijd Face laatste sessie toen ik mijn spelers had om te gaan met een mysterieuze figuur die een trenchcoat draagt. Hij werd geflankeerd door een griezelige zwarte hert met rode ogen (die een van mijn spelers behoorlijk creatief heeft verzonden). De trenchcoat-man was niet blij met die gang van zaken, en mijn spelers merkten op dat hij door de toestand van het hert leek te worden beïnvloed. Lang verhaal kort: mijn spelers denken nrvnsqr chaos Van lunar legende Tsukihime is een shapeshifter. Zoals… houden kinderen niet van NASU? Speelden ze niet Melty Blood…? Is het niet triest, Sacchin…?
Dit is…
Bandai Namco onthult meer details over Digimon Story: Time Stranger, andere aankomende Digimon Goodies
met thewill.net
© Bandai Namco, toHo
Er zijn lagen voor de gekozen kaiju; Lang geleden in de jaren 90 introduceerde het originele Digital Monster versie 5 Pet een handvol uniek Digimon met, zullen we zeggen,”vertrouwde”ontwerpen. Zoals ik het begrijp, had Bandai destijds de rechten om een virtueel pet met Godzilla-thema te maken (zie: de Mothra tamagochi ). Maar op een gegeven moment viel de deal door, dus Bandai bleef achter met een ton sprites en geen apparaat om het op te gebruiken. Vandaar de digitale monsterversie 5, die verschillende Godzilla Kaiju hergebruikt als nieuw Digimon. Hun officiële kunst deed veel zwaar tillen om de sprites te scheiden van hun Kaiju-oorsprong; Vandaar dat Bandai erin slaagt om de sprite van King Ghidora door te geven als”Deltamon”of Space Godzilla als”Tuskmon.”De digitale monsterkleurversie 5 hield de sprites, maar het kleurenscherm was in staat om de kloof van de gekleurde sprites verder te handhaven. Met het Godzilla/Digimon Pet kunnen diezelfde sprites nu worden opnieuw opgenomen en gebruikt voor hun”originele”intentie. En zou je het niet weten, de sprites werken nog steeds . Ook konden fans voor sommige trivia een mysterie ontdekken dat verborgen was in gewoon zicht. Het blijkt dat de Sprite gebruikt voor ex-tyrannomon was eigenlijk voor de Amerikaanse Godzilla (niet-zo-geklets target=”_ blank”>”zilla”). Achteraf gezien, bent pols zijn een dode giveway, en de timeline out; De Godzilla-film uit 1998 ging in première in mei 1998 en het digitale monster V5 Vpet uitgebracht in augustus van datzelfde jaar.
Het virtuele pet van Godzilla/Digimon is momenteel beschikbaar voor pre-order; Iedereen die zo geneigd is, kan er waarschijnlijk een krijgen via hun favoriete Middleman-service. Maar het officiële Digimon Twitter-account heeft ook aangekondigd dat Er zal een release zijn”overzee”, “later.”Ik ben blij het te horen; Het is behoorlijk high-and-dry geweest voor Amerikaanse fans van de Digimon VPets sinds de digitale monster x huisdieren werden uitgebracht.
Afbeelding via x.com
© Bandai Namco
Aanniversary is een gezochte tijd; Ze maken het oude D-3-speelgoed opnieuw! Gebaseerd op de Digivices van Digimon 02, zal de nieuwe versie van de D-3 kleurenschermen bevatten, de originele line-up van Digidestined en hun partners (Davis en Veemon, Yolei en Hawkmon, T.K. en Patamon, Kari en Gatomon en Cody en Armadillomon), plus Ken en Wallace en Terriermon als ontkoppelingskarakters. De D-3-kleur heeft een nieuwe functie waar u uw huisdier kunt trainen om punten te verdienen om nieuwe Digi-Eggs te vinden om nieuwe vormen te ontgrendelen, samen met kleine animaties voor Digivolution en een handvol nummers uit de anime. Er zullen ook veel spraaklijnen zijn voor de Digimon en hun menselijke partners, evenals 120 aangekondigde Digimon. Nu heeft deze laatste me nogal op de rand; Mensen zijn misschien bekend met de pantserevoluties van de show, zoals Flamedramon of Submarimon. Wat ze misschien niet weten, is dat elke digimon vormen heeft voor alle digi-eiggs, zoals Veemon die de kennis digi-egg gebruikt om honingbeemon te worden, of wormmon met zijn eigen hele reeks pantserevoluties. Geen van deze alternatieve vormen stond in de show, maar ze zijn nog steeds Canon-en de 15e verjaardagsversie van het D-3-speelgoed bevatte ze allemaal. Maar met al die vormen (plus de normale kampioen en ultieme vormen van elke Digimon) goed voor 90 Digimon alleen, is het vrij waarschijnlijk dat we alleen de vormen van de show zullen zien. Ik ben nog steeds opgewonden voor de D-3-kleur; Ik wilde een D-3 nogal wanhopig toen ik op de middelbare school zat, dus het zal een leuke traktatie voor mezelf zijn. This is also currently available for pre-order.
We also saw the announcement of Digimon Alysion, a mobile App gebaseerd op het momenteel lopende Digimon Trading Card-spel. Vroeger konden we deze spellen krijgen als op maat gemaakte videogames op Console (zie: de Pokémon Trading Card Game op Game Boy), maar tegenwoordig moeten ze op mobiel worden gezet om bank te maken op de microtransacties. Hé, wat je ook moet doen om die tas te krijgen terwijl mensen dorst na Angewomon. Snark opzij: ik ben blij dat ze dit doen. De Digimon TCG is erg leuk; Ik ben er een paar maanden geleden op ingegaan, en ik waardeer de vele functies zoals de manier waarop het aspecten van de Virtual Pets Digimon als monteur heeft opgenomen (Baby Digimon op te voeden in sterkere vormen los van het belangrijkste speelveld). De push-and-pull van geheugenpunten als een bron en je turn-indicatoren geeft de gameplay ook een unieke dynamiek, die je aanmoedigt om conservatief te spelen of anders gaat je geheugen in het negatieve-en hoe lager je geheugen, hoe meer geheugen je tegenstander moet spelen om sterkere monsters te spelen tijdens hun beurt. We hebben momenteel geen releasedatum voor Digimon Alysion, maar ik denk dat het de moeite waard is om in de gaten te houden, vooral omdat het lijkt te draaien rond een in-game verhaal, in tegenstelling tot de Pokémon Trading Card Game-app.
Eindelijk is er het nieuws over Digimon Story: Time Stringer! We hebben het grootste deel van deze vorige week verdrongen als een stukje, maar we kunnen hier wat meer in detail gaan. Ten eerste: ik had gelijk op het geld! Zoals ik oorspronkelijk voorspelde, zijn de Olympos XII (een groep van twaalf digimon gebaseerd op Grieks-Romeinse goden) een belangrijke factor in het verhaal. Je hebt er waarschijnlijk eerder een paar in eerdere Digimon-wedstrijden gezien, maar de Olympos XII is niet veel als een team onderzocht. Op voorwaarde dat maar weinig van de”groepen”van Digimon zijn onderzocht dat er al zo veel buiten de Warrior 10 (die je in Digimon Frontier had gezien) of de Deva’s (Digimon Tamers) onderzocht.
Er is veel overlevering in Digimon met alle unieke Digimon”-groepen”zoals de drie musketiers, de zeven grote demon-heren-of, zoals ik al eerder zei, de meer exotische pantservoluties. Over de enige manier waarop je ooit zou zien dat deze Digimon in lorebooks, encyclopedieën of virtuele huisdieren zou zijn, waarvan vele alleen in Japan zijn uitgebracht. Het helpt niet dat de verschillende anime zelf een overlevering heeft die vaak niet in het algemeen past bij de serie-overlevering, om niets te zeggen over de andere shows! Stel je voor dat je een Pokémon-spel maakt met Groudon of Kyogre, maar niet beide; Met een selectie met Eevee, maar slechts twee van de evoluties zijn haalbaar (en geen van beide is zelfs een nieuwe); En waar Brock en Misty gewoon rechtop niet bestaan–niet omdat ze gewoon niet in het spel zijn, maar omdat gymleiders in het algemeen niet bestaan! Dit is het soort limbo veel Digimon-overlevering kan zich bevinden, wat een van de vele redenen is waarom Digimon de indruk heeft om zo ondoordringbaar en verwarrend te zijn.
alles om te zeggen, ik waardeer de poging hier. Digimon Story: Time Stranger’s Story probeert aan te gaan met meer een langdurige geschiedenis voor Digimon, waar ze als entiteiten hebben bestaan lang voordat internet ooit een ding was, inspirerende verhalen en mythen. Volgens de Digimon Con-presentatie zal Time Stranger ook een daadwerkelijke reizen naar de eigenlijke digitale wereld bevatten, niet alleen cyberspace. Deze game zal ook het grootste startrooster bevatten voor een Digimon-spel bij 450 monsters. Ter vergelijking: het cyber-speurspel en de uitbreiding eindigden met een selectie in de marge van 330.
Ik hou er niet van om Digimon te framing als competitie voor Pokémon. Gedeeltelijk omdat ik het idee haat dat”Pokémon concurrentie nodig heeft”(wat meestal wordt gezegd door mensen die nooit een seconde cassette beest of monsterrancher zullen spelen), maar deels omdat ik het me nooit voelde als een van beide op elkaars tenen. De twee franchises vertegenwoordigen verschillende maar complementaire kinderfantasieën. Pokémon vertegenwoordigt de fantasie van reizen over de hele wereld en het ervaren van nieuwe plaatsen en bezienswaardigheden voor het eerst met kinderachtig wonder, het idee The Next Hill is een nieuw avontuur en nieuwe vrienden om te maken. Digimon vertegenwoordigt de fantasie dat ergens daarbuiten je beste vriend wacht om je je hele leven te ontmoeten. En ze zijn je vriend, en je gaat altijd samen Mario Kart spelen en samen snacks eten totdat ze je weg naar het pensioenhuis rijden. En je vriend kan veranderen op manieren die je niet had verwacht, of vanwege fouten die je hebt gemaakt-maar zo, zal je, en ze zullen in de buurt zijn, hoe dan ook. Ik hield van beide als kind en ik hou nog steeds van beide als een volwassene, en ik ben hoopvol dat Time Stranger misschien beter zou helpen om mensen in de wereld van Digimon te verkopen. Je zult allerlei rare trans-dimensionale fenomenen verkennen, bizarre levensvormen tegenkomen die waarschijnlijk de menselijke mythologie inspireerden-en misschien vrienden maken met een vuurzwam dinosaurus met een grote ogen die verandert in een gereculeerde koning Ghidora. En zo brengen we een discussie over de volledige cirkel! We houden je op de hoogte van verdere ontwikkelingen.
Game Informer krijgt een tweede kans op het leven
Nou, dit is niet een die ik ooit zou verwachten te zien gebeuren. Met alle ongebreidelde sluitingen en ontslagen in de game-industrie in het algemeen, hebben we talloze ontwikkelaars met tientallen jaren ervaring in de Lurch gezien. Helaas is dit ook van toepassing op gamesmedia; Schrijvers en critici hebben minder en minder platforms om op te schrijven. Dus het was dat we Game Informer afgelopen augustus verloren; Na bijna 30 jaar sluit GameStop het tijdschrift. Nou… ik denk dat kleine wonderen ook naar tijdschriften kunnen komen! Put another one on the board!
Courtesy of Gunzilla Games, Game Informer is opnieuw gelanceerd, van boven naar het bodem. Wat nog belangrijker is: in een ongekende stap zijn alle vorige medewerkers van Game Informer teruggebracht. Matt Miller is teruggekeerd als hoofdredacteur, evenals de vele schrijvers en redacteuren onder hem. Het beste van alles, zoals geïllustreerd door Miller in zijn Opening Letter , het team in het algemeen ook bezig tijdens hun down-time; Iedereen die geïnteresseerd is in het lezen van zijn beoordelingen van de recente grote releases zoals metafoor: Refantazio of Avowed die uitgebracht tijdens hun hiatus kan check ze out . Ze zullen ook werken aan het vernieuwen van het fysieke tijdschrift voor zijn herlancering.
Er is enige consternatie over het nieuws geweest, voornamelijk omdat de nieuwe eigenaren van Game Informer Gunzilla Games hun handen hebben in de NFT-markt. Nu, om duidelijk te zijn: die Bitch ™ haat NFTS. Hoewel Gunzilla Games heeft beloofd Game Informer hun onafhankelijkheid toe te staan, geef ik mensen niet de schuld dat ze meer dan een beetje verdacht zijn. Slimmer mensen dan ikzelf hebben erop gewezen dat het niet echt mogelijk is om een groot platform zoals Game Informer te lanceren zonder je hand in een aantal bijzonder vervelende taarten te hebben. Het is in de reden waarom ontspannen schrijvers niet zomaar kunnen samenkomen om hun eigen nieuwe website te maken-dat dingen veel kapitaal nodig hebben die veel schrijvers niet hebben en het zich niet precies kunnen veroorloven om op te gokken.
Er is veel vermoeden tegenover gamepers. En zeker, een gezonde mate van scepsis is altijd verdiend. Maar de industrie heeft nog steeds mensen nodig in Games Press; Te veel van de grotere stemmen in de gaminggemeenschap zijn een beetje te gefocust op het hier en nu, en kunnen kunnen lijden aan roze bril met betrekking tot het verleden (iedereen die je oudere op DOS gebaseerde pc-games in de jaren 90 vertelt, is beter dan moderne pc-games die je een brug verkoopt). En online discussie over games is te kortstondig, volledig gebaseerd op de grillen van externe platforms. Er is geen archief en het is heel gemakkelijk voor discussie om gewoon binnen een maand of zo te worden vergeten. Erger nog, er zijn niet veel platforms voor mensen met gespecialiseerde kennis. Natuurlijk, er zijn tal van online streamers die allerlei in, zeg maar Rogue-Likes zijn-maar bedenk hoeveel van hen het soort bereik hebben van de beoordeling van een belangrijke website van een nieuwe Shiren the Wanderer-game.
We kunnen dit als een overwinning nemen voor de industrie in het algemeen. Het is niet vaak dat we goed nieuws krijgen, het is leuk om te horen dat mensen zo terug konden komen.
SNK kondigt voetbalster Cristiano Ronaldo aan voor City of the Wolves
vechtgames hebben veel rare cameeën of personages in hun roosters gehad. The Warden from For Honor in Samurai Shodown, Ryu en Chun Li in Power Rangers: Battle for the Grid, The Hornet van Daytona USA in Fighters Megamix… Cameo Fighters zijn een goede kans om plezier te hebben met een selectie en misschien zelfs spelen in echte in grapjes. Mensen in het weten worden echt opgewonden om Richard Epcar-stem zowel Raiden als de Joker in Mortal Kombat 11 te horen. Dus als ik zeg dat deze aankondiging van SNK mensen heeft verward, hoop ik dat mensen de reikwijdte begrijpen van wat ik bedoel. SNK heeft een nieuw personage aangekondigd voor Fatal Fury: City of the Wolves. En het is een voetballer (lees: ik bedoel niet-Amerikaans voetbal). En ik bedoel niet:”Oh, hij is een personage wiens gimmick voetbal speelt”, bedoel ik een echte real-world voetbalspeler.
Het nieuwe personage is real-world voetballer, Cristiano Ronaldo. Als je nog nooit van hem hebt gehoord, is Ronaldo (of”CR7″, zoals zijn fans naar hem verwijzen) een van de grootste voetbalspelers wereldwijd, groot genoeg om te concurreren met voetbal-superster Lionel Messi. Is hij een grote fan van fatale woede? Niet zover ik kan zien! Maar hij is kapitein van de Saoedi-Arabische voetbalclub Al-Nassr. Combineer dat met SNK die eigendom is van de Saoedi-Arabische kroonprins Mohammed bin Salman, en de cameo begint logisch te zijn.
Van wat ik kan zien, zijn reacties op de aankondiging van Ronaldo nogal negatief geweest onder fans van vechtgames. Naast zijn model dat er nogal lelijk uitziet en zijn ontwerp botste met de andere personages, is fatale woede niet echt bekend om het mixen in real-world cameeën zoals deze; Hooguit zijn personages Ersatz-versies van real-world beroemdheden (zoals Billy Kane is gebaseerd op Emilio Estevez rond de komedie van de jaren 1990, Men at Work). Dus de aanwezigheid van Ronaldo voelt liefdadig als een ego-ding. Het helpt niet dat er tonnen andere SNK-personages zijn die fans liever hebben gezien, zoals Duck King. Toevoegen aan de controverse is de lange lijst van Ronaldo’s borstels met de wet , variërend van een veroordeling van 2017 voor belastingontvang tot drie beweringen van drie beweringen. Ik zeg nogmaals: Duck King was daar, jongens!
Voor wat het waard is, zal Ronaldo zichzelf niet in het spel geven. Engels handelt voor hem zal worden geleverd door Juan Felippe Sierra-die op geen enkele manier enige terugslag verdient voor de reactie op een personage dat hij niet verantwoordelijk is voor het maken of induceren van fatale woede. Japanse stemacteren wordt afgehandeld door Masaaki Mizunaka. Het zal raar zijn om te zien of deze cameo-sticks in Fatal Fury Lore en Ronaldo moet worden omgedoopt tot een nieuw personage in de toekomst.
Tijd om terug te kijken op de impact van genhin! Toen we ze voor het laatst verlieten, introduceerde de impact van Genshin de regio Natlan, een setting op basis van de Meso-Amerikaanse mythologie met geen kleurpersonages (zelfs als ze werden vernoemd naar Meso-Amerikaanse goden). Problemen zijn opnieuw aan het brouwen in Natlan, met dank aan een van de nieuwere personages: Kinich. Hiervoor moeten we een beetje een stapje terug doen: zie, stemacteurs in Amerika zijn momenteel in staking voor de industrie om te onderhandelen over de juiste bescherming tegen spraakacteur of motion capture-gegevens om generatieve AI op te leiden. De staking begon afgelopen juli en is doorgegaan tot het tijdstip van dit schrijven. Het heeft enkele videogames beïnvloed, vandaar dat sommige nieuwe inhoud voor games zoals Destiny 2 zijn gelanceerd zonder daadwerkelijk spraakacteren. Op voorwaarde, zijn veel games in de tussentijd in de tussentijd kunnen doorgaan met het ondertekenen van tussentijdse overeenkomsten met hun cast, waardoor de castleden kunnen blijven werken terwijl de staking aan de gang is. Het is een show van goede trouw, die bij je stemtalent staan en de gemeenschap die je rond je spel en personages hebt gegroeid uit de achterkant van je stemtalent.
💚
-John PoctneaUde 🟡 ( href=”https://bsky.app/profile/did:plc:Sljfzd2be3vaOetv5hxzchyk?ref_src=embed”>@jpatneaude.bsky.social ) 26 maart 2025 om 12:20 uur Herstel in hun rol als Kinich. Mihoyo heeft ook de herschikking bevestigd, wat bevestigt dat de nieuwe stemacteur van Kinich niet alleen zal optreden in nieuwe inhoud met Kinich in de toekomst, maar dat alle oudere inhoud opnieuw zal worden opgenomen. (Grappig genoeg is de nieuwe stemacteur nog steeds niet Latijns-Amerikaans.)
De beslissing is volgehouden met veel teleurstelling namens de stemactiegemeenschap. Mihoyo is momenteel een belangrijke speler in gaming, gezien het weggelopen succes van games zoals Genshin Impact, Honkai Star Rail en Zenless Zone Zero. De constante creatie van nieuwe personages betekent ook dat ze een zeer betrouwbare bron van werkgelegenheid zijn voor spraakacteurs. Je zou denken dat een bedrijf dat zoveel geld verdient met de rug van zoveel stemtalenten in staat zou zijn om interim-overeenkomsten te ondertekenen… maar daar ga je. Er is een vocaal contingent van fans die gelukkig zijn over de herschikking, denkend dat de stemtalenten hebzuchtig zijn in hun gevecht om hun uitvoeringen te beschermen tegen strip-geminieerd door AI. Het is een trieste stand van zaken voor de industrie, zowel uit een branche die haar talent niet ondersteunt als respecteert of van leden van een fanbase die ook de talenten devalueert die hun games mogelijk maken. Zoals eerder vermeld, is er veel verkeerde informatie over de staking, vooral met betrekking tot niet-vak talent. Dit is vooral relevant voor Mihoyo, omdat veel van hun vocale talent niet-vakbond zijn. Hoe dan ook, er zijn cijfers binnen sag-aFTRA Vechten om ervoor te zorgen dat de beschermingen van toepassing zijn op niet-unie-leden . Hetzelfde kan niet gezegd worden voor studio’s zoals Mihoyo die geen interim-overeenkomsten voor hun vocale talent ondertekenen.
We kunnen alleen maar hopen dat Mihoyo een geweten groeit en goed doet door zowel hun gemeenschap als de vele mensen die hun games tot de successen hebben gemaakt die ze zijn. In de tussentijd: mensen die geïnteresseerd zijn in het ondersteunen van hun favoriete vocale talenten hebben opties. U kunt ( respectvol ) contact opnemen met relevante studio’s via sociale media en hen aanmoedigen om de interim-overeenkomsten te ondertekenen. Je kunt ook geld doneren aan alle stemacteursfondsen zoals GoFundMe, gezien het gebrek aan werk dat ze ondergaan. Als laatste opmerking: ik heb hun naam niet genoemd omdat ik geen schijnwerpers wil schenen, maar stuur alsjeblieft geen haat naar de nieuwe stemacteur van Kinich. Ze zijn niet verantwoordelijk voor de slechte beslissingen van Mihoyo.
Nou, deze verraste ons allemaal. We zijn al nieuw dat Nintendo een rechtstreeks van plan was voor deze 2 april, in zijn geheel gewijd aan de Nintendo Switch 2. Maar toen heeft Nintendo deze week een rechtstreeks aangekondigd over games die op de schakelaar zouden worden uitgebracht. Een beetje raadselachtig, maar ik denk dat het een goede show van geloof is. Vergeet niet dat al onze Switch-games achterwaarts compatibel zijn op de Nintendo Switch 2. Dus het is niet alsof het vrijgeven van Switch-games nog steeds een zero-sum game is of zo.
Laten we de Amerikaanse titels zoals gewoonlijk overslaan. Disney Villains Cursed Café komt uit als een Disney-opname op VA-11 Hall-A, zonder de kwart-leven crises of de PC98-visuals of cyberpunk-trapping. Je begint een café dat wordt bezocht door Disney’s schurken terwijl je drankjes voor hen voorbereidt en hun verhaallijnen verkent. Een pluim voor dingen zoals het brengen van YZMA (de nieuwe groove van de keizer) of Gaston tot een preppy golf-jock maken, maar dit voelt als een gentrified coffee-shop AU. Cozy Witch-Academy Sim Witchbrook wordt bevestigd voor dit vakantieseizoen en pronkte met een nette coöperatie gameplay. Het eeuwige leven van Goldman is een zeer mooie 2D-actie-platformer, herinnert me een beetje aan Harry Hatsworth. Rift van de Necrodancer is uit op het moment van schrijven, een gitaarheld-achtige kijk op de Necrodancer-formule-en met een DLC met muziek van Celeste. Monument Valley toont mooie kleine diorama-achtige stadia en M.C. Escher-achtig niveauontwerp, het is een nette pick-up-and-play puzzler. De eerste twee worden op 15 april op Switch uitgebracht en een derde game wordt later deze zomer gelanceerd. MARVEL: Kosmische invasie lijkt een wonderbeurt te zijn op de recente retro-ip-aangedreven beat-’em-ups zoals Shredder’s Revenge of Rita’s terugspoelen. Ik graaf de visuals en ik ben tot nu toe dol op de selectie (Nova is daar, dat is een mooie diepe snit). But I hope Dotemu doesn’t get pigeonholed into making these.
Okay, fun stuff! We wisten al dat Dragon Quest 1 & 2 HD-2d in de pijpen zat, bedoeld om ergens na de geliefde Dragon Quest 3 HD-2D uit te brengen. Tot nu toe, zo goed: we hebben veel van de klassieke Dragon Quest-momenten gezien die pronken met de nieuwe esthetiek en graphics van de games. Nadat ik mijn tanden heb gesneden op de Dragon Warrior 1 & 2-collectie op Gameboy, had ik absoluut een aantal nostalgische pangen toen ik de drie beroemdheden van de toren zag springen terwijl ik de mantel van wind droeg. Dat gezegd hebbende-er is hier een wending! Beelden van het Dragon Quest 2-spel bevatten wat een nieuw personage lijkt te zijn dat zich bij de Prins van Monenhall, de Prins van Cannock en de prinses van Moonbrooke zal voegen. Dragon Quest 2 leverde meer van hetzelfde, maar op een veel grotere schaal, waardoor spelers drie personages hebben om in een feest te gebruiken, elk met aangewezen rollen. Hoewel niet zo iconisch als het rooster van Dragon Quest 3, zijn de armaturen nog steeds behoorlijk de pakketdeal; Het toevoegen van een nieuw personage aan hun groep kan een zo groot deel zijn als het introduceren van Sumire in Persona 5… of zo slecht gaan als het introduceren van Elmira in Pinky en de hersenen.
Geweldig nieuws voor mensen wiens hersenen zijn geïnfecteerd door de virus die bekend is als de virus datum! Een spin-off van de geliefde AI: de Somnium-bestanden zijn onderweg, getiteld No Sleep for Kaname Date. Deze game bevat ieders favoriete lout en zijn AI-metgezel terwijl ze proberen een idool uit een escape-kamer te redden. Nu is er een beetje consternatie met deze: de Kaname Date-games zijn beroemd geschreven door Kōtarō Uchikoshi, beter bekend om zijn werk aan de laatste beloningsgames van de deugd of Ever17. Het scenario voor geen slaap voor kaname datum ziet Uchikoshi alleen werken in een toezichtsrol . Schrijven voor het spel wordt in plaats daarvan behandeld door Kazuya Yamada, die AI regisseerde: The Somnium Files-Nirvana Initiative. Uchikoshi has given the project his blessing, which I think is good enough for me.
Hé, hier is een diepe snee! Lange tijd Shin Megami Tensei-fans herinneren zich misschien de Raidou Kuzunoha-games op PlayStation 2; Een paar actie-RPG’s die zich afspelen in het Taisho-tijdperk met de gewaardeerde duivel Summoner (wiens erfgenaam ook zou spelen in soulhackers). Blijkt dat we de eerste Raidou Kuzunoha-game krijgen die worden geremasterd voor moderne consoles!
Raidou Remastered: The Mystery of the Soulless Army laat je spelen als de titulaire Devil Summoner in 1930’s Japan. In plaats van computers te gebruiken om demonen op te slaan en te smelten, gebruikt Raidou kleine flessen om ze op te slaan en naar believen op te roepen. Door nieuwe demonen in het wild tegen te komen, kun je ze in realtime bestrijden, waarbij Raidou zelf zwaard en pistool opneemt om naast zijn demonenpartners te vechten. Demonen houden ook rekening met het oplossen van puzzels, met behulp van hun vaardigheden om op verschillende manieren met de omgeving met de omgeving te gebruiken. Beter nog, dit is niet alleen een grafische upgrade; Eagle-eyed fans hebben gemerkt dat het slagsysteem in het mysterie van het zielloze leger lijkt te zijn vervangen door een systeem dat meer verwant is aan de tweede Raidou Kuzunoha-titel, Raidou Kuzunoha vs. King Abbadon. Het is het beste, omdat de eerste game nogal onhandig was. Nieuws is ook gekomen dat Raidou Remastered een Special-Edition-release krijgt met dank aan Limited Run Games, waar ik geen fan van ben. Ik mis toen Atlus deze in-house hanteerde… ook schreeuwen naar Hungry_Clicker, die reageerde op het nieuws van Raidou Remastered: The Mystery of the Soulless Army with , geleverd met hun handelsmerksnelheid!
So with that out of the way, my jaw dropped when we saw that Patapon and Everybody’s Golf: Hot Shots are coming to the Switch. Patapon was famously a series of 2D rhythm-action games on PSP wherein you played as a divine figure, beating drums and setting a rhythm for the charming little Patapon tribesmen to march and attack enemies on hunts. (The title is a gag;”Pata”and”Pon”are onomatopeia for beating on a drum.) Famously, Sony hasn’t really done anything with Patapon in a dog’s age, leading series creator Hiroyuki Kotani to make a spiritual successor in the form of Ratatan. Patapon 1+2 Replay is being produced by Bandai Namco on Sony’s behalf, and collects the first two games–along with tons of improvements like HD visuals and a bevvy of options. Notably, it’ll include modifiers for input delay, a must for any rhythm game.
Similarly, a new Everybody’s Golf is coming to the Switch, also courtesy of Bandai Namco. Folks might recognize the series best as Hot Shots Golf, hence the title for this game doing a Resident Evil VII: Biohazard gag of including the localized title as the subtitle. Everybody’s Golf is an endearingly fun golf game with more of an arcadey twist, allowing not only for zany golf moves like making balls spin backwards upon landing but also featuring a beloved character creation mode. You’d think Sony would go all-in on playing this one close to their chest, given how much success Nintendo has with Mario Golf–especially since the PS5 really doesn’t have enough of these homegrown arcadey experiences anymore. It’s nice that Bandai Namco is taking up the slack and producing more of these games, especially since they’re putting them on the Switch (which is where the lion’s share of the audience will find them)… but also: Sony, you’re gonna give us stuff to play on your console too, right? See, this is what I mean with exclusives: even if you were a die-hard Final Fight lover on SNES, you could get excited at the idea that Sega had Streets of Rage. Even Nintendo fans were jonesing for Astro Bot. An industry without exclusives is an industry without competition!
We have a new Story of Seasons remake coming! Story of Seasons: Grand Bazaar is a remake of a DS-era Story of Seasons game. There are two central gimmicks to this one: wind, and the bazaar. The wind lets you do neat things like jump around or use a paraglider to float around town—useful if you want to travel in a hurry. The bazaar itself is the central gimmick of the game, giving you a means to directly sell your crops to the public in a fun rhythm game. We might have some goodies related to this game coming down the pipeline; stay tuned for more!
For folks who have no object permanence and were convinced Nintendo had cancelled Metroid Prime 4, we got another look at the game while seeing further details on some gameplay mechanics. The Direct showed Samus exploring a forest location, debuting new psychic powers that let her interact with the environment in new ways to solve puzzles. The clip also ended debuting a snazzy new form for Samus’Power Suit, done up in a nice candy-apple red. Not much more to go on, though, we’ll have to wait out the rest of 2025 for further details.
Let’s talk some surprise remakes! A lot of whippersnappers didn’t seem to care much about these, but M2 is giving us a phenomenal Gradius collection. Gradius Origins compiles 17 versions across Gradius’six different entries, including spin-offs like Salamander and Lifeforce. More importantly, Gradius Origins also features the debut of Salamander III–the first entry in the Salamander series since 1996.
The Gradius games are a series of punishingly-hard shooters with a novel gimmick: shooting down enemies grants you pick-ups that can be redeemed during gameplay for power-ups, like options that trail your ship and shoot extra shots, shields, faster movement, or even different weapons entirely. But you need more pick-ups to choose power-ups that are further along in your selection meter, forcing you to be tactical in your decision making. The difficulty comes in the punishing cost of failure: if your ship is shot down mid-stage, you lose all of your power-ups, which can make continuing far more difficult than just starting the entire game over!
I’m a little disappointed that this collection doesn’t include any of the goofy Parodius titles, or even Otomedius (a version of Gradius where all the ships are replaced with anime girls in power armor). But given the wealth of games on display, I’ll let’em have it. You’ve also got a bevy of options like rewind, hitbox displays, and others. This is a must for shoot-’em-up fans.
Similarly, for the real RPG sickos out there, we have SaGa Frontier 2 getting a remaster. The SaGa games are Akitoshi Kawazu’s babies, featuring genre-defying conventions like randomized skill learning or other such bizarre ideas. SaGa Frontier 2 tells the story of two protagonists, royal prince Gustave and treasure-hunter Wil, as they experience history-changing events. The focus is on being able to view the major story beats from a number of perspectives; SaGa games love giving you alternate story paths or even alternate story beats. There’s definitely a lot to love here, especially with some of the new character progression mechanics on display. A quick glance at what some of the series vets have to say involve hopes that the final dungeon is majorly rebalanced (you’d get stuck at a point of no return, it seems). The remaster also includes luxuries like a library of all of the lovely art produced by series artist Tomomi Kobayashi. And you can play it right now, if you’re not afraid of a little turn-based RPG!
Tamagochi fans can look forward to Tamagochi Plaza, a new mini-game collection featuring tons of the cute blobby critters. There are also some options for expanding the Wonder Shops through progress in the minigames; doing so unlocks more of the 100 Tamagochi, including a brand new critter made just for the game. I wonder if Bill is coming back…?
Pokémon Legends: Z-A got a bit of love this Direct, mostly going over a minor feature; it seems Lumiose City will have a day-to-night system, with trainer battles happening in certain areas at night. This opens the door to the Lumiose City tournament, where trainers battle each other to rise through the ranks (from Z to A) in order to get a single wish granted. Consider it part of the drip-feed of information as we await Pokémon Legends: Z-A’s release later this year.
Let’s end with the two heavy-hitters of the Direct! Fans of rhythm games have been waiting for a new Rhythm Heaven game, Nintendo’s series of addicting rhythm games with absolute ear-worms for music. These minigames are always wrapped up in some manner of goofy story, ranging from a trio of big-mouthed kids in a glee club to the mating rituals of bizarre desert reptiles to a kid trying to confess to his crush while protecting her from incoming soccer balls from off-screen. We haven’t had a Rhythm Heaven game since 2015’s Rhythm Heaven Megamix–but the wait is over! Details are scarce, and we’ll have to wait until 2026 for this new game, titled Rhythm Heaven Groove. But hey, series composer Tsunku♂ is back to handle the music after dealing with their cancer diagnosis. I will say, I’m a mite disappointed that the series used an AI generated voice for the cutesy robot introducing the direct. I hope this isn’t a main feature in the game itself…
Finally, we have news on a new Tomodachi Life! Tomodachi Life is a beloved oddball of a series, akin to a Sims game featuring Nintendo’s Miis. The recent Miitopia had whet many appetites for a new Tomodachi Life, and it seems we’ll be getting a new one with 2026’s upcoming Tomodachi Life: Living the Dream!
In the words of Ben”Yahtzee”Croshaw, Tomodachi Life is less of a game and more of an exercise in playing with one of those paper fortune teller games. Miis you create can be given personalities and goofy synthesized voices, then set to mill about on an island where they daydream about the Virtual Boy, sing karaoke, have inane arguments, and maybe even fall in love and have kids (with the kids being uncanny synthesizations of the parent-Miis). The previous Tomodachi Life became a fan favorite after its release in 2014, even if fans were very disappointed in the lack of gay marriages in the game (hopefully, that gets fixed in this new game). The aesthetic and voices of the game also featured heavily in Nintendo’s first mobile app, the defunct Miitomo. If folks need a better vertical slice of what Tomodachi Life entails, you can check out the old 2014 Tomodachi Life Nintendo Direct, hosted by Nintendo’s very own @ventcard.bsky.social. I will not be held responsible for any tears shed at the sight of the belated Satoru Iwata-Mii playfully romping around with Mii versions of Reggie Fils-Aime or Eiji Aonuma.
The Japanese Direct featured a trailer for a new Super Robot Wars game, which was curiously omitted from the English Direct. Curiously, Bandai Namco released an English version of the trailer on their own, anyway! Super Robot Wars Y’s trailer didn’t go over many new features–but let’s be real, it’s the robots people are here for. Returning favorites include Combattler V, Aura Battler Dunbine, Majestic Prince and Mobile Fighter G Gundam. And for folks who care about the details, the fanservice in these games is unparalleled–Domon’s Burning Gundam still has the tiny glowing”G GUNDAM”logo in its blade when he swings it around. A handful of series new to the console Super Robot Wars games are inbound, including Getter Robo Arc, while one of the flat-out new-new series to debut include Mobile Suit Gundam: The Witch of Mercury (specifically, the first season). If the roster seems paltry, it’s because there are more unnanounced series that will be revealed in time. (I really hope they bring back Gaogaigar, SSSS.Gridman, Martian Successor Nadesico or Tekkaman Blade…) Look forward to bashing these robots in the proverbial bathtub on Nintendo Switch, PS5 and Steam later this year.
Finally, Nintendo wrapped up the Direct with two bits of news. First up, Nintendo introduced the Virtual Game Cards system. This allows you to transfer digital games between consoles, as if they were physical cards you could move around. This does require the consoles to be in proximity with each other (sure wish this could be done online), but it also allows you to”lend”games between accounts on a shared Nintendo Switch Online Family Plan, albeit temporarily. And best of all, any progress made on a”loaned”game crosses over if you buy a copy for yourself. It’s something of a clunkier version of Steam’s Family Sharing, but it’s a good addition, I think. Also, it’ll work on the Nintendo Switch 2…
Nintendo also introduced Nintendo Today, a news app dedicated to informing players about upcoming Nintendo products. I’m sure I’m part of a large group when I say I think this is a bit weird… but as I saw someone point out on Bluesky, it’s also very likely the result of Nintendo having been burnt so badly by social media courtesy of Elon Musk’s chicanery on Twitter that Nintendo finds it more useful to just handle their own outreach. I remember hating the social media features on video game consoles until I realized how much being able to directly post screenshots from a game you’re playing helped extend word-of-mouth for these games—especially for smaller titles. Man, what a loss.
Look forward to more information next week!
Let’s wrap up with some quick tidbits
We’ve got an Atelier crossover two-fer! First, Atelier YuKaren will be featuring a crossover with Tekken 8, as seen with this neat trailer. (YuKaren doing the Kazuya smirk is weirdly cute, as is the Mishima Puni.) Second, Reisalin Stout from the Atelier Ryza games will be joining the army of warriors in Warriors Abyss as free DLC this March 28th! After tons of mysterious teasing in some of their social media, Sega has finally introduced a new character to the Sonic the Hedgehog universe via their Tailstube videos: Professor Victoria, who’s rumored to be Maria Robotnik’s baby sister and the”Torii”referenced in Japanese who gave Gerald Robotnik’s journal to G.U.N. member Abraham Tower. Lots of Sonic Unleashed references in that Tailstube video, too… Major players in the video game industry including Nintendo, Microsoft and EA have united to form the”Accessible Games Initiative.”The effort will implement tags on video game cases to illustrate elements that might be useful to players with disabilities, ranging from subtitles in large, readible fonts to narrated menus to customizeable inputs. This has been a long time coming; it already took ages for subtitles in cutscenes to become industry standard!
That’ll do it for this week! This was a bit of a weird week to cover, since I had to get a tooth extracted on Tuesday. The good news is, this let me stay home long enough to catch up some on Xenoblade and cover the Direct from home. The bad news: I can’t eat popcorn. I’m jonesing something horrible. Enjoy your snacks, folks, you don’t know when they might be forbidden to you. And look forward to next week’s coverage of the Switch 2 Direct! I’m sure I won’t have to lose sleep over that one. Be good to each other, I’ll see you in seven!
This Week In Games! is written from idyllic Portland by Jean-Karlo Lemus. When not collaborating with Anime News Network, Jean-Karlo can be found playing JRPGs, eating popcorn, watching v-tubers, and tokusatsu. You can keep up with him at @ventcard.bsky.social.
