Afbeelding via Otacat
Het internet vraagt:
Hideaki Anno maakt een nieuwe Space Battleship Yamato-film. Wat is de blijvende erfenis van deze serie in Japan?
Een deel van de reden dat mij werd gevraagd om bij te dragen aan de Answerman-column is omdat ik een zout, ouder type manager uit de anime-industrie ben met veel ervaringen en verhalen. deel het met u, beste lezer.’Ik heb dingen gezien die jullie niet zouden geloven. Val schepen aan die in brand staan vanaf de schouder van Orion. Ik zag C-balken glinsteren in het donker bij de Tannhäuser-poort. Al die momenten zullen verloren gaan in de tijd, als tranen in de regen…” en als ik niet opschiet en deze column afmaak, misschien ook dit Answerman-optreden!
Dus! Ja. Ik heb dingen gezien. Ik heb dingen gedaan, en ik heb als kind ook alle Star Blazers gezien op ABC’s Afternoon Show met James Valentine. Ik was er dol op. Het was anders dan al het andere dat ik eerder had gezien. Transformers was waarschijnlijk de meest geavanceerde animatieserie die ik tot dan toe had gezien, met zijn simplistische, ongecompliceerde verhaal-van-de-week-format. Star Blazers was helemaal niet zo. Het was geserialiseerd, complex, dramatisch, opwindend en verdrietig. Hoeveel kinderseries zijn halverwege de jaren 80 op deze manier begonnen?
Gelegen op een onbewoonbare post-apocalyptische aarde waar het grootste deel van de de wereldbevolking is gestorven aan stralingsvergiftiging, en de overlevenden leven diep in de kern van de aarde en worstelen voor een schamel bestaan? Star Blazers, naast de Amerikaanse bewerking van het uitstekende Science Team Gatchaman van Tatsunoko Production (ook bekend als Battle of the Planets) en de Engelstalige versie van de Astro Boy-anime van Tezuka Studio, hielpen me op mijn levenslange reis met het medium.
Ik verwacht dat velen van jullie die dit lezen misschien nog nooit Star Blazers of Space Battleship Yamato (Uchū Senkan Yamato, ook bekend als Cosmoship Yamato) hebben gezien zoals het was bedacht. SBY is een Japanse sci-fi anime-serie geschreven door Yoshinobu Nishizaki, geregisseerd door mangakunstenaar Leiji Matsumoto, geproduceerd door Academy Productions, en uitgezonden op Yomiuri TV gedurende 26 afleveringen tussen 1975 en 1976. Hedendaags anime-publiek buiten Japan is misschien minder bekend met de serie. Misschien was de eerste keer dat je over deze serie hoorde de reboot van studio AIC en XEBEC uit 2012-2013 genaamd Space Battleship Yamato 2199, die sindsdien is gestreamd op Funimation en tegenwoordig te vinden is op Crunchyroll.
Space Battleship Yamato is een van de meest herkenbare anime-series in Japan. Het was een baanbrekende serie voor die tijd, die het medium opnieuw definieerde voor zowel het publiek als de critici, om veel van dezelfde redenen waarom ik ervan geniet. Het is een complex, episodisch, geserialiseerd genrestuk, dat een grote invloed heeft op latere werken in dit medium, waaronder Gundam, Macross en natuurlijk Neon Genesis Evangelion.
Het zou geen verrassing moeten zijn dat niemand minder dan Hideki Anno en zijn studio, Khara, onlangs hebben aangekondigd dat hij aan boord van het goede schip Yamato zal springen voor een heel speciaal 50-jarig jubileumproject, waarvan ik vermoed dat het een gloednieuwe anime-serie of een geanimeerde serie is. speelfilm.
Hideaki Anno, een man die bekend staat om enkele van de belangrijkste anime-creaties van de afgelopen dertig jaar, heeft de afgelopen tien jaar min of meer zijn beste leven geleid, waarbij hij sommige van zijn favoriete jeugdprogramma’s aller tijden als eenmalige theatrale projecten, beginnend met Shin Godzilla (2016), Shin Ultraman (2022) en ten slotte Shin Kamen Rider (2023). De hele Japanse popculturele sandbox is geschonken aan Anno, een maker die ervaren en begaafd genoeg wordt geacht om deze kostbare merken te beheren. Het is passend dat hij nu zijn aanzienlijke talenten aan het werk zet op Yamato.
Een ander interessant feit over ruimteslagschip Yamato is dat het titulaire slagschip dezelfde megacruiser van de Japanse Keizerlijke Marine is als de Amerikaanse marine. zonk tegen het einde van de Tweede Wereldoorlog op 31 augustus 1945. De naam Yamato heeft een veel oudere oorsprong dan het schip waaraan het zijn naam ontleent. Yamato, het woord, bestaat uit karakters die ‘groot’ en ‘harmonie’ betekenen en was historisch gezien de provincie in de huidige prefectuur Nara, die door velen wordt genoemd als de geboorteplaats van de natie.
De Yamato was destijds de trots van de keizerlijke marine en een van de grootste en zwaarst bewapende militaire schepen ter wereld. Het was het toppunt van de maritieme kracht van Japan en een symbool van keizerlijke macht. Het zinken van de Yamato werd een metafoor voor het einde van het Japanse rijk en de teloorgang ervan in de wederopbouwperiode onmiddellijk na de oorlog. Voor sommigen werd Yamato een symbool van nationale schaamte.
Symboliek is belangrijk in Japan. Anime en manga zitten er vol mee. Niets meer dan SBY. Neem even de tijd om erover na te denken.
Het is een mythisch verhaal over een heroïsche zoektocht die uiteenlopende overlevenden verenigt in de post-apocalyptische as van een ooit zo grote samenleving. Het is een verhaal van overleven en opnieuw verschijnen. De opgraving en rehabilitatie van het gezonken oorlogsschip, dat uit het dystopische woestijnzand van de dorre bodem van de Stille Oceaan is opgedoken, begon aan een laatste verlossende missie voor alle mensen.
SBY is een belangrijk moment in de Japanse popcultuur. Het kwam in een tijd van hernieuwde welvaart na 25 jaar van slopende zwoegen en opoffering door het Japanse volk tijdens de onmiddellijke wederopbouwperiode. Het is een kans om de Japanse imperiale overmoed te herformuleren als een moment van nationale en mondiale eenheid, een gedeeld doel, geloof en hernieuwde opoffering. Het is een cultureel belangrijk werk dat nog steeds resoneert, en dat nog steeds ongelooflijk fris en opwindend aanvoelt.
Zelfs de nieuwe en omstreden premier van Japan, Shigeru Ishiba , een zelfbenoemde otaku die in zijn vrije tijd met veel plezier militaire modelbouwpakketten bouwt, heeft ook zijn passie voor één anime in het bijzonder onthuld: de vervolgfilm Farewell uit 1978 naar Space Battleship Yamato, waar hij naar eigen zeggen meer dan honderd keer naar heeft gekeken.
Als je deze column leuk vond en meer wilt lezen over de culturele betekenis van ruimteslagschip Yamato voor de hedendaagse Japanse samenleving, raad ik je deze column ten zeerste aan essay door academicus Shunichi Takekawa, universitair hoofddocent aan Ritsumeikan Asia Pacific University, voor het eerst gepubliceerd in 2012 en getiteld Fusing Nationalisms in Postwar Japan, The Battleship Yamato and Popular Culture.
Heeft u een vraag voor de Antwoordman?
We beantwoorden graag uw vragen en moedigen vooral vragen aan die zijn geïnspireerd op recent nieuws en krantenkoppen. LEES DIT EERST:
• CONTROLEER DE ARCHIEVEN. Door de jaren heen hebben we DUIZENDEN vragen beantwoord en misschien hebben we die van jou ook al beantwoord!
• We kunnen je niet vertellen of en wanneer een show nog een seizoen krijgt, en we kunnen je ook niet helpen om in contact te komen met producenten, artiesten, makers, acteurs of licentiegevers.
• Dien uw vraag slechts één keer in.
• Vragen beantwoorden we uitsluitend per e-mail. (Getwitterde vragen worden genegeerd!)
• Zorg ervoor dat uw vragen niet langer zijn dan een alinea.
•Het e-mailadres is [email protected].
Bedankt!
