Laten we het hebben over de releasedatum van Digimon Ghost Game Episode 31. We zullen ook enkele theorieën bespreken met betrekking tot de volgende aflevering. Digimon Aflevering 30 was een enge rit. Een moorddadig psychopaatmeisje was alles wat deze aflevering nodig had om de fans te hype. Er gebeurden veel rare dingen in deze aflevering en er werden veel hints gegeven voor de komende […]
Akira Toriyama’s Dragon Ball-serie zit vol met verschillende Saiyan-transformaties die de hoofdrolspelers van de serie krachtiger maken. Hoewel we gewend zijn aan veel van deze transformaties, is het een feit dat Toriyama er praktisch elke maand nog meer maakt. De onlangs geïntroduceerde Ultra Ego-transformatie voor Vegeta is zo’n …
Ultra Ego versus Ultra Instinct: welke nieuwe kracht in Dragon Ball is sterker? Lees meer »
Inosuke Hashibara is een van de hoofdrolspelers van Demon Slayer en zonder twijfel een van de populairste personages uit de serie. Dit eigenzinnige personage, vooral bekend omdat hij meestal geen shirt draagt en een zwijnmasker draagt, is een echte favoriet bij fans omdat hij origineel, authentiek is en altijd consistent is met…
Is Inosuke een meisje of een jongen in demon Moordenaar? Lees meer »
[ad_top1 class=”mb40″] 
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=”NEOGDS-452998″text=””url=””]
Er zijn talloze nieuwe anime die je in elk seizoen kunt bekijken. Sommigen van hen zijn originele anime, maar de overgrote meerderheid van hen zijn aanpassingen. De meeste van die aanpassingen komen uit manga. Dat gezegd hebbende, lezen wij manga-lezers altijd de originele manga boven de aanpassing, tenzij er iets speciaals aan de hand is in de anime-versie. Er zijn echter enkele speciale omstandigheden waarin je de anime moet kijken in plaats van de manga te lezen. Dit komt zelden voor, maar u zult het meteen merken als het gebeurt. Je leest de manga, je kijkt naar de anime en het is duidelijk welke beter is. Met dat in gedachten, hier zijn 5 manga’s die vanaf het begin anime hadden moeten zijn.
[ad_top2 class=”mt40 mb40″]
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=”NEOBK-533106″text=””url=””]
Zoals de titel al doet vermoeden, is Nichijou een komisch verhaal over het dagelijkse leven van een groep middelbare schoolmeisjes en hun schijnbaar alledaagse activiteiten. Van een leerling die op een geit naar de school komt tot de kale directeur die op het schoolterrein tegen een hert worstelt, in elke scène gebeuren talloze absurde dingen. Nichijou kan je aan het lachen maken door elk frame en paneel. En daar zit het probleem. Want als er één ding extreem belangrijk is in comedy, dan is het wel timing. Je kunt een goede grap verpesten met een slechte timing. Dat is de reden waarom de manga inherent een beetje problematisch is, want als je één blik op de pagina werpt, zie je de clou voordat je de setup hebt gelezen. Aan de andere kant, als je de anime bekijkt, wordt alles goed ingesteld. Je zult er zijn om mee te volgen terwijl de humor zich opbouwt en zal worden gevloerd wanneer de clou eindelijk ter sprake komt. De manga is zeker geweldig, maar de anime tilt het naar een heel ander niveau.
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=”NEOBK-2239087″text=””url=””]
Sinds één-Punch Man kwam voor het eerst in de schappen en verscheen op het scherm, het werd een wereldwijd fenomeen. En degene die daarvoor verantwoordelijk is, is een schrijver genaamd ONE. Hij schreef en tekende One-Punch Man als webcomic en wist heel wat fans te verzamelen totdat hij op een dag de aandacht trok van de legendarische artiest Yuusuke Murata. Ze besloten de serie opnieuw te lanceren onder Shounen Jump, waarbij Murata verantwoordelijk was voor de kunst. En de rest is geschiedenis. Wat nog verrassender is, is het feit dat terwijl One-Punch Man werd gepubliceerd, ONE eigenlijk een andere serie creëerde, Mob Psycho 100 genaamd. Net als de begindagen van One-Punch Man was ONE ook verantwoordelijk voor zowel het verhaal als de kunst voor Mob Psycho 100. In tegenstelling tot One-Punch Man besloot hij deze nieuwe serie echter als manga uit te geven met zijn eigen originele tekeningen. Dit verhaal van een super paranormaal kind dat verstrikt raakt in allerlei absurde bovennatuurlijke verschijnselen in Mob Psycho 100 is net zo goed en grappig als One-Punch Man. Dat gezegd hebbende, geen gebrek aan respect voor ONE, maar het is duidelijk dat zijn grootste talent ligt in het creëren van geweldige verhalen. Want de kunst van Mob Psycho 100 laat veel te wensen over. En dat is waar de anime om de hoek komt kijken. Het hilarische verhaal van Mob gecombineerd met de verheven kunst en de verbluffende visuele effecten van de anime is de reden waarom Mob Psycho 100 zo groot wordt als de iconische One-Punch Man.
[ad_middle class=”mb40″]
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=”NEOBK-2564606″text=””url=””]
Blue Period is een coming of age-verhaal van een jonge man genaamd Yatora die door middel van schilderen zijn weg in het leven probeert te vinden. Sinds hij getuige was van de rustgevende blauwe lucht van Shibuya, werd hij verliefd op kunst. Dus besloot hij om meer te leren over kunst, met name schilderijen, en zich aan te melden bij een van de meest prestigieuze kunstacademies van het land. Het verhaal van Blue Period is dramatisch, interessant en inspirerend. Zodra je de manga begint te lezen, kom je niet uit je stoel totdat je de laatste pagina hebt bereikt. Omdat het echter nog steeds een manga is, heeft het bepaalde beperkingen die voorkomen dat het verhaal zijn volledige potentieel bereikt. Die beperking zijn de zwart-witillustraties. Door het hele verhaal heen zien we talloze schilderijen die zogenaamd rijk aan kleur zijn. Maar omdat het een manga is, kunnen we ze alleen in zwart-wit zien. De anime daarentegen kan betoverende schilderijen in al hun glorie weergeven. Als je naar Blue Period op het scherm kijkt, worden je ogen gezegend met een heel spectrum aan kleuren, gerangschikt in allerlei prachtige schilderijen. Dit is het soort dingen dat je niet zult kunnen ervaren in de manga.
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=”NEOBK-1364681″text=””url=””]
Het verhaal van Sakamichi no Apollon lijkt relatief veel op de Blauwe Periode. Het belangrijkste verschil is dat Blue Period het heeft over schilderijen, terwijl Sakamichi no Apollon het heeft over muziek, met name jazzimprovisatie. Door het geluid van sprankelende drums en serene piano leren we net zoveel over jazz als over het leven van de personages in de serie. Dat is tenminste het geval in de anime. Want in de manga kun je alleen maar genieten van het verhaal en je voorstellen hoe goed de personages eigenlijk zijn in het bespelen van hun instrumenten. Natuurlijk vertellen de personages je duidelijk de titel van alle nummers die ze spelen, zodat je zelf naar de nummers kunt zoeken en ervan kunt genieten. Dat gezegd hebbende, is het een heel andere ervaring om ze te zien bewegen en de nummers live in de anime te zien spelen. Er zijn dingen die we aan onze verbeelding kunnen overlaten, zoals de beweging of de gevoelens van de personages. Maar er zijn ook dingen die oneindig veel beter zijn om gezien en gehoord te worden. Muziek is zeker een van die dingen die je moet ervaren, niet voorstellen.
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=”NEOBK-2655726″text=””url=””]
Bakuman is een manga over manga. Daarom zal het lezen van het verhaal je elk proces van het maken van een manga vertellen. Het verhaal heeft niet echt een anime nodig, omdat manga als medium voor het vertellen van verhalen meer dan in staat is om al die technische aspecten van het maken van een manga over te brengen. Bij Keep Your Hands Off Eizouken is dat helemaal niet het geval. De reden is simpelweg omdat. in plaats van manga pakt Eizouken het onderwerp anime aan en alle complexiteiten van het maken van een animatie. Het is moeilijk te begrijpen wat de personages bedoelen met”vloeiende animatie”wanneer we naar een foto staren. Om nog maar te zwijgen van een van de unieke aspecten van het verhaal, is de neiging om je mee te nemen in de waanzinnige verbeeldingskracht van de personages terwijl ze brainstormen over ideeën voor hun animatieproject. Dat zijn allemaal niet meer dan een reeks statische beelden in de manga. Toen de anime echter zijn eerste aflevering uitzond, was alles plotseling logisch. We kunnen eindelijk begrijpen wat de personages bedoelen als ze praten over de moeilijkheid om bepaalde scènes te maken. En we kunnen eindelijk genieten van de vruchten van hun harde werk als echte animatie, in plaats van louter illustraties in de manga. Voor andere vermeldingen in deze lijst zal een anime-aanpassing de originele manga eenvoudigweg verheffen. Voor Eizouken is de anime het enige dat het verhaal leven inblaast. Dit is de enige keer dat manga als medium het verhaal in bedwang houdt. Eizouken heeft het medium anime hard nodig, en het had vanaf het begin als zodanig moeten worden opgevat.
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=”twitter”url=”https://twitter.com/Eizouken_anime/status/1197439507265662978?s=20&t=XlfqMJKiVaNy5G2TwUZ2sQ”]
Manga als medium voor het vertellen van verhalen is meer dan in staat om elk soort verhaal te vertellen, hoe complex het ook mag zijn. Dat gezegd hebbende, er zijn momenten waarop anime het juiste antwoord is. Als het verhaal niet geschikt is voor een manga, of misschien kan het op een betere manier worden verteld door middel van anime, dan moeten we de anime kijken in plaats van de manga te lezen. Kent u een andere manga waarvan u denkt dat deze beter zou werken als anime? Aarzel niet om ons dit te laten weten in de commentaarsectie hieronder.
[author author_id=”122″author=””translate_id=””] [ad_bottom class=”mt40″] [recommendedPost post_id=’347285’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’345797’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’275154’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’344976’url=”title=”img=”class=”widget_title=”]
Uitgever ABLAZE breidt zijn webtoon-en manhwa-lijn uit met de aankondiging van twee unieke en opwindende nieuwe titels die in het eerste kwartaal van volgend jaar zal verschijnen. Fight Class 3 combineert het middelbare schoolleven met vechtsportactie en zal fans van de bestverkochte ABLAZE manhwa-serie, The Breaker, aanspreken, terwijl Witch of Mine een hartverwarmend romantisch fantasieverhaal is. De titels zullen in druk worden gedistribueerd door Diamond Comic en Diamond Book Distributors.
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=””url=””] In een denkbeeldige wereld waar Korea een van’s werelds leidende landen is in vechtsporten, moedigt de regering middelbare scholen aan om vechtsportlessen op te zetten om getalenteerde vechtkunstenaars te ontwikkelen. Aangezien de overheid tal van voordelen biedt aan de studenten van deze klassen, dromen bijna alle tieners ervan om geselecteerd te worden voor de speciale klassen. Van de vechtsportklassen in het hele land is Nam-il High School’s Fight Class 3 de meest bekende. Een korte, zwakke eerstejaars genaamd Ji-tae, wiens fysieke verschijning het tegenovergestelde is van een typische atleet, lijkt zich bij Nam-il’s Fight Class 3 aan te sluiten. Maria, een geniale krijgskunstenaar en internationale student van Class 3 uit Brazilië, merkt het toevallig op de unieke talenten die Ji-tae bezit-een lichaam met dubbele gewrichten en het vermogen om de bewegingspatronen van zijn tegenhanger te lezen tijdens het vechten-die ideaal zijn voor Braziliaans Jiu-Jitsu. En overtuigt de hoofddocent vechtsporten om Ji-tae te testen, en hij slaagt. Maria is ook op de hoogte van de vermiste vader van Ji-tae, die vroeger een beroemde krijgskunstenaar was. Door talloze gevechten met Maria en zijn andere klasgenoten, die allemaal zelf verschillende vechtsporten hebben beheerst, wordt Ji-tae geleidelijk een vechtkunstenaar die gespecialiseerd is in Braziliaans Jiu-Jitsu. Al die tijd blijft hij samen met Maria zoeken naar zijn vermiste vader…
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=””url=””] In deze tijden, als je te goed of te slecht bent naar iets of gewoon te mooi, je wordt een heks genoemd. Maar er bestaan ook magische wezens die heksen worden genoemd, die de kracht hebben om door zowel de tijd als verschillende dimensies te reizen, en soms doen ze dat bij het nastreven van liefde met mensen. Tegen de wending van het lot en de tijd hebben een uitgestoten jongetje en een mysterieuze heks, gemeden omdat ze anders zijn dan wat als normaal wordt beschouwd, een vanwege zijn onvolmaaktheid en een vanwege haar perfectie, meer nodig dan alleen magische spreuken en bezweringen; ze zullen elkaar nodig hebben. Prachtig geschreven, met onderling verbonden verhalen die je aan het raden houden, vraagt Witch of Mine:”Hoe ver zou je gaan voor ware liefde?”
ABLAZE Twitter: http://twitter.com/AblazePub ABLAZE Instagram: https://www.instagram.com/ablazepub/ ABLAZE Facebook: https://www.facebook.com/ablazepub/ ABLAZE-website: http://www.ablaze.net
[en]Bron: [/en][es]Fuente: [/es]Officieel persbericht
[ad_bottom class=”mt40″]
[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=””url=””]
Cookie Run: Kingdom en de populaire macaronwinkel in Los Angeles, Honey & Butter, werken samen om exclusieve macarons en emaille pins te maken die zijn geïnspireerd op het spel. Deze speciale traktaties zijn alleen verkrijgbaar op zaterdag 25 juni 2022 vanaf 10.00 uur, zolang de voorraad strekt. Honey & Butter creëerde acht unieke ontwerpen voor de personages uit Cookie Run: Kingdom. Om deze samenwerking te vieren, zullen gratis stickers, in-game couponcodes en ansichtkaarten in beperkte oplage worden geschonken aan bezoekers die aankopen doen. Bovendien kunnen aanwezigen deelnemen aan een meet & greet met Gingerbread, de geliefde leider van Cookie Run. 
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=””url=””] Meer informatie vindt u hieronder: Honey & Butter deelt polsbandjes uit tijdens de ochtend van het evenement op basis van wie het eerst komt, het eerst maalt. Zorg ervoor dat uw hele gezelschap aanwezig is bij het uitdelen van polsbandjes. Deelnemers kunnen vanaf 6:00 uur in de rij gaan staan volgens het beleid van het Irvine Spectrum Center. Beveiliging *mag* klanten verwijderen die eerder dan 6 uur in de rij stonden (dit is eerder gebeurd). Honey & Butter adviseert klanten om niet voor 6 uur in de rij te staan. Bezoek de link hier: https://www.honeynbutter.com/cookierun
[en]Bron: [/en][es]Fuente: [/es]Officieel persbericht
[ad_bottom class=”mt40″]
[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=””url=””]
De iconische Japanse rockband SCANDAL heeft een Noord-Amerikaanse zomerconcerttour aangekondigd. De zomertrektocht begint op 9 juli in Toronto en valt samen met het 15-jarig jubileum van de band en de release van hun langverwachte 10e album,”MIRROR”, dat nu uit is. SCANDAL zegt:”Eindelijk! We komen naar onze Noord-Amerikaanse fans met ons nieuwe album”MIRROR!”Het was erg verdrietig en pijnlijk voor ons om onze Amerikaanse tournee uit te stellen vanwege de pandemie. Maar zelfs in deze moeilijke tijd hebben we zoveel berichten ontvangen op onze radioshow en sociale media. We zijn erg geraakt en gered door al uw liefde. Heel erg bedankt uit de grond van ons hart! Nu is het onze beurt om onze liefde te delen en je te steunen via onze muziek! We kijken ernaar uit om iedereen te zien-laten we een geweldige tijd samen hebben!”De band voegt eraan toe:”Ons 10e album,”MIRROR”, is gemaakt tijdens de pandemie, en het was ook ons 15-jarig jubileumjaar.”“Net als iedereen was het niet gemakkelijk voor ons om van elkaar gescheiden te zijn, maar we hadden allemaal de kans om na te denken over wie we zijn als band en als individuen. We hebben dit album”MIRROR”genoemd omdat we vinden dat het al onze verschillende persoonlijkheden weerspiegelt en laat zien wie SCANDAL is geworden.”“Ieder van ons heeft muziek, teksten en gezongen hoofdvocalen geschreven, dus elk nummer heeft een andere persoonlijkheid zodat luisteraars kunnen genieten van verschillende genres via onze muziek. Onze hoofdtrack”AI Ni Narana Katta No Sa”(It Was Never Love for Me) is een sentimenteel liefdeslied en voor de muziekvideo hebben we een verhaal gemaakt op basis van teksten, zodat je het gevoel hebt alsof je in de wereld leeft van dit lied. Genieten van!”
https://youtu.be/KdGRgxYYLas
7/9 ( za) Queen Elizabeth Hall, Toronto, ON Tickets 7/11 (ma) Sony Hall, New York, NY Tickets 13-07 (wo) Big Night Live, Boston, MA Tickets 15-7 (vr) The Masquerade, Atlanta, GA Tickets 16-7 (za) House of Blues, Chicago, IL Tickets 18-7 (ma) The Imperial, Vancouver, BC Tickets 20-7 (wo) do in Neptune, Seattle, WA Tickets 22-7-(vr) House of Blues, Anaheim, CA Tickets 26-7-(di) Legacy Hall, Dallas, TX Tickets Opgericht in 2006 in Kyobashi, Osaka, maakte SCANDAL zijn grote debuut in 2008 met “ DOLL” op het indielabel Kitty Records. Het jaar daarop wonnen ze de categorie Best New Artist bij de Japan Record Awards met”Shojo S.”In 2008 maakte de band zijn major-labeldebuut op Epic Records, Japan (Sony Music Entertainment, Japan). Met massale steun voor radio en media (Billboard, CNN, ABC, enz.) voor Bleach,”Shunkan Sentimental”voor Fullmetal Alchemist: Brotherhood,”Pride”voor”Star Driver”en”A.M.D.K.J.”voor”GeGeGe geen Kitaro.”Het 9e studioalbum van de band,’Kiss From The Darkness’, werd uitgebracht in februari 2020. Het album piekte op nummer vijf in de wekelijkse Oricon-hitlijsten, waarmee Scandal’s streak om alle negen van hun albums bij de release de top 5 van de hitlijsten te laten bereiken, werd verlengd. de digitale single”Spice”van de band (een samenwerking met Xflag voor hun animatiefilm”Xpice”) volgde in juli 2020. In 2021 werden de single”Eternal”en de documentaireserie”her”Diary 2021 op YouTube uitgebracht. De groep heeft een massale kudde aanhangers in binnen-en buitenland en optredens over de hele wereld.De afgelopen jaren hebben ze ook de aandacht getrokken als mode-iconen en als producenten van hun eigen kledinglijn”Feedback!”In 2019 richtten ze hun eigen label imprint op,”her”(onder het Japanse label Victor Entertainment), waar ze een gestage stroom van hitlijsten en albums blijven uitbrengen terwijl ze hun muziek naar podia en fans over de hele wereld brengen.
[en]Bron: [/en][es]Fuente: [/es]Officieel persbericht
[ad_bottom class=”mt40″]
[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=””url=””]
Game, Set, Match! Bereid je deze zomer voor op het tenniswonder Ryoma Echizen en zijn vrienden die je hart zullen verslaan in een spannend nieuw avontuur. Elf Kunsten en Shout! Factory zal het nieuwe actievolle CG anime-filmavontuur RYOMA serveren! THE PRINCE OF TENNIS op Blu-ray™+dvd-combopakket en digitaal verkrijgbaar vanaf 5 juli 2022. Gebaseerd op de kaskraker Japanse sportmangaserie en de vervolgen, gemaakt door de beroemde manga-auteur Takeshi Konomi, met 60 miljoen verkochte exemplaren in 22 jaar, RYOMA! THE PRINCE OF TENNIS is de eerste CG-animefilm uit deze populaire franchise. Met een geheel nieuwe verhaallijn met muziek en teksten van Konomi en geregisseerd door Hiroshi Koujina (City Hunter, The Vampire Dies in No Time), maakt deze langverwachte film eindelijk zijn langverwachte Noord-Amerikaanse home entertainment-debuut na de landelijke bioscooprelease. https://www.youtube.com/watch?v=cQkLe1UgDbU Voor het eerst verkrijgbaar in Noord-Amerika, het verzamelobject RYOMA! THE PRINCE OF TENNIS Blu-ray + dvd-combopakket biedt een spannende filmpresentatie (met Engelse audio en Japanse audio met Engelse ondertiteling) met speciale bonusinhoud-Ryoma! De Prince of Tennis-editie. Dit is de volledige alternatieve versie van de film met verschillende scènes met Hyotei-teamcaptain Keigo Atobe en Shitenhoji-teamcaptain Kuranosuke Shiraishi. Een definitieve entertainmentrelease die goed zal scoren bij liefhebbers en verzamelaars van anime en popcultuur, RYOMA! THE PRINCE OF TENNIS is nu beschikbaar voor pre-order op ShoutFactory.com en zal beschikbaar zijn in winkels en andere fijne retailers. RYOMA! THE PRINCE OF TENNIS is een kinetisch actie-anime-avontuur vol humor, een energieke verhaallijn en opzwepende muzieknummers. De film wekt ook veel bewondering op voor atleten en de tennissport. Voor het Noord-Amerikaanse publiek en trouwe fans van de franchise biedt de Engelse dub een opwindend team van stemtalent, waaronder Ry McKeand (Attack on Titan, SK8 the Infinity) als Ryoma Echizen, David Wald (Attack on Titan, My Hero AcadeKaren: World Heroes’Mission) als Nanjiro Echizen, Xanthe Huynh (Persona 5, Sailor Moon Eternal) als Sakuno Ryuzaki, Jonah Scott (Beastars, SK8 the Infinity) als Kunimitsu Tezuka, Tiana Camacho (Jojo’s Bizarre Adventure) als Emerald, Edward Bosco (Godzilla: Planet of the Monsters) als Wolf, William Ofoegbu (Next A-Class) als Boo, Chris Okawa (Nummer 24, Todo Lo Otro op HBOMax), Robbie Daymond (Spider-Man TV-serie, Digimon Adventure tri.: Last Evolution Kizuna ) als Seiichi Yukimura en Sarah Cravens (Mortal Kombat 11, God of War) als Rinko Echizen.
Geïnspireerd door zijn vader tenniskampioen, is Ryoma vastbesloten om in de VS te trainen na het winnen van een kampioenschap in Japan. Hij komt zijn klasgenoot Sakuno tegen als ze in de problemen komt met straatbendes, en Ryoma accepteert een tenniswedstrijd tegen de schurken om haar te redden. Tijdens het intense tennisgevecht verstoort de schok van twee tennisballen die tegen elkaar botsen het volgen van de tijd! Ryoma en Sakuno gingen plotseling terug naar het verleden, tientallen jaren eerder, toen Ryoma’s vader zijn laatste wedstrijd uitdaagde tijdens een kampioenschap in de V.S.
Ryoma! The Prince of Tennis-editie
[en]Bron: [/en][es]Fuente: [/es]Officieel persbericht
[ad_bottom class=”mt40″]
[ ad_top1 class=”mb40″] 
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=”viz”url=”https://www.viz.com/read/manga/chainsaw-man-volume-8/product/6887″]
De duister komische (en intens bloederige) Chainsaw Man is de afgelopen jaren een favoriete manga geworden bij fans, dankzij de combinatie van humor en actie. De serie eindigde met een cliffhanger voordat er een pauze van twee jaar werd genomen, maar het tweede deel van Chainsaw Man zal in juli 2022 met een internationale simulpub-release op de Shonen Jump-app beginnen. Als je niet zo lang kunt wachten, of als je heb alle 11 delen al gelezen-dan hebben we een heleboel manga zoals Chainsaw Man voor je om te lezen! Of je nu op zoek bent naar eigenzinnige humor of hyper-gewelddadige gevechten, er is hier iets voor elke fan van Denji en zijn geliefde kettingzaaghond. Laten we er meteen in duiken, met 6 Manga Like Chainsaw Man!
[ad_top2 class=”mt40″]
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=”viz”url=”https://www.viz.com/read/manga/no-guns-life-volume-1/product/6044″] [en][information_general item1=”Auteurs”content1=”Karasuma Tasuku”item2=”Genres”content2=”Actie, Komedie, Drama, Volwassen, Mecha, Mysterie, Sci-Fi, Seinen”item3=”Volumes”content3=”12+”item4=”Gepubliceerd”content4=”Oktober 2019 — heden”post_id=””][/nl] [es][information_general item1=”Mangaka”content1=”___content1___”item2=”Género”content2=”___content2___”item3=”Volúmenes”content3=”___content3___”item4=”Publicado”content4=”___content4___”post_id=””][/es]
Wie bracht een revolver-h naar het kettingzaag-kopgevecht?! In de donkere cyberpunkwereld van No Guns Life zijn mensen aangepast en veranderd in levende wapens. Inui Juzou leeft met een revolver als hoofd en heeft geen herinneringen aan zijn leven voordat hij een’Extend’werd. In de nasleep van de oorlog verdient Juzou de kost door moorden, vechtpartijen en allerlei vreemde zaken met Extends aan te pakken. Wanneer Juzou een jong kind ontmoet dat Extends telekinetisch kan besturen, begint hij de waarheid achter deze vervormde wereld te ontrafelen-en de realiteit van zijn eigen transformatie. Afgezien van de voor de hand liggende overeenkomsten tussen lichaamsdelen en wapens, delen Chainsaw Man en No Guns Life beide een hoofdpersoon met een redelijk eenvoudige kijk op het leven. Denji wil gewoon eten in zijn buik en een vrouw knuffelen; Juzou wil sigaretten roken en uit de problemen blijven. Dit zijn eenvoudige, gemakkelijke motivaties die des te vertederender zijn wanneer de hoofdpersonen zichzelf uit hun comfortzone moeten dwingen. No Guns Life is niet zo bloederig als Chainsaw Man, maar de actie is strak en het artwork is indrukwekkend, vooral bij het weergeven van de kapotte toekomst. Dit is geen glimmende utopie; het is een cyberpunk-hel. Maar het verhaal is ook behoorlijk humoristisch, waarbij Juzou soms verrassend verlegen is-vraag ons gewoon niet hoe een revolver kan blozen, oké?
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=”viz”url=”https://www.viz.com/read/manga/fire-punch-volume-8/product/6064″] [en][information_general item1=”Auteurs”content1=”Fujimoto Tatsuki”item2=”Genres”content2=”Actie, Avontuur, Drama, Fantasie, Volwassen, Psychologisch, Shounen , Tragedy, Supernatural”item3=”Volumes”content3=”8 (Complete)”item4=”Gepubliceerd”content4=”Februari 2018 — Oktober 2019″post_id=””][/nl] [es][information_general item1=”Mangaka”content1=”___content1___”item2=”Género”content2=”___content2___”item3=”Volúmenes”content3=”___content3___”item4=”Publicado”content4=”___content4___”post_id=””][/es]
Chainsaw Man’s mangaka, Fujimoto Tatsuki, schreef nog een veelgeprezen serie voordat Denji op de pagina’s barstte. We hebben het over Fire Punch, de oh zo deprimerende tragedie over een ijstijd en de last van wraak. De post-apocalyptische wereld van Fire Punch is door de’Ice Witch’in sneeuw veranderd. Het hoofdpersonage Agni is een”Gezegende”, die een regeneratieve kracht bezit naast het vermogen om zichzelf in een letterlijke menselijke inferno te veranderen. De gelaagde metaforen van de mensheid die aan de ijstijd ontsnapt en de vlam van de toekomst zoekt, voelen zwaarder aan dan wat dan ook in Chainsaw Man, en Fujimoto’s werk hier is zeker niet voor bangeriken. De hoeveelheid fysieke en psychologische martelingen die Agni moet doorstaan, is hartverscheurend, terwijl hij wanhopig probeert vast te houden aan het laatste stukje van zijn menselijkheid. Ter vergelijking: Chainsaw Man komt over als de humoristische, luchtige neef van Fire Punch, en dat zegt eerlijk gezegd iets. Maar als je het lef hebt om de hypergewelddadige wereld van Fujimoto te doorstaan, zul je een boeiend verhaal vinden over god, de mens, de duivel en de kracht van de menselijke geest.
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=”viz”url=”https://www.viz.com/read/manga/juni-taisen-zodiac-war-manga-volume-4/product/5868″] [en][information_general item1=”Auteurs”content1=”Nisio Isin (Verhaal), Akatsuki Akira (Art)”item2=”Genres”content2=”Action, Comedy, Mature, Shounen, Supernatural, Tragedy”item3=”Volumes”content3=”4 (Complete)”item4=”Gepubliceerd”content4=”Oktober 2018 — mei 2019″post_id=””][/nl] [es][information_general item1=”Mangaka”content1=”___content1___”item2=”Algemeen”content2=”___content2___”item3=”Volúmenes”content3=”___content3___”item4=”Publicado”content4=”___content4___”post_id=””][/es]
Als je je hield echt van de bloederige, met bloed doordrenkte veldslagen van Chainsaw Man, dan zul je genieten van deze manga-aanpassing van de lichte roman Juni Taisen: Zodiac War. Elke 12 jaar nemen 12 jagers de vorm van de Chinese dierenriem aan en voeren ze een strijd op leven en dood. De grote overwinnaar krijgt een unieke wens-zonder beperkingen. Ondanks dat het maar vier delen lang is, zit Juni Taisen: Zodiac War boordevol dramatische spanningen en conflicten. Met elk van de jagers gedwongen tot het nemen van een gifpil voor het begin van de strijd, vormen de 12 dierenriemvechters-en verraden-allianties terwijl het gevecht verschuift. In werkelijkheid is de dierenriemoorlog een’proxy-oorlog’, gevochten namens naties, en elke jager heeft zijn eigen achtergrondverhaal dat ertoe heeft geleid dat ze voor hun clan, hun land of gewoon voor zichzelf hebben gevochten. Er is hier een psychologisch element in het spel, waardoor de serie het gevoel krijgt dat we het dichtst bij een echte Fate/stay night-manga komen. Het artwork is vergelijkbaar met Chainsaw Man, met bloedige conflicten, bloederige doden en een rommelige kunststijl die nog steeds de belangrijke details weet vast te leggen. We raden Juni Taisen: Zodiac War zeker aan voor een thriller op het puntje van je stoel!
[ad_middle]
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=”viz”url=”https://www.viz.com/blog/posts/when-life-gives-you-chainsaws”]
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=”viz”url=”https://www.viz.com/read/manga/kaiju-no-8-volume-1/product/6891″] [en][information_general item1=”Auteurs”content1=”Matsumoto Naoya”item2=”Genres”content2=”Actie, Komedie, Drama, Horror, Sci-Fi, Shounen”item3=”Volumes”content3=”2+”item4=”Gepubliceerd”content4=”Februari 2022—heden”post_id=””][/nl] [es][information_general item1=”Mangaka”content1=”___content1___”item2=”Género”content2=”___content2___”item3=”Volúmenes”content3=”___content3___”item4=”Publicado”content4=”___content4___”post_id=””][/es]
Een van de meer luchtige inzendingen op de lijst, Kaiju No. 8 is een populaire keuze geweest rond Honey’s Anime sinds het debuut in februari van dit jaar. Hoofdpersoon Kafka Hibino richt de schijnwerpers op een 32-jarige man die over zijn hoogtepunt heen is en krijgt een nieuw leven wanneer hij de mogelijkheid krijgt om te transformeren in een superkrachtige Kaiju. In een wereld waar de regering er alles aan doet om monsterlijke kaiju-sloopsteden te vernietigen, besluit Kafka een dubbelleven te leiden door zich bij het leger aan te sluiten en te proberen zijn kinderdromen waar te maken. Net als Denji in Chainsaw Man heeft Kafka eenvoudige doelen: het meisje van wie hij houdt beschermen in een wereld waar de dood op de loer ligt. Als je van de off-beat humor in Chainsaw Man houdt, dan zul je absoluut dol zijn op de duistere komedie van Kaiju No. 8. Ondanks het serieus klinkende uitgangspunt, zit de cast van deze serie vol met hilarische excentriekelingen, en er zijn veel grappen tussen de’van middelbare leeftijd’Kafka en zijn veel jongere kameraden. We raden Kaiju nr. 8 ten zeerste aan voor lezers die willen lachen, en voor iedereen die wenst dat ze die tweede kans op hun oude dromen krijgen!
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=”viz”url=”https://www.viz.com/read/manga/tokyo-ghoul-volume-14/product/5227″] [en][information_general item1=”Auteurs”content1=”Ishida Sui”item2=”Genres”content2=”Drama, Horror, Psychologisch, Seinen, Tragedie, Bovennatuurlijk”item3=”Volumes”content3=”14 (Compleet)”item4=”Gepubliceerd”content4=”Juni 2015—September 2017″post_id=””][/nl] [es][information_general item1=”Mangaka”content1=”___content1___”item2=”Género”content2=”___content2___”item3=”Volúmenes”content3=”___content3___”item4=”Publicado”content4=”___content4___”post_id=””][/es]
Technisch gezien denken we aan beide Tokyo Ghoul en zijn vervolgreeks, Tokyo Gho ul: re here, maar we praten alleen over de eerste serie om spoilers te voorkomen. Net zoals Fire Punch hierboven, doet Tokyo Ghoul je op een gegeven moment afvragen of we hier alleen zijn om te lijden. In een verwrongen versie van Japan waar vleesetende’geesten’de onschuldigen azen, verandert het leven van een jonge man wanneer hij operatief wordt geënt met de lichaamsdelen van een ghoul, waardoor hij half-ghoul wordt. De hoofdpersoon Ken Kaneki is een gezonde kleine boekenwurm, maar ondergaat traumatische gebeurtenissen die zijn menselijkheid uithollen en zijn identiteit volledig dreigen te verteren. Ondertussen raken de ghoul-en de menselijke wereld in conflict terwijl er een machtsstrijd ontstaat binnen zowel de ghoul-samenleving als de politie die belast is met het vernietigen ervan. Het is niet alleen het bloed en de gore in Tokyo Ghoul die ons doet denken aan Chainsaw Man, maar ook het meesterlijke artwork. Naar onze mening. Ishida is een van de grootste mangaka’s van onze huidige generatie, en zijn werk-vaak hele pagina’s zwart schilderend-is indrukwekkend en gewaagd. Dat wil niet zeggen dat Fujimoto natuurlijk ontbreekt; tussen Chainsaw Man en Tokyo Ghoul zijn er veel overeenkomsten, vooral in de extreem bloedige gevechten. Net als Chainsaw Man, is Tokyo Ghoul ook opgesplitst in twee delen, met de 16-delige Tokyo Ghoul: re het vervolg en het’echte’einde van de serie-dus alles op, dat zijn 30 delen griezelige horror!
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=”viz”url=”https://www.viz.com/read/manga/jujutsu-kaisen-volume-15/product/7021″] [en][information_general item1=”Auteurs”content1=”Akutami Gege”item2=”Genres”content2=”Actie, Drama, Horror, Mysterie, Schoolleven, Shounen, Bovennatuurlijk”item3=”Volumes”content3=”16+”item4=”Gepubliceerd”content4=”Januari 2020—heden”post_id=””][/en] [es][information_general item1=”Mangaka”content1=”___content1___”item2=”Género”content2=”___content2___”item3=”Volúmenes”content3=”___content3___”item4=”Publicado”content4=”___content4___”post_id=””][/es]
Van alle aanbevelingen op onze lijst, Jujutsu Kaisen is nu waarschijnlijk de meest bekende , vooral gezien het succes van de anime geproduceerd door MAPPA. (Het lijkt erop dat de anime-aanpassing van Chainsaw Man in goede handen zal zijn als Jujutsu Kaisen iets is om door te gaan!) Wanneer middelbare scholier Yuji Itadori een”vervloekte vinger”inslikt, wordt hij onbewust het vat voor een oude vloek genaamd Ryomen Sukuna: een legendarische wezen die alleen kan worden gedood door al zijn lichaamsdelen door een vat te laten opnemen-en dan moet het vat worden uitgedreven. Na de dood van zijn grootvader probeert Yuji”een goede dood te sterven”en besluit hij de kunst van Jujutsu te oefenen om Sukuna’s lichaamsdelen te vinden en uiteindelijk de schurkenvloek voorgoed te doden. Yuji krijgt al snel gezelschap van een kleurrijke cast van eigenzinnige vrienden, maar Jujutsu Kaisen is geen serie die lichtvaardig moet worden opgevat. De vloeken in deze wereld lijken veel op de duivels van Chainsaw Man-hoewel sommige hersenloos zijn, zijn velen sluw en almachtig. Jujutsu Kaisen wordt al snel een sombere strijd om te overleven tussen mensen en vloeken, terwijl de aard van de mensheid zelf voortdurend in twijfel wordt getrokken. Dat gezegd hebbende, Jujutsu Kaisen is waarschijnlijk de manga die het meest op Chainsaw Man lijkt. Denji en Yuji delen een eenvoudig, gemakkelijk in te leven doel in het leven, en geen van beiden zijn bijzonder slimme hoofdrolspelers. Hun onhandige pogingen tot vriendschap, ondersteund door een oprecht verlangen om een goed mens te zijn, maken hen des te menselijker ondanks hun onmenselijke capaciteiten.
[ sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=”viz”url=”https://www.viz.com/blog/posts/shonen-jump-new-chapters-11-08-2020″]
Er zijn veel verschillende series op deze lijst, elk op zijn eigen manier een beetje anders. Chainsaw Man slaagt erin bloedige conflicten te combineren met excentrieke humor, dus afhankelijk van wat je meer geniet van Fujimoto’s werk, zul je genieten van een of meer van de bovenstaande series. We hopen dat je genoten hebt van deze lijst, en zoals altijd, bedankt voor het lezen!
[author author_id=”123″author=””translate_id=””] [ad_bottom class=”mt40″] [recommendedPost post_id=’351776’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’347790’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’342031’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’341797’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’340894’url=”title=”img=”class=”widget_title=”]
[ad_top1 class=””] 
[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”viz”url=”https://www.viz.com/read/manga/death-note-short-stories/product/7069″] Nieuw en teleurstellend Mangaka: Tsugumi, Ohba (schrijver); Obata, Takeshi (Artiest) Uitgever: Viz Media Genre: Drama, Mystery, Supernatural, Shounen Gepubliceerd: Mei 2022
Wanneer het origineel Death Note-manga kwam voor het eerst in 2005 in de schappen, het was meteen een fenomeen. Het was donker, het was opwindend, het was uniek, het was interessant, het was anders dan alles op de mangamarkt in die tijd. Toen de serie in 2007 eindelijk zijn laatste deel uitbracht, konden fans niet anders dan meer van de serie willen. Vijftien jaar later kregen we eindelijk iets nieuws in de vorm van een verhalenbundel. Dus hier is de recensie voor Death Note Short Stories.
[signSpoiler] [ad_top2 class=”mt40″]
Er zijn zes korte verhalen in deze collectie, en ze behandelen verschillende onderwerpen. Er zijn drie verhalen over mensen die de Death Notes ontvangen, net als Kira. Een van de ontvangers vermoordt oude mensen op verzoek, een van hen verkoopt het notitieboekje en een van hen is gewoon een middelbare scholier. Dit alles gebeurt enkele jaren nadat het oorspronkelijke plot eindigde. Er zijn twee verhalen over de jongere”L”-zijn oorsprongsverhaal, om zo te zeggen. En tot slot is er een hoofdstuk vol komische 4-koma met iconische Death Note-personages, zoals Kira, L, Ryuuk en Misa.
Waarom je Death Note Tanpenshuu (Death Note Short Stories) moet lezen 
[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”viz”url=”https://www.viz.com/read/manga/death-note-short-stories/product/7069″]
Feit is dat er geen verhalen in deze collectie zijn die absoluut een must-voor je lezen. Er is geen baanbrekend verhaal dat de dingen die in het hoofdverhaal zijn gebeurd in een nieuw licht zal schilderen. Wat dit boek echter heeft, is wat nieuwe inhoud voor de enthousiaste Death Note-fans die er zijn. Natuurlijk zijn ze misschien niet zo belangrijk voor de originele serie, maar het is nog steeds meer Death Note om te consumeren. Nog drie verhalen over mensen die proberen de mantel van Kira op zich te nemen, twee hoofdstukken uit het verleden van L van kindertijd tot volwassenheid, en een heleboel grappige en dwaze 4-koma die onze favoriete personages in allerlei chaotische situaties brengen. Ryuuk maakt ruzie met Kira over de superioriteit van appels over aardbeien, L en Kira bespreken het soort badpak dat Misa leuk vindt, enz.
Er zijn korte verhalencollecties die dienen als een soort eerbetoon aan de originele serie. Dit soort collecties zijn meestal geschreven door verschillende auteurs die verschillende verhalen vertellen die zich afspelen in hetzelfde universum. Het meest populaire voorbeeld is”Neo Parasyte”, gebaseerd op de manga Parasyte. Zo’n verzameling betekent dat elke auteur zijn eigen kijk op het originele verhaal geeft. Het probleem is dat sommigen van hen de ware geest van het verhaal niet echt begrijpen en uiteindelijk iets maken dat zich in dezelfde wereld afspeelt. Gelukkig is dat in deze collectie helemaal niet het geval. De oorspronkelijke auteur, schrijver Ohba Tsugumi, en kunstenaar, Takeshi Obata, bundelen opnieuw hun krachten om deze verhalen te creëren. Dat betekent dat je er zeker van kunt zijn dat elk verhaal in deze collectie trouw zal zijn aan de geest van de originele Death Note.
[ad_middle class=”mt40″] Waarom je Death Note Tanpenshuu (Death Note Short Stories) moet overslaan
Deze collectie bevat een aantal interessante ideeën, vooral met betrekking tot de drie Kira-verhalen. Helaas lijden ze allemaal aan dezelfde aandoening-ze zijn allemaal behoorlijk teleurstellend. De spanning is er, maar de uitvoering laat veel te wensen over. Om eerlijk te zijn, dit soort problemen bestaat voor de meeste korte verhalen. Er zijn immers simpelweg niet genoeg pagina’s beschikbaar voor de auteur om een compleet verhaal te vertellen. Dat geldt met name voor alle verhalen die zijn gebaseerd op Death Note. Karakterontwikkeling is immers het belangrijkste onderdeel van het succes van het originele verhaal. Bij korte verhalen is er eigenlijk weinig tot geen karakterontwikkeling. We krijgen niet eens een achtergrondverhaal of motivatie achter de acties van het personage. Waarom wil deze Kira oude mensen vermoorden? Waarom wil deze nieuwe Kira zijn notebook verkopen? Wat doet de politie met de middelbare scholier Kira Dat zijn slechts enkele van de vragen die de lezers onvermijdelijk zullen stellen na het lezen van deze bundel. En toch zullen de antwoorden aan de verbeelding van elke lezer worden overgelaten. Daarom voelen deze verhalen onaf en teleurstellend.
Death Note Short Stories biedt nieuwe inhoud voor degenen onder u die van de originele Death Note houden. De verhalen zijn gemaakt door de oorspronkelijke auteur van de serie, dus dezelfde elementen van spanning, mysterie en psychologische oorlogsvoering komen tot op zekere hoogte ook voor in deze collectie. Hoewel de verhalen meestal goed zijn, is geen van hen uitstekend genoeg om het origineel te meten. Dat is de reden waarom het uiteindelijke product nogal teleurstellend aanvoelt. Ben je dol op het verhaal van Death Note? Als je dat doet, zou je dan overwegen om deze verhalenbundel aan te schaffen? Deel uw mening in de commentaarsectie hieronder.
[author author_id=”122″author=””translate_id=””] [ad_bottom class=”mt40″] [recommendedPost post_id=’293828’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’137273’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’235774’url=”title=”img=”class=”widget_title=”]