Banyak karya pada masa kini cuba menghasilkan nostalgia yang mendalam, tetapi dengan membangkitkannya secara semula jadi, Kedudukan Ousama mampu menggabungkan rasa asli zaman dahulu dengan banyak teknik moden yang inovatif – seperti yang dilihat dalam episod terbaharunya yang menakjubkan.
Banyak yang telah berlaku sejak kami memperkenalkan Kedudukan Ousama dan pengeluarannya, namun tiada apa-apa yang berubah secara asasnya—anggaplah itu bukti kepada kualiti dan koheren yang konsisten, bukannya kritikan terhadap kekurangan idea segar. Adaptasi Studio WIT bagi kisah dongeng moden ini, yang berfungsi sebagai debut pengarah Yosuke Hatta, kekal sama menawan kerana ia bermula berkat resipi yang terus terang tidak memerlukan perubahan.
Pembingkaiannya yang sangat subjektif masih merupakan mekanisme penyampaian yang sempurna untuk siri dengan moral asas untuk tidak menilai orang lain berdasarkan penampilan dan sifat cetek mereka, dan tweak pintar dalam komposisi siriKomposisi Siri (シリーズ構成, Siri Kousei): Peranan penting yang diberikan kepada penulis utama siri ini. Mereka bertemu dengan pengarah (yang secara teknikalnya masih mengatasi mereka) dan kadangkala penerbit semasa praproduksi untuk mendraf konsep siri ini, membuat acara besar dan memutuskan sejauh mana ia semua. Jangan dikelirukan dengan penulis skrip individu (脚本, Kyakuhon) yang biasanya mempunyai sedikit ruang untuk ekspresi dan hanya membangunkan draf sedia ada – walaupun sudah tentu, komposer siri menulis skrip sendiri. fasa telah mengukuhkan tipu daya dalam naratif. Sesetengah perubahan berlaku dengan mengorbankan kekaburan seperti kanak-kanak karya asal, tetapi itulah yang akhirnya membolehkan rancangan TV itu mempunyai tontonan yang menarik pada biasa juga; dan, dengan orang-orang seperti Arifumi Imai dalam kakitangan teras anda, tiada siapa yang akan menyalahkan pilihan itu. Mungkin ia bukan versi Ousama Ranking yang tidak boleh dipertikaikan, tetapi adaptasi anime ini adalah pelaksanaan hampir sempurna dari sudut baharu ini yang mana mereka telah menghampiri cerita.
Walaupun penggilap dan air mata yang mempesonakan anda pasti untuk menumpahkan pada separuh pertama persembahan boleh menutupi sebarang ketidaksempurnaan kecil yang mungkin ada—siapa yang dapat mengetahui sama ada mereka berada di sana, ia berkesan untuk saya—sebenarnya kelemahannya semakin ketara dalam kursus kedua, kedua-duanya cerita dan sebagai adaptasi. Salah satu aspek Kedudukan Ousama yang paling menarik ialah pembinaan dunianya yang kaya secara santai dan banyaknya tetapan unik; ini amat berkesan dalam anime, yang melayan penonton Yuji Kanekoarah seni yang menakjubkan dalam segala jenis berbeza lokasi. Semasa peringkat awalnya, rancangan itu secara santai melalui budaya yang berbeza, mempamerkan sekilas mitos yang jauh lebih rumit daripada cerita yang perlu berfungsi semata-mata . Penyampaian yang selalunya tidak mempedulikan—walaupun tidak pernah cuai atau bertelanjang dada—menjadikan adat resam dunianya semakin mempesonakan, terutamanya yang jahat yang tidak kekurangan dalam siri ini. Sebagai penonton, ia sentiasa membuatkan anda ingin mengetahui lebih lanjut tentang tetapan itu, sambil juga memahami bahawa keajaiban akan hilang jika anda mempunyai semua jawapan. Walaupun adaptasi telah menekankan kejelasan cerita, ia juga memahami kuasa mistik yang luar biasa.
Itu, bagaimanapun, jelas tidak mampan dalam jangka masa panjang. Dengan cerita yang pasti akan menjadi lebih pegun dalam jangka masa panjang, ketumpatan tetapan baharu yang menarik akan berkurangan walau apa pun keadaannya, malah siri ini juga mengalami beberapa ketinggalan memperkenalkan budaya baharu. Walaupun latar belakang yang menggambarkannya kekal sama cantik, kerana Kaneko dan studio Aoshashinnya adalah antara yang terbaik dalam perniagaan mereka, pelaksanaan secara keseluruhan untuk kumpulan kedua episod ini telah mengurangkan pengilat dan ketumpatan tertinggi jika dibandingkan dengan separuh masa; tidak begitu mendadak, tetapi cukup sehingga penonton kasual masih menyedari bahawa tidak ada urutan yang tidak dapat dilupakan secara keseluruhan. Pengeluaran yang bermula dengan penggiliran kakitangan yang kukuh akhirnya menjadi kes klasik studio WIT mengerahkan pada asasnya seluruh pasukan setiap minggu untuk menyelesaikan sesuatu, walaupun diakui ia tidak pernah mencapai kekacauan besar pada era Shingeki mereka. Memandangkan kerja mereka telah selesai, dan walaupun keadaan semakin kucar-kacir pada penghujungnya, adalah mudah untuk menghargai bahawa studio masih menuju ke arah yang betul, dengan pengurusan yang lebih bijak.
Apabila semua dikatakan dan Selesai, Kedudukan Ousama masih merupakan karya yang sangat baik dengan watak yang sangat digemari, yang saya akan mengesyorkan kepada semua orang. Walaupun kursus kedua tidak begitu menarik seperti peringkat awal yang sempurna, ia terus berpegang pada formula yang berfungsi sambil mengumpul banyak pembayaran emosi, menjadikan pengalaman keseluruhan yang sangat menyeronokkan; keputusan yang dicemburui untuk apa yang sepatutnya menjadi siri yang paling lemah. Banyak aspek penyesuaian ini akan melekat pada saya dalam jangka masa panjang, tetapi memandangkan keadaan media komersil semasa, ada satu yang menonjol di antara yang lain: nostalgianya yang mudah, dan bagaimana ia membolehkan mereka menggabungkan rasa oldschool dengan moden yang menarik. teknik.
Bukan satu rahsia bahawa kita berada dalam era pertanian untuk nostalgia. Pembuatan semula, but semula dan reka bentuk semula membanjiri pasaran dengan sinis, seperti yang mungkin ada pada beberapa tajuk individu. Berbeza dengan itu, rasa lama Ousama Ranking terasa lebih tulen. Ia adalah tajuk baharu dan karya sulung pada masa itu, tetapi ia diambil dari beberapa dekad yang lalu kerana kerjaya pengarang yang tidak lazim tidak membawanya peluang ini sehingga dia berusia 40-an. Walaupun mudah untuk melihat persamaan estetik dengan karya seperti Popolocrois Monogatari dan karya yang digayakan lebih awal dari tahun 90-an, ini kebetulan adalah gaya yang sinonim dengan pengembaraan untuk penciptanya, dan bukannya mekanisme untuk menghasilkan nostalgia untuk demografi yang kini cukup umur untuk menguntungkan.
Malah memanjangkannya ke adaptasi anime, semua pilihan kreatif dalam Kedudukan Ousama berasa seperti lanjutan koheren visi tunggal, bukannya matlamat dalam dan dari diri mereka sendiri; ia adalah persembahan yang tidak pernah terobsesi dengan melihat cara tertentu, tetapi sebaliknya kerana ia adalah hasil semula jadi untuk pandangan dunianya. Malah aspek estetik yang lebih tiruan berasa wajar, seperti butiran digital. Walaupun anda boleh menemui keadaan di mana ia agak janggal, kerana ia digunakan pada lapisan aksara tetapi hanya apabila ia bergerak—periksa cara butiran membeku apabila dia berhenti bercakap seketika—ia masih merupakan cara semula jadi untuk membawa perpaduan pada skrin, memadankan tekstur latar belakang yang dilukis secara tradisional.
Dengan bersikap begitu semula jadi tentang cara ia membangkitkan perasaan nostalgia itu, anime Ousama Ranking memberi banyak ruang untuk berputar ke arah yang bertentangan, mengeksploitasi potensi animasi digital. Terdapat banyak contoh untuk keseimbangan kemas lama dan baharu ini, walaupun hanya sedikit secemerlang episod yang diketuai oleh Imai yang disebutkan di atas; terutamanya #09, yang merupakan kali pertama dia mengarah dan membuat papan cerita keseluruhan episod anime TV. Sebagai seseorang yang membuat peralihan daripada alat tradisional kepada digital sendiri, dan pakar dalam tindakan dinamik pada masa itu, Imai mencipta bidang di mana tiga dimensi moden oleh artis seperti Itsuki Tsuchigami secara sempurna wujud bersama dengan rasa kesan tradisional yang ditimbulkan oleh Yoshimichi Kameda. Semua itu, sambil juga menjadi contoh utama subjektiviti menyeluruh rancangan itu dalam pembingkaian—dia ialah penolong pengarah siri Pengarah Siri: (監督, kantoku): Orang yang bertanggungjawab ke atas keseluruhan produksi, baik sebagai pembuat keputusan yang kreatif dan penyelia akhir. Mereka mengatasi kakitangan yang lain dan akhirnya mempunyai kata-kata terakhir. Siri dengan tahap pengarah yang berbeza memang wujud – Ketua Pengarah, Penolong Pengarah, Pengarah Episod Siri, pelbagai jenis peranan bukan standard. Hierarki dalam keadaan tersebut ialah senario kes demi kes. lagipun!
Contoh paling ekstrem mencampurkan asas sekolah lama Ousama Ranking dengan teknik moden datang dalam bentuk urutan pembukaan keduanya, diarahkan dan dipancarkan oleh satu-satunya Shingo Yamashita. Manakala webgen awal lainWebgen (web系): Istilah popular untuk merujuk kepada kebanyakan animator digital muda yang telah menyertai industri anime profesional sejak akhir-akhir ini; artis mereka yang paling terkenal mula mendapat perhatian melalui gif dan animasi buatan peminat dalam talian, justeru penjanaan web. Ia merangkumi pelbagai gelombang artis pada ketika ini jadi ia bukan satu generasi lagi, tetapi istilah itu telah melekat. bintang seperti ryochimotelah menjadi pakar dalam memajukan teknologi dan menyumbang kepada bidang pada tahap yang hampir ideologi, karya Yama yang tidak ternilai untuk animasi 2D digital Jepun adalah lebih pragmatik. Pendekatannya adalah mengenai meningkatkan dan memperhalusi suara kreatif orang di sekelilingnya, untuk mencari aplikasi khusus alat baharu ini dan mencipta karya menarik yang diharapkan dapat memberi inspirasi kepada orang lain untuk melakukan perkara yang sama.
Hanya beberapa tahun sahaja. lalu, Yama berjaya pada itu dengan siri webnya Pokemon Twilight Wings, di mana pencahayaannya yang cantik bersinergi dengan sempurna dengan fokus bersahaja rancangan itu untuk menggambarkan dunia tulen di mana makhluk dan manusia ini wujud bersama; Ia adalah satu perkara untuk menulis senario di mana Pokemon adalah sebahagian daripada masyarakat, dan satu lagi untuk benar-benar menonton mereka berdua dipercayai dimandikan oleh cahaya matahari yang sama. Ramai papan cerita menggunakan pantulan sebagai ungkapan kerinduan, tetapi beberapa pengarah telah memahami penggubahan yang boleh mengubah semula jadi menjadi halus dengan keanggunan sedemikian. Walaupun alat ini sudah berada di tangan ramai, pencipta seperti Yama perlu menunjukkan potensi yang tidak dapat disampaikan oleh demo teknologi.
Salah satu bidang kepakarannya sejak sekian lama ialah penggambaran cahaya dalam animasi, dan cara menggunakannya sebagai kenderaan untuk menyampaikan benda tidak ketara seperti kehangatan. Tiada satu pun daripada teknik yang dipamerkan dalam pembukaan Kedudukan Ousamanya yang baharu baginya: lineart mati untuk meniru pencahayaan rim, mensimulasikan kesan lain seperti pembiasan dan debu ringan, itu semua adalah sebahagian daripada himpunan biasa beliau sekarang… namun, semuanya menjadi lebih cerah berbanding sebelum ini. Dalam dunia yang sering mengkhianati, gambar yang paling mempesonakan adalah yang menumpukan pada kemesraan interpersonal. Walaupun penggayaan biasa rancangan itu mungkin kelihatan bertentangan dengan penggubahan rumit ini di atas kertas, keindahan yang nyata dan motif yang sesuai membolehkan Yama mendapatkan jauh dengan cermin mata digital. Walaupun pada tahap yang paling ekstrem, Kedudukan Ousama mempunyai kebolehan luar biasa untuk mencampurkan perasaan lama dan baharu.
Namun, apabila bercakap mengenai rancangan itu sendiri, tiada pengarah yang mewujudkannya lebih baik daripada Shouta Goshozono strong>—individu yang bertanggungjawab ke atas pertemuan pertama dengan Despa kembali dalam episod ketujuh, dan terbaru pengarah, papan cerita, penyelia bahagian animasi dan juruanimasi utama untuk episod #21. Walaupun dia hanya mempunyai 3.5 episod di bawah tali pinggangnya sebagai pengarah, Gosso dikenali sebagai kehadiran transformatif walaupun sebagai animator biasa; seseorang yang bukan sahaja dapat menyusun adegan yang mengagumkan, tetapi juga melakukannya dengan cara yang sangat berbeza sehinggakan anda mungkin juga telah melangkah ke tajuk yang sama sekali berbeza.
Seperti yang diketahui ramai peminat animasi, kebanyakan daripada ini berpunca daripada penggunaan teknologi beliau yang inovatif. Khususnya, ia adalah penguasaan perisian 3D seperti Blender dan kesanggupannya untuk mencipta asetnya sendiri yang menjadikan kerjanya begitu berbeza; kasar di sekeliling tepi kadang-kadang sebagai percubaan cenderung, tetapi dengan keupayaan yang tidak dapat dinafikan untuk mengangkut penonton ke dunianya sendiri. Sama seperti dalam kes Yama, walaupun, ia sama banyak pada set alat dan cara menggunakannya, dan melangkah ke peranan pengarah nampaknya telah membuka kunci potensi sebenar Gosso. Dengan memberinya keupayaan untuk mengkonseptualisasikan keseluruhan episod dalam landskap tiga dimensi tersebut, tangkapan yang dahulunya bombastik semata-mata kini terasa lebih tajam, mampu menggambarkan keadaan mental tanpa kehilangan mana-mana faktor wow itu. Gosso dengan cepat telah memikirkan cara menggunakan kerja kamera itu untuk mendail ketegangan sesuka hati, terus mengeksploitasi gravitas yang besar Layouts layouts (レイアウト): Lukisan di mana animasi sebenarnya dilahirkan; mereka mengembangkan idea visual yang biasanya mudah daripada papan cerita ke dalam rangka animasi sebenar, memperincikan kedua-dua kerja juruanimasi utama dan artis latar belakang. berikan dia.
Pada masa yang sama, papan ceritanya juga memperbaiki penggunaan imejan dalam erti kata yang lebih tradisional, yang sekali lagi memberi manfaat besar kepada gabungan era animasi Ousama Ranking. Sama ada memusingkan tiga dimensi dan POV subjektif itu untuk membayangkan kedatangan syaitan dengan putaran abstrak kepada animasi, dengan elegan mendedahkan masa lalu yang berlumuran darah, meletakkan anda dalam kedudukan abang yang penyayang, atau hanya menonjolkan kelemahan Bojji sekutu bangkit menentang, jelas bahawa terdapat lebih banyak kerja Gosso daripada hanya menggunakan set mainan digital baharu. Apabila kepekaan papan cerita yang sedang berkembang itu bertemu dengan set alat yang telah dikuasainya selama bertahun-tahun, kita mula melihat kemampuannya sebagai pengarah.
Dan, sebagaimana sesiapa yang telah melihat episod #21 boleh membuktikan, pertumbuhannya sebagai pengarah tidak melibatkan kos kemahirannya untuk menonton aksi. Di antara semua hasil emosi, Gosso mendapati masa untuk menyusun set set yang sebahagian besarnya asli yang ternyata menjadi aksi paling mendebarkan dalam keseluruhan persembahan. Banjir animasi latar belakang yang benar-benar terasa seperti di rumah dengan estetika sekolah lama Ousama Ranking, tetapi dengan kerja kamera yang jelas moden untuk penonton yang digunakan untuk lebih dinamisme. Tumpuan pada skala bukanlah perkara baru untuk siri ini, tetapi tiada siapa yang mengambilnya ke tahap yang melampau, apatah lagi dengan seni watak yang begitu kukuh. Anda mungkin berhujah bahawa ia berlebihan, benar-benar melampaui batas, dan Gosso hanya akan mengangguk dan menjawab Bukankah ilmu pedang seorang raja itu hebat? Jawapannya, setakat yang saya bimbang, adalah ya. Ia sejuk, ia nostalgia, ia segar—iaitu Kedudukan Ousama secara ringkas.
Episod 04
Papan CeritaStoryboard (絵コンテ, ekonte): Pelan tindakan animasi. Satu siri lukisan yang biasanya ringkas berfungsi sebagai skrip visual anime, dilukis pada helaian khas dengan medan untuk nombor potongan animasi, nota untuk kakitangan dan baris dialog yang sepadan. Lagi, Arah Episod Arahan Episod (演出, enshutsu): Tugas yang kreatif tetapi juga menyelaraskan, kerana memerlukan penyeliaan banyak jabatan dan artis yang terlibat dalam penghasilan episod – meluluskan reka letak animasi bersama Pengarah Animasi, mengawasi kerja pasukan fotografi , jabatan seni, kakitangan CG… Peranan juga wujud dalam filem, merujuk kepada individu yang sama bertanggungjawab ke atas segmen filem.: Makoto Fuchigami
Ketua Pengarah AnimasiKetua Pengarah Animasi (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Selalunya kredit keseluruhan yang cenderung berada di tangan pereka watak, walaupun sejak kebelakangan ini projek-projek berantakan dengan berbilang Ketua AD telah meningkat bilangannya; lebih-lebih lagi daripada pengarah animasi biasa, tugas mereka adalah untuk memastikan watak-watak kelihatan seperti yang sepatutnya. Ketekalan ialah matlamat mereka, yang mereka akan kuatkuasakan seberapa banyak yang mereka mahu (dan boleh).: Maki Kawake
Arah AnimasiArah Animasi (作画監督, sakuga kantoku): Artis yang menyelia kualiti dan konsistensi daripada animasi itu sendiri. Mereka mungkin membetulkan pemotongan yang terlalu menyimpang daripada reka bentuk jika mereka melihatnya sesuai, tetapi tugas mereka kebanyakannya adalah untuk memastikan gerakan itu setanding dan tidak kelihatan terlalu kasar. Banyak peranan Arah Animasi khusus wujud – mecha, kesan, makhluk, semuanya tertumpu dalam satu elemen berulang tertentu.: Wan Yi, Jiang Yong, Yoshihiro Maeda
Key AnimationKey Animation (原画, genga): Artis ini melukis detik-detik penting dalam animasi, pada asasnya mentakrifkan gerakan tanpa benar-benar melengkapkan potongan. Industri anime terkenal kerana membenarkan artis individu ini banyak ruang untuk mengekspresikan gaya mereka sendiri. Penyeliaan: Yosuke Yajima, Chisa Shibata
Episod 05
Papan CeritaPapan Cerita (絵コンテ, ekonte): Pelan tindakan daripada animasi. Satu siri lukisan yang biasanya ringkas berfungsi sebagai skrip visual anime, dilukis pada helaian khas dengan medan untuk nombor potongan animasi, nota untuk kakitangan dan baris dialog yang sepadan. Lagi: Tagashira Shinobu
Arah EpisodArah Episod (演出, enshutsu): Tugas yang kreatif tetapi juga menyelaraskan, kerana ia memerlukan penyeliaan banyak jabatan dan artis yang terlibat dalam penghasilan episod – meluluskan reka letak animasi bersama Pengarah Animasi, menyelia kerja pasukan fotografi, jabatan seni, kakitangan CG… Peranan juga wujud dalam filem, merujuk kepada individu yang sama bertanggungjawab ke atas segmen filem.: Masahiro Okamura
Penolong Pengarah Episod: Yosuke Hatta, Arifumi Imai, Tomoko Hiramuki
Ketua Pengarah AnimasiKetua Pengarah Animasi (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Selalunya kredit keseluruhan yang cenderung kepada di tangan pereka watak, walaupun sejak akhir-akhir ini projek yang tidak kemas dengan berbilang Ketua IKLAN telah meningkat bilangannya; lebih-lebih lagi daripada pengarah animasi biasa, tugas mereka adalah untuk memastikan watak-watak kelihatan seperti yang sepatutnya. Ketekalan ialah matlamat mereka, yang mereka akan kuatkuasakan seberapa banyak yang mereka mahu (dan boleh).: Atsuko Nozaki
Arah AnimasiArah Animasi (作画監督, sakuga kantoku): Artis yang menyelia kualiti dan konsistensi daripada animasi itu sendiri. Mereka mungkin membetulkan pemotongan yang terlalu menyimpang daripada reka bentuk jika mereka melihatnya sesuai, tetapi tugas mereka kebanyakannya adalah untuk memastikan gerakan itu setanding dan tidak kelihatan terlalu kasar. Banyak peranan Arah Animasi khusus wujud – mecha, kesan, makhluk, semuanya tertumpu dalam satu elemen berulang tertentu.: Hideyuki Arao, Natsuki Shimabukuro, Atsuko Nozaki, Shinya Kitamura, Tatsuo Kamiuto
Episod 06
Papan CeritaStoryboard (絵コンテ, ekonte): Pelan tindakan animasi. Satu siri lukisan yang biasanya ringkas berfungsi sebagai skrip visual anime, dilukis pada helaian khas dengan medan untuk nombor potongan animasi, nota untuk kakitangan dan baris dialog yang sepadan. Lagi: Shintarou Nakazawa
Arah EpisodArahan Episod (演出, enshutsu): Tugasan yang kreatif tetapi juga menyelaraskan, kerana ia memerlukan penyeliaan banyak jabatan dan artis yang terlibat dalam penghasilan episod – meluluskan reka letak animasi bersama Pengarah Animasi, menyelia kerja pasukan fotografi, jabatan seni, kakitangan CG… Peranan juga wujud dalam filem, merujuk kepada individu yang sama bertanggungjawab ke atas segmen filem.: Hitomi Ezoe
Ketua Pengarah AnimasiKetua Pengarah Animasi (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Selalunya kredit keseluruhan yang cenderung berada di tangan pereka watak, walaupun sejak akhir-akhir ini projek berantakan dengan berbilang Ketua Iklan telah meningkat bilangannya ; lebih-lebih lagi daripada pengarah animasi biasa, tugas mereka adalah untuk memastikan watak-watak kelihatan seperti yang sepatutnya. Ketekalan ialah matlamat mereka, yang mereka akan kuatkuasakan seberapa banyak yang mereka mahu (dan boleh).: Maki Kawake
Arah AnimasiArah Animasi (作画監督, sakuga kantoku): Artis yang menyelia kualiti dan konsistensi daripada animasi itu sendiri. Mereka mungkin membetulkan pemotongan yang terlalu menyimpang daripada reka bentuk jika mereka melihatnya sesuai, tetapi tugas mereka kebanyakannya adalah untuk memastikan gerakan itu setanding dan tidak kelihatan terlalu kasar. Banyak peranan Arah Animasi khusus wujud – mecha, kesan, makhluk, semuanya tertumpu dalam satu elemen berulang tertentu.: Mai Ogawa, Mika Saito, Kaoru Maehara, Kumiko Nakata
Episod 07
Papan CeritaStoryboard (絵コンテ, ekonte): Pelan tindakan animasi. Satu siri lukisan yang biasanya ringkas berfungsi sebagai skrip visual anime, dilukis pada helaian khas dengan medan untuk nombor potongan animasi, nota untuk kakitangan dan baris dialog yang sepadan. Lagi, Arah Episod Arahan Episod (演出, enshutsu): Tugas yang kreatif tetapi juga menyelaraskan, kerana memerlukan penyeliaan banyak jabatan dan artis yang terlibat dalam penghasilan episod – meluluskan reka letak animasi bersama Pengarah Animasi, mengawasi kerja pasukan fotografi , jabatan seni, kakitangan CG… Peranan juga wujud dalam filem, merujuk kepada individu yang sama bertanggungjawab ke atas segmen filem.: Shouta Goshozono
Ketua Pengarah AnimasiKetua Pengarah Animasi (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Selalunya kredit keseluruhan yang cenderung berada di tangan pereka watak, walaupun sejak kebelakangan ini projek-projek berantakan dengan berbilang Ketua AD telah meningkat bilangannya; lebih-lebih lagi daripada pengarah animasi biasa, tugas mereka adalah untuk memastikan watak-watak kelihatan seperti yang sepatutnya. Ketekalan ialah matlamat mereka, yang mereka akan kuatkuasakan seberapa banyak yang mereka mahu (dan boleh).: Atsuko Nozaki
Arah AnimasiArah Animasi (作画監督, sakuga kantoku): Artis yang menyelia kualiti dan konsistensi daripada animasi itu sendiri. Mereka mungkin membetulkan pemotongan yang terlalu menyimpang daripada reka bentuk jika mereka melihatnya sesuai, tetapi tugas mereka kebanyakannya adalah untuk memastikan gerakan itu setanding dan tidak kelihatan terlalu kasar. Banyak peranan Arah Animasi khusus wujud – mecha, kesan, makhluk, semuanya tertumpu dalam satu elemen berulang tertentu.: Ayumi Abe, Shouta Goshozono, Atsuko Nozaki, Takuo Noda, Kumiko Nakata, Wan Yi, Natsuki Shimabukuro
Episod 08
Papan CeritaPapan Cerita (絵コンテ, ekonte): Pelan tindakan animasi. Satu siri lukisan yang biasanya ringkas berfungsi sebagai skrip visual anime, dilukis pada helaian khas dengan medan untuk nombor potongan animasi, nota untuk kakitangan dan baris dialog yang sepadan. Lagi: Makoto Fuchigami
Arah EpisodArah Episod (演出, enshutsu): Tugasan yang kreatif tetapi juga menyelaraskan, kerana memerlukan penyeliaan banyak jabatan dan artis yang terlibat dalam penghasilan episod – meluluskan reka letak animasi bersama Pengarah Animasi, menyelia kerja pasukan fotografi, jabatan seni, kakitangan CG… Peranan juga wujud dalam filem, merujuk kepada individu yang sama bertanggungjawab ke atas segmen filem.: Yumi Kamakura
Ketua Pengarah AnimasiKetua Pengarah Animasi (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Selalunya kredit keseluruhan yang cenderung berada di tangan pereka watak, walaupun sejak akhir-akhir ini projek berantakan dengan berbilang Ketua Iklan telah meningkat bilangannya ; lebih-lebih lagi daripada pengarah animasi biasa, tugas mereka adalah untuk memastikan watak-watak kelihatan seperti yang sepatutnya. Ketekalan ialah matlamat mereka, yang mereka akan kuatkuasakan seberapa banyak yang mereka mahu (dan boleh).: Maki Kawake
Arah AnimasiArah Animasi (作画監督, sakuga kantoku): Artis yang menyelia kualiti dan konsistensi daripada animasi itu sendiri. Mereka mungkin membetulkan pemotongan yang terlalu menyimpang daripada reka bentuk jika mereka melihatnya sesuai, tetapi tugas mereka kebanyakannya adalah untuk memastikan gerakan itu setanding dan tidak kelihatan terlalu kasar. Banyak peranan Arah Animasi khusus wujud – mecha, kesan, makhluk, semuanya tertumpu dalam satu elemen berulang tertentu.: Yukiko Watabe, Wu Yao, Tian Tang, Shunsuke Yamamura, Wakako Yoshida
Bantuan Pengeluaran: I.G Pengeluaran
Episod 09
Papan CeritaPapan Cerita (絵コンテ, ekonte): Pelan tindakan animasi. Satu siri lukisan yang biasanya ringkas berfungsi sebagai skrip visual anime, dilukis pada helaian khas dengan medan untuk nombor potongan animasi, nota untuk kakitangan dan baris dialog yang sepadan. Lagi, Arah Episod Arahan Episod (演出, enshutsu): Tugas yang kreatif tetapi juga menyelaraskan, kerana memerlukan penyeliaan banyak jabatan dan artis yang terlibat dalam penghasilan episod – meluluskan reka letak animasi bersama Pengarah Animasi, mengawasi kerja pasukan fotografi , jabatan seni, kakitangan CG… Peranan juga wujud dalam filem, merujuk kepada individu yang sama bertanggungjawab ke atas segmen filem.: Arifumi Imai
Ketua Pengarah AnimasiKetua Pengarah Animasi (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Selalunya kredit keseluruhan yang cenderung berada di tangan pereka watak, walaupun sejak kebelakangan ini projek-projek berantakan dengan berbilang Ketua AD telah meningkat bilangannya; lebih-lebih lagi daripada pengarah animasi biasa, tugas mereka adalah untuk memastikan watak-watak kelihatan seperti yang sepatutnya. Ketekalan ialah matlamat mereka, yang mereka akan kuatkuasakan seberapa banyak yang mereka mahu (dan boleh).: Atsuko Nozaki
Arah AnimasiArah Animasi (作画監督, sakuga kantoku): Artis yang menyelia kualiti dan konsistensi daripada animasi itu sendiri. Mereka mungkin membetulkan pemotongan yang terlalu menyimpang daripada reka bentuk jika mereka melihatnya sesuai, tetapi tugas mereka kebanyakannya adalah untuk memastikan gerakan itu setanding dan tidak kelihatan terlalu kasar. Banyak peranan Arah Animasi khusus wujud – mecha, kesan, makhluk, semuanya tertumpu dalam satu elemen berulang tertentu.: Hideyuki Arao, Tomoyuki Kitamura, Rena Hiura, Atsuko Nozaki, Shin Ogasawara, Itsuki Tsuchigami, Kouki Fujimoto, Osamu Murata , Takeshi Maenami, spike, Hirofumi Masuda, Arifumi Imai, Shunsuke Aoki
Animasi UtamaAnimasi Utama (原画, genga): Artis ini melukis detik-detik penting dalam animasi, pada asasnya mentakrifkan gerakan tanpa benar-benar melengkapkan potongan. Industri anime terkenal kerana membenarkan artis individu ini banyak ruang untuk mengekspresikan gaya mereka sendiri. Penyeliaan: Kumiko Nakatani, Chisa Shibata, Shinobu Ikakko
Episod 10
Papan CeritaPapan Cerita (絵コンテ, ekonte): Pelan tindakan animasi. Satu siri lukisan yang biasanya ringkas berfungsi sebagai skrip visual anime, dilukis pada helaian khas dengan medan untuk nombor potongan animasi, nota untuk kakitangan dan baris dialog yang sepadan. Lagi, Arah Episod Arahan Episod (演出, enshutsu): Tugas yang kreatif tetapi juga menyelaraskan, kerana memerlukan penyeliaan banyak jabatan dan artis yang terlibat dalam penghasilan episod – meluluskan reka letak animasi bersama Pengarah Animasi, mengawasi kerja pasukan fotografi , jabatan seni, kakitangan CG… Peranan juga wujud dalam filem, merujuk kepada individu yang sama bertanggungjawab ke atas segmen filem.: Mai Teshima
Ketua Pengarah AnimasiKetua Pengarah Animasi (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Selalunya kredit keseluruhan yang cenderung berada di tangan pereka watak, walaupun sejak kebelakangan ini projek-projek berantakan dengan berbilang Ketua AD telah meningkat bilangannya; lebih-lebih lagi daripada pengarah animasi biasa, tugas mereka adalah untuk memastikan watak-watak kelihatan seperti yang sepatutnya. Ketekalan ialah matlamat mereka, yang mereka akan kuatkuasakan seberapa banyak yang mereka mahu (dan boleh).: Maki Kawake
Arah AnimasiArah Animasi (作画監督, sakuga kantoku): Artis yang menyelia kualiti dan konsistensi daripada animasi itu sendiri. Mereka mungkin membetulkan pemotongan yang terlalu menyimpang daripada reka bentuk jika mereka melihatnya sesuai, tetapi tugas mereka kebanyakannya adalah untuk memastikan gerakan itu setanding dan tidak kelihatan terlalu kasar. Banyak peranan Arah Animasi khusus wujud – mecha, kesan, makhluk, semuanya tertumpu dalam satu elemen berulang tertentu.: Shunsuke Yamamura, Yuri Naminoue, Rena Hiura, Kaoru Maehara, Hisae Ikezu, Mika Saito
Animasi UtamaAnimasi Utama (原画, genga): Artis ini melukis detik-detik penting dalam animasi, pada asasnya mentakrifkan gerakan tanpa benar-benar melengkapkan potongan. Industri anime terkenal kerana membenarkan artis individu ini banyak ruang untuk mengekspresikan gaya mereka sendiri. Penyeliaan: Mai Teshima, Ayaka Uwaseki, Ayaka Ofusa, Su-min Oh
Episod 11
Papan CeritaPapan Cerita (絵コンテ, ekonte): Pelan tindakan animasi. Satu siri lukisan yang biasanya ringkas berfungsi sebagai skrip visual anime, dilukis pada helaian khas dengan medan untuk nombor potongan animasi, nota untuk kakitangan dan baris dialog yang sepadan. Lagi, Arah Episod Arahan Episod (演出, enshutsu): Tugas yang kreatif tetapi juga menyelaraskan, kerana memerlukan penyeliaan banyak jabatan dan artis yang terlibat dalam penghasilan episod – meluluskan reka letak animasi bersama Pengarah Animasi, mengawasi kerja pasukan fotografi , jabatan seni, kakitangan CG… Peranan juga wujud dalam filem, merujuk kepada individu yang sama bertanggungjawab ke atas segmen filem.: Ryota Aikei
Penolong Pengarah Episod: Hitomi Ezoe
Ketua Pengarah AnimasiKetua Pengarah Animasi (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Selalunya kredit keseluruhan yang cenderung berada di tangan pereka watak, walaupun sejak kebelakangan ini projek berantakan dengan berbilang Ketua Iklan telah bertambah bilangannya; lebih-lebih lagi daripada pengarah animasi biasa, tugas mereka adalah untuk memastikan watak-watak kelihatan seperti yang sepatutnya. Ketekalan ialah matlamat mereka, yang mereka akan kuatkuasakan seberapa banyak yang mereka mahu (dan boleh).: Atsuko Nozaki
Arah AnimasiArah Animasi (作画監督, sakuga kantoku): Artis yang menyelia kualiti dan konsistensi daripada animasi itu sendiri. Mereka mungkin membetulkan pemotongan yang terlalu menyimpang daripada reka bentuk jika mereka melihatnya sesuai, tetapi tugas mereka kebanyakannya adalah untuk memastikan gerakan itu setanding dan tidak kelihatan terlalu kasar. Banyak peranan Arah Animasi khusus wujud – mecha, kesan, makhluk, semuanya tertumpu dalam satu elemen berulang tertentu.: Yuko Yamamoto, Tomoyuki Kitamura, Wan Yi, Guo Xinyuan, Kumiko Nakata, Rena Hiura, Yang Rui
Episod 12
Papan CeritaStoryboard (絵コンテ, ekonte): Pelan tindakan animasi. Satu siri lukisan yang biasanya ringkas berfungsi sebagai skrip visual anime, dilukis pada helaian khas dengan medan untuk nombor potongan animasi, nota untuk kakitangan dan baris dialog yang sepadan. Lagi: Shinsaku Sasaki
Arah EpisodArahan Episod (演出, enshutsu): Tugasan yang kreatif tetapi juga menyelaraskan, kerana ia memerlukan penyeliaan banyak jabatan dan artis yang terlibat dalam penghasilan episod – meluluskan reka letak animasi bersama Pengarah Animasi, menyelia kerja pasukan fotografi, jabatan seni, kakitangan CG… Peranan juga wujud dalam filem, merujuk kepada individu yang sama bertanggungjawab ke atas segmen filem.: Makoto Fuchigami
Ketua Pengarah AnimasiKetua Pengarah Animasi (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Selalunya kredit keseluruhan yang cenderung berada di tangan pereka watak, walaupun sejak akhir-akhir ini projek berantakan dengan berbilang Ketua Iklan telah meningkat bilangannya ; lebih-lebih lagi daripada pengarah animasi biasa, tugas mereka adalah untuk memastikan watak-watak kelihatan seperti yang sepatutnya. Ketekalan ialah matlamat mereka, yang mereka akan kuatkuasakan seberapa banyak yang mereka mahu (dan boleh).: Maki Kawake
Arah AnimasiArah Animasi (作画監督, sakuga kantoku): Artis yang menyelia kualiti dan konsistensi daripada animasi itu sendiri. Mereka mungkin membetulkan pemotongan yang terlalu menyimpang daripada reka bentuk jika mereka melihatnya sesuai, tetapi tugas mereka kebanyakannya adalah untuk memastikan gerakan itu setanding dan tidak kelihatan terlalu kasar. Banyak peranan Arah Animasi khusus wujud – mecha, kesan, makhluk, semuanya tertumpu dalam satu elemen berulang tertentu.: Ayumi Abe, Natsuki Shimabukuro, Jung Eun Chae, Aya Nishimura, Shinya Kitamura,
Episod 13
Papan CeritaStoryboard (絵コンテ, ekonte): Pelan tindakan animasi. Satu siri lukisan yang biasanya ringkas berfungsi sebagai skrip visual anime, dilukis pada helaian khas dengan medan untuk nombor potongan animasi, nota untuk kakitangan dan baris dialog yang sepadan. Lagi: Masayuki Miyaji
Arah EpisodArah Episod (演出, enshutsu): Tugasan yang kreatif tetapi juga menyelaraskan, kerana ia memerlukan penyeliaan banyak jabatan dan artis yang terlibat dalam penghasilan episod – meluluskan reka letak animasi bersama Pengarah Animasi, menyelia kerja pasukan fotografi, jabatan seni, kakitangan CG… Peranan juga wujud dalam filem, merujuk kepada individu yang sama bertanggungjawab ke atas segmen filem.: Chihiro Kumano, Atsushi Nakagawa
Ketua Pengarah AnimasiKetua Pengarah Animasi (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Selalunya kredit keseluruhan yang cenderung berada di tangan pereka watak, walaupun sejak akhir-akhir ini projek yang tidak kemas dengan berbilang Ketua Iklan telah bertambah bilangannya; lebih-lebih lagi daripada pengarah animasi biasa, tugas mereka adalah untuk memastikan watak-watak kelihatan seperti yang sepatutnya. Ketekalan ialah matlamat mereka, yang mereka akan kuatkuasakan seberapa banyak yang mereka mahu (dan boleh).: Atsuko Nozaki
Arah AnimasiArah Animasi (作画監督, sakuga kantoku): Artis yang menyelia kualiti dan konsistensi daripada animasi itu sendiri. Mereka mungkin membetulkan pemotongan yang terlalu menyimpang daripada reka bentuk jika mereka melihatnya sesuai, tetapi tugas mereka kebanyakannya adalah untuk memastikan gerakan itu setanding dan tidak kelihatan terlalu kasar. Banyak peranan Arah Animasi khusus wujud – mecha, kesan, makhluk, semuanya tertumpu dalam satu elemen berulang tertentu.: Masaru Oshiro, SNIPES, Hideyuki Arao, Yuji Kawauchi
Penolong Pengarah Animasi: Aya Nishimura, Tatsuo Kamiuto, Ayaka Uwaseki
Episod 14
Papan CeritaStoryboard (絵コンテ, ekonte): Pelan tindakan animasi. Satu siri lukisan yang biasanya ringkas berfungsi sebagai skrip visual anime, dilukis pada helaian khas dengan medan untuk nombor potongan animasi, nota untuk kakitangan dan baris dialog yang sepadan. More, Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Yumi Kamakura
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Maki Kawake
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. Mereka mungkin membetulkan pemotongan yang terlalu menyimpang daripada reka bentuk jika mereka melihatnya sesuai, tetapi tugas mereka kebanyakannya adalah untuk memastikan gerakan itu setanding dan tidak kelihatan terlalu kasar. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Wakako Yoshida, Hisako Shimozuma, Mariko Ishikawa, ChiaWei Weng, Yang Rui, Ai Watanabe, Tian Tang
Production Assistance: Production I.G
Episode 15
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. Satu siri lukisan yang biasanya ringkas berfungsi sebagai skrip visual anime, dilukis pada helaian khas dengan medan untuk nombor potongan animasi, nota untuk kakitangan dan baris dialog yang sepadan. More: Shinsaku Sasaki
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Hitomi Ezoe
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Tomoyo Kamoi
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. Mereka mungkin membetulkan pemotongan yang terlalu menyimpang daripada reka bentuk jika mereka melihatnya sesuai, tetapi tugas mereka kebanyakannya adalah untuk memastikan gerakan itu setanding dan tidak kelihatan terlalu kasar. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Mai Ogawa, Tomoyuki Kitamura, Tomoyo Kamoi, Kaoru Maehara, Ayaka Ofusa, Nao Takano
Episode 16
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. Satu siri lukisan yang biasanya ringkas berfungsi sebagai skrip visual anime, dilukis pada helaian khas dengan medan untuk nombor potongan animasi, nota untuk kakitangan dan baris dialog yang sepadan. More: Yoshiki Kitai, Mai Teshima, Youko Kanamori
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Mai Teshima
Assistant Episode Director: Naoki Murata
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Maki Kawake, Atsuko Nozaki
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. Mereka mungkin membetulkan pemotongan yang terlalu menyimpang daripada reka bentuk jika mereka melihatnya sesuai, tetapi tugas mereka kebanyakannya adalah untuk memastikan gerakan itu setanding dan tidak kelihatan terlalu kasar. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Wan Yi, Yuko Yamamoto, SNIPES, Jung Eun Chae, Ayaka Ofusa, Yuki Togashi, Hideyuki Arao, Su-min Oh, Why Is Ayaka Ofusa Credited Again
Key AnimationKey Animation (原画, genga): These artists draw the pivotal moments within the animation, basically defining the motion without actually completing the cut. The anime industry is known for allowing these individual artists lots of room to express their own style. Supervision: Natsuki Shimabukuro, Kumiko Nakata, Mika Saito, Kaoru Maehara
Episode 17
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. Satu siri lukisan yang biasanya ringkas berfungsi sebagai skrip visual anime, dilukis pada helaian khas dengan medan untuk nombor potongan animasi, nota untuk kakitangan dan baris dialog yang sepadan. More: Hiroaki Shimura
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Tomoko Hiramuki, Mitsutoshi Sato, Atsushi Nakagawa
Assistant Episode Director: Hitomi Ezoe, Naoki Murata
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Atsuko Nozaki
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. Mereka mungkin membetulkan pemotongan yang terlalu menyimpang daripada reka bentuk jika mereka melihatnya sesuai, tetapi tugas mereka kebanyakannya adalah untuk memastikan gerakan itu setanding dan tidak kelihatan terlalu kasar. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Masaru Oshiro, Ayumi Abe, Yuko Yamamoto, Aya Nishimura, Yuji Kawauchi, Kumiko Nakata
Key AnimationKey Animation (原画, genga): These artists draw the pivotal moments within the animation, basically defining the motion without actually completing the cut. The anime industry is known for allowing these individual artists lots of room to express their own style. Supervision: Mika Saito, Kaoru Maehara
Episode 18
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. Satu siri lukisan yang biasanya ringkas berfungsi sebagai skrip visual anime, dilukis pada helaian khas dengan medan untuk nombor potongan animasi, nota untuk kakitangan dan baris dialog yang sepadan. More: Shintarou Nakazawa
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Makoto Fuchigami, Mitsutoshi Sato, Hitomi Ezoe
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Maki Kawake
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. Mereka mungkin membetulkan pemotongan yang terlalu menyimpang daripada reka bentuk jika mereka melihatnya sesuai, tetapi tugas mereka kebanyakannya adalah untuk memastikan gerakan itu setanding dan tidak kelihatan terlalu kasar. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Ayaka Ofusa, Hideyuki Arao, Mai Ogawa, Tomoyo Kamoi, Jung Eun Chae, Yuki Togashi, Kumiko Nakata, Ayaka Uwaseki, Maki Kawake, SNIPES
Key AnimationKey Animation (原画, genga): These artists draw the pivotal moments within the animation, basically defining the motion without actually completing the cut. The anime industry is known for allowing these individual artists lots of room to express their own style. Supervision: Mika Saito, Yuri Naminoue
Episode 19
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. Satu siri lukisan yang biasanya ringkas berfungsi sebagai skrip visual anime, dilukis pada helaian khas dengan medan untuk nombor potongan animasi, nota untuk kakitangan dan baris dialog yang sepadan. More: Atsushi Takahashi
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Arifumi Imai
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Atsuko Nozaki
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. Mereka mungkin membetulkan pemotongan yang terlalu menyimpang daripada reka bentuk jika mereka melihatnya sesuai, tetapi tugas mereka kebanyakannya adalah untuk memastikan gerakan itu setanding dan tidak kelihatan terlalu kasar. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Wan Yi, Aya Nishimura, Natsuki Shimabukuro, Ayumi Abe, Yuko Yamamoto, Tomoyuki Kitamura, Masaru Oshiro, Shin Ogasawara
Key AnimationKey Animation (原画, genga): These artists draw the pivotal moments within the animation, basically defining the motion without actually completing the cut. The anime industry is known for allowing these individual artists lots of room to express their own style. Supervision: Youko Kuji, Yuri Naminoue
Episode 20
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. Satu siri lukisan yang biasanya ringkas berfungsi sebagai skrip visual anime, dilukis pada helaian khas dengan medan untuk nombor potongan animasi, nota untuk kakitangan dan baris dialog yang sepadan. More, Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Yumi Kamakura
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Maki Kawake
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. Mereka mungkin membetulkan pemotongan yang terlalu menyimpang daripada reka bentuk jika mereka melihatnya sesuai, tetapi tugas mereka kebanyakannya adalah untuk memastikan gerakan itu setanding dan tidak kelihatan terlalu kasar. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Masaaki Sakurai, Satoshi Nagura, Wakako Yoshida, Mariko Ishikawa, Ai Watanabe
Production Assistance: Production I.G
Episode 21
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. Satu siri lukisan yang biasanya ringkas berfungsi sebagai skrip visual anime, dilukis pada helaian khas dengan medan untuk nombor potongan animasi, nota untuk kakitangan dan baris dialog yang sepadan. More, Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film., Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. Mereka mungkin membetulkan pemotongan yang terlalu menyimpang daripada reka bentuk jika mereka melihatnya sesuai, tetapi tugas mereka kebanyakannya adalah untuk memastikan gerakan itu setanding dan tidak kelihatan terlalu kasar. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Shouta Goshozono
Assistant Episode Director: Hiroyuki Tanaka
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Atsuko Nozaki
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. Mereka mungkin membetulkan pemotongan yang terlalu menyimpang daripada reka bentuk jika mereka melihatnya sesuai, tetapi tugas mereka kebanyakannya adalah untuk memastikan gerakan itu setanding dan tidak kelihatan terlalu kasar. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Jung Eun Chae, Hideyuki Arao, Yuko Yamamoto, Tomoyo Kamoi, Takuo Noda, Natsuki Shimabukuro, Atsuko Nozaki, Su-min Oh, Yuji Kawauchi, Itsuki Tsuchigami, Hirofumi Masuda
Key AnimationKey Animation (原画, genga): These artists draw the pivotal moments within the animation, basically defining the motion without actually completing the cut. The anime industry is known for allowing these individual artists lots of room to express their own style. Supervision: Mika Saito, Youko Kuji
Support us on Patreon to help us reach our new goal to sustain the animation archive at Sakugabooru, SakugaSakuga (作画): Technically drawing pictures but more specifically animation. Peminat Barat telah lama menggunakan perkataan itu untuk merujuk kepada contoh animasi yang sangat baik, dengan cara yang sama seperti yang dilakukan oleh subset peminat Jepun. Cukup penting dengan jenama tapak kami. Video di Youtube, serta SakugaSakuga (作画): Melukis gambar secara teknikal tetapi lebih khusus animasi. Peminat Barat telah lama menggunakan perkataan itu untuk merujuk kepada contoh animasi yang sangat baik, dengan cara yang sama seperti yang dilakukan oleh subset peminat Jepun. Cukup penting dengan jenama tapak kami. Blog. Thanks to everyone who’s helped out so far!
