Helo semua, dan selamat datang kembali ke Wrong Every Time. Saya berbesar hati untuk mengumumkan bahawa minggu ini saya benar-benar melakukan perkara yang terkutuk itu, dan menyemak kira-kira setengah dozen anime baru yang disiarkan musim ini. Gundam, hits shonen, anime-original; sebut sahaja, saya menontonnya (asalkan nama anda bertepatan dengan segelintir produksi heboh yang sebenarnya saya tayangkan). Musim musim luruh terbukti menjadi detik ganjil dari segi sejarah dalam pengeluaran anime; kami menerima pelbagai jenis produksi berprestij, tetapi industri berada dalam mod krisis lengkap dari segi kakitangan dan penjadualan, bermakna walaupun beberapa produksi yang digembar-gemburkan secara besar-besaran sudah menunjukkan keretakan. Kita mungkin akan melihat pelbagai pengeluaran runtuh dalam beberapa minggu akan datang, tetapi buat masa ini, ini nampaknya merupakan salah satu musim anime yang paling banyak dalam beberapa tahun. Mari kita pecahkan!
Kami akan membuka dengan renungan mudah berasa gembira, pada musim terbaru Mob Psycho 100. Adaptasi Mob Yuzuru Tachikawa telah terbukti sebagai salah satu produksi anime terhebat baru-baru ini sejarah, dengan setiap musim menawarkan reka bentuk seni yang luar biasa imaginatif, papan cerita dinamik yang berterusan, dan prestasi animasi yang mengagumkan. Lebih-lebih lagi, semua seni yang indah ini dilampirkan pada cerita yang mempunyai wawasan emosi yang tulen, dan juga beberapa kerumitan tematik! Kisah Mob telah menangani bahaya remaja dan pengasingan masyarakat moden dengan ketajaman yang luar biasa, meningkat kepada beberapa kemuncak emosi yang benar-benar menarik hati sepanjang perjalanan.
Walaupun jadual Tachikawa yang padat telah menyaksikan dia berundur daripada peranan sebagai pengarah utama pada musim ketiga, jelas bahawa pengeluaran kekal dalam tangan yang baik. Dua episod pertama musim ketiga telah menunjukkan kedua-dua kemegahan visual dan keperitan emosi yang anda harapkan daripada Mob, dan dengan musim yang telah benar-benar menyelesaikan pengeluaran pada musim bunga, saya menjangkakan perkara akan meningkat dari sini. Mob Psycho ialah anomali yang indah dalam landskap anime moden, persimpangan jarang bagi seorang pengarah yang sedang meningkat naik, kakitangan yang berbakat dan disokong dengan baik, dan bahan sumber yang benar-benar layak untuk mereka. Saya gembira dan bersyukur kerana melihatnya berakhir dengan kukuh.
Saya juga menonton rancangan paling tinggi promosi musim ini, Chainsaw Man. Saya sangat menikmati jilid pertama Chainsaw Man (anda boleh membaca pendapat saya mengenainya di sini), tetapi sangat ragu-ragu terhadap penyesuaian yang mengekalkan nada dan daya tarikannya, terutamanya apabila pratonton mula keluar. Chainsaw Man dalam bentuk komik terasa seperti karya seni luar yang ganas, jenis komen sosial yang mencemuh dan tidak sopan yang anda harapkan daripada zine yang ditinggalkan di kedai komik tempatan. Gaya penyesuaian yang nampaknya mereka jalani tidak mempunyai apa-apa jenis estetika, mengurangkannya kepada gaya”prestij moden yang bersinar”iaitu pasca pemprosesan berat dan fotorealisme pura-pura yang dianut oleh siri seperti Jujutsu Kaisen.
The tayangan perdana sebenarnya dengan sedihnya hanya mengesahkan syak wasangka saya tentang reka bentuk seni pengeluaran; ia telah disesuaikan untuk melihat jenis”keren”khusus dan generik yang nampaknya menandakan prestij dan kesungguhan kepada khalayak moden, tetapi sama sekali tidak mempunyai personaliti manga asal. Saya mungkin boleh hidup dengannya, tetapi yang lebih mengecewakan ialah pergantungan sepenuhnya adegan terakhir pada CG Chainsaw Man untuk set aksi besarnya. Pada masa ini, Land of the Lustrous ialah satu-satunya anime yang benar-benar menyelesaikan aksi CG yang menarik, dan model figura aksi yang dipermudahkan ini jatuh jauh, jauh di bawah standard itu. Ia adalah kekecewaan yang meruncing, jangkaan yang merudum, dan juga jaminan bahawa satu perkara yang mungkin diutamakan oleh adaptasi ini (adegan aksi) tidak akan kelihatan baik. Pengambilan terbesar saya daripada episod ini ialah”tolong, jangan biarkan adaptasi ini menghalang anda daripada menonton manga.”
Kemudian terdapat produksi Gundam terbaharu, The Witch From Mercury. Saya agak lewat ke bot untuk menyemak yang ini, tetapi mulut ke mulut yang menjanjikan Utena Gundam dan The Tempest Gundam membuatkan saya bergegas mengejar. Dan sememangnya, Mercury sememangnya Utena dan The Tempest Gundam, bersama-sama dengan cerita yang menarik dan bertenaga dengan cara tersendiri.
Walaupun dia menulis beberapa orang busuk, Ichiro Okouchi kekal sebagai salah seorang penulis kegemaran saya yang bekerja dalam anime. Walaupun dalam karya-karyanya yang lebih kecil, lelaki itu hanya melakukannya, menerima kreativiti dan cita-cita merancang yang meletakkannya bersama-sama dengan sangat sedikit penulis dalam era moden anime yang mengecewakan konservatif. Selain itu, walaupun pilihan kelainan dan lain-lainnya kadangkala tersasar, dia memahami asas reka bentuk naratif dan perwatakan yang memastikan semua karyanya mempunyai bahan bentuk dan watak, menetapkan garis dasar ceritanya jauh melebihi kebanyakan manga dan novel ringan yang disesuaikan. Ketiga, dia sebenarnya menulis cerita tentang perkara-perkara sejak awal, menerima janji cerita sebagai kenderaan holistik untuk tema-tema besar dan kisah-kisah refleksi kendiri, bukannya sekadar ansuran episod yang berterusan.
Setakat ini, The Witch From Mercury menjelmakan semua kebaikan yang menyertai peringkat penulisan anime ini, menggunakan tulang mudah struktur episod yang disesuaikan dengan Utena untuk menyempurnakan pelakonnya dan dunia baharu yang menarik, sambil mengakhiri setiap episod dengan robot animasi tradisional yang berkembang pesat. tindakan. Malangnya, pengeluaran yang satu ini tidak sihat dari awal, dan rancangan itu sudah mula menunjukkan beberapa keretakan dari segi reka bentuk visual dan kompositnya. Saya serius menyokong The Witch From Mercury, dan pasti akan mengikutinya, tetapi saya mengesyaki kita akan berakhir dengan beberapa episod yang kelihatan tidak jelas.
Saya kemudian menyemak Do It Yourself!!, yang setakat ini berfungsi sebagai produksi”gembar-gembur orang dalam”musim ini, sangat dinanti-nantikan oleh mereka yang benar-benar mengetahui sesuatu tentang kakitangan produksi anime. Episod pertama sememangnya penuh dengan kreativiti estetik, daripada latar belakang pastel yang cantik kepada heroinnya yang sangat ekspresif. Episod ini sangat dipuji dari segi reka bentuk visualnya, tetapi sejujurnya, saya menghadapi masa yang sukar untuk melibatkan diri dengan gaya tonal iyashikei sepenuhnya.
Srikandi Yui hanya berasa terlalu jauh daripada pengalaman manusia untuk saya terlibat dengan perasaannya, manakala jenaka rancangan itu terlalu lembut dan ringkas untuk membuat saya ketawa. Ia adalah iyashikei yang jarang berlaku yang benar-benar menarik saya; Saya secara amnya memerlukan beberapa elemen pengeluaran untuk berasa benar-benar berkaitan atau menyentuh hati saya, sama ada melalui pencirian, kait konsep, atau apa sahaja yang mungkin. Buat sendiri!! tidak benar-benar menawarkannya untuk saya, jadi saya mendapati diri saya menyemak jam tangan saya semasa tayangan perdana ini, dan mungkin akan meletakkannya di sini.
Dan akhirnya, ya, sudah tentu, terdapat Bleach. Bleach: Thousand Year Blood War, sebenarnya, yang meraung keluar dari pintu pagar dalam lapisan cat yang sangat mewah. Pengarah Tomohisa Taguchi telah membanjiri saga terbaharu Bleach dalam pencahayaan dan kilauan pasca pengeluaran, menawarkan teduhan dramatik dan tepu neon yang berkilauan pada asasnya setiap saat postur watak. Dan memandangkan ini adalah Bleach yang sederhana, yang pada dasarnya berjumlah tiga perempat daripada pengeluaran setakat ini. Bleach sentiasa menjadi kenderaan untuk watak yang berdiri dalam kumpulan dan membuat pose yang keren, dan gaya Taguchi nampaknya sesuai untuk mengangkat momen sedemikian.
Malangnya, ia masih Bleach, yang bermaksud ceritanya hanya sekadar “sekumpulan orang jahat baru datang entah dari mana dan menyerang, pergi dapatkan mereka!” Selain itu, walaupun gaya Taguchi terasa agak sesuai dengan keutamaan Bleach, ia juga sangat intensif buruh, dan tidak sesuai dengan momen pergerakan watak sebenar. Memandangkan pengeluaran tidak betul-betul penuh dengan bakat yang berlebihan, saya menjangkakan kasut lain akan jatuh dalam masa yang singkat, dan tidak dapat membayangkan kami akan menerima apa-apa seperti sorotan Hueco Mundo dari Bleach yang asal. Namun, Bleach ialah jam tangan mudah yang menawarkan seluruh rumah saya gelombang nostalgia remaja; kami mungkin akan menaiki kereta api ini sehingga ia jatuh dari landasan.
Itu meliputi tontonan saya, tetapi hanya mengumumkan artikel ini telah menyebabkan saya lebih kurang setengah dozen menjerit”WHERE’S BOCCHI,”jadi anda boleh melihat maju ke Tambahan Bocchi minggu depan. Sampai jumpa lagi!
