Hai semua, dan selamat datang kembali ke Wrong Every Time. Musim luruh telah bermula secara rasmi, dan kami sudah pun dihiburkan dengan banjir pesaing bermusim yang benar-benar menarik. Penyihir dari Mercury sudah berada dalam radar saya, tetapi mendengar bahawa Hiroshi Kobayashi akan menjadi Kiznaiver penuh dan Ichiro Okouchi menjadi penuh Utena membuatkan saya lebih teruja untuk menyemaknya. Tanpa filem cereka yang menguras sumber, My Hero AcadeKaren kelihatan lebih mengagumkan dari segi visual daripada yang ada dalam masa yang agak lama, sementara saya tidak dapat meneka betapa hebatnya penampilan sulung Mob dan One Punch Man. Ia adalah masa yang mengujakan dalam anime bermusim, dan saya terus terang tergoda untuk bangkit dari lena dan menerima kesibukan mingguan sekali lagi. Tidak sekarang, sudah tentu; Saya masih belum melihat apa-apa pada masa ini, tetapi saya bayangkan saya akan mempunyai beberapa pemikiran debut sedia untuk minggu depan. Buat masa ini, mari kita terokai set filem cereka yang baru, sambil kita membakar Minggu dalam Tinjauan terbaharu!
Tontonan pertama saya minggu ini ialah filem klasik yang saya ingin tonton selama bertahun-tahun, Peter Weir’s Picnic di Hanging Rock. Filem ini melibatkan sekumpulan pelajar di Appleyard College, sebuah sekolah swasta untuk perempuan di bandar pedalaman Woodend, Victoria. Pada Hari Valentine, 1900, para pelajar dan pengasuh mereka bertolak untuk berkelah di formasi batu tempatan, di mana beberapa gadis kelihatan hilang secara misteri di antara tebing. Pihak pencarian berikutnya hanya mendedahkan misteri lagi, terus mengukir keretakan dalam masyarakat tempatan dan budaya di Appleyard.
Berkelah di Hanging Rock sudah pasti salah satu pelaksana fiksyen pelik yang paling tulen dan berjaya dalam filem. Subgenre cenderung memerlukan sentuhan yang terlalu halus dan nada untuk benar-benar berjaya sebagai drama filem; dan sememangnya, Hanging Rock mungkin agak terlalu perlahan untuk drama untuk penonton yang tidak sabar. Tetapi bagi mereka yang menghargai cerita tentang ketidaksubstantian manusia, dan ketidakupayaan kita untuk memperhitungkan sepenuhnya kuasa yang mendasari alam semesta kita, filem ini adalah pesta penuh ketegangan, kerinduan dan ketakutan.
Hanging Rock mewujudkan sebuah suasana seperti mimpi dari detik-detik pertama, menikmati ketidakpastian liminal heroin remajanya. Pada usia mereka, setiap kawan kedua memiliki rahsia yang dibebankan, dan misteri dunia yang lebih luas kelihatan cukup dekat untuk digenggam, andai tangan anda boleh menembusi tabir remaja ini. Batu Gantung menjalinkan rasa kebangkitan peribadi dengan sesuatu yang lama dan tidak dapat diubah, kuasa yang menghalau batu gunung berapi dari bumi beberapa juta tahun yang lalu, batu yang telah”menunggu selama ini, hanya untuk kita.”Batu Gantung dengan bijak mengelak menamakan apa sahaja daya yang mengalir melalui batu-batu itu, menentang godaan untuk menyatakannya sebagai pagan atau syaitan atau apa sahaja yang mungkin kita kenali dan fahami. Kehilangan gadis-gadis ini dengan itu merasakan kedua-duanya telah ditetapkan dan rawak; susunan alam semesta bertiup sesuka hati, dan kita semut hanya boleh mengukir laluan kita sebagai tindak balas.
Kuasa keji Rock Hanging disampaikan melalui cahaya dan muzik, kain dan kain kasa. Adegan di atas batu sering dikaburkan oleh penapis nipis, mewujudkan rasa keliru seperti mimpi, seolah-olah kita dalam penonton mengalami strok haba atau sesuatu yang lebih teruk. Ditambah dengan pakaian putih para pelajar, seluruh adegan mengambil tema majlis perkahwinan yang gila, seolah-olah kita terus-menerus mengangkat tudung untuk melihat wajah kita yang tidak dapat diketahui masa depan. Seruling pan memberikan rasa pergerakan anakronistik merentas masa; semua jam tangan parti berhenti pada pukul dua belas, dan anda dapat merasakan bahawa tempat ini telah ditangkap pada satu-satu masa untuk lebih lama daripada sekadar petang yang hangat ini. Tangkapan separuh pandangan gadis-gadis yang bergerak secara berterusan ke atas membayangkan tidak dapat dielakkan, tetapi juga kedekatan; anda dapat memahami bahawa anda hampir tidak dapat menangkap labuh gaun mereka, menyelamatkan mereka daripada apa sahaja yang menanti, andai kaki anda akan membawa anda lebih cepat.
Bersama-sama dengan artikulasi daya yang menakjubkan di luar pemahaman kami, Hanging Rock lebih bertunjang dengan drama yang boleh kita fahami: pembubaran berterusan Kolej Appleyard, apabila guru besar berpusing daripada pragmatisme kepada paranoia kepada putus asa dalam menghadapi kengerian yang tidak dapat dielakkan. Prestasi Rachel Roberts memberikan kelemahan manusia kepada peranan yang boleh dihuraikan dengan mudah sebagai penjahat, berfungsi sebagai penjelmaan manusia dalam pertempuran kolejnya dengan tragedi ini. Melalui separuh masa kedua filem itu, kita melihat betapa rapuhnya cita-cita kita tentang ketertiban, betapa mudahnya hidup kita boleh diputar ke arah yang sesat oleh pergerakan organisma yang lebih besar. Adakah nasib yang menarik gadis-gadis itu ke atas batu itu, atau hanya nasib malang? Adakah kemeriahan abadi masa muda mereka dijawab oleh sesuatu yang sama bercerai dari masa? Seperti kehidupan itu sendiri, Hanging Rock tidak menawarkan jawapan kepada soalan-soalan ini; hanya kepastian bahawa dunia adalah lebih besar daripada keupayaan kita untuk melakarkannya, dan menimbulkan bayang-bayang di mana manusia akan sentiasa takut untuk melangkah.
Kami kemudiannya menonton Rasputin the Mad Monk, sebuah filem seram’66 Hammer yang dibintangi Christopher Lee sebagai Rasputin yang digeruni. Filem ini menawarkan pandangan yang agak longgar tentang kehidupan dan masa Rasputin, sebahagian besarnya disebabkan oleh fakta bahawa ia telah difilemkan secara berturut-turut dengan ciri terdahulu Hammer Dracula: Prince of Darkness. Menggunakan set yang sama dan nampaknya banyak rentak plot yang sama, Rasputin menyuarakan pandangan vampirik yang mencurigakan terhadap ancaman titulernya, dengan orang suci jahat kita menggunakan kuasa rayuan dan kawalan minda yang sama seperti putera kegelapan.
Itu sebenarnya bukan satu demerit yang ketara, walaupun; Daya tarikan utama filem ini ialah menonton Christopher Lee menyerbu dengan mengancam di sekitar pelbagai set yang indah, dan dia cenderung untuk perniagaan itu dengan penuh semangat. Anda boleh membina filem seram yang cukup munasabah hanya dengan membayangkan adegan dan kemudian menambah”bagaimana jika Christopher Lee berada di sana,”dan Rasputin lebih daripada membuktikannya. Seperti Vincent Price, Boris Karloff, dan tokoh-tokoh hebat lain dalam era pra-slasher, aura buruk Lee memenuhi setiap sudut dan celah skrin; filem seperti Rasputin mungkin bukan tontonan yang penting, tetapi Lee menjamin masa yang baik di wayang.
Setelah menonton Rasputin, nampaknya hanya sesuai untuk menonton filem seram Hammer yang lebih bertingkat, jadi kami melangkau kembali kepada pengeluaran asal 1958 Dracula mereka. Giliran Lee sebagai Dracula adalah salah satu persembahan yang sangat ikonik, ia sebenarnya lebih sukar sekarang untuk menghargainya sepenuhnya; campuran ancaman ketat dan keghairahan yang menggoda pada dasarnya akan menentukan Dracula dalam kesedaran popular dari sini dan seterusnya, bermakna anda mungkin telah melihat banyak, banyak replikasi persembahan Lee. Dia bagaimanapun mengekalkan kehadiran tunggal dalam filem ini, dan berkemungkinan akan mendominasinya sepenuhnya jika bukan kerana persembahan Peter Cushing yang sama menariknya sebagai Van Helsing.
Persembahan Cushing memberi nuansa kepada cerita Helsing yang cenderung untuk ditinggalkan dalam lebih banyak lagi. versi terkini cerita. Ia tidak menghairankan; konsep Van Helsing, Pemburu Vampir Profesional adalah sesuatu yang mendebarkan, dan oleh itu pakaian dan persembahan cenderung untuk membingkainya lebih sebagai pemburu hadiah beruban daripada doktor profesional. Tetapi di sini, obsesinya secara beransur-ansur terhadap Dracula yang menjadikannya begitu menarik, kerana pengaruh bertamadun pendidikan profesionalnya akhirnya mesti memberi laluan kepada sesuatu yang lebih ganas dan primal, memberikan dia naluri ganas yang diperlukan untuk membatalkan makhluk yang juga sedang menyamar. tirai kesopanan di atas jurang keganasan. Filem ini dengan bijak memotong naratif buku itu untuk memberikan Cushing peranan yang lebih besar, memudahkan siri konfrontasi mendebarkan antara bintang yang lebih besar daripada kehidupannya. Ia adalah satu keistimewaan untuk melihat kedua-dua mereka berada di puncak kuasa mereka.
Kami kemudian menonton keluaran Netflix baru-baru ini, ciri animasi The Sea Beast. Walaupun filem itu kelihatan seperti ciri kanak-kanak yang agak rutin, saya terpikat untuk menontonnya dengan kehadiran Karl Urban (The Boys’Butcher, antara peranan lain), yang saya gembira melihat membangunkan profil filem yang lebih besar. Urban sememangnya cukup hebat sebagai pemburu binatang pakar filem itu, tetapi The Sea Beast sebaliknya hanyalah bacaan semula keseluruhan How To Train Your Dragon, hanya dengan kurang kecerdasan dan kemegahan visual, serta versi Toothless yang kurang comel.”Tetapi Nick,”anda mungkin bertanya,”bukankah itu Cara Melatih Naga Anda kekuatan terbesar? Apa yang anda tinggalkan jika anda mengeluarkannya?” “Ya,” saya akan menjawab, “itu memang masalahnya.”
Terakhir untuk minggu ini ialah Ronin, sebuah filem ngeri aksi yang dibintangi oleh Robert De Niro dan Jean Reno sebagai dua ahli pasukan yang ditugaskan untuk mencuri beg bimbit misteri. Terdapat lebih banyak lagi daripada itu, tetapi plot Ronin secara terang-terangan agak tidak penting pada keseluruhannya-kebanyakannya filem itu kelihatan seperti alasan untuk membuang De Niro dan Reno sebagai rakan polis yang mengejar kereta, dan budak lelaki bagaimana ia berjaya pada itu. Ronin menawarkan beberapa pengejaran kereta terbaik yang anda akan temui dalam mana-mana ciri, dan saya tidak hanya mengatakan bahawa pada ketika ini – saya telah melihat Bullitt, saya telah melihat The French Connection, Saya telah melihat To Live and Die di L.A., dan saya gembira untuk membuktikan bahawa Ronin berdiri dengan selesa di samping mereka.
Filem ini tidak membuang masa untuk beraksi, dibuka tepat pada masa De Niro, Reno, dan rakan senegara mereka sedang berkumpul untuk merancang rompakan besar. Pengenalan yang terpotong ini berfungsi sebagai pernyataan tujuan yang tenang; tiada dasar politik, tematik, atau emosi yang sebenar kepada tindakan yang akan datang, ia hanyalah Guys Being Dudes dari sini dan seterusnya. Ini malangnya bermakna filem ini boleh menjadi agak perlahan apabila aksi berhenti, kerana tiada apa-apa yang benar-benar mengikat kita secara emosi kepada usaha wira, tetapi De Niro dan Reno adalah kedua-dua pelakon yang sangat baik sehingga mereka pada dasarnya membeli simpati penonton dengan kekuatan bakat semata-mata , memupuk di antara mereka perasaan hubungan emosi yang tiada pada filem itu. Dan mengetepikan tulisan acuh tak acuh, pengejaran kereta Ronin adalah pelbagai, kerap, dan cukup panjang untuk layak ditonton oleh mana-mana peminat pawagam aksi. Tontonan yang ringan tetapi agak melencongkan.