Untuk panduan pratonton, saya memberikan tayangan perdana Biscuit Hammer rating berpecah: satu bintang untuk visual, empat untuk penulisan. Walaupun saya melakukan itu kebanyakannya untuk menegaskan – walaupun terdapat nilai pengeluaran yang memalukan adaptasi ini, terdapat banyak bahan yang bagus dan menarik di sini yang dapat memperkenalkan dirinya. Walaupun gif bahagian paling teruk episod itu tersebar di media sosial, ini bukanlah situasi EX-ARM di mana visual benar-benar merangkumi apa-apa merit yang mungkin atau mungkin tidak dimiliki oleh cerita. Saya tetap dengan keputusan itu untuk tayangan perdana, tetapi ia bukan sesuatu yang saya mahu jadikan kebiasaan.
Selalunya itu kerana analisis modal seperti itu bukanlah cara kebanyakan orang menonton anime – atau sebarang hiburan. Anime ialah medium visual, dan animasi adalah kunci untuk menceritakan kisahnya seperti skrip, lakonan suara atau pemarkahan, jadi menganggapnya sebagai beberapa kategori yang berasingan daripada persembahan lain adalah bodoh dan membosankan. Jadi sementara saya tidak bercadang untuk kecapi setiap kali pergaduhan kelihatan seperti keldai atau raksasa kelihatan seperti pembunuhan jalan raya yang digoreng semula dengan penapis ditampal ke atas mereka, saya akan bercakap tentang animasi, dan bagaimana kekurangan penggilap semua sekeliling memang mempengaruhi keupayaan cerita untuk berhubung dengan penonton. Kerana ya, itu sangat berlaku di sini.
Sebahagian daripada itu adalah akibat daripada kandungan sebenar plot Biskut Hammer. Satoshi Mizukami terkenal dengan sikap yang agak longgar dan bodoh dengan pembinaan dunianya, dan sementara watak-wataknya memperlakukan sebarang pertarungan dengan gravitas yang betul dari siri aksi shonen yang serius, butiran ceritanya selalunya sengaja tidak masuk akal. Itu bagus dalam buku saya, kerana ia menambahkan banyak daya tarikan kepada cerita dan latar, tetapi tanpa penyampaian yang betul, ia boleh menjadi sukar untuk membolehkan wira kita mendapat panggilan untuk pengembaraan melalui biawak bercakap yang beroperasi pada peraturan kedekatan Droopy Dog, atau palu kartun besar yang menjulang di atas Bumi sebagai alat kiamat. Jika pembentangan tidak selari dengan tenaga yang sedar diri dan bodoh itu, ia membuatkan tetapan itu berasa slapdash dan rawak dengan cara yang mengasingkan daripada memikat hati. Dan itulah yang pasti berlaku di sini – walaupun tidak mustahil untuk mengikuti idea-idea bodoh Mizukami, ia memerlukan lebih banyak usaha daripada penonton. Ia mungkin untuk menjadikannya berfungsi, tetapi ia tidak pernah menjadi petanda yang bagus apabila memahami nada siri terasa seperti kerja rumah.
Apa yang dikatakan, terdapat banyak perkara menarik dalam dua episod pertama ini yang menarik minat saya, walaupun saya terpaksa bekerja untuk ke sana. Yuuhi adalah pilihan yang pelik untuk watak protagonis pertempuran shonen, pada masa ini dan pada masa manga bermula, kebanyakannya kerana dia tidak mahir dalam hal itu. Dia seorang mop berwajah masam yang melemparkan semangatnya yang biasa keluar dari tingkap kerana menyelamatkan dunia terdengar seperti terlalu banyak masalah. Dia bukan sahaja kecewa dengan idea bekerja dengan beberapa kumpulan sekutu hipotesis, tetapi mempunyai tindak balas PTSD yang seolah-olah hanya menyebutnya. Walaupun dia tidak secara aktif jahat terhadap sesiapa sahaja (walaupun Noi), dia jauh daripada kumpulan kesungguhan mesra yang tipikal seorang wira shonen. Namun pada masa yang sama, dia menyertai Samidare kerana memusnahkan dunia kedengarannya jauh lebih menarik daripada mempertaruhkan nyawanya untuk menyelamatkannya, dan dia mengabdikan dirinya dengan sepenuh hati untuk melayaninya.
Kami mendapat beberapa konteks tentang percanggahan itu dalam episod dua, mengetahui bahawa keengganannya yang kelihatan naluri untuk membentuk hubungan adalah berkat penderaan pelik datuknya, menggerudi ke dalam otaknya untuk hidup bersendirian tanpa cinta, supaya dia tidak dikhianati. Kami masih kehilangan apa yang dirasakan seperti banyak konteks untuk itu, tetapi ia mewujudkan konflik yang menarik untuk wira pusat, secara terang-terangan dilambangkan dengan menegangkan rantai datuknya. Dia tidak mahu menjadi yang terhebat pernah ada. Dia tidak mahu menjadi hero yang menyelamatkan dunia. Sebagai ganti aspirasi besar yang mendorongnya menjadi lebih baik hanyalah ketakutan tentang apa yang akan berlaku kepadanya jika dia tidak berubah. Jika itu bermakna menyerahkan pemerintahan kepada pemerintah baru, baiklah, dia lebih senang melayani puteri syaitannya.
Bercakap tentang, Samidare jauh lebih dekat dengan jenis protagonis yang anda harapkan daripada siri pertempuran shonen. Dia mempunyai personaliti yang lantang, keyakinan yang gigih, dan kekuatan ghaib untuk menghantar kereta terbang melintasi dasar sungai tanpa mengeluarkan peluh. Ya, terdapat butiran kecil bahawa matlamat utamanya adalah untuk merampas rancangan kiamat penjahat misteri itu dan memusnahkan planet ini dengan syaratnya sendiri, tetapi di luar itu anda boleh memasukkannya ke dalam barisan Shonen Jump atau Shonen Sunday tanpa sesiapa berkelip. Motivasinya yang tepat adalah misteri-agak jelas bahawa terdapat lebih banyak rancangan pemusnahan dunia daripada penjelasan yang diberikannya-tetapi dia tetap heroin yang menarik dan seorang yang kuat kepada Yuuhi.
Pada catatan itu, saya sebenarnya sangat menyayangi mereka berdua. Mereka boleh dengan mudah memainkan peranan sebagai minat cinta yang berani dan sikap murung yang dia tarik keluar dari cangkangnya, tetapi Yuuhi jauh lebih aktif dalam dinamik mereka daripada itu. Dia mula bersenam tanpa merungut, dan dalam semua penampilan sangat ingin menjadi lebih kuat untuk berkhidmat dengan lebih baik kepada Samidare. Sementara itu, Sami menyalurkan semua tenaga wira shonennya ke dalam pergaduhan dan persahabatan-ceritanya tentang menghancurkan apa-apa yang menyakiti Yuuhi menjadi habuk adalah hebat, dan salah satu momen di mana semangat di sebalik rancangan itu benar-benar bersinar. Dan saya suka itu apabila Yuuhi tidak berjaga-jaga dan terdedah dengan ketakutannya, Sami menjauhi nama puteri/kesatria mereka dan hanya memberinya sokongan sebagai kawan. Saya masih, katakan, lemah pada prospek percintaan antara kedua-dua ini memandangkan umur mereka, tetapi semata-mata pada personaliti mereka hebat bersama.
Dan itu benar-benar penting, kerana walaupun banyak yang perlu digali dengan watak-wataknya, plot itu sendiri adalah…tidak jelas mungkin terlalu murah hati. Walaupun Mizukami suka bermain dengan pembinaan dunianya, itu tidak mengimbangi betapa sedikit plot ahli sihir jahat yang sebenarnya telah disempurnakan setakat ini. Golem telah menghabiskan gabungan dua minit di skrin dan kedua-duanya menjadi leper apabila Sami muncul-mungkin untuk yang terbaik, kerana anime ini boleh menghidupkan pergaduhan serta slug laut boleh membuat koreografi nombor tarian-dan sebarang butiran Noi memberikan hampir berasa seperti dia membuat mereka di tempat kejadian. Kami tidak tahu siapa ahli sihir ini, apa yang dia cuba capai, siapa kesatria lain atau apa yang mereka lakukan, dan tidak jelas bagaimana Sami berhubung dengan semua ini walaupun menjadi tokoh utama dalam pertarungan.. Itu mungkin perkara yang sedang menunggu untuk dijelaskan apabila masa yang sesuai, tetapi anda boleh berhujah masa yang sesuai adalah di sini, apabila anda cuba melibatkan penonton dalam cerita dan memberi mereka idea konkrit tentang di mana kami berada pergi. Buat masa ini, kerja watak sudah cukup untuk mengimbangi semua itu, tetapi pergaduhan golem perlu mula berasa penting tidak lama lagi jika ia akan menjadi apa-apa kecuali rekaan plot kecil.
Tetapi sebenarnya isu terbesar ialah, sementara saya dapat menggali semua itu selepas fakta dan membuat roda hamster di dalam otak saya berputar dengan baik, pada masa ini banyak elemen itu-baik atau buruk – tidak berkomunikasi dengan baik. Dan ia kembali kepada bukan sahaja visual, tetapi penyuntingan dan rentak adegan individu. Saya boleh memahami secara intelek semua aspek menarik atau unik watak-watak ini, atau berkaitan dengan emosi mereka, tetapi semuanya dikurangkan oleh pemotongan yang sering kali keras antara adegan yang menghalang tenaga dari satu saat ke satu masa. Jarang ada masa untuk sebaris atau detik yang pedih untuk bernafas sebelum kita melompat ke lokasi seterusnya. Dan sekali lagi, ini adalah sebahagian daripada aspek gaya penulisan Mizukami – Planet With memuatkan keseluruhan rancangan robot super 50 episod ke dalam satu cour – tetapi sekali lagi itu adalah gaya yang anda perlu lakukan dengan pelaksanaan yang betul untuk berfungsi.
Lebih daripada pergaduhan, penapis warna yang pelik, atau OP yang lebih besar daripada tulang, itulah aspek penyesuaian ini yang paling membimbangkan saya. Walaupun saya tidak membaca manga itu, saya akan tahu bahawa ini adalah karya yang berjaya kekal bersama orang lebih sedekad sejak ia selesai, dan yang memberitahu saya ada sesuatu yang berharga di sini yang berbaloi untuk dilihat. Walaupun pencipta asalnya mengendalikan skrip, jika produk akhir tidak dapat menyampaikan niatnya, itu hanya bernilai tinggi. Mungkin keadaan akan menjadi lebih baik-walaupun peminat manga mengakui bab awal adalah yang paling kucar-kacir dan paling lemah-tetapi buat masa ini kami melangkah ke masa depan yang tidak menentu.
Penilaian:
Lucifer and the Biscuit Hammer sedang distrim di Crunchyroll.
