Di sisa-sisa daerah Ginza Tokyo berdiri Gingarou Hotel yang glamor. Kakitangan bekerja dengan gigih untuk menyediakan perkhidmatan pakar untuk para tetamu. Satu-satunya masalah? Kemanusiaan telah meninggalkan Bumi di belakang.
Anime Hotel Apocalypse membuka pintu kepada penonton pada bulan April dan dengan cepat menarik perhatian untuk perpaduan sempurna komedi dan momen emosi. Siri ini membintangi pelakon robot yang berusaha sebaik mungkin untuk menguruskan sebuah hotel yang ditinggalkan oleh pelanggannya dan menyesuaikan diri dengan pelawat baru dari luar Bumi. mempunyai lebih banyak anime asal berfungsi di kaki langit.
© Apocalypsehotel Partners
Sebagai presiden cygamespictures, saya pasti anda bertanggungjawab untuk semua jenis tugas di studio. Bolehkah anda bercakap dengan kami mengenai penglibatan anda di Hotel Apocalyse? Saya telah dibenarkan membuat cadangan samar-samar mengenai permulaan dan akhir cerita dan memberikan beberapa idea rawak dalam mesyuarat senario. Saya melihat peranan saya sebagai”Jokester.”
Bagaimana anda tahu Apocalypse Hotel adalah projek hit untuk Greenlight? Bagaimana dengan cerita atau watak yang merayu kepada anda?
Takenaka: Saya secara amnya memutuskan sama ada projek adalah berdaya maju pada peringkat sinopsis awal. Mengenai kerja ini, saya merasakan bahawa projek ini akan berjaya apabila kita mengukuhkan penetapan Android yang menjalankan sebuah hotel di dunia pasca apokaliptik dan visi untuk berakhir. Sekiranya saya tidak merasakan projek itu akan berfungsi pada peringkat awal, saya tidak akan memutuskan untuk meneruskan projek itu. Ia adalah kerja di mana kesedihan dan kegembiraan adalah dua sisi duit syiling yang sama, dan bergantung kepada penonton, ia boleh ditafsirkan sebagai sama ada. Ini juga kerana watak utama bukan manusia. Tetapi saya terpesona dengan idea untuk menyatakan perkara-perkara seperti itu. ketinggian=”338″> Yachiyo bekerja dengan tekun
© Apocalypsehotel Partners
Kebanyakan orang memikirkan robot sebagai”mesin”yang kekurangan emosi. Bagaimanakah Hotel Apocalypse menggunakan watak-wataknya untuk berhubung dengan penonton secara emosi? Ini dihubungkan dengan objektif mereka”mengekalkan hotel sehingga pemiliknya kembali.”Oleh itu, jelas apa yang mereka mahu lakukan dan apa halangan yang mereka hadapi. Saya fikir apabila penonton melihat robot-robot yang menjalankan tugas mereka dengan tekun, mereka akan merasakan keberanian bagi mereka dan menjadi melekat pada mereka seolah-olah mereka mempunyai perasaan. Saya juga fikir hakikat bahawa mereka telah ditinggalkan dan reka bentuk lucu mereka memainkan peranan utama dalam membantu penonton merasa melekat pada robot-robot. Seperti yang kita fikirkan tentang cerita dan mempertimbangkan kemajuan baru-baru ini dalam AI dan robot, walaupun, kita mula berfikir,”Jika cerita itu ditetapkan dalam masa terdekat, tidakkah lebih baik jika corak pemikiran watak lebih seperti manusia?”Walau bagaimanapun, itu sahaja tidak mencukupi untuk watak utama. Kemudian, Takenaka-san mencadangkan,”Bagaimana jika robot dilengkapi dengan fungsi pengembangan yang tidak diketahui?”
Kami juga bereksperimen dengan cerita di mana robot”menunjukkan reaksi yang menyimpang dari programnya sebagai hotelier.”Dengan berbuat demikian, kami dapat memberikan Yachiyo sebagai”misteri”yang entah bagaimana membuatnya berbeza dari robot lain yang sama. Saya fikir ini membantu dia mendapatkan rayuan yang diperlukan untuk menjadi protagonis.
Shundo: Saya cuba memikirkan Yachiyo-san sebagai wanita yang bekerja, bukan watak moé. Walau bagaimanapun, kerana dia adalah robot hotel, dia tidak fleksibel dan terlalu serius. Dia mempunyai beberapa pemisahan dari nilai-nilai manusia kita, yang, saya harap, digambarkan sebagai keperibadian dan daya tarikannya yang unik. Bagaimanakah pasukan membuat kawasan itu dikenali sebagai”Ginza”dalam cerita sci-fi ini? Adakah terdapat penonton mercu tanda yang boleh ditemui? Adakah terdapat sesuatu yang menarik tentang Ginza sebagai penetapan berbanding dengan wad lain Tokyo? Walau bagaimanapun, semua orang yang terlibat dalam pengeluaran visual berfikir tentang bagaimana untuk mengekspresikan”ginza-ness”di bandar-bandar, serta membuat bahagian dalam hotel di mana robot-robot itu berada di tempat yang telah ditawarkan. Cutting kelebihan sepanjang sejarahnya, seperti dengan kemasukan budaya Barat, kedai serbaneka, dan ia adalah kawasan yang menarik dengan Tokyo Bay yang berdekatan. Tetapi kami meninggalkan segala-galanya sehingga pengarah. Saya juga fikir jika kita menyebabkan paras laut naik, kita boleh membuat pantai berpasir berhampiran Ginza. Pada akhirnya, tidak ada episod dengan pakaian renang, walaupun. Salah satu pesona Ginza ialah ia boleh dipanggil”Zagin.”lebar=”600″ketinggian=”338″> Hotel Gingarou dimodelkan selepas Ginza Wako sebenar
© Apocalypsehotel Partners
© Apocalypsehotel Partners
Shundo: Saya mahu membuat landskap runtuhan dan kehijauan sambil meninggalkan banyak bandar raya yang utuh. Untuk mencapai itu, saya mencipta suasana di mana manusia melarikan diri dari Bumi kerana virus misteri. Bukan sahaja seni bina yang indah, tetapi lokasinya menghadap persimpangan juga menarik perhatian. Saya juga fikir Teater Kabukiza, yang ditunjukkan dalam episod pertama, adalah monumen yang memberikan rasa keharmonian di tengah-tengah cityscape pencakar langit dan sangat seperti Ginza. Pendekatan?
Murakoshi: Seperti yang saya nyatakan sebelum ini, semasa bekerja pada cerita, kita semua meneliti keadaan semasa AI dan robot dan dipengaruhi oleh perkara-perkara seperti berapa banyak fungsi yang dapat kita berikan kepada robot. Secara peribadi, saya masih menganggap kerja ini menjadi hiburan yang sangat fiksyen. Jadi, dalam hal ini, saya akan mengatakan ia tidak sepenuhnya berakar dalam realiti, tetapi sebaliknya, seperti yang dilihat dengan Yachiyo, ia memerlukan pendekatan fantastik untuk penggambarannya.
Takenaka: Saya percaya ia telah ditarik dengan pendekatan fantastik. Ia banyak bergantung pada perasaan pengarah dan pereka. Sekarang, mengikuti Bang Brave Bravern, Hotel Apocalypse adalah 100% IP asal untuk studio. Bolehkah penonton mengharapkan lebih banyak projek seperti ini dari studio pada masa akan datang?
Takenaka: Ia memerlukan banyak masa untuk membuat kerja asal. Saya telah mula berasa seperti memberi tumpuan kepada penyesuaian, jika boleh. Tetapi saya telah mendengar banyak maklum balas dari kedua-dua dan di luar syarikat yang mengatakan mereka tidak sabar-sabar untuk kerja-kerja asal kami. Oleh itu, perasaan saya bahawa kita harus terus mencipta karya-karya asal telah ditarik balik.
Kami telah melancarkan beberapa projek asal. Saya berharap dapat terus mencipta projek yang menarik dan inovatif.
Sekiranya ada satu tugas dalam hidup anda, anda boleh berikan kepada robot, apakah itu?
Murakoshi: Saya fikir perubahan dari semasa ke semasa, tetapi pada masa menjawab soalan ini, saya akan mengatakan pelupusan perkara. Walaupun anda cuba menyusun perkara yang anda tidak gunakan secara teratur, anda sering mendapati anda tidak boleh membuangnya. Jadi, mungkin idea yang baik untuk membuangnya secara senyap-senyap tanpa anda perasan.
Shundo: Saya ingin robot yang boleh berfungsi semasa saya tidur sehingga kerja saya dapat meneruskan 24 jam sehari.