Mecha-Ude: Mechanical Arms este mult mai mult decât un simplu proiect de pasiune pentru creatorul și regizorul Sae Okamoto, este o muncă de viață care a înflorit într-una dintre cele mai bune povești din industria anime-ului chiar acum.
Dintr-o gândire originală în urmă cu mai bine de 10 ani, un episod pilot în 2018 care a ajuns să fie datorită crowdfunding-ului, devenind apoi una dintre cele mai bune producții TV anime ale anul, modul în care a apărut Mecha-Ude este o poveste al naibii.
Când Mecha-Ude a început să fie difuzat în septembrie, nu s-a gândit niciodată să îl vizioneze în afara unor laude de animație pe rețelele sociale. Am văzut că este un serial SF, care este o raritate în zilele noastre în anime, și m-am gândit: „La naiba, de ce nu? O să încerc.”
Puțin știam că mă voi scufunda într-o groapă de iepure de excelență care a fost în producție timp de șase ani…
Trailer oficial Mecha-Ude
„Ne-am imaginat această poveste ca o serie de când am creat pilotul în 2018, iar acum, sunt atât de încântat că a sosit în sfârșit momentul să-l împărtășim cu publicul din întreaga lume”, a declarat Sae Okomoto, creatorul și directorul Mecha-Ude.
Okamoto și-a început aventura la o vârstă fragedă, obținând inspirație din multe surse, așa cum o face orice regizor din industria anime-ului sau oricine din orice domeniu. Cu toții aspirăm să fim, sau să depășim, cineva la care apreciem într-un domeniu pentru care avem o pasiune – asta înseamnă doar să fim oameni.
Auzim tot timpul despre mangaka inspirată de mangaka dintr-o generație anterioară , sau regizorii fiind inspirați și de alți regizori. Okamoto nu este diferit, afirmând că cea mai mare inspirație a ei ca regizor provine de la Frogman (Ryo Ono), regizorul anime-ului din 2010 Eagle Talon: Golden Spell, care a fost realizat cu Adobe Flash.
„[Frogman] se ocupă de totul, de la animație până la actorie vocală. Deși nu fac actorie vocală, munca lui mi-a arătat că este posibil să dau viață unui proiect cu o echipă mică de producție”, a spus Okomoto.
Frogman a fost popular încă din mijlocul anilor 2000, deoarece era cunoscut pentru că a condus proiecte și le-a terminat în decurs de o săptămână. Cea mai recentă lucrare a sa, Yoshida Katsuko no Yabai wa! ODD: Araburu! Probleme! Sustainable!, a fost lansat în 2021.
Să te inspiri de la cineva care se ocupă el însuși de majoritatea lucrărilor este un drum descurajan, dar nu imposibil de parcurs. Diferența este dacă cineva are sau nu disciplina și răbdarea pentru a-și realiza visele pas cu pas.
Okamoto însăși a animat de peste un deceniu. Fanii pot chiar să vizioneze prima ei lucrare de animație pe canalul ei personal YouTube de mai jos, arătând că Mecha-Ude are propria ei notă personală peste tot după toți acești ani. Este o privire grozavă înapoi la cât de departe a ajuns ca creatoare.
Cu Mecha-Ude, Okamoto a dovedit în mod clar că este mai mult decât capabilă să fie responsabilă de o producție majoră. Deși există multe debuturi în regie de-a lungul istoriei care pot fi considerate memorabile pentru unii din mai multe motive, va exista întotdeauna o apreciere pentru debutul lui Okamoto cu Mecha-Ude.
Acțiunea SF este mult mai mult decât simplu. un alt serial anime TV care va veni și va pleca ca praful în vânt. Devine un simbol că, sub îndrumarea și sprijinul potrivit, astfel de vise pot fi ceva realizabil chiar și într-o industrie volatilă.
„Am început să creez Mecha-Ude ca o poveste pe care am vrut să o văd personal,” >spuse Okomoto. „Încă din copilărie, eu Am simțit adesea că multe dintre serialele mele preferate (în principal manga shonen) se vor termina prematur înainte ca povestea să se desfășoare pe deplin. Am vrut să experimentez o poveste pe care o iubeam, care ar putea ajunge la o concluzie satisfăcătoare.”
Voința de a crea o poveste care pur și simplu simțea că nimeni altcineva nu a creat-o încă nu este o întâmplare rară, mai ales în mass-media. Legendarul regizor Mitsuo Iso a spus odată că motivul pentru care a creat The Orbital Children a fost pur și simplu pentru că „nimeni nu făcea un anime spațial, așa că am vrut să creez unul.”
Când aruncam o privire la Mecha-Ude, Serialul lovește în centrul „anime-ului original”. Este binecunoscut faptul că crearea unei serii anime originale nu este o sarcină mică și este foarte provocatoare, deoarece fiecare idee care apare trebuie să apară din mințile creative din departamentul de producție.
Nu există manga, nici lumină. roman, nici un joc-totul este de la zero. Așadar, pentru ca Mecha-Ude să livreze un anime plin de acțiune, plin de personaje pline de umor, momente emoționante și o poveste minunată, îi oferă cu siguranță un pic mai mult din acel sentiment „special”.
Acest lucru este atins în multe interviuri în care dificultățile de a crea un anime original sunt discutate în compararea unui anime original care este discutată în compararea cu unul. materialul sursă, iar Mecha-Ude este nr excepție conform lui Okamoto.
Dar a fost mai mult decât crearea unui anime original – a fost vorba despre dezvoltarea unui întreg studio pentru a ajunge în acest moment și a învăța o mulțime de lecții pe parcurs.
p>„De-a lungul procesului de producție, aproape totul a fost o experiență pentru prima dată”, a spus Okomoto. „Ne-am confruntat cu diverse provocări în fiecare etapă. Cu toate acestea, construirea studioului în sine aproape de la zero a fost deosebit de dificilă. Personal, am învățat importanța de a delega sarcini altora decât să încerc să creez totul pe cont propriu, ca într-un proiect autoprodus.”
TriF Studio a apărut în 2012, când era cunoscut pur și simplu ca un grup mic care a primit titlul de „TriF”, conform lui Okamoto.
Acest grup s-a concentrat inițial pe CG și efecte vizuale pentru filme mici, apoi s-a implicat mai târziu în reclame și videoclipuri muzicale, când s-au extins în ceea ce Okamoto a numit o „echipă de creatori independenți”, unele dintre aceste proiecte pot fi vizionate pe site-ul lor oficial.
„KaKarenri Algorithm” de Masayoshi Ohhishi (feat. Riria.) (videoclip muzical animat de TriF)
În această perioadă, TriF a început să devină o animație oficială studio – și atunci a intrat în joc Mecha-Ude. Dar Okamoto nu a fost întotdeauna cu TriF de la începuturi. De fapt, ea a început ca studentă de animație de colorat după ce TriF a devenit un studio.
Așadar, cum a ajuns acest studio de animație mic să ia nume precum Hiroyuki Sawano și Kohta Yamamoto pentru a lucra la coloana sonoră pentru ce a fost inițial un proiect atât de mic?
Ei bine, răspunsul, de data aceasta este într-adevăr un singur lucru – bani.
Deși este mișto să vezi o producție majoră precum Solo Leveling, susținut de un studio prestigios (A-1 Pictures) și de o mare companie de producție (AniPlex), ajunge acasă într-un mod mult mai bun atunci când vedem că un studio mic și mai nou primește același nivel de tratament și îngrijire, în special de la un perspectiva coloanei sonore.
Și totul se datorează faptului că producătorul Tetsuya Kinoshita și-a luat o șansă cu anime-ul.
În timp ce mulți fani adoră să vorbească despre animatori, regizori și storyboard artiștii, producătorii au responsabilitatea de a face cu adevărat un serial anime grozav și de a obține resursele de care are nevoie pentru a le oferi fanilor ceva ce iubesc. Nu este o sarcină mică și munca lor este la fel de crucială pentru un proiect precum este cea a unui regizor.
Cu toate acestea, povestea de producție a lui Mecha-Ude lovește diferit. De fapt, CEO-ul studioului Shuichi Aso este chiar și producătorul de animație al serialului. În ciuda faptului că Mecha-Ude se confruntă cu posibilitatea unei producții duale cu un alt studio anime pentru a reduce timpul de producție, seria a rămas în cele din urmă proiectul propriu al TriF Studio.
„După lansarea pilotului în În 2018, Pony Canyon ne-a contactat și a durat aproximativ doi ani până când serialul a primit oficial lumină verde”,a spus Okamoto.
Mecha-Ude ONA (2018) cheie vizuală
©Trika Studio
Trika Studio pentru a vorbi despre modul în care crowdfunding pentru proiect a fost într-adevăr un motiv important pentru care au reușit să aducă astfel de compozitori de muzică emblematici în Sawano și Yamamoto alături de DAIKI, a cărui primă lucrare ca compozitor a fost episodul pilot original.
Deși acesta ar putea fi o poveste care se simte bine și o imagine bună pentru o mare companie de producție precum Pony Canyon care produce serialul și oferă unui mic studio resurse incredibile, este de la sine înțeles că acesta este un proiect, atunci când ajunge la rădăcina tuturor, produs de către fani înșiși. La urma urmei, obiectivul inițial de crowdfunding pentru Mecha-Ude, stabilit la 25.000 USD, a fost explodat cu un total de 67.918 USD în donații.
„Deși Mecha-Ude a fost primul proiect al TriF Studio, am reușit să asigurăm o distribuție atât de talentată datorită atenției și sprijinului fanilor anime din întreaga lume prin crowdfunding ”, a spusă Okamoto.
Dar nu doar doi compozitori de muzică cunoscuți s-au alăturat proiectului. Celebrul artist muzical Eve a fost chiar și un actor vocal pentru pilotul original, iar seria actuală este plină de talent.
Distribuția este formată din seiyuu de renume precum Romi Park (Edward Elric-Full Metal Alchemist: Brotherhood ), Tomokazu Sugita (Gintoki Sakata – Gintama), Toshiyuki Toyonaga (Yuuri Katsuki – Yuri on Ice!!!), Yuu Shimamura (Annie – Attack on Titan), Kaito Ishikawa (Tobio Kageyama – Haikyuu!!) și mulți alții.
Aki Murasame (VA: Yuu Shimamura)
Okamoto a subliniat că această serie este una care are rădăcini puternice în personajele sale. Ea a dorit ca personajul principal, Hikaru, să primească o atingere mai personală decât restul distribuției, pentru a se pregăti pentru această serie.
La urma urmei, dacă vrei să faci propriul tău anime, vrei ca cineva să facă parte din proiectul pe care îl ai în minte în mod specific, nu?
„Cred că [personajul meu preferat] va fi Hikaru”, a spus Okamoto. „Spre deosebire de altele personaje, el este singurul „elev obișnuit de gimnaziu” din această poveste și surprinderea „normalității” în ficțiune este destul de provocatoare. Mulți dintre angajații noștri au întâmpinat dificultăți în a-l descrie. M-am trezit adesea implicat în procesul de animație pentru a mă asigura că expresiile sale finale transmit nuanțele potrivite.”
Okamato a recunoscut că i-a oferit în mod special lui Toshiyuki Toyonaga rolul pentru că ea era singura care se simțea „ putea capta cu adevărat interiorul delicat al lui Hikaru lume.”
Un anime fără un personaj principal care se poate identifica, în special unul care este ușor de înrădăcinat, poate descuraja complet orice interes pentru o serie. Este nevoie de un protagonist cu adevărat simpatic pentru a atrage fanii în poveste, indiferent de ce este sau de producția.
Dar este o cireașă atunci când creatorul alege înșiși actorii vocali pentru MC.
Din fericire, Mecha-Ude are atât personaje minunate, cât și producție de înaltă calitate. Atât de mult încât Okamoto chiar susține că, dacă sunteți pe un gard dacă să vizionați serialul sau nu, dacă vă plac anime-urile cu o distribuție grozavă de personaje, acesta este anime-ul de urmărit — aș merge dincolo de asta.
Mecha-Ude ar trebui să fie un anime de vizionat dacă îți place animația de înaltă calitate, o poveste originală bună, acea animație „diferit” de ceea ce există astăzi, sau o serie cu personaje adorabile.
Dar nu este întotdeauna la fel de ușor ca să-ți dai viață creativității și Okamoto era conștient de asta. În ciuda faptului că le-a oferit fanilor un proiect care arăta ca cineva care știa despre tot ce făcea ea, Okamoto a recunoscut că a continuat să se confrunte cu multe dificultăți.
Dar totul a meritat atât de mult când a ajuns în sfârșit să vadă cum s-a transformat. afară datorită unei echipe minunate.
Okamoto este de clasă. În ciuda faptului că a fost creatorul lui Mecha-Ude, regizorul și a făcut scenarii atât la deschidere, cât și la final, împreună cu câteva episoade, ea a acordat constant credit tuturor celorlalți din personal pentru munca incredibilă care este produsă.
Este rar pentru un anime original grozav în zilele noastre, dar este și mai surprinzător când acesta va continua pentru un al doilea sezon, cum ar fi serialul recent High Card. Dar există speranță atâta timp cât Okamoto este încă pe scaunul șoferului, fanii Mecha-Ude.
„Cu siguranță am dorința de a crea o continuare, dar de fapt au fost multe felii mici de-episoade de viață pe care a trebuit să le tăiem pentru a ne concentra pe povestea principală. Deși nu am încă planuri concrete, vreau să împărtășesc acele episoade și tuturor!”
Sperăm că pentru oricine este suficient de norocos acum să se bucure de acest anime, avem câteva vești bune în viitorul apropiat cu privire la posibilitatea revenirii sale. Mecha-Ude este anime-ul pentru afiș în acest moment pentru cei care sunt suficient de îndrăzneți încât să nu renunțe niciodată să-și vadă creația atingând cel mai înalt nivel.
A dedica un sfert din viața ta unui proiect este ceva de mulți oameni nu ai de unde să mă gândesc, darămite să te angajezi. Dar Okamoto a dovedit cu Mecha-Ude că are capacitatea de a fi unul dintre cei mai tineri regizori de top din industrie.
Mecha-Ude este difuzată în prezent cu noi episoade care sunt lansate în fiecare joi pe Crunchyroll.
Capturi de ecran prin Crunchyroll
©TriF/Mecha-Ude Production Committee
