În onoarea celei de-a 25-a aniversări a Studio BONES, Anime Trending și alte magazine s-au așezat și au intervievat mințile creative din spatele celui mai nou anime al studioului, Metallic Rouge, la AnimeNYC 2023. Personalul include compoziția seriei și regizorul supervizor Yutaka Izubuchi, producător și președinte a lui BONES Masahiko Minami și a compozitorului de muzică de serie Taisei Iwasaki.
Amplasat pe Marte într-un viitor îndepărtat, Metallic Rouge este un serial de acțiune științifico-fantastic centrat în jurul lui Rouge, un android care este hotărât să distrugă ultra-androizi puternici cunoscuți sub numele de Nemuritorii Nouă alături de partenerul ei Naomi din motive misterioase. Metallic Rouge se inspiră puternic din genul tokusatsu și îmbină aventura de acțiune a Studio BONES cu o coloană sonoră de jazz inspirată din anii 1940 pentru a crea scena acestui mister plin de acțiune pe planeta roșie.
Mediul din Metallic Rouge este foarte tech-noir. Are acel mediu. Cum ați vrut să vă imaginați acest viitor al lui Marte în Metallic Rouge?
Yutaka Izubuchi: Pe ce vrem cu adevărat să ne concentrăm este că acesta nu este Marte așa cum noi cunoaște-l astăzi-a fost într-adevăr [construit] pentru specia umană, și astfel a fost transformat într-adevăr ca o comunitate locuibilă. Deși nu este planeta roșie așa cum o știm noi, există un element de roșu sau purpuriu. Acestea sunt temele și, prin urmare, Marte părea un loc foarte potrivit pentru a începe, în ciuda faptului că nu mai este planeta roșie așa cum o cunoaștem în vremurile noastre.
Tendințe anime: crearea unui proiect anime original are o multă creativitate deschisă și oportunități de colaborare. Deci, cum a încorporat proiectul feedback-ul și ideile tuturor pentru a-l crea? Ați menționat în timpul panelului folosirea spaghetti Western pentru muzică și apoi inspirațiile de la tokusatsu pentru design pentru a aduce toate acestea împreună pentru Metallic Rouge.
Izubuchi: Așa că primul lucru pe care l-am făcut a fost să punem împreună o secvență. a evenimentelor sau povestea cronologică, unde aceasta este istoria lumii așa cum o cunosc ei și apoi se încadrează în acea secvență cronologică. Aici povestea Metallic Rouge se potrivește cu tema acestui arc povestitor, care implică uciderea fraților și curățarea descendenței. După cum ați urmărit, doi dintre cei nouă frați de la începutul poveștii sunt deja scoși.
Așa că toate aceste lucruri se potrivesc atunci când te uiți la asta în termeni de „Iată fluxul istoric de bază al acestei lumi și pe ce vrem cu adevărat să ne concentrăm și să comunicăm în cadrul acestei lumi. artă?”Deci, este un proces de construire a tuturor componentelor și apoi de revenire pentru a ne concentra asupra acelei părți specifice a poveștii.
De unde au venit inspirațiile pentru lumea Metallic Rouge?
Izubuchi: Am avut o viziune în minte care a precedat toate acestea. Viziunea este a unui băiat privind în sus, urmărind ceea ce arată ca stele coborând-acesta este primul contact al extratereștrilor cu rasa umană, care este primul punct de la care începe lumea. Acea imagine era în capul meu și toate acestea sunt consecințele acelei imagini.
Cum se leagă sloganul trailerului „A crimson life until it reaches its end…” de temele Metallic Rouge?
Izubuchi: Absolut! Miezul poveștii este că ne aflăm într-un scenariu de după război, așa că există cu siguranță soldați și conceptul de soldați, război și moarte în trecut.
Dar ceea ce este cu adevărat interesant este că, aducând lumea într-un mediu SF, suntem capabili să abordăm teme care sunt mai dificil de discutat în situația modernă. Suntem capabili să punem întrebări despre tulburările sociale într-un mod care nu este atât de personal, dar ajunge într-adevăr la miezul problemei-aspectul cultural, prejudecățile și segregarea, despre care toate aceste lucruri sunt mult mai dificil de discutat.. Dacă o facem prea personală eliminând o parte din acestea cu gradul de separare al science-fiction-ului, suntem într-adevăr capabili să evidențiem și să o abordăm ca temă în conținut.
AT: Metallic Rouge a fost promovat ca o sărbătoare a celei de-a 25-a aniversări a Studio BONES. De ce a fost ales Metallic Rouge ca original pentru a sărbători această aniversare?
Masahiko Minami: Sunt 25 de ani, dar sunt de fapt doar un sfert de secol. Vreau să subliniez că acesta este un punct de plecare. Nu este o piatră de hotar, dar chiar ne ajută să ne propulseze în următorul sfert de secol și mult mai mult dincolo. Metallic Rouge este o lume care este ușor de adaptat pentru poveștile polițiste. Te poti incadra in mister si poti adauga cateva elemente de groaza. Devine într-adevăr baza de bază pentru multe, multe, mai multe decenii care vor urma pentru animație și expansiune mondială.
Din cele 25 de serii anime și filme originale create de BONES, 15 dintre ele conțin SF și/sau elemente mecha. Este o coincidență faptul că Metallic Rouge este o poveste cu elemente mecha?
Minami: Unul dintre lucrurile interesante despre animație este că ești cu adevărat capabil să muți imagini, grafică și viziuni, așa că nu suntem limitat de orice altceva decât de imaginație. Așadar, lumea SF este un loc perfect pentru ca imaginația să conducă și să ghideze printr-o expresie, deoarece ilustrația poate face orice. Si la ce te astepti? Eram din Sunrise, mă bucur de lumea SF!
Să vorbim despre Rouge și Naomi – vedem lumea și povestea prin ochii lor. Cum a fost crearea acestor personaje ca protagoniști?
Izubuchi: Inițial, [Metallic Rouge] nu a fost o poveste cu un partener, a fost mai degrabă o poveste cu un singur erou. Cu toate acestea, când mă gândeam la poveste, am vrut să adaug un pic mai mult dialog pentru ușurarea comediei, pentru a avea un mic moment de lejeritate și a aduce niște râsete drăguțe și distractive.
Și, de fapt, aceasta poate fi prima dată când am personaje principale feminine, așa că procesul creativ este ceva de care mă bucur. Una peste alta, acest lucru adaugă o nouă dimensiune prin faptul că Metalic Rouge este o poveste dublă.
AT: În videoclipurile promoționale pentru Metallic Rouge, am aflat că Rouge și Naomi lucrează împreună. Ce fel de dinamică țintiți între aceste două personaje?
Izubuchi: Fără să dau niciun fel de spoiler, sunt sigur că vor fi suișuri și coborâșuri și că nu vor fi doar prietene-prietene pentru întreaga serie!
Mi-aș dori să pot împărtăși mai multe, dar nici măcar nu am ajuns la partea în care știm motivul pentru care obiectivele lui Rouge de a lupta cu The Immortal Nine și poate că asta are ceva de-a face cu relația ei cu Naomi. Vă rugăm să îl așteptați cu nerăbdare!
AT: Pentru Taisei Iwasaki, trailerele pentru Metallic Rouge ne-au oferit o tachinare a muzicii jazz și liniștitoare. Ați putea vorbi despre procesul creativ din spatele creării coloanei sonore, în special despre limbajul ales pentru versurile melodiei? Cum afectează decorul spectacolului limba în care sunt vocea?
Taisei Iwasaki: „Care este limba originală care este folosită în lumea pe care o trăim prin Rouge și Naomi?” și „Cum este muzica?” [Răspunsul] la aceste întrebări este partea interesantă a creării unei lumi noi. Mă întreb în mod constant: „Care este muzica pe care ar asculta-o? Care este muzica pe care ar fi ascultat-o?” Asta îmi permite să-mi concentrez stilul muzical pentru acest conținut.
Este destul de neobișnuit în zilele noastre să încep o poveste dintr-o linie cronologică, istorică de evenimente. Serii anime originale în zilele noastre nu sunt atât de extinse, așa că simt că aceste două personaje sunt unice, originale și oarecum diferite în ceea ce încearcă cu adevărat să obțină. Acesta este un nou început pentru ei și pentru noi, așa că suntem cu adevărat la geneza unei lumi întregi expansive.
Totuși, gândindu-ne din nou la „Care este muzica pe care o ascultă?” Preiau cuvinte din poveste. De exemplu, cu Sarah Fitzgerald și publicul ei pe care l-ați văzut în primul episod, cum s-ar reflecta ei în muzica pe care o ascultă și cum pot extrage elemente din serial pentru a crea geneza muzicii așa cum o știm noi în Lumea lui Metallic Rouge?”
Sarah Fitzgerald din episodul unu sună un portmanteau de legende de jazz, cum ar fi Sarah Vaughan și Ella Fitzgerald. Cum a fost procesul în combinarea decorurilor futuriste ale lui Marte cu istoria jazz-ului clasic în muzica pentru lumea Metallic Rouge?
Iwasaki: Când înregistram pentru Kekkai Sensen (Blood Blockade Battlefront), am călătorit în Africa și a înregistrat muzică acolo. Am participat la realizarea muzicii cu oameni din medii culturale foarte diferite. Dar un lucru este sigur, pentru toată lumea, indiferent de fundal, o interpretare bună este o interpretare bună!
Știm cu toții când muzica este bună și asta trebuie să se datoreze faptului că există ceva care este esențial pentru noi, ca oameni. Acesta este nucleul modului în care recunoaștem muzica bună și cum apreciem muzica. În crearea muzicii pentru lumea Metallic Rouge, nu este vorba de a face ceva complet diferit, ci de a urma în continuare tradiția muzicii bune și de a urmări muzica. Cred că este cel mai bine pentru noi în contextul aprecierii.
Povestea Metallic Rouge are loc la 25 de ani după un război pe Marte, iar muzica din lume favorizează muzica jazz din anii 1940, deoarece opus sunetelor electronice futuriste. Ce spune asta despre lumea Metallic Rouge și care a fost atractivitatea utilizării acelei epoci pentru a crea personajul Sarah Fitzgerald?
Izubuchi: Episodul unu trebuie să fie absolut o poveste de sine stătătoare. Nu am vrut să fie o continuare – am vrut să fiu o unitate care este capabilă să acționeze singură pentru a atrage telespectatorii în lumea pe care am creat-o. Pentru ca acest lucru să se întâmple, muzica contribuie foarte mult la adunarea întregului conținut.
În episodul unu, Rouge o întâlnește pe Sarah, creează o relație bună și totul merge bine de la început. Cu toate acestea, în cele din urmă, trebuie să se lupte între ei și este tragic. Acea tragedie, conflict și tristețe este ceva ce poți auzi prin cântarea și muzica ei. Cântarea adaugă elementele muzicii și vibrează în viață. Cu cât mai multe emoții și instrumente pe care le folosim, cu atât mai mult putem atrage publicul în lumea pe care am creat-o.
Metallic Rouge este setat în viitor, dar evocă și nostalgia pentru anime-ul anilor 80. A fost intenționat să încercăm să evocăm acest sentiment retro pentru spectacol într-un cadru futurist?
Izubuchi: Deci nu este nimic special pe care am încercat să aducem din anii 80, dar un lucru pe care s-ar putea să-l fi simțit este că într-o lume tare, științifico-fantastică, trebuie să fie identificabilă și încă trebuie să simți că te poți asocia cu ea, astfel încât să poți interacționa cu ea și să te imaginezi în ea.
Așadar, dacă este complet străin, complet avansat și supratehnologizat, s-ar putea simți prea diferit, așa că sunt foarte atent să am acel echilibru de relatabilitate în decor. De exemplu, aș putea face ca decorul să aibă mașini fără anvelope, dar anvelopele sunt cele care plantează mașina ca „mașină” în decor. Acesta este genul de decizie pe care îl iau în mod constant pentru a mă asigura că lumea nu este atât de îndepărtată și că ne putem conecta la ea.
Iwasaki: Deci, pentru scenele de luptă, ce Mă gândesc la „Ce urmează? Ce se întâmplă? Ce urmează scenei de luptă?” Din punct de vedere muzical, am vrut să adaug elementul de anticipare.
Pentru un personaj la fel de elegant și frumos ca Rouge, am creat un sunet foarte dinamic. Aspectul dinamic este din cauza a ceea ce urmează, a ceea ce urmează după bătălie și, deci, la asta m-am gândit cu compoziția muzicală.
Așa că, revenind la istorie, dacă ați observat o melodie mai veche, care sună ca melodia din trailer, este de fapt aceeași melodie care este aranjată diferit de melodia pe care o cântă Sarah. Acest aspect este într-adevăr efortul meu de a aduce istoria muzicală la viață și, ținând cont de această evoluție, simți că există un trecut în muzică și continuitate a ceea ce auziți prin serial. Așadar, sperăm să vă întoarceți și să vă bucurați de câteva dintre aceste detalii!
AT: Dacă ar trebui să convingeți pe cineva care nu a văzut niciodată anime la care ați lucrat înainte, cum l-ați convinge să vizioneze Metallic Rouge?
Minami: Personajele sunt foarte drăguțe, acesta este un loc de început! Parteneriatul, duo-ul și dinamica dintre cei doi sunt ceva care poate fi relaționat, indiferent de trecutul tău. Dacă vă puteți concentra pe aspectul personajului și pe aceste două personaje principale, în special, chiar dacă nu aveți experiență în anime, credem că vă vom putea trage în lume. Pe măsură ce lumea se extinde la diferitele episoade din serial, sperăm că va deveni ceva despre care ați dori, de asemenea, să vă extindeți orizonturile și despre care să aflați mai multe!
Izubuchi: Nu pentru a depăși seriale diferite, ci dacă ți-a plăcut Blade Runner, vei adora Metallic Rouge. De asemenea, sunt două fete drăguțe!
Ca o altă analogie, dacă aveți un castron de orez cu ikura deasupra, este mai bine să-l îngrămădiți până când ikura cade, așa că acesta este genul de viziune asupra lumii în care avem ikura care cade. peste! Nu este o problemă adevărată!
Metallic Rouge a avut premiera pe 11 ianuarie 2024 pe Crunchyroll și este difuzat pentru sezonul de iarnă 2024.
