la nivelul său cel mai de bază, acesta este un film despre familie. În loreul dragonului domnișoarei Kobayashi, Dragons nu au unități de familie. Nu-și iubesc tinerii și tind să-i vadă doar ca însoțitori de câmp de luptă sau eventuali rivali. Cu toate acestea, datorită timpului ei în lumea umană, Kanna a învățat conceptul de iubire parentală-a eliminat-o prin interacțiunile ei cu Kobayashi. Ea tânjește după o astfel de legătură cu tatăl ei biologic, chiar dacă el pare atât incapabil, cât și neinteresat în formarea unuia.
, prin relația dintre Kanna și tatăl ei, filmul explorează conceptul că neglijarea este abuz. Copiii nu pot înceta să mai dorească de dragostea părintească. Pot fi folosite și respinse din nou și din nou, dar vor ierta totul chiar și la cea mai mică speranță de a obține ceea ce tânjesc emoțional. Mulți copii repetă acest ciclu pentru totdeauna în zadar. Pur și simplu nu pot ajunge la termeni cu faptul că părinții lor nu se vor schimba niciodată-că părinții lor trebuie să vrea să se schimbe în primul rând și, chiar și atunci, poate fi totuși imposibil.
Este sfâșietor de urmărit, mai ales în cazul lui Kanna. Ea vrea atât de disperat să-l aducă pe tatăl/fiica iubirea pe care o tânjește pentru că este dispusă să renunțe la viața fericită pe care o are cu Kobayashi, la simplul indiciu că ar putea fi posibil. Și în profunzime, chiar știe că face ceva nechibzuit, dar nu se poate abține.
Meanwhile, on the other side, Kobayashi finds herself seeing the situation for what it truly is—and while she’ll go to bat for Kanna in a Bătăile inimii, rămâne faptul că nu este tatăl lui Kanna și nu are dreptul să-și controleze viața. Dacă Kanna alege să meargă de partea tatălui ei, Kobayashi nu poate face nimic pentru a-l opri. Deci, în loc de intervenție directă, Kobayashi lucrează pentru a încerca să faciliteze tipul de relație pe care Kanna îl dorește între cei doi.
Până la urmă, dacă Tooru, Fafnir, Ilulu, Elma și Lucoa pot veni să înțeleagă diferitele fațete ale iubirii umane, care să spună că tatăl lui Kanna nu poate? Și pentru creditul lui Kimun, el nu este niciodată duplicitat în sentimentele sale față de Kanna. Nu înțelege ce vrea ea de la el și nici nu îi pasă cu adevărat-și spune la fel de mult. Cu toate acestea, dacă va face ceva la fel de simplu ca și scrisorile de tranzacționare vor primi cooperarea fiicei sale în războiul de dragon, este dispus să o umorizeze.
Desigur, adevăratul ticălos al filmului nu are astfel de calificări cu privire la exploatarea mizăi emoționale a lui Kanna. Azad înțelege că, la fel de puternici ca dragonii sunt fizic, sunt destul de nevinovați mental, ceea ce îi face ușor de manipulat. Este o persoană condusă de nevoia de răzbunare: un dragon a ucis-o odată pe cea pe care o iubește, așa că acum se va răzbuna ucigând cât mai mulți dintre ei. Cu toate acestea, defectul său major este că mentalitatea sa genocidă necesită ca el să-l privească pe Dragonkind ca pe un monolit, cu o natură imuabilă. Astfel, uciderea oricărui dragon contează ca răzbunare, deoarece orice dragon și-ar fi luat persoana iubită dacă situația s-ar prezenta.
Cu toate acestea, dragonii de pe pământ dovedesc a fi minciuna care este. Au format o adevărată familie găsită. Ei se protejează și stau unul de celălalt chiar și atunci când opiniile lor politice diferă. De la Kobayashi și însoțitorii lor umani respectivi, au învățat dragoste. Și-au depășit natura și cultura de bază și sunt mai buni pentru aceasta.
, cu ei, ca exemplu, devine clar că păcălirea dragonilor în lupta cu un război civil brutal nu este modalitatea de a preveni tragediile personale precum cea experimentată. Învățarea dragonilor să iubească nu numai alți dragoni, dar și toți oamenii este singura cale adevărată înainte. Și în punctul culminant al filmului, Tooru dovedește acest lucru acționând ca cineva care îi pasă mai mult de sentimentele celor pe care îi iubește decât de instinctele ei de bază de dragon.
vizual, un dragon singur vrea să fie iubit este un film frumos. Păstrează paleta de culori a anime-ului TV și stilul de artă general, luând în același timp scenele de acțiune (dintre care există mai multe) la nivelul următor. Există o mulțime de detalii în fiecare scenă și, în general, se simte ca o poveste adaptată la marele ecran.
În ceea ce privește audio, filmul conține o nouă deschidere Fhána-Sung, care leagă cu adevărat totul împreună cu seria tematică. Și în timp ce distribuția vocală oferă o calitate înaltă pe care ați aștepta-o de la serialul TV, Kimun (Fumihiko Tachiki) este cel mai perfect rol rol în acest film. Adică, cine ar fi mai bine să joace un tată îndepărtat emoțional, abuziv, neglijat decât omul care l-a jucat pe Gendou Ikari în Evanghelion.
În total, dragonul domnișoarei Kobayashi: A Lonely Dragon vrea să fie iubit este un mic film fantastic. Construit pe un cadru plin de dragoni prostești și comedie ușoară, obținem o explorare profundă a neglijării copilului și a problemelor din jurul acesteia. At the same time, we also get a story about a group of people who are trying to change their nature, to be better than they otherwise would be, thanks to the love and acceptance they have found around them. Sunt lucruri bune de sus în jos și un film rezonant emoțional, indiferent dacă ați văzut anime-ul TV sau nu.