Înainte de premiera lui Dan Da Dan: Evil Eye și Dan Da Dan Sezonul 2, am avut ocazia incredibilă de a ne așeza pentru un interviu cu Abel Góngora, co-director al sezonului 2, alături de regizorul care se întorcea, Fuga Yamashiro. Góngora este un animator și director de origine spaniolă cu sediul în Japonia, cunoscut sub numele de creatorul secvenței de credit de deschidere pentru Keep Your Hands Off Eizouken!, Director pentru o adaptare anime a romanelor grafice ale lui Scott Pilgrim, și minții geniale din spatele secvenței de credite de deschidere pentru Dan Da Dan Sezonul 1. Și anime-ul începe să strecureze la 3 iulie. L-am întrebat pe Góngora despre abordarea sa în sezonul 2 și personajele sale în comparație cu sezonul 1, provocările și meritele de a lucra cu un co-director, iar abordarea sa generală a direcției sunt scrise mari.
porțiuni ale acestui interviu au fost ușor editate pentru claritate. Acest articol conține spoilere minore pentru Dan Da Dan Sezonul 2 și Dan Da Dan: Evil Eye.
Q: din perspectiva unui director, care este cea mai mare diferență semnificativ 1?
A: Ei bine, sezonul 1, nu am fost regizorul, dar pentru sezonul 2, avem o abordare foarte similară. Am vrut să păstrez toate conceptele din sezonul 1 și să-l fac lin. Urmați aceeași poveste, aceleași concepte. Deci, poate, diferența este că tonul este puțin mai întunecat și puțin mai puțin comedic. Și, de asemenea, cred, povestea de dragoste dintre Okarun și Momo este un fel de evoluție puțin și mai clară. Acestea ar fi poate principalele diferențe.
Q: în comparație cu începutul sezonului 1, Okarun și Momo au o experiență mult mai mare cu supranaturalul, deoarece merg împotriva dușmanilor în următoarele arcuri. Cum ați prezentat această creștere continuă pe parcursul celui de-al doilea sezon?
A: Ei bine, pe lângă ceea ce vedeți în manga, când avem șansa de a adăuga ceva în plus, vrem să le arătăm colaborarea mai mult. Și, poate, poate Momo își poate folosi puterea în același timp în care ea și Okarun fug. La fel ca Okarun îl transportă pe Momo, dar ajută și la utilizarea puterilor sale. Lucruri de genul acesta. Poate este o scenă pe care nu o avem în manga, dar dacă adăugăm ceva în plus, vrem să folosim acea scenă pentru a arăta colaborarea, deoarece este foarte importantă. Poate fi chiar și cu alte personaje. Uneori, poate că luptă cu un inamic comun, precum Aira sau Jiji, prea mai târziu în sezon, iar apoi au și mai multă chimie sau mai multă comunicare și pot fi, de asemenea, mai puternici. Vrem să arătăm asta.
Î: Următoarea mea întrebare are legătură cu situația dual de director. Cum ați împărțit responsabilitățile de regie cu Yamashiro-san? Și cum a funcționat această colaborare pentru a scoate la iveală diferite elemente ale poveștii?
A: Împărtășim sezonul și fiecare avem propriile noastre episoade. De exemplu, am arcul de ochi rău. Am regizat, dar vine din sezonul 1 și este același cadru. Încep în orașul Onsen. Familia Kito a fost deja decisă, așa că încerc să urmăresc ceea ce era deja decis. Multe, multe lucruri erau deja începute înainte. Și așa vreau să păstrez-aceasta este decizia lui Yamashiro-san-așa că vreau să păstrez asta. Nu vreau să fac ceva complet diferit. Și apoi, odată ce ne adâncim în arc, ajung să iau mai multe decizii pe cont propriu.
și totuși, trebuie să verific cu el despre ceea ce crede el. Și apoi verificăm multe lucruri împreună, mai ales dacă personajul sau setarea apar mai târziu, pentru că probabil va fi în episodul său sau va fi poate în viitor. Și atunci vrem să ne asigurăm că amândoi suntem de acord și că ne place ideile noi sau culorile noi, de exemplu. Așadar, lucrăm împreună tot timpul, chiar dacă nu este episodul nostru. Și atunci oferim și opinii despre multe lucruri precum muzica, lucruri de genul acesta. Dar este dificil să ai prea multe opinii. Deci, echipa de producție încearcă să clarifice diferențele. Dar da, practic, avem propriile noastre episoade, cum ar fi jumătate și jumătate.
Q: Ați menționat culoarea chiar acum și am vrut să vă întreb despre alegerea culorii pentru Evil Eye. Regizorul Yamashiro a menționat că ați fost responsabil pentru alegerea finală a acestui fel de violet albăstrui. Cum ați aterizat pe acea culoare și care a fost inspirația din spatele ei?
a: oh, bine, Evil Eye era deja în ilustrația oficială, ca pe coperta manga, și a avut acest bun negru aproape negru, dar era un pic purpuriu, așa că am crezut că va fi o referință bună, un bun punct de plecare. Și lucrul este că Yamashiro-san și-a imaginat mai mult alb și violet. Dar mi-am dorit ca arcul să arate foarte întunecat și misterios, aproape ca întunericul filmului de groază-pentru că sunt subterane. Mi-am dorit foarte mult să împing întunericul. M-am gândit că violet și negru este culoarea pe care am vrut să o folosesc cu adevărat. Și apoi totuși folosim The Bright-albul ar fi partea strălucitoare. Acesta este copilul cu ochi răi, pentru că este ca [o persoană cu albinism]. Și atunci când vedem flashback-urile care arată copilului înainte de a deveni rău, atunci folosim mai mult o culoare strălucitoare. Dar când devine mai mult ca un ochi rău, atunci totul se întunecă cu adevărat.
Q: ca și cum ai menționat, o lot din acest sezon-un lot sub cel puțin din Dan Da Dan: spațiu. Au existat dificultăți în direcționarea modului în care lucrurile necesare pentru a se juca sau cum trebuie să fie iluminatul, sau ceva de genul acesta în acest spațiu particular?
a: da, a fost foarte provocator pentru că voiam să fie într-adevăr întunecat. Și pentru că mi-am dorit mai mult o abordare realistă. De obicei, anime-ul nu vrea să facă prea întuneric, pentru că unii oameni s-ar putea să nu poată urmări. Așa că am vrut să împing la limită. Asigurați-vă că oamenii o pot urmări, dar trebuie să fie întuneric. Unii oameni din echipă s-au temut cu adevărat, pentru că au fost unele probleme cu alte anime. În acel moment, erau oameni care se plâng online că era prea întuneric și nu puteau vedea, așa că era dificil să găsești echilibrul. Dar atunci am avut această idee despre viermele care are lumina care ajută la a vedea ce se întâmplă. Și atunci ne imaginăm și ochii noștri se obișnuiesc cu întunericul și că vedem mai bine pe măsură ce episodul continuă. Și apoi, de exemplu, al treilea episod este puțin mai luminos. Sunt încă în subteran, dar ne imaginăm că tocmai ne-am obișnuit cu întunericul.
Q: Este foarte, foarte fain. Și cât de mult au afectat răspunsurile fanilor sau recenziile fanilor din primul sezon în modul în care v-ați apropiat de al doilea sezon?
A: Nu atât de mult, cred. Voi vorbi cu regizorul și voi vedea care sunt ideile lui, iar cel mai important este. Dacă au lucrat în sezonul 1, atunci ar trebui să continuăm să facem ceva similar. Și, de asemenea, pentru logica proiectului nu putem schimba prea mult. Dar da, nu mă gândesc prea mult la ceea ce spun oamenii.
Q: Următoarea mea întrebare este despre Jiji. Deci, evident, Jiji este un personaj mai nou. Dar încă mai avem momo și Okarun și personaje recurente. Cum v-ați asigurat să acordați lui Jiji suficientă atenție în timp ce nu îndepărtați prea multă atenție de la personaje recurente precum Momo și Okarun?
A: Pentru mine, Jiji a fost personajul principal al acestui arc. Dar, de exemplu, am decis că atunci când apare Okarun, vrem să-i arătăm o putere egală ca Jiji. În timp ce în Manga Okarun pare puțin mai slab, folosind unghiurile camerei am vrut să arătăm cât de egale sunt și lupta este. Nu știm ce se va întâmpla, deoarece puterea este într-adevăr la mijloc între ambele. Ne-am gândit să facem lucrurile mai echilibrate, mai jumătate și jumătate. De exemplu, atunci când dau cu piciorul cu picioarele-în loc să aibă una mai aproape de camera care pare mai puternică, le vom pune mai simetrice. De exemplu, lucruri de genul acesta. Am vrut să-i dăm lui Okarun-totuși este un personaj principal. Chiar dacă îl urmăm acum pe Jiji, nu uitați de personajul principal al lui Okarun. Și cred că scenele cu Momo sunt de asemenea importante. Când încearcă să scape la exterior și apoi arde casa. Toate acestea arată cât de clar este MOMO, luând o mulțime de decizii și ajutând toată lumea.
Î: Privind spre sezonul complet, introducerea oricărui nou Yokai, sau diferiți monștri, sau Kaiju sau extratereștri, care sunt utilizate în direcția?
a: da, cred că suntem de folosim mai mult 3d. Încă similar, dar uneori, cu stilul de redare, încercăm lucruri noi despre redare și mai multe lucruri tehnice în comparație cu înainte. Cred că asta este. Nu am avut prea multe 3D în sezonul 1, folosim mai multe acum. Da, la sfârșit.
