Primul semn că anime-ul Tekken: Bloodline probabil nu va rupe lanțul lung de adaptări eșuate ale popularei serii de jocuri de luptă este faptul că este aproape imposibil de bucurat la viteză normală. Miniseria de șase episoade, streaming pe Netflix, își are personajele în mișcare atât de încet și în moduri atât de greoaie încât serialul arată doar „corect” la o viteză de redare de 1,25x, unele lupte trebuind să fie declanșate până la 1,5x. Probabil că acest lucru nu a fost făcut intenționat pentru a face spectacolul mai interactiv, cum ar fi jocul video care l-a generat.
Acestea fiind spuse, Bloodline chiar încearcă să recreeze multe elemente familiare din jocurile Tekken în formă anime.. Pur și simplu nu sunt elementele potrivite. Dintre toate marile jocuri de luptă de acolo, jocurile Tekken au fost întotdeauna unele dintre cele mai lente. Gameplay-ul de bază al lui Tekken implică controlul membrelor individuale ale unui personaj cu butoane diferite, așa că un buton este pentru loviturile cu mâna dreaptă, celălalt pentru loviturile cu piciorul stâng și așa mai departe. Acest lucru îi forțează pe jucători să treacă dincolo de zdrobirea butoanelor și să stăpânească procesul de însiruire a mișcărilor simple pentru a debloca întregul potențial al fiecărui personaj și stilul unic de luptă. De aceea, meciurile Tekken pot părea lente și simple, deși necesită multă abilitate. Toate acestea sunt bune și bune într-un joc video, în care publicul controlează acțiunea. Vizionarea pasivă a personajelor care se mișcă încet într-o serie anime este mult mai puțin plină de satisfacții.
Animația mai lentă ar putea să nu fie o problemă dacă Bloodline ar prezenta personaje fascinante. Animeul se bazează în mod liber pe intriga din Tekken 3. Acesta implică un tânăr luptător Jin Kazama care este antrenat de bunicul său, Heihachi Mishima, pentru a câștiga un turneu de luptă, care va atrage un zeu nemuritor, verde al luptei.
Din toate cele trei personaje, doar unul are o personalitate reală. Chiar dacă zeul este efectiv Hulk aztec, el nu este chiar atât de interesant de urmărit, dar Heihachi este. Chiar dacă la prima vedere poate părea același arhetip de „maestru de arte marțiale” pe care l-am văzut de nenumărate ori, spectacolul îl pictează fidel pe Heihachi atât ca luptător, cât și ca CEO al unei mari corporații, și este distractiv să urmăriți-l cum își aplică regulile „fără milă” de luptă într-un cadru de afaceri. Din păcate, toate celelalte personaje Tekken, obiectiv mai interesante, precum minunea Black Wing Chun cu părul alb, Leroy Smith, sau Nina Williams, un asasin ninja îmbrăcată într-un costum mov de bikini, sunt retrogradate la puțin mai mult decât cameeuri, fără nicio mai profundă. se scufundă în poveștile lor de fundal.
Imagine: Studio Hibari, Larx Entertainment/Netflix
Una dintre cele mai mari atrageri ale jocurilor Tekken este lista sa de personaje amuzante, în afara câmpului stâng. Poate că Alex dinozaurul modificat genetic în mănuși de box albastre nu ar fi funcționat în povestea lui Bloodline, dar nu a existat niciun motiv să-l prezentăm pe luptătorul american de judoka/MMA Paul Phoenix și apoi să nu facem absolut nimic cu el. Nu poți să arăți publicului un bărbat care arată de parcă și-ar coafa părul cu Viagra, apoi să ne spui că lupta lui cu un urs (Kuma, un adevărat personaj Tekken care de fapt este un urs de arte marțiale) a avut loc în afara ecranului. Cum de îndrăznești?!
Reducerea acelei lupte la o anecdotă non-vizuală nu numai că a jefuit spectacolul de o scenă care ar fi putut fi gratuită pentru anii următori, ci se pare și o risipă de tonul întunecat pe care îl instalează Bloodline. În timp ce franciza Tekken are partea ei de personaje cu aspect prost, există adesea o dramă întunecată și sângeroasă sub costumele și modelele prostești. Oricât de ciudat sună, un personaj ciudat precum Phoenix care se luptă cu un urs real ar fi putut fi dramatic, dacă ar fi fost tratat ca ceva din The Revenant. Și acest tip de juxtapunere de imagini nebunești și lupte oarecum realiste este de fapt unul dintre secretele popularității lui Tekken: un fel de abordare inversă a tonului său. Prost în față, serios în spate.
Un alt lucru pe care jocurile Tekken îl au pentru ei sunt stilurile diferite de luptă ale personajelor. Acestea lipsesc și din anime. În Bloodline, personaje precum Heihachi le place să vorbească despre cât de unici sunt luptătorii din turneu, dar când vine vorba de asta, Wing Chun a lui Leroy, wushu-ul lui Ling Xiaoyu și karate-ul lui Jin arată la fel pe ecran. De ce? Și, în timp ce suntem la asta, de ce cele mai puternice mișcări ale personajelor sunt reprezentate ca explozii de energie în stil Dragon Ball, când Tekken-ul original a priorit întotdeauna lupta semi-realistă față de mișcările magice? De asemenea, de ce sunt scenele de luptă ale lui Bloodline atât de scurte? (O plângere a fanilor: ei opresc, de asemenea, jonglarea aeriană a lui Tekken a adversarului tău.) Fanii jocurilor Tekken se pot trezi să se întrebe „De ce?” mult în timp ce vizionați Bloodline.
Imagine: Netflix
Problemele cu adaptările Tekken se extind dincolo de cel mai recent serial anime. Tekken: Bloodline este ca un succesor spiritual al filmului animat din 1998 Tekken: The Motion Picture, în cel mai rău mod posibil. Tekken: TMP se bazează vag pe Tekken și Tekken 2 și își limitează în mare parte distribuția la doar câteva personaje: Jun Kazama și Kazuya Mishima (părinții lui Jin), plus Heihachi. Toate celelalte personaje interesante ale francizei sunt retrogradate pe fundal și puternic atenuate, așa cum sunt în Bloodline. Și în timp ce scenele de luptă ale filmului se mișcă mult mai repede, fără scântei în stil Bloodline sau explozii electrice să iasă din pumnii oamenilor atunci când lovesc pe cineva, și ele sunt mult prea scurte și nu scot în evidență diferențele dintre stilurile individuale de luptă.
Cel mai frustrant lucru la Tekken: The Motion Picture, totuși, este că scriitorii Ryota Yamaguchi și Seiichi Ishii se pare că au înțeles că jocurile sunt un amestec de prostie și dramă serioasă, dar apoi au luat totul înapoi. Jocurile Tekken sunt prostești pe dinafară și întunecate pe dinăuntru. Animeul o face invers, ca atunci când Jun și Kazuya vorbesc despre un eveniment traumatizant din copilăria lor, când o doamnă intră purtând o rochie de cocktail și purtând o bazooka. Arată că realizatorii aproape că au înțeles sarcina, ceea ce pare mai frustrant decât să nu o primească de la început.
Un anime Tekken ar trebui să fie mai degrabă ca o anumită scenă din filmul CGI din 2011 Tekken: Blood Vengeance. În acel film, un robot asasin-care se îmbracă ca o stripteuză de clovn pastel și este echipat cu aripi și mâini cu drujba-se oprește pentru a vorbi despre cum ea și un alt personaj care a fost experimentat au corpuri care sfidează natura. Se întreabă ce îi face asta. Acest amestec special de absurd și tragic este exact cum ar trebui să arate Tekken pe ecran. Din păcate, acesta este probabil singurul lucru pe care Blood Vengeance a făcut-o corect.
În ceea ce aparent este tradiția cu adaptările Tekken, Blood Vengeance nu profită de caracterele impresionante ale jocurilor originale. În schimb, se concentrează aproape în întregime pe Ling Xiaoyu și asasinul robot, fără a face ca stilurile lor de luptă să pară unice. Este un loc atât de bizar în care să eșuezi. Nu numai că cineaștii au trebuit să vină cu doar două forme distincte de luptă, una dintre ele a fost pentru un robot-drujbă. Era atât de mult potențial acolo pentru stilul distractiv. În The Mandalorian, când droidul IG-11 stă într-o singură poziție și își rotește segmente ale corpului pentru a împușca pe toți oamenii din jurul lui, există o precizie robotică frumoasă și creativă a mișcărilor sale. Ceva gândit și neobișnuit ar fi putut și ar fi trebuit să facă parte din Blood Vengeance.
Imagine: Netflix
Filmul live-action din 2010 al lui Dwight H. Little, Tekken, este un pic corect. În film – pe care directorul actual de jocuri Tekken, Katsuhiro Harada, aparent l-a numit „teribil” într-un deleted tweet — toate stilurile diferite de luptă arată de fapt diferit. Capoeira arată diferit de kung fu, care arată diferit de box și așa mai departe. Totuși, orice altceva despre film nu este Tekken. Este mult prea serios în privința premisei sale, omite poveștile memorabile ale personajelor și ajunge să-l încurce pe Heihachi (interpretat de Cary-Hiroyuki Tagawa) atenuându-i serios natura letală.
Deci, ce ar fi un perfect Adaptarea Tekken arata ca? S-ar simți absurd la suprafață, având în vedere lista uriașă de personaje colorate, dar ar putea găsi drama și inima în luptele și interacțiunile lor. S-ar baza pe artele marțiale reale, așa cum sunt Avatar: The Last Airbender și seria sa de continuare The Legend of Korra, deși, ca ambele spectacole, ar putea deveni fantastic și exploziv cu ele din când în când de dragul unui spectacol bun. Cel mai important, totuși, ar trebui să ducă publicul într-o călătorie care să reproducă sentimentul de a stăpâni un joc Tekken, arătându-ne cât de multă muncă poate merge în cea mai simplă mișcare de arte marțiale.
Din păcate. , care descrie practic Cobra Kai de la Netflix, un serial cu propriul pedigree, povești de fundal și fandom. Fanii Tekken vor trebui doar să aștepte în continuare o adaptare care să ia în serios punctele forte ale jocului. Până când se va întâmpla acel viitor improbabil, cel puțin au o serie lungă și memorabilă de jocuri video care să-i țină ocupați.
Tekken: Bloodline este difuzat în prezent pe Netflix.
