©Netflix
Un Jacki Jing energic urcă pe scenă în fața unei săli de bal pline de la JW Marriott aici la Anime Expo 2024.
Jacki renunță una dintre replicile emblematice din legendara franciză Terminator: „Vino cu mine dacă vrei să trăiești”. Mulțimea nerăbdătoare răspunde cu urale. Emoția din cameră este palpabilă.
Este un moment fascinant. Franciza Terminator s-a străduit să lovească publicul încă de la primul film The Terminator în 1984 și mult lăudata sa continuare Terminator 2: Judgment Day din 1991. În ciuda unor nume mari atașate la tranșe ulterioare și chiar la reintegrarea lui Arnold Schwarzenegger în mix. , nu a surprins prea bine magia perechii originale de filme a lui James Cameron.
Această nouă rotire a francizei încearcă să aprindă acel meci și să aprindă din nou focul.
2022: Un viitor război a izbucnit de zeci de ani între puținii supraviețuitori umani și o armată nesfârșită de mașini. 1997: Inteligența artificială cunoscută sub numele de Skynet a câștigat conștiința de sine și și-a început războiul împotriva umanității.
Prins între viitor și acest trecut, un soldat trimis înapoi în timp pentru a schimba soarta umanității. Ea sosește în 1997 pentru a proteja un om de știință pe nume Malcolm Lee, care lucrează pentru a lansa un nou sistem AI conceput să concureze cu atacul iminent al Skynet asupra umanității. În timp ce Malcolm navighează în complexitățile morale ale creației sale, el este vânat de un asasin necruțător din viitor, care schimbă pentru totdeauna soarta celor trei copii ai săi.
Mulțimea este entuziasmată, cu siguranță, dar este clar că unii dintre este pură curiozitate. Netflix face echipă cu Production I.G, studioul de animație din spatele Ghost in the Shell: Stand Alone Complex și Psycho-Pass? Pentru a face o nouă intrare animată într-o franciză de film de acțiune de la Hollywood? Sigur de ce nu. Să vedem cum merge treaba.
Jacki îl prezintă apoi pe producătorul executiv al serialului, Mattson Tomlin, pentru a vorbi despre producția serialului de opt episoade, colaborarea cu Production I.G și obiectivele sale cu Terminator Zero. El menționează că serialul este în producție de patru ani acum, așa că este puțin nervos, dar încântat să vorbească despre asta.
Dar mai întâi, Jacki vrea să-și verifice autenticitatea anime-ului, așa că îi cere lui Mattson să împărtășească primele cinci anime ale sale. El citează Ghost in the Shell și AKIRA drept „textele sale sfinte”, două filme anime clasice cyberpunk. El menționează că The Matrix este filmul său preferat din toate timpurile, așa că, firește, The Animatrix este printre alegerile sale de top. „Orice a atins Peter Chung, deci ca Æon Flux.” (Unii s-ar putea să nu aibă probleme cu acesta, dar îl vom număra!)
Ultimul? Samurai Champloo. Mulțimea aplaudă și a acceptat în mod clar El este unul dintre noi!
El dă prezentarea pentru Terminator Zero: are loc în august 1997, ducând la Judgment Day. dar mai ales primul a existat dorința de a reveni la elementele de groază ale primului film.
Mattson spune mai târziu că, atunci când a văzut primul film Terminator, când avea opt ani, „operația la ochi. ” scena în care Arnold Schwarzenegger smulge un glob ocular i-a dat coșmaruri Când Netflix l-a întrebat ce vrea să facă cu Terminator, el a spus că vrea să evoce exact acea groază viscerală.
Există acest om de știință pe nume Malcolm Lee (. exprimat de André Holland), „care este ca Steve Jobs din Japonia la acea vreme”, care crede că, dacă lansează cu succes o nouă IA numită Kokoro (cu vocea lui Rosario Dawson), el poate opri Skynet și, prin urmare, poate opri Ziua Judecății.
Sună grozav pe hârtie!
Înainte de a împărtăși un gust al spectacolului cu publicul, Jacki i-a cerut lui Mattson să împărtășească mai multe despre lumea Terminator Zero, de ce media animației a fost alegerea potrivită și colaborarea cu Production I.G
„Este foarte concepută pentru a se simți ca Japonia anilor 90 și 90”, a spus Mattson. „Așadar, pentru oricine iubea anime-ul din acea epocă, se simte ca anime-ul cyberpunk al vremii.”
Production I.G se simte perfect pentru a realiza asta. Mattson spune că el crede că primul film Terminator este mai mult un film horror cu ucigaș în serie plin de suspans decât continuarea sa, care este adesea citată drept unul dintre cele mai mari filme de acțiune din toate timpurile. Asta pune scopul lor de a atmosfera mai lentă și mai înfricoșătoare a lui Terminator Zero chiar în zona de atac a Production I.G. „Am vrut să simțim greutatea, acea greutate a mașinilor din primul film.”
Mattson ne împărtășește detalii despre responsabilitatea pe care a simțit-o de a seta Production I.G pentru succes:. „Scriu scenarii foarte complete și detaliate și totul se cam întoarce asupra mea. [Trebuia să mă asigur] că Production I.G are tot ce le trebuia pentru a-și face cel mai bun lucru.” Pentru lucruri precum scenele de acțiune, au existat încă unele du-uri și înapoi sănătoase. Pentru secvențe precum scenele de luptă, Mattson a avut grijă să comunice greutatea emoțională și s-a asigurat că există mize reale pentru personajele implicate, așa că atunci când i-au transmis lui Production I.G, ei au înțeles ce ar trebui subliniat.
Mattson’s. respectul pentru partenerii săi de colaborare de la Production I.G este clar: „Ei sunt adevărații zei. Am simțit că am un partener adevărat atât în Production I.G, cât și în [Masashi] Kudo (Director). Amândoi ne-am împins unul pe celălalt pentru a fi cei mai buni ar putea fi.
După un preambul lung, mulțimea a fost în mod clar pregătită să vadă mărfurile, iar Jacki a declanșat entuziasmul „Ești gata să gusti Terminator Zero?” Mulțimea a răspuns la fel.
Luminile s-au stins și mulțimea s-a aplecat în timp ce clipurile au început să fie redate, deschizându-se spre o scenă întunecată cu muzică lentă, dar puternică.
Așadar, cum a fost Clipul a durat doar șase minute, dar lasă o impresie puternică. în pistele sale metalice.
Este captivantă și plină de suspans, iar calitatea animației este tipică pentru Production I.G, adică: TOP NOTCH.
În același timp, și poate Cel mai critic, are aceeași senzație tensionată și grea din primul film Terminator. Lucrarea pe care Mattson și Production I.G au făcut-o pentru a surprinde senzația de magie a seriei dă roade acasă cu scenele de urmărire lente, dar mereu amenințătoare.
Acest lucru va liniști publicul După câteva intrări mediocre în franciză și acum un salt de la acțiune live la animație, există, de înțeles, o serie de lucruri. care ar putea face spectatorii nervoși cu privire la o adaptare anime a lumii Terminator. Aș spune că este foarte înțelept să folosești această oportunitate pentru a spune o nouă poveste care este împletită cu tradiția Terminator, dar adiacentă.
Abia când scena sa încheiat și Jacki l-a întrebat pe Mattson despre asta, mi-am dat seama că acolo Nu a fost absolut niciun dialog tot timpul. Scena vorbește cu adevărat de la sine, chiar dacă niciunul dintre personajele în sine nu a făcut-o.
„De ce ai ales să nu ai niciun dialog în scena de început?” întreabă Jacki. „Am vrut să-i supăresc pe oameni și să încep cu cel mai puternic picior posibil.” răspunde Mattson. „Recunosc că există această întrebare: „Vreau să mă uit la ceva Terminator [relatat]” și „Vreau să văd ceva animat?”. Am vrut să-i supăresc pe oameni și să încep cu cel mai puternic picior posibil.
Începeul cu o scenă fără dialog poate fi îndrăzneț, dar concentrându-mă pe ton și prezentând o acțiune intensă chiar din poarta este o alegere inteligentă. Publicul a răspuns pozitiv la filmare, iar Mattson a părut uşurat.
După o scurtă privire, conversaţia s-a mutat asupra personajelor din Terminator Zero. Primul a fost Eiko, personajul prezentat în clipul pe care toată lumea tocmai l-a văzut, cu voce de Sonoya Mizuno.
„Care a fost procesul de gândire din spatele designului lui Eiko?” Mattson împărtășește că a existat un pic de iterație, dar că de la început au urmărit genul de personaj la care te-ai aștepta nu doar de la franciza Terminator, ci de la oricare dintre lucrările lui James Cameron. Termenul „personaj feminin puternic” este probabil suprafolosit, dar pentru ei trebuia să însemne mai mult decât o femeie cu brațe puternice și o armă. Ei au proiectat Eiko să fie puternic și visceral, dar și vulnerabil. Are greutatea de a salva lumea pe umerii ei, iar asta evident că uzește o persoană. „A fost important pentru noi să avem un personaj care să fie dur ca unghiile, dar care să înceapă totuși să arate câteva crăpături din povara grea pe care o poartă.”
În continuare, au discutat despre Malcolm, exprimat de André Holland. Malcolm este prezentat pentru scurt timp la sfârșitul clipului care a fost distribuit, văzând viziuni apocaliptice în visele sale. Partea din poveste a lui Malcolm se desfășoară în 1997, ducând la Ziua Judecății. El crede că lumea este pe cale să se sfârșească și este bântuit de ea. Mattson laudă portretizarea lui André, spunând că poate evoca emoții chiar și cu un simplu oftat.
Au vorbit și despre Kokoro, entitatea AI creată de Malcolm, care este exprimată de nimeni altul decât Rosario Dawson.
„[Rosario] a fost un fel de visul meu pentru Kokoro. Personajul acela încearcă să programeze nu cu 1 și 0, ci cu conversații. Așa că mi-am dorit un personaj care să se simtă uman, dar și foarte asemănător lui Dumnezeu”, spune Mattson. „M-am gândit: „Bine, fac un spectacol în care cineva trebuie să-i spună lui Dumnezeu…”, iar pentru mine, acesta ar fi Rosario.”
Mattson le spune publicului că a fost nervos în legătură cu proiectul. pentru toți cei patru ani a fost în producție. „Doar că nu vreau să dau naibii.” Abordându-l ca creator și ca fan, „Am fost sincer cu ceea ce a funcționat și ce nu a funcționat [în franciza Terminator]”. Mattson vrea să deschidă un nou teren, dar totuși să facă ceva care să se simtă ca Terminator.
„Cui îi pasă?” Aceasta este o expresie pe care Mattson și-a tatuat-o pe mâini. Pentru el, asta este steaua lui nordică. „Pentru mine, genul ăsta înseamnă „deci ce?”. Așa că, când mă uit la o scenă, mă întreb asta și încerc cu adevărat să o desprind până la miez și să găsesc nervul brut care va răspunde la acea întrebare.”
Pe baza clipului și primirea energică din partea publicului, sunt șanse bune ca eforturile lui Mattson să aducă dividende. Personal, aștept cu nerăbdare să urmăresc mai multe.
Jacki încheie panoul cu o ultimă întrebare: „Vrei să spui ceva fanilor?”
Mattson: „Tweet frumos lucruri?”
