În fiecare an, un juriu acordă unora dintre cele mai bune benzi desenate ale anului prestigiosul Eisner Award. Pentru cei care își perfecționează meșteșugurile artistice, de la cerneală la benzi desenate pe web, Premiile Eisner sunt premiile Oscar ale industriei. Juriul îi evidențiază pe cei mai buni din domeniu în peste 30 de categorii, în timp ce recunoaște profesioniștii care au deschis noi drumuri în Hall of Fame din industria benzilor desenate. Manga nu face excepție, ilustrări precum Osamu Tezuka, Kazuo Koike și Goseki Kojima, Katsuhiro Ōtomo, Hayao Miyazaki, Rumiko Takahashi, Moto Hagio și Keiji Nakazawa s-au alăturat în rândurile Hall of Fame.
În ultimii ani s-au văzut Benzile desenate asiatice se extind dincolo de categoria „Cea mai bună ediție din S.U.A. de materiale internaționale—Asia”, incluzând anul acesta nominalizați la Cea mai bună publicație pentru adolescenți, Cel mai bun scriitor/artist și multe altele. Am adunat toate intrările manga și manhwa într-un singur loc pentru a le prezenta cititorilor noștri nominalizații promițători de anul acesta, inclusiv recenziile proprii ale ANN și paginile eșantion pe care să le răsfoiți pentru a vă ajuta să vă simțiți dispozițiile și arta expuse.
Nominalizații pentru cea mai bună ediție din S.U.A. de material internațional – Asia
Copertă #DCRL volumul 1
©2021 de Shin-ichi Sakamoto Toate drepturile rezervate.
#DRCL midnight children
de Shin-ichi Sakamoto (traducere de Caleb Cook)
Publicat de: Viz Media
De asemenea, nominalizat pentru cea mai bună adaptare dintr-un alt mediu (Dracula lui Bram Stoker)
Despre ce este vorba?
O nouă adaptare a romanului clasic al lui Bram Stoker, # Copiii de la miezul nopții DRCL prezintă artă delicioasă de Shin-ichi Sakamoto (Innocent). Stilul de artă al lui Sakamoto este imediat distinctiv pentru sensibilitățile sale gotice și atenția la modă și stil; lucrarea sa „Ōhi Antoinette, Mona Lisa ni Au” (Regina Antoinette întâlnește Mona Lisa) a fost prezentată anterior în Luvru. Copiii de la miezul nopții #DRCL reimaginează povestea romanului de groază dintr-un unghi straniu, în timp ce se aliniază îndeaproape cu ceea ce a făcut din povestea originală o capodopera.
De la recenzenții noștri
„Chiar și cu această fidelitate față de material sursă, aceasta este în continuare propria sa poveste… Dar face și mai mult decât tot posibilul pentru a ne oferi un aspect nou pentru această poveste veche, iar schimbările o fac să pară mai mult decât o altă poveste despre Dracula, dacă tu. Suntem în Stoker, nu vrei să ratezi asta, dar oricine caută o poveste bună despre vampiri, de asemenea, nu ar trebui să ezite să o ridice.”-Rebecca Silverman
„Acea reprezentare a marelui D însuși este pana din capacul artei uimitoare a lui Sakamoto. Ca o creatură cu adevărat de necunoscut, o entitate formată permanent, Dracula aduce un nivel cu totul nou de respect literar pentru numele lui de fiecare dată când apare aici”.-Christopher Farris
Citiți mai multe dintre recenziile noastre despre #DRCL volumul unu în Ghidul Manga din toamna 2023.
Faceți clic aici pentru a vizualiza cinci pagini din #DRCL MIDNIGHT CHILDREN, prin amabilitatea Viz Media.
Toate imaginile drepturi de autor #DRCL MIDNIGHT CHILDREN © 2021 de Shin-ichi Sakamoto/SHUEISHA Inc.
Copertă volum Jurnalul meu de imagini
Jurnalul meu de imagini
de Maki Fujiwara (traducere de Ryan Holmberg)
Publicat de: Drawn & Quarterly
Despre ce este vorba?
Maki Fujiwara, soția mangaka Garo Yoshiharu Tsuge, își relatează viața de zi cu zi cu Tsuge și fiul lor de patru ani, Shosuke, în 1981. Deși placidă la suprafață, povestea devine mai puțin un cadou pentru fiul ei când este mai mare și mai mult un spațiu pentru Fujiwara pentru a-și exprima frustrările liniștite ale unei femei forțate să joace un rol pe care ea nu vrea să-l joace. Manga descrie, de asemenea, abuzurile domestice aduse lui Fujiwara de către soțul ei. My Picture Diary nu este o manga, cel puțin nu în sensul tradițional. Este mai degrabă o carte ilustrată pentru un public adult, cu fiecare intrare compusă dintr-o intrare de text și o ilustrație pe toată pagina în fața ei.
De la recenzenții noștri
„Chiar dacă” N-am citit niciodată manga lui Tsuge sau nu am auzit de Maki Fujiwara – și s-ar putea să nu o ai astăzi, ea este probabil cel mai bine cunoscută pentru că este soția lui Tsuge – cu cât îi digeri mai mult povestea, cu atât începi să observi ce se întâmplă… până când începi să te gândești la cuvintele și imaginile ei pe care încep să le arate crăpăturile… Cel mai simplu mod de a cuantifica această carte este să spui că se schimbă cu cât te gândești mai mult la ea.”-Rebecca Silverman
Citiți mai multe despre My Picture Diary în recenzia ANN.
Faceți clic aici pentru a vizualiza patru pagini duble din My Picture Diary, prin amabilitatea Drawn & Quarterly.
Bun volum coperta
SAYONARA ERI © 2022 de Tatsuki Fujimoto/SHUEISHA Inc.
La revedere, Eri
de Tatsuki Fujimoto (traducere de Amanda Haley)
Publicat de: Viz Media
Ce este It About?
Popular atât printre fani, cât și printre critici deopotrivă, Tatsuki Fujimoto a scris Goodbye, Eri (și alte câteva magazine one-shot) în timp ce se afla între arcurile lui Chainsaw Man. Povestea urmărește tânărul regizor Yuta care se gândește la sinucidere după moartea mamei sale, dar o întâlnire întâmplătoare cu o fată misterioasă îi va schimba viața într-un mod exploziv. Manga a lovit o coardă după debutul său în Japonia. La revedere, Eri a ajuns pe locul 2 pentru cititorii bărbați în Kono Manga ga Sugoi! (This Manga Is Amazing!) Ghid și numărul 7 în clasamentul al 16-lea Manga Taisho. Călătoria sa peste Pacific a strâns laude similare, inclusiv o nominalizare Harvey (a pierdut în fața lui Fujimoto Chainsaw Man).
De la recenzenții noștri
„Imaginați-vă să citiți o poveste cu dragoste, tragedie, suspans, mister, fantezie și cel puțin o tragedie în 200 de pagini… La revedere, Eri este o persoană tăcută poveste care se joacă cu așteptările tale până la punctul în care parcă te-ai pune la îndoială realitatea până ajungi la sfârșit.”-MrAJCosplay
Citește mai multe despre La revedere, Eri în recenzia ANN.
Faceți clic aici pentru a vizualiza cinci pagini cu Adio, Eri, prin amabilitatea Viz Media.
Toate imaginile drepturi de autor SAYONARA ERI © 2022 de Tatsuki Fujimoto/SHUEISHA Inc.
Copertă volum River’s Edge
©2008 Kyoko Okazaki/Takarajimasha, Inc.
River’s Edge
de Kyoko Okazaki ( tradus de Alexa Frank)
Publicat de: Kodansha Comics
Despre ce este vorba?
Kyoko Okazaki este probabil cel mai cunoscută pentru manga ei premiată Helter Skelter, povestea unui model solicitat la limita colapsului mental. Poveștile ei aruncă adesea o privire sinceră asupra secțiunii transversale a faimei, imaginii corporale și sexului. River’s Edge ia toate aceste elemente și le aruncă pe fundalul unui liceu. Elevii aflați în prăpastia maturității se luptă cu sexualitatea, presiunea de a se conforma, violența și viitorul lor necunoscut.
De la recenzenții noștri
„La fel ca lucrările ei traduse anterior, Pink și Helter Skelter, River’s Edge ia o perioadă și ne oferă o vedere dură de aproape asupra oamenilor care o trăiesc, nimic nu este prea frumos pentru a se rupe, nicio relație nu este prea bună pentru a supraviețui, iar momentele mai dure ale existenței umane sunt punctul central, negii și tot.-Rebecca Silverman
Citiți mai multe despre River’s Edge în recenzia ANN.
Faceți clic aici pentru a vedea cinci pagini din River’s Edge, prin amabilitatea Kodansha Comics.
Toate imaginile sunt protejate de RIVER’S EDGE ©Kyoko Okazaki/Takarajimasha, Inc.
The Summer Hikaru Died Coperta volumul 1
©HIKARU GA SHINDA NATSU ©Mokumokuren 2022/KADOKAWA CORPORATION
The Summer Hikaru Died
de Mokumokuren (tradus de Ajani Oloye)
Publicat de: Yen Press
De asemenea, nominalizat pentru cel mai bun scriitor/artist (Mokumokuren)
Despre ce este vorba?
Într-o zonă rurală oraș din mediul rural japonez sunt doi prieteni, Yoshiki și Hikaru. Într-o vară, Hikaru merge într-o plimbare doar pentru a aluneca și a cădea până la moarte. Yoshiki și restul orașului se tem de ce e mai rău, dar la scurt timp după ce a dispărut în sălbăticie, „Hikaru” se întoarce și numai Yoshiki pare să observe că acest „Hikaru” este diferit. Oscilând între frică și negare, Yoshiki decide să accepte această nouă creatură cu chipul vechiului său prieten.
Lucrul în manga a lui Mokumokuren a început ca un efort online, dar munca lor de debut a crescut în popularitate, strângând aproape un sfert de milion de exemplare. în vânzări. Povestea inspiră o adaptare anime anunțată recent și a făcut liste de recomandări, inclusiv Great Graphic Novels for Teens din 2024 de la YALSA și Manga Recommendations de la MyAnimeList.
De la recenzenții noștri
„Există o eleganță în modul în care interacționează cu convențiile atât ale genurilor horror, cât și ale genurilor BL, găsindu-le elementele comune și folosindu-le pentru a lega totul într-un mod coeziv. poveste în care dorul, singurătatea și vulnerabilitatea alimentează sentimentul de groază târâtoare.”-Caitlin Moore
Citiți mai multe despre The Summer Hikaru Died în recenzia ANN.
Faceți clic aici pentru a vedea cinci pagini duble din The Summer Hikaru Died, prin amabilitatea Yen Press.
Toate imaginile drepturi de autor ©HIKARU GA SHINDA NATSU ©Mokumokuren 2022/KADOKAWA CORPORATION 
Copertă Horizon, volumul 1
© JH 2016/ULTRAMEDIA Co. Ltd.
The Horizon
de JH (tradus de ULTRAMEDIA Co. Ltd.)
Publicat de: Ize Press
Despre ce este vorba?
Lucrările anterioare ale creatorului JH includ seria de sport The Boxer și fi manhwa Războiul țânțarilor. Serialul lor dramă apocaliptic The Horizon se concentrează asupra tragediei războiului, în timp ce perechea de copii fără nume continuă într-o călătorie aparent nesfârșită pentru a găsi siguranță. Prin simbolism și paralele, comicul coreean prezintă inumanitatea umanității și numeroasele sale victime.
De la recenzenții noștri
„Cele mai lungi două arcuri de poveste din serie sunt timpul copiilor cu Bărbatul și flashback-ul despre modul în care Fata a ajuns însăși în autobuzul școlar. Acesta din urmă este sfâșietor pentru că JH nu se complace în acest tip de simbolism care devine prea greu în restul seriei, este doar o tragedie umană care se desfășoară pe fundalul unei lumi care se termină loc – America de Nord pare să fie un pariu sigur… dar scopul este să o înfățișăm ca pe ceva care s-ar putea întâmpla oriunde. trebuie să-i vedem ca pe cineva pe care îl cunoaștem, sau posibil pe noi înșine.”-Rebecca Silverman
Citiți mai multe despre The Horizon în recenzia ANN.
Faceți clic aici pentru a vedea cinci pagini duble de Summer Hikaru a murit, prin amabilitatea Yen Press.
Toate imaginile sunt drepturi de autor ©JH 2016/ULTRAMEDIA Co. Ltd.
Nominalizații pentru cea mai bună publicație pentru adolescenți
Copertul volumului 1 al copilului prietenei mele
© 2021 Mamoru Aoi
My Girlfriend’s Child
de Mamoru Aoi (traducere de Hana Allen)
Publicat de: Seven Seas Entertainment
Despre ce este vorba?
În ciuda titlului, primul volum al lui My Girlfriend’s Child are loc în principal din punctul de vedere al iubitei (Saki) în timp ce ea navighează în sarcina la adolescență. Manga lui Aoi oferă o portretizare realistă a dificultăților emoționale care vin odată cu o decizie care îi schimbă viața după întâlnirile și discuțiile ei temătoare cu iubitul ei.
Manga are sprijinul creatorului Vinland Saga, Makoto Yukimura, care a spus ultima dată. anul, „Este o manga care își ia în considerare tema cu seriozitate și seriozitate. Abilitatea precisă și abordarea serioasă a creației a lui Mamoru Aoi mi-au atins inima.”
De la recenzenții noștri
„[My Girlfriend’s Child] este unul dintre puținele [manga] care a apărut în engleză și tratează subiectul cu ochi clari, fără judecăți. Nu promovează niciun răspuns „corect” în acest volum și este nevoie de o viziune foarte calmă și realistă asupra anxietății lui Sachi..”-Rebecca Silverman
Citiți despre Copilul prietenei mele în recenzia lui ANN.
Faceți clic aici pentru a vedea cinci pagini din Copilul iubitei mele, prin amabilitatea Seven Seas Entertainment.
Toate imaginile sunt copyright ©2021 Mamoru Aoi.
My Girlfriend’s Child concurează împotriva lui Blackward de Lawrence Lindell, Danger and Other Unknown Risks de Ryan North și Erica Henderson, Frontera de Julio Anta și Jacoby Salcedo, Lights de Brenna Thummler (Oni Press) și Monstrous: O poveste de adopție transrasială de Sarah Myer.
Nominalizații pentru cea mai bună adaptare dintr-un alt mediu
Copertă The Shadow Over Innsmouth
©Tanabe Gou 2021
The Shadow Over Innsmouth
de Gou Tanabe (bazat pe poveste de H.P. Lovecraft, tradus de Zack Davisson)
Publicat de: Dark Horse Comics
Despre ce este vorba? Adaptările lui Gou Tanabe ale lui H.P. Poveștile de groază ale lui Lovecraft continuă în The Shadow Over Innsmouth. Amplasată în iarna anilor 1927-1928, așezarea izolată de coastă Innsmouth, Massachusetts a fost atacată de agenții guvernamentali americani — malul său a ars și a fost dinamitat, iar oamenii săi au fost duși în lagăre de internare. Cu toate acestea, acesta nu a fost nici începutul, nici sfârșitul ororii descoperite de un tânăr anticar care a călătorit la Innsmouth în căutarea zvonurilor din trecutul mort al orașului.
Operele de artă uimitoare a lui Tanabe, combinate cu groaza clasică a lui Lovecraft, au câștigat anterior elogii. și o semnătură anterioară a lui Eisner pentru H.P. Ogarul lui Lovecraft și alte povești. Lucrarea sa din At The Mountains Of Madness a câștigat două nominalizări pentru cel mai mare premiu al Angoulême și o nominalizare la cea de-a 22-a ediție anuală a Premiului Cultural Tezuka Osamu.
De la recenzenții noștri
„Arta lui Gou Tanabe este înșelătoare. ; la început, expresia cu ochii mari a naratorului, care este o constantă și adesea focalizată pe panouri întregi, se simte ca un defect în artă nu este doar intenționat, ci și o piesă majoră a puzzle-ului general, iar pregătirea acestei dezvăluiri este realizată cu măiestrie.”-Rebecca Silverman
Citiți mai multe despre The Shadow Over Innsmouth în recenzia ANN.
p>
Faceți clic aici pentru a vizualiza cinci pagini din The Shadow Over Innsmouth, prin amabilitatea Dark Horse Comics.
Toate imaginile sunt copyright ©Tanabe Gou 2021.
The Shadow Over Innsmouth concurează împotriva copiilor de la miezul nopții #DRCL (vezi mai sus), The Monkey King: The Complete Odyssey adaptat de Chaiko și Watership Down adaptat de James Sturm și Joe Sutphin.
Nominalizații pentru cea mai bună publicație umoristică
Copertă Yakuza’s Bias
© Teki Yatsuda/Ichijinsha Inc.
The Yakuza’s Bias
de Teki Yatsuda ( tradus de Max Greenway)
Publicat de: Kodansha Comics
Despre ce este vorba?
Serialul de comedie al lui Teki Yatsuda urmărește un yakuza de nivel înalt care se trezește mușcat de bug-ul fandom după ce a participat la un K-concert pop cu fiica șefului său. Povestea plină de umor juxtapune aura intimidantă a protagonistului său cu dăruirea extremă la care doar cei mai mari fani ai K-pop s-ar putea simți.
Yasuda este un mangaka relativ nou; Munca lor anterioară include manga tragică BL Haruka Tooki Ie și seria lor actuală, Kami no Fune de Nemuru, despre o pereche de artiști care se luptă care își găsesc dragostea unul cu altul în timpul Japoniei din era Showa.
Din Recenziatorii noștri
„Din fericire, în timp ce încă se învârte în jurul acelei configurații singulare, The Yakuza’s Bias demonstrează în curând că Yatsuda realizează întreaga gamă de material disponibil din această idee. Nu este vorba doar de „Ken face o activitate stereotipă de idol-stanning”. în timp ce arată ca o yakuza tare.”În schimb, descrie interacțiunea cu fandom-ul idolilor în moduri care se intersectează în mod unic cu stilul de viață al mafiei.”-Christopher Farris
“Parvenirea Yakuzei are o singură glumă. În acest sens, profită la maximum, dar am văzut că acest lucru devine plictisitor dacă seria rulează prea mult timp. Cu toate acestea, deocamdată, oferă o mulțime de distracție prostească și dacă ai fost vreodată un fan de ceva și nu ai făcut-o. nu-i pasă cine l-a știut, aș recomanda să-l ridici.” – Rebecca Silverman
„Fie că e vorba de obținerea de produse prin meme ilicite, de ceartă despre cine este cel mai bun băiat cu soția șefului sau de a fi nebun de popular cu fanfic-ul său, Ken își târăște colegii subordonați prin lumea fandom-ului idolului, prin cârlig sau escroc. Punctul culminant este atunci când vedem reacția lui Jun la un tip atât de dur clasic fiind unul dintre grupele lui-această manga știe ce face.”-Jean-Karlo Lemus
Citiți mai multe dintre recenziile noastre despre The Yakuza’s Prejudecăți în Ghidul Manga ANN de primăvară 2023.
Faceți clic aici pentru a vizualiza cinci pagini din The Yakuza’s Bias, prin amabilitatea Kodansha Comics
Toate imaginile sunt protejate de The Yakuza’s Bias © Teki Yatsuda/Ichijinsha Inc..
The Yakuza’s Bias concurează cu How to Love: A Guide to Feelings & Relationships for Everyone de Alex Norris, I Was a Teenage Michael Jackson Imitator, and Other Musical Meanderings by Keith Knight, Este Jeff: The Jeff-Verse #1 de Kelly Thompson și Gurihiru și Macanudo: Optimism Is for the Brave de Liniers
Nominalizații pentru cel mai bun serial limitat
Copertă Godzilla: Here There Be Dragons
Godzilla: Here There Be Dragons
de Frank Tieri și Inaki Miranda
Publicat de: IDW
De asemenea, nominalizat pentru Cel mai bun creionator/inker (Inaki Miranda)
Despre ce este vorba?
Acesta ia-l pe cel mai faimos kaiju din Japonia, îl transplantează din Tokyo din secolul al XX-lea în apele pline de pirați din anii 1500. În această reimaginare, figura istorică Sir Francis Drake caută să găsească Insula Monștrilor și comoara ei doar pentru a descoperi că monștrii sunt foarte reali.
Scriitorul Frank Tieri a scris mai multe benzi desenate la Marvel și DC, inclusiv Wolverine, Deadpool și Gotham Underground. Inaki Miranda și Tieri au lucrat anterior împreună la problemele lui Catwoman și Harley Quinn.
De la recenzenții noștri
„Există prea multe elemente ale intrigii care le frământă configurarea și execuția altfel puternică…[dar] sunt multe de iubit despre elementul [istoric] al benzii desenate — decorul și povestirea generează o privire distractivă și fascinantă asupra credințelor și mitologiei perioadei de timp.” – Sean Aitchison
Citiți mai multe despre Godzilla: Here There Be Dragons în recenzia ANN.
Godzilla: Here There Be Dragons concurează împotriva The Cull de Kelly Thompson și Mattia De Iulis, Kill Your Darlings de Ethan S. Parker, Griffin Sheridan și Robert Quinn, PeePee PooPoo de Caroline Cash și Superman: Lost de Christopher Priest și Carlo Pagulayan în categoria Serii limitate.
Inaki Miranda concurează cu Jason Shawn Alexander cu Germán Erramouspe (Killadelphia), Tula Lotay (Barnstormers: A Ballad of Love and Murder), Dan Mora, (Batman/Superman: World’s Finest, Shazam!), Chris Samnee, (Fire Power) și Jillian Tamaki (Roaming) pentru Cel mai bun creion/Inker.
Nominalizații pentru cel mai bun album grafic — Retipărire
Set de cutie complet portocaliu
© Seria Ichigo Takano Complete 2h312
de Ichigo Takano (tradus de Amber Tamosaitis)
Publicat de: Seven Seas Entertainment
Despre ce este vorba?
Publicat inițial în engleză în 2014 și a optat pentru a deveni un serial anime și film live-action, Orange a fost un best-seller în engleză și japoneză. Povestea călătoriei în timp o urmărește pe Naho, în vârstă de 16 ani, care, după ce a primit o scrisoare de la sinea ei viitoare, face tot ce-i stă în putere pentru a-l împiedica pe prietena ei Kakeru să se sinucidă.
Aceasta este a doua nominalizare Eisner a seriei manga. Serialul a fost nominalizat în 2017 pe cea mai bună ediție din SUA a materialului internațional – Asia, dar a pierdut în fața filmului The Art of Charlie Chan Hock Chye al lui Sonny Liew. Serialul a fost, de asemenea, nominalizat la al 20-lea Premiu Cultural Tezuka Osamu în 2016. De la încheierea Orange, creatorul Ichigo Takano a început să serializeze Become You în 2018.
De la recenzenții noștri
„Primul omnibus al Orange explică de ce a avut un astfel de succes în Japonia. Povestea sa dulce-amăruie și conținutul emoțional dur îl fac să rămână cu tine, chiar dacă ar putea fi greu de gestionat în trecut, fie că a avut consecințe la fel de îngrozitoare ca cele din carte sau nu.” – Rebecca Silverman
Citiți mai multe despre Orange în recenzia ANN despre omnibus unu și doi.
Faceți clic pe aici pentru a vizualiza cinci pagini de Orange, prin amabilitatea Seven Seas Entertainment.
Orange concurează cu Doctor Strange: Fall Sunrise Treasury Edition de Tradd Moore, The Good Asian de Pornsak Pichetshote și Alexandre Tefenkgi, Hip Hop Family Tree: The Omnibus de Ed Piskor și Wonder Woman Historia: The Amazons de Kelly Sue DeConnick, Phil Jimenez, Gene Ha și Nicola Scott.
Nominalizații pentru cel mai bun design de publicație
Set cutie pentru prima tabă Hanako-kun legată de toaletă
Set cutie pentru prima tabără Hanako-kun legată de toaletă
de Iro Aida (setul proiectat de Wendy Chan)
Publicat de: Yen Press
Despre ce este vorba?
Inspirat de fantoma populară, Toilet-Bound Hanako-kun reimaginează săritorul roșu care poartă apariția unei școlari ca o fantomă de băiat răutăcios, exprimată de Megumi Ogata. El o întâlnește pe studenta din primul an, Nene Yashiro, când fata îndrăgostită încearcă un ritual pentru a-și îndeplini o dorință. Căutarea ei după iubire se termină într-un blestem al ei, iar viața de zi cu zi a lui Nene devine din ce în ce mai supranaturală pe măsură ce zilele trec.
Seria manga a lui Iro Aida a inspirat un anime TV în 2020, cu un al doilea sezon la orizont.. Un scurt anime spin-off, After-School Hanako-kun, este de asemenea difuzat. Nominalizarea manga se concentrează pe designul impresionant al setului de cutie de Wendy Chan. Volumele colectate sunt găzduite în ceea ce arată ca toaleta proprie a lui Hanako-kun.
De la recenzenții noștri
„Acest curent subteran întunecat este unul dintre cele mai interesante aspecte ale acestei serii, chiar și întrucât se complace în alte tropi de gen, mai vesele, Cu amestecul său de elemente și teme de poveste și artă interesantă, Toilet-Bound Hanako-kun este una dintre cele mai interesante manga școlare apărute în amintirea recentă.”-Rebecca Silverman
Citiți mai multe despre Toilet-Bound Hanako-kun în recenzia ANN.
Setul Toilet-Bound Hanako-kun First Stall Box Set de la Wendy Chan concurează cu Dracula lui Bram Stoker și setul Frankenstein al lui Mary Shelley. proiectat de Mike Kennedy, versiunea Gratuitous Ninja concepută de Chloe Scheffe, Inside the Mind of Sherlock Holmes proiectată de Benoit Dahan și Donna Askem și Iron Maiden: Piece of Mind concepută de Josh Bernstein și Rob Schwager.
Dezvăluire: Kadokawa World Entertainment (KWE), o subsidiară deținută în totalitate a Kadokawa Corporation, este proprietarul majoritar al Anime News Network, LLC. Yen Press, BookWalker Global și J-Novel Club sunt subsidiare ale KWE.
