Solo Leveling a avut premiera în acest sezon după o lungă așteptare din partea fanilor săi, iar anime-ul a devenit unul dintre cele mai populare emisiuni difuzate în prezent. Am avut plăcerea de a intervieva krage, artistul din spatele piesei tematice de final a emisiunii „Revenge” (linkuri oficiale pentru piesa). ), și puteți citi despre experiența ei de lucru cu TK de la Ling tosite sigure (care a produs melodia), despre presiunea de lucru la un proiect atât de mare, despre procesul creativ și multe altele.
Î: Cum ai fost abordat pentru melodia de final anime Solo Leveling și care a fost reacția ta inițială?
R: Producatorul piesei is TK de la Ling tosite sigure și perspectiva sa globală a fost capabilă să ajute să scoată la iveală o nouă parte din mine care era adânc adormită în mine, care a devenit o potrivire perfectă pentru imaginea lucrării. Deoarece acesta a fost un gen pe care nu l-am încercat niciodată până acum, eram îngrijorat dacă voi putea să cânt melodia. Dar, mulțumită direcției vocale a lui TK și minunatului videoclip animat care m-a împins, m-am bucurat să aud fanii spunând „Am putut vedea noul orizont al lui krage-chan.”
Î: A fost presiunea mare, având în vedere că este unul dintre cele mai așteptate titluri ale anime-ului modern?
R: Da. Eram îngrijorat că nu sunt persoana potrivită [pentru melodia tema anime]. Deși am multe de îmbunătățit, auzind pe toată lumea spunând „At de tare!” după difuzare mi-a dat încrederea să fac un pas înainte.
Î: Ne poți împărtăși călătoria ta în muzică și modul în care alți artiști ți-au influențat cariera?’
R: Lady Gaga m-a făcut mai întâi interesat de muzică, TK m-a făcut interesat de muzica japoneză, iar Aimer m-a ajutat la modelarea stilului meu de a cânta astăzi.
Î: Ce a însemnat pentru tine personal și profesional să lucrezi la un proiect cu idolul tău, TK?
R: Având ocazia să înregistrezi cu TK, pe care l-am admirat foarte mult, mi-a adus visele în realitate. Schimbându-mi perspectiva de la „acesta este scopul” în „acesta este punctul de plecare”, am fost provocată să cânt într-un mod pe care nu l-am mai făcut niciodată. A fost greu de făcut, dar a putea depăși acele provocări mi-a întărit încrederea; a fost o experiență foarte valoroasă.
Î: Cum a fost procesul creativ de dezvoltare a „cererii” pentru anime-ul Solo Leveling? Ne poți spune ceva despre colaborarea cu TK?
R: Refrenul original a început cu note înalte strălucitoare, dar după ce a mers la studioul lui TK, a spus „Krage’s vocea are o voce de bas atractivă”, schimbând refrenul în ceea ce este acum.
Î: Ați menționat anterior că ați adăugat o nouă răcoare întunecată la „cerere”, spre deosebire de oricare dintre cele anterioare. cântece. Ați făcut ceva special pentru a vă pregăti pentru asta?
A: Am cântat într-un mod diferit decât fac de obicei. Am reascultat melodiile mele preferate, unele inclusiv Evanescence, Bring Me the Horizon, Paramore, Linkin Park, Post Malone, NF, Yungblud etc. Am recitit și lucrările manga din nou pentru a încerca să las întunericul să pătrundă. corpul meu și îmbrățișează disperarea personajului principal.
Î: Cum ai reușit să surprinzi esența Solo Leveling în melodia ta? Au fost anumite teme sau emoții pe care ați încercat să le transmiteți?
A: Tema a fost sentimentul de disperare din partea oamenilor care își spun în mod constant că sunt slabi sau așa ceva slab, este bine să mori.
Î: Care a fost cea mai mare provocare cu care te-ai confruntat în timp ce lucrai la această melodie?
R:
strong> Partea „A 誉ないな B 貌ないな C 妬ばかり Dislike Disappear E ね貰って錯乱 最低ララ , dar acum este în studio era greu să traduc ce era în mine cap să cânt, așa că am continuat să cânt piesa(ele) în mod repetat prin încercare și eroare. Am suferit foarte mult.
Î: Cum v-a afectat răspunsul fanilor Solo Leveling și al propriilor dvs. adepți?
R: Răspunsul lor a fost: „A fost înviorător să văd o latură mai întunecată a imaginii mai fragile a krage”, ceva pe care încă nu am reușit să-l exprim, dar m-am bucurat că am putut să le arăt fanilor o nouă latură [a krage].
Î: Care este partea ta preferată din Solo Leveling și cum rezonează cu gusturile tale personale în anime sau povestiri?
A: Îmi place că este fantezie, dar într-un sens realist. Să fii prins într-o temniță ca o „momeală”, să fii discriminat pentru că ești, „atât de slab încât s-ar putea la fel de bine să mori” etc. Îmi place că este realist și ușor de identificat.
Î: Care este anisonul tău preferat?
A: Favoritul meu este „unravel” de TK de la Ling tosite sigure
Q: Există alte proiecte anime sau colaborări la care ați dori să lucrați în viitor?
R: Aș dori să lucrez la o lucrare serioasă de animație cu o mare viziune asupra lumii sau ceva de genul ăsta. Într-o zi, mi-ar plăcea să colaborez și cu Aimer, care este inspirația pentru stilul meu de a cânta.
Î: Ce sfaturi le-ai da altor artiști aspiranți care apreciază figuri precum TK și pe tine?
R: Cu cât ai mai multe idei, cu atât mai bine, așa că lasă-ți gândurile să explodeze la nesfârșit.
Solo Leveling este difuzat în prezent pe Crunchyroll, Netflix, Bilibili (în funcție de regiune) în program săptămânal: se adaugă episoade noi în fiecare sâmbătă. Dacă vă place animeul, asigurați-vă că îl votați în sondajele săptămânale ale Anime Corner.
© Solo Leveling Animation Partners
Rezumat oficial:
A trecut peste un deceniu de la apariția bruscă a „porților” – căile care ne leagă lume cu o altă dimensiune. De atunci, anumiți oameni s-au trezit la puteri supranaturale. Numim acești indivizi „vânători”.
Vânătorii își câștigă existența folosindu-și puterile pentru a cuceri temnițele din interiorul porților. În această lume a clienților duri, vânătorul de rang scăzut Sung Jinwoo este cunoscut drept „cel mai slab vânător al întregii omeniri.”
Într-o zi, Jinwoo este rănit mortal când se lovește de temnițe duble de rang înalt ascunse. într-o temniță de rang scăzut. Chiar atunci, o fereastră misterioasă de misiuni apare în fața lui. În pragul morții, Jinwoo decide să accepte misiunea și începe să urce nivelul… în timp ce ceilalți nu sunt.
Colectivul principal:
Creatorul original: DUBU (REDICE Studio), Chugong, h-goonRegizor: Shunsuke Nakashige Scenariul: Noboru Kimura Designer de personaje: Tomoko Sudo Muzica: Hiroyuki Sawano Studio de animație: A-1 Pictures
Platforme oficiale:
Site web
Twitter japonez/X
Twitter în engleză/X
Despre krage, prin Milan Records:
krage s-a născut în Hokkaido dintr-un tată japonez și o mamă chineză, ambii care au influențat-o să se apuce de pian în prima copilărie. Crescând într-un mediu familial mereu expus muzicii de pe tot globul, ea a fost în mod natural atrasă de muzică și a început să cânte la scară largă în timp ce era încă în liceu. După ce și-a lansat cariera solo în 2020, ea a lansat digital patru melodii scrise de sine.
Cu o senzație revigorantă de versuri care folosește cu pricepere japoneză, chineză și engleză, împreună cu vocea ei cristalină ca arme, se așteaptă ca ea să înflorească acum și mai departe.
În aprilie 2022, krage și-a făcut debutul major de la Sony Music Labels cu „HIBANA”, melodia temă pentru serialul TV Sabishi Oka de Tabi wo Suru. În octombrie același an, ea a lansat cel de-al doilea single digital „Natsu no Yuki” (tema de închidere a anime-ului Raven of the Inner Palace).
