Ficțiunea de nivel mediu poate fi un depozit improbabil pentru unele dintre cele mai interesante cărți publicate astăzi. De la autori precum Esme Symes-Smith și Alex Gino, care explorează teme LGBTQIA+, până la marea doamnă a groazei Mary Downing Hahn, gama de genuri este largă, iar publicul vizat înșelător, cel puțin când vine vorba de atractivitatea lucrărilor. Noua inițiativă a lui Yen Press de a traduce romanele ușoare scrise pentru acest grup demografic este, prin urmare, o șansă interesantă de a vedea cât de universală este tendința. Deși Midori Sato și Norio Tsuruta’s Horror Collector nu este un exemplu perfect a ceea ce poate face groaza de grad mediu, este totuși o lectură bună care folosește în mod solid legendele urbane.

Scris ca o serie de scurtmetraje interconectate. povești, fiecare capitol din carte are loc într-un oraș diferit. Singurul lucru care îi leagă pe toți este o poveste persistentă despre un copil misterios, așa-numitul „copil fără chip”. Potrivit zvonurilor, acest elev de clasa a cincea sau a șasea de sex incert poartă fie un hanorac roșu, fie unul negru, iar sub glugă este doar un oval neted de piele – fără față. Pe măsură ce cartea continuă, un băiat care pare să fie în clasa a șasea purtând un hanorac roșu apare în fiecare capitol și, cu fiecare apariție, obținem puțin mai multe informații. Până la sfârșit, îi știm numele și ce face. Aici ar fi fost de ajutor un pic mai multă lămurire pentru cititorii mai tineri, a căror primă experiență cu un roman ușor ar fi acesta și, eventual, cu ficțiunea japoneză în general, ar fi fost de ajutor: numele băiatului este Fushigi Senno. Acest nume are legătură cu adevărata lui natură, sau cel puțin cu poziția sa în poveste. Dar fără a ști ce înseamnă „fushigi”, o parte din asta se pierde și riscă să fie un cuvânt care sună amuzant.

Acesta este, totuși, unul dintre puținele locuri în care sunt necesare cunoștințe de specialitate. Fiecare dintre legendele urbane care stau la baza capitolelor este perfect de înțeles, chiar dacă nu există un echivalent internațional, iar capitolul final, „Little Nanoka”, este scris în mod special pentru a fi o versiune japoneză a americanului Slenderman. Acest lucru este interesant în sine, iar supervizorul de seriale Norio Tsuruta spune în postfața sa că formatul a fost inspirat de emisiunea americană „The Fugitive”, pe care l-a urmărit în copilărie. El vede serialul ca pe o variație supranaturală a temei, cu posibilitatea ca Fushigi să apară în orașul tău în orice moment.

Fiecare capitol se concentrează pe un set diferit de personaje, nu toți care reușesc din poveștile lor vii. Este aproximativ cincizeci și cincizeci în ceea ce privește supraviețuirea caracterului și acesta este un raport bun pentru publicul vizat. O mare parte din horror american de grad mediu, cum ar fi cea scrisă de Dan Poblocki, Mary Downing Hahn și Delilah S. Dawson, se lipește de o matematică similară. Cu toate acestea, în aproape toate lucrările acestor autori, se datorează unei interacțiuni între un copil viu și unul mort. Nu există neapărat fantome în joc (deși „Sugisawa Village” se joacă cu această idee), ci mai degrabă monștri. Cele mai eficiente sunt cele ale creației umane – „Satul Sugisuwa” și „Vrăjile de dragoste” folosesc ambele această idee foarte bine. „The Truth About the Red Crayon”, pe de altă parte, este cea mai clasică piesă de groază, folosind o casă bântuită ca bază, în timp ce „Little Nanoka”, „The Bizarre Cat” și „The Wriggler” se lipesc de teritoriul creepypasta..

„Satul Sugisuwa” și „Adevărul despre creionul roșu” sunt cele mai puternice dintre povești. În cele din urmă, acest lucru se datorează faptului că ambele capitole au încredere în cititorii lor pentru a putea gestiona conținutul; câțiva dintre ceilalți simt că își trag pumnii, deși în cazul „Little Nanoka”, sunt înșelătoare. În ambele povești, intriga se bazează pe un sentiment de teroare târâtoare, făcându-și încet conștientizarea că ceva este foarte în neregulă cu situațiile în care se află personajele. Funcționează mai bine în „Satul Sugisuwa”, în primul rând pentru că este cel mai lung (sau unul dintre cele mai lungi) piese din carte, deci are timp de construit, dar și pentru că se bazează pe tatăl personajului principal care ia o serie de decizii pe care ea le simte greșite. În calitate de copil, ea nu este în situația de a-l contrazice pe el sau pe fratele ei mai mare, adăugând groaza care se dezvoltă încet. „Adevărul despre creionul roșu”, pe de altă parte, se bazează mai mult pe tipul de detaliu care face misterele fair-play plăcute, iar cititorul trebuie să pună cap la cap piesele pentru a-și da seama ce se întâmplă în noua casă a eroinei..

Deși este comercializat ca grad mediu, se află la capătul inferior al scalei, mai aproape de cărțile cu capitole în conținut și vocabular. Pentru cititorii adulți, aceasta face o lectură mai rapidă, dar dacă o oferi unui cititor mai tânăr, trebuie doar să cunoașteți toleranța lor față de înfiorător. Acest lucru se va simți insuficient de înfricoșător pentru unii copii, dar pentru alții, câteva dintre povești ar putea fi foarte înfricoșătoare. Nu este Wait till Helen Comes or Mine, dar asta îl face potrivit pentru un copil căruia îi plac cărțile înfiorătoare, dar nu-i plac pe cele înfricoșătoare.

Horror Collector poate să nu fie cea mai bună carte de groază/capitulare pe care o are de oferit, dar este totuși o lectură distractivă. Cu câteva capitole cu adevărat remarcabile și un complot general interesant, este o alegere ușoară pentru un cititor care abia intră în ficțiunea de groază și o diversiune distractivă pentru cititorii mai în vârstă care doresc ceva rapid, ușor și concentrat pe legendele urbane. Este distractiv; uneori, atât trebuie să fie o carte.

Categories: Anime News