Săptămâna aceasta în anime-Ah, bine, lume diferită și toate

.this-week-in-anime table.participants td { text-align: center; greutate font: bold; dimensiunea fontului: 13px; width: 20% }.this-week-in-anime table.participants img { display:block; latime: 100%; inaltime: auto; }.săptămâna aceasta în anime.stânga.săptămâna aceasta în anime.săptămâna aceasta în anime.dreapta.săptămâna aceasta în anime.modul-mobile-1.săptămâna-această-în-anime.stânga,.modul-mobil-1.în această săptămână-în această săptămână.left.img,.this-week-in-anime.right.img,.this-week-in-anime.left.img img,.this-week-in-anime.right.img img { width: 400px; latime maxima: 100%; inaltime: auto; }

Chris și Coop trec prin ofertele isekai din acest sezon. Așteptați, unele dintre aceste emisiuni încearcă să facă ceva diferit?

Declinare răspundere: opiniile și opiniile exprimate de participanții la acest jurnal de chat nu sunt opiniile Anime News Network.
Avertisment de spoiler pentru discuțiile despre seria viitoare.

Crunchyroll transmite în streaming toate titlurile menționate în această coloană, în afară de Dusk din lume. care este transmis în flux pe HIDIVE.

Chris
Coop, este din nou momentul. La fiecare trei luni, conducerea ne pune o întrebare anume:

©赤井まつり・オーバーラップ/暗殺者のステータスが勇者よりも強ラップ/暗殺者のステータスが勇者よりも強よりも強ラップ, și eu răspund la fiecare trei luni

作伣彡塄裔o variantă a lui „Sunt foarte obosit”. Coop
Oh, foarte obosit, Chris… Dacă sentimentele mele generale pentru acest sezon de Isekai și serialele adiacente Isekai ar avea un titlu, acesta ar fi: Fallen into a Pit of Rote Plots: The Editor Who Understands Why People Like This Stuff but Has Seen It All Done to Death!

Crezi că e nevoie de încă un semn de exclamare sau două? Cel puțin la fel de multe ca titlul tău mediu de episod de luptă shonen.

Este o ironie crudă. Celor care fac aceste lucruri se pare că le place să ne privească trecând prin ele, de unde și cererea pentru amestecul nostru sezonier de isekai. În plus, cantitatea mare prin care am trecut cu greu în acest moment înseamnă că oboseala critică ne face mai… reacționari la tropii și naturile repetate ale isekai. Văd o foaie de statistică, iar ochii îmi strălucesc; este involuntar.

O ironie suplimentară este că genul isekai în sine pare să fie puțin de acord în aceste zile? Nu lipsesc spectacolele noi în acest sezon, dar poate surprinzător, foarte puține dintre ele sunt exact fanteziile simple pe care am ajuns să le asociez. Există chiar și câteva devieri destul de interesante aici! Nu că asta înseamnă că toate sunt excepționale, doar că chiar și cele mijlocii sunt cel puțin la mijloc în moduri noi, ușor interesante. Este cu atât mai întâmplător că am început deja să ne uităm la sezon cu imagini din Aventura lui A Gatherer în Isekai, pentru că serialul este un exemplu perfect de bază al genului și tropilor acestuia.

Vreau să înțelegeți, când spun că urăsc isekai în general, acesta este emisiunea despre care vorbesc.

Somarea evlavioasă pentru o întâlnire pre-sekai, ecranele pop-up menționate mai sus, indicii despre secrete întunecate despre eroul nostru, vrăji de curățare a corpului, totuși drăguți, aluzii subțiri de la Dragon Quest… Nu este nimic nou.

Acest omuleț este un drăguț cu siguranță, dar am văzut aceste casete narative tăiate în multe romane ușoare. Gatherer’s Adventure face un argument pentru a fi un „unul dintre cei” perfect cromulenți pentru telespectatorii care văd asta ca pe zgomotul lor de fundal interschimbabil, dar aș prefera să-mi petrec timpul personal pe alte titluri. Nu știu că pot fi chiar suficient de caritabil ca să-l numesc pe acesta cromulent; nu e nimic în asta. Elementul distinctiv este abilitatea MC-ului său de a ridica materiale și este tratat ca această putere fantastică super minunată, deoarece acesta este mecanicul jocului video pe care autorul a decis să-l creeze.

După cum ați spus, acesta este punctul de bază pentru isekai ca gen și de aceea suspin atât de puternic de fiecare dată când apare unul dintre ei în timpul sezonului de premieră. Îmi doresc angajament și fricțiune în ficțiunea mea, așa că să privesc pe cineva cu setări implicite de creare a personajului mergând în somn într-o lume a jocului în modul ușor. Problema este că, de obicei, există mai multe emisiuni precum Gatherer’s Adventure pe sezon! Yepper doodles există. De-a lungul timpului în care am editat o serie de romane ușoare și am corectat multe altele, îmi este foarte greu să nu văd aceste lucrări ca doar așa-muncă. Dacă lucrez la ceva, vreau să dau totul pentru ca aceasta să fie o experiență grozavă de lectură în limba engleză, indiferent de sentimentele mele personale asupra materialului. La sfârșitul zilei, totul este preferatul cuiva. Asta se schimbă atunci când îmi pun pălăria de critic, dar cunoștințele mele profesionale isekai (sau litRPG?) rămân dedesubt.

Dacă vă întrebați de ce abonații mei arată puțin ciudat (în afară de sughițurile recente ale subtitrarilor Crunchyroll), am urmărit aceste emisiuni dublate ori de câte ori sunt disponibile. În general, m-am trezit mult mai caritabil pentru un titlu. Cu o dublare, am putut înțelege procesul decizional al scriitorului ADR în timp ce localizam aceste povești în engleză. În cele mai multe cazuri, echipa s-a păstrat fidel spiritului scenariului original, introducând ocazional repetări sau reformulări sensibile. Deși rămân nedumerit că Crunchyroll se deranjează în mod regulat să dubleze astfel de lopați peste titluri mai interesante, înțeleg să iau orice punch-up acolo unde poți. Singura aromă pe care o are Gatherer’s Adventure este detaliul ciudat al MC-ului său fiind mai înalt decât media.

Vorbind de bătăi de cap, ce simți despre Scarlet? Nu, nu acea Scarlet. Acest Stacojiu.

© Nana Otori, AlphaPolis/Comitetul de lucru final we’p> teritoriul complet opus, din punct de vedere calitativ, când vine vorba de isekai. Pot să cer un ultim lucru? a fost un cârlig de dreapta obișnuit de încântare când am prins premiera la începutul sezonului. O mare parte din asta se datorează fetiței noastre Scarlet de aici, care a reușit să fie candidată târzie pentru Personajul anului.

în viața ei. Știu asta și o iubesc. Scarlet este un exemplu perfect de mare principal sau personaj cool, ridicând ceea ce ar putea fi un complot destul de mediu. Sunt încântat că echipa Final Thing pare să recunoască acest fapt, deoarece Scarlet captează absolut atenția spectatorului (și bugetul producției) ori de câte ori este pe ecran. Nu strică faptul că Morgan Lauré o ucide ca Scarlet – face o treabă fantastică de a echilibra utilizarea rece a decorului de către prințesa pumn cu dorința ei arzătoare de a da curele și de a mesteca gumă.

combinând argumentul unic de vânzare al unui spectacol și personajul principal atrăgător într-o singură entitate-opusul platonic al ceva de genul Gatherer’s Adventure înfruntând un Melvin generic cu o abilitate neinteresantă. M-aș uita la Scarlet deck dukes cu ducii ei pe punte, indiferent dacă Final Thing a fost sau nu un isekai.

Și asta se dovedește a fi important pentru că nu numai că utilizarea de către acest anime a configurației isekai este unică din mai multe intrări standard din gen, ci nici măcar nu le spune spectatorilor că este un isekai pentru majoritatea primelor patru episoade!

nu ajunsesem din urmă și ne întrebam de ce vorbim chiar despre acest spectacol. Ca parte a seriei cu dub, Final Thing este preferatul meu din grup. Nu numai că performanța lui Lauré este grozavă, dar scenariul de aici este destul de liberal în privința punch-up-urilor – în special cu dialogul lui Scarlet și Julius (interpretat de Reagan Murdock). După cum am menționat mai devreme, i-am putut vedea pe unii spunând „este puțin mult”, dar simt că aceste alegeri se potrivesc destul de bine personajelor și relațiilor lor. De exemplu, acest moment este subtitrat grozav, dar aproape că m-a făcut să mă chinesc în engleză.

Are atât de multă personalitate! Este un serial care nu ar fi atât de distractiv pe cât este dacă nu ar părea să se distreze atât de mult cu el însuși. Acesta este motivul pentru care aș fi predispus să-l placă ca un serial isekai, chiar dacă această ultimă dezvăluire nu mi-a câștigat și simpatia, părând că va avea eroină împotriva prostului reîncarnat care este aici pentru a face din această lume fantastică locul ei de joacă. Îl pune în compania The Executioner and Her Way of Life, un alt câștigător în genul care a făcut-o prin subversiune.

Sunt curios să aflu. Apropo, afacerea completă a lui Terenezza este. Pare groaznică în unele moduri cu adevărat distractive. Un serial isekai în care cartoful neadaptat al săptămânii este împins în mod activ înapoi din motive întemeiate? Bine, îmi place sunetul asta.

ascunderea statutului său de isekai pentru o perioadă bună vorbește despre acel sentiment general de respingere pe care noi și mulți alții am putea să-l simțim cu acest gen în zilele noastre. Și trebuie să mă întreb dacă acel sentiment a informat o altă alegere neconvențională cu un alt spectacol din acest sezon, în Fated Magical Princess: Who Made Me a Princess.

La fel ca și în cazul One Final Thing, unii spectatori de anime s-ar putea să se întrebe de ce îl acoperim pe acesta. Ei bine, în timp ce Fated Magical Princess nu este un isekai… odinioară era unul! Aflând despre această decizie creativă atât de la tine, cât și de la Rebecca, m-a făcut să mă întreb dacă comitetele încep să se îndepărteze pentru că au observat deja că fântâna este uscată. Desigur, povestirile care sunt publicate în fiecare zi în locuri precum Narou nu există, dar există probabil o calitate regurgitativă a majorității în masă a acestor lucrări. După cum a subliniat Miles cu ceva timp în urmă, acestea reprezintă seriale ieftine și profitabile, dar asta se va schimba atunci când ochii vor începe să se clătească.

Gândindu-ne la succesul fanteziei drepte precum Frieren și Delicious in Dungeon, este logic să reconstituim aceste povești în adaptare. Apoi, din nou, nu ajută serialele precum Hero Without a Class, Backwater Dungeon și Banished Court Magician să înnoiască apele, fiind ceea ce majoritatea cititorilor ar experimenta într-o poveste de roman ușor, dar fără „o altă lume” aruncată în amestec.

De aceea, apariția termenilor precum „Narou-kei” și „LitRPG” a început să prolifereze ca diferențiere. Cu toate acestea, pentru mine este la fel și mi-aș imagina că este cazul și pentru marea majoritate a telespectatorilor.

Cu siguranță caută o mulțime de aceleași vibrații, cu fantezia de împlinire a dorințelor copleșită de tocilarul disprețuit, de exemplu, Backstabbed in a Backwater Dungeon, lovind aceleași note ca orice serie în care tocilarul respectiv este un tocilar real reîncarnat din lumea reală a jocurilor. Unii dintre ei au chiar și foi de statistici!

©明鏡シスイ・ホビージャパン/無限ガチャ製作委員会

Și chiar și cu elementele lui isekai sculptate, Fated Magical Princess încă joacă pe aceleași feluri de puteri. Angajamentul lui Athy cu lumea ei se bazează încă pe faptul că are cunoștințe predeterminate despre povestea ei, indiferent dacă a obținut-o din cunoașterea ei mai întâi în formă fictivă. Doar în versiunea anime, ea este un copil ciudat de conștient, cu puține explicații.

Dacă nu altceva, mă face să apreciez necesitatea reală a mecanicii isekai dacă ai de gând să spui o astfel de poveste. Sau măcar cred că ar trebui să le tapet mai bine dacă vor să le excize. Voi fi curios să aud gândurile lui Rebecca despre asta până se va încheia. Nu sunt nebun să văd bebeluși sau copii mici în pericol, așa că acel element m-a împins instantaneu puțin înapoi. Cu toate acestea, Fated Princess este adesea un spectacol drăguț și destul de drăguț. Și recunosc, a fost plăcut să văd că Athy ia una cu servitoarea care caută să provoace probleme în jurul palatului.

Dar înainte de asta, trebuie să nu mai scriu „Anthy” în loc de „Athy”. Asta e povestea tragică greșită despre prințesă.

Știu că reîncarnarea ticăloșiei a apărut în principal din genul jocului otome și din intrări precum Angelique, dar mă întreb cât de mult a fost informată și de acele prințese tragice ale iubitei tale Utena. One Final Thing și Fated Magical Princess nu sunt nici măcar singurele care orbitează în jurul genului în acest sezon, deși Dark History of the Reincarnated Villainess este cea care nu ofusca sau aruncă structura într-un mod major.

©冬夏アキハル・白泉社／「転生悪女の黒歴史」製作委員会

Acesta joacă practic hit-uri pentru ticăloșia lui Gaatheri, în același mod în care este Gaatheri a fost pentru vanilie dudebro isekai. Chiar și Truck-kun se oprește pentru a saluta.

Prima dată când l-am văzut până acum! Începeam să-mi fac griji că această respingere isekai ar fi putut însemna că a fost eliberat.

Vorbind despre mașini critice pentru anime, creierul meu a mers instantaneu aici după ce Iana și lacheul ei au început să vorbească despre „Istoria întunecată”. [conținut încorporat] Nu, într-adevăr.

Mersul pe lună contează ca un isekai? Cel mai bine nu-ți face griji pentru asta chiar acum.

O lume dedicată alergării fetelor de cai antropomorfi este din punct de vedere tehnic „o altă lume”, dar da, să nu mai despărțim părul. De asemenea, din moment ce nu cred că serialul ne-a dat încă vechiul nume al Ianei, aș vrea să cred că este „Yoshiyuki Tomino”.

Se pare că era cam ciudată în privința femeilor din romanul pe care l-a scris, așa că este posibil.

©冬夏アキハル・白泉社／「転生悪女の黒歴史」製作委員会

Nu vreau să fiu prea dur cu Dark History. Joacă de la elementele de bază, dar de fapt are un conflict și un impuls semnificativ pentru intriga sa, ceea ce a fost mai mult decât aș putea spune despre Gatherer’s Adventure. Iana este un gremlin destul de amuzant și sunt aici pentru orice serial ca acesta care ia în considerare de fapt cum a fost rolul său înainte de reîncarnare.

©冬夏アキハル・白泉社／「転生悪女の黒歴史」製作委員会

Dar în ceea ce privește adeseori menționată saturație, aceasta este într-adevăr remarcată. ceva de genul Un lucru final. Există un sâmbure de distracție aici cu siguranță. Îmi place ideea de a fi prins în teancul de povești pe care le-ai scris în timpul liceului și de a încerca să-mi amintesc ce s-a întâmplat în ele pentru a supraviețui. După cum ai spus, se gândește mai mult la rolul Ianei în această lume, atât ca străin, cât și ca creator.

Nu este nimic deosebit de special, dar s-ar putea să rămână cu mulțimea care urmărește fundalul mai mult decât alții.

Pe aceeași lungime de undă, premiera filmului „Gătit pentru foc de tabără în altă lume cu îndemânarea mea absurdă” Sezonul 2 a fost un ceas ciudat de relaxant. Nu este DinD, dar văd de ce asta a dat undă verde să continue. Se stabilește rapid că tipul ăsta este dintr-o altă lume, dar el doar se petrece și gătește cu prietenii săi bestii. Nu încearcă să fie mai mult decât atât și apreciez asta.

Sunt sincer surprins cât de ușor mi-a fost să mă aflu în acest episod, în ciuda faptului că nu știam nimic despre serie anterior. Îmi amintesc că am urmărit premiera filmului Campfire Cooking S1 pe vremea aceea și nu mi-a deranjat asta. Pentru toate anime-urile isekai în care parcă nu s-a întâmplat nimic, este cel puțin corect să facem ca acest tip de răcoare să se simtă ca o trăsătură. Dă-mi o serie care să fie relaxantă în mod intenționat, mai degrabă decât un ajutor de somn accidental, în orice zi.

Acesta este un alt loc în care mă întreb dacă pendulul oscilant pe tendința isekai afectează spectacolele care au o altă încercare. Un alt repatriat, Kakuriyo-Bed & Breakfast for Spirits–vine din 2018 și, de fapt, se simte și mai în vârstă în ceea ce privește modul în care aderă mai mult la cadrul „clasic” isekai (înainte să-l spunem chiar așa) al unei femei lider care se sfârșește într-o lume fantastică și caută să-și facă drumul înapoi. De obicei, întâlnim un băiat drăguț sau doisprezece pe drum.

友麻碧・Laruha／KADOKAWA／かくりよの宿飯弐製作委員会

Similar cu tine și cu Campfire Cooking, am reușit să-l verific pe acesta fără să experimentez sezonul anterior. Deși spectacolul în sine ia în considerare decalajul lung și includerea unei recapitulări a ajutat cu siguranță la aclimatizarea cu vremurile sale intrigante de funcționare a restaurantului. Pare destul de frumos!

Nu doare asta ambele emisiuni prezintă niște mâncăruri arătoase!

Accentul pe mâncare aici este ceva care face ca aceste serii să fie imediat identificabile pentru majoritatea publicului. Indiferent de lumea din care venim, mâncarea tinde întotdeauna să-i aducă pe oameni împreună, chiar dacă sunt spirite străvechi sau prieteni de fiare. De asemenea… UITE-TE LA ACEST OOU.

Știu că mă bag mult pe Gatherer în această coloană, dar spune ceva că este singurul isekai din acest sezon care se simte suficient de de unică folosință pentru a absorbi acel abuz. Chiar și unele dintre celelalte intrări, aparent mai convenționale, au cel puțin puțin mai mult sos decât mă așteptam.

©赤井まつり・オーバーラップ/暗殺者のステータスが勇者よりも強ラップ/暗殺者のステータスが勇者よりも強よりも強い裔彡塜強い裔当 As Myke 佡塄觓佡塄觓Asasinul îl depășește în mod evident pe cel al eroului începe cu o înștiințare atât de directă încât am deschis coloana cu ea și are o mulțime de aceleași piulițe și șuruburi, inclusiv o gură de titlu, personajul principal cu asset-flip și foile de statistici dang. Dar se distinge rapid prin conștientizarea modului în care premisa sa de sentiment artificial nu poate fi tot ceea ce pare, jucând asta pentru intrigi în cadrul său.

©赤井まつり・オーバーラップ/暗殺者のステータスが勇者よりも強ラップ/暗殺者のステータスが勇者よりも強よりも強い觓強い觓強い裧antoni: 体so 作裧 Anlyso: 体so 唧bishonen chipeş care seamănă cu el a ieşit dintr-o cu totul altă eră. Sunt sigur că va fi proiectat de Nobuteru Yūki într-o altă viață.

© Matsuri Akai, OVERLAPASS/Obviously Assassinssss/Aviously nu va deschide un nou teren, dar există un grad de încredere care revarsă din acesta datorită designului său solid și muncii de producție. Designul personajului și al recuzitei este MULT mai ambițios în comparație cu spectacole similare. Da, face o poveste cam bine bătută, dar serialul face tot posibilul să iasă în evidență în ciuda asta.

Assasins decent-er isekai în modelul „stoc” pe care l-am văzut de-a lungul anilor, cum ar fi The Wrong Way to Use Healing Magic, Assassin Evident, arată puterea competenței simple compensând mai puțină originalitate.

©赤井まつり・オーバーラップ/暗殺者のステータスが勇者よりも強ラップ/暗殺者のステータスが勇者よりも強ラップ/暗殺者のステータスが勇者よりも強よりも強い裔 cu ceva de genul Dap 作裧este un erou, mama este un spirit, eu sunt un Reincarnator, care are o configurație destul de unică, dar execuție care a căzut în cea mai mare parte din ceea ce am urmărit până acum.

©松浦・keepout／父は英雄、母は精霊、娘の私は転生者。製作委員会

De asemenea, puteți vedea subtitlul că acesta a primit Crunchy nou când l-am privit, fără a ajuta cazul. L-am urmărit după remediere, așa că probabil că nu mi-ar fi schimbat prea mult gândurile. Principala concluzie pe care am avut-o din aceasta este că părinții lui Ellen par prea tineri. La naiba, tatăl lui Athy din Fated Magical Princess pare prea tânăr.

S-a simțit, de asemenea, ocazional că Ellen și-a crescut părinții (în special tatăl ei) din cauza experienței ei din viața trecută? Nu sunt un mare fan al acelui trop, personal.

Nu ajută că acesta este cu adevărat singurul loc în care tata este un erou a folosit elementul de reîncarnare. Știu că am primit doar câteva episoade, dar acesta pare un serial care până acum folosește doar o treime din premisa sa titulară și este ciudat și mediocru.

But this is what I’m talking about when I say it’s kinda nice that even a mediocre isekai is mediocre in new, unique ways. I can’t even criticize Rovel for having the generic fantasy-dude character design; it’s a huge relief! Rolling on from trios to quartets, I hear the kids like themselves that third season of Isekai Quartet.

I saw the first two seasons of Overlord ages ago, so this one flew over my head to a degree. [embedded content] Carnival Phantasm might be my closest point of comparison based on these opening episodes of Quartet. Same, and I did Carnival Phantasm where it’s just going to baffle anybody who doesn’t know what a Nrvnqsr Chaos is. That makes Isekai Quartet emblematic of the divide between critics and audiences when it comes to isekai. This is a third season of a half-length crossover gag series, yet it still got voted in for Daily Streaming reviews, presumably by the same public that enjoys watching us bang our heads against the isekai brick wall here every season.

Presumably, like Carnival Phantasm is to me, Isekai Quartet is funny as hell to anyone immersed enough in this genre, but this was all basically nonsense to me. Even the jokes were too many layers deep to elicit a reaction, since I haven’t got a clue about the characters it’s playing on.

That’s not entirely true. The ones I was actually familiar with were from Cautious Hero: The Hero Is Overpowered but Overly Cautious, and it was pretty funny that these characters just exited the show before the OP rolled. Salient commentary on the disposable, so-last-season nature of so many of these series.

My first thought was,”Wow, there sure are a lot of moody guys with shaggy haircuts who love wearing purple, black, and gold.”

If this series actually calls attention to how cookie-cutter so many of these protags are, that would be a gag I appreciate.

I should stress for fans that I really do not quarrel with Isekai Quartet. It’s just so far outside my wheelhouse that I can’t ship any packages to it without incurring hefty tariffs nowadays. Lelouch sure left an impression on young authors in the process of coming up with their own brooding MCs, didn’t he?

I’ll still take them over all the Temu Kiritos roaming around.

Better than that, just have your isekai guy forcefem himself on his way to the other world. It’s funny, I mentioned Overlord earlier, A Wild Last Boss Appeared! feels very”what if become booba instead of skelington?”

For my part, I was immediately wondering if this was just a trans take on my beloved How NOT to Summon a Demon Lord.

I can see that too. It’s mostly the”MMO oldhead gets dragged into the game as a great evil and their almost-forgotten NPC becomes real”setup that had me drawing Overlord comparisons. However, our Wild Boss’s NPC friend isn’t as bone happy as Albedo.

I haven’t seen Overlord myself, so I had a fresh laugh when the deal with Dina was revealed. She’s funny, and I’m down for any take on the”NPC who exposits for the benefit of the lead and the audience”that has a modicum of fun with it.

That funny tone works with me so far, doing a decent job of playing up the dissonance between Lufas trying to find out what became of his/her old gaming buddies against the backdrop of them all being mythical, opposed figures in the official history of this world.

Using the ideas of multiplayer interactions and emergent in-game narratives, to me, that’s way more entertaining than min-maxing RPG stats to give oneself huge bonuses, as far as shows like this utilizing video game elements.

Plus, it’s got the genuine, bona fide, electrified mode of transport that put the likes of Brockway, Ogdenville, and North Havenbrook on the map. Who could say no to that?

I’d rather take a fantastical high-speed rail over the AI-pilled nonsense Dusk Beyond the End of the World is spouting in its prologue.

Any time you mention Robotech, you’re asking for trouble. Ar trebui să știu. You got Robotech in my Neuralink, which might be the most cursed combination of words anime has ever made me formulate.

I already ranted about Dusk Beyond’s galling AI dickriding in my Preview Guide entry, so I won’t petulantly rehash that here. For this discussion, it fills the slot for questioning what exactly”counts”as isekai. Waking up in a post-apocalyptic far-future version of your own home certainly fits the bill in some ways, but man, do I wish this anime were capitalizing on that mild novelty in any way that actually appealed to me.

Dusk Beyond’s got a solid central mystery to pull on. Akira wakes up centuries after being fatally injured to discover that the world’s fallen apart and there’s a cadre of androids who are dead ringers for his seemingly dead fiancée running around. The elements are all there, but nothing’s been capitalized upon just yet.

Yogure’s been holding up my interest as the main enigma pulling Akira along. Aside from rocking trans pride at all times on her earrings, she gives the series a bit of kick it needs—with action that actually feels like it has an impact when compared to some of the other titles we’ve looked at.

The action looked good when it got going in the second episode. I will give the show that.

I would be remiss if I didn’t note that said fiancée/android-basis was also Akira’s adopted sister, and apart from confirming that I will never escape the incest pit after the beginning of this year, maybe the current iteration of that arrangement can do more with that dynamic than the prologue did. Aside from its strange, curved monitor presentation, the first episode reminded me quite a bit of The Witch from Mercury’s own prologue. Both try to set up plot threads for their series to follow, but it’s left up to the viewer to decide how much that exactly helped or hindered the proceedings. I’d say”hindered”in the case of Dusk Beyond.

The first proper episode of Akira in the future has enough runway to explore its plot without being dragged down by all of the prologue’s baggage.

I’m pretty sure that Yogure is just his fiancée in a robot body, and she’s not telling him for some arbitrary reason. I had a bet that the real Towasa was still alive somehow and maybe, like, the main Overlord orchestrating this hilariously on-the-nose dystopia, but I don’t know how much interest I have in continuing to follow it and find out.

At least I disliked it in different ways than I usually dislike regular-ass isekai!

It got me with a cool robot girl and some interesting ideas, but I’m not sure I’d keep it up with it either. The woefully naive AI evangelizing isn’t something I need in my cartoons when it’s eroding so many elements of our real lives. And slave tropes. For the love of god, stop it with that shit.

Whether it’s”technically”isekai or not, anime like this can always do with more characters like Scarlet punching out slavers.

Amen to that, brother.

Still, while they aren’t all knockouts, I have to admit that several of the new isekai this season got me interested in them on their own terms. Now, that was part of it because my own weariness with the genre meant I could appreciate productions that stepped back or obfuscated the actual isekai elements. But if it at last signals a shift in this omnipresent trend, I’ll take it alongside cool cartoons about a lady who hits hard.

In addition to your isekai of choice, check out something you’re unfamiliar with. I understand the need for a comforting, familiar story that won’t exactly challenge or leave an impact on its viewers. After all, we all need our small comforts where we can find them these days. However, it gets rather exhausting after a while to watch near-verbatim spins on similar stories. Don’t get me wrong, I don’t mind when a story takes notes from one of the greats, but sometimes it’s got to be a bit more than just that. I think that’s probably why, out of this bunch, I gravitated toward our punch princess, robot girl, and cooking guy the most. All three are dealing in familiar territory to a degree, but that’s not their only trick. You must seek out things that feel different, or you’ll end up getting hit by mediocrity. To put it another way: vibe shift, or get vibe checked.

Săptămâna aceasta în anime-Ah, bine, lume diferită și toate

Published by All Things Anime on October 23, 2025

Anime News

Crunchyroll lansează serviciul pe Delta Air Lines cu 5 titluri selectate în noiembrie 2025

Anime News

Kanagawa ni Sunderu Elf dezvăluie o nouă imagine, mai multe distribuții și debut pe 4 decembrie

Anime News

Fairy Tail: 100 Years Quest Capitolul 151 Manga Review (Dragon Fight #FairyTail #FairyTail100YearsQuest)

Săptămâna aceasta în anime-Ah, bine, lume diferită și toate

Published by All Things Anime on October 23, 2025

Related Posts

Anime News

Crunchyroll lansează serviciul pe Delta Air Lines cu 5 titluri selectate în noiembrie 2025

Anime News

Kanagawa ni Sunderu Elf dezvăluie o nouă imagine, mai multe distribuții și debut pe 4 decembrie

Anime News

Fairy Tail: 100 Years Quest Capitolul 151 Manga Review (Dragon Fight #FairyTail #FairyTail100YearsQuest)