VTUBER HOLOLIVE Engleză Hakos Baelz și-a luat timpul să vorbească cu noi pe calea unui spectacol incredibil de ea și de alți interpreți la cel de-al treilea concert al Englishului Sololive, totul pentru unul. Înmulțirea grupului de haos a pus un spectacol de dans care a adus urale asurzitoare literale din partea publicului. Pe lângă talentul pentru dans, Hakos Baelz a lansat o mulțime de muzică, inclusiv single-uri, un EP și primul ei album complet, Zodiac, la începutul anului trecut. Am discutat despre trecutul, prezentul ei, prezentul ei, trecând de la inspirațiile originale, la punctele de contact timpurii cu Hololive, la ceea ce așteaptă cu nerăbdare în următoarele etape ale carierei sale interesante.
porțiuni din acest interviu au fost ușor editate pentru claritate.
Q: pentru a începe, am vrut să vorbesc despre o experiență de concert. Am mers aseară și am experimentat-o din punctul de vedere al publicului, dar mi-ar plăcea să aud mai multe despre cum este experiența din punctul de vedere al unui interpret.
a: este cel de-al treilea concert al meu. Într-adevăr recunoscător pentru a putea sta pe scenă, pentru că, în mod normal, există un nivel de-există un ecran între mine și oamenii care mă susțin. Fanii mei și, de asemenea, fanii Hololive, ne urmăresc în flux, dar fiind capabili să stăm pe scenă și să văd de fapt oamenii care ne susțin este absolut nebun și îmi place să fac spectacol pe scenă. Este un astfel de fior și am fost foarte recunoscător că am reușit să o facem din nou în acest an.
Q: Un lucru despre care eram curios, pentru că știu înainte de spectacol, oamenii au întotdeauna cântări și memorii diferite despre care vor face referire și lucruri despre care vor vorbi. Vedeți cu toții asta, sau vedeți concertul doar în timpul emisiunii în sine?
a: oh nu, vedem toate acestea în culise în timp ce așteptăm să înceapă spectacolul. Aparatul foto care se ocupă de public, cu toții vedem și asta și este întotdeauna un motivator atât de grozav înainte de a face performanțe pentru a vedea fanii bucurându-se. Și o mulțime de fani își aduc mereu merch-ul sau fac cosplay-uri cu adevărat mișto și să poată vedea asta cu toate celelalte fete este uimitor.
Î: Cum arăta pregătirea și practica, mai ales atunci când a venit la lucruri precum dansul?
a: ooh, deci pentru mine personal, am practicat pentru o perioadă. Cred că experiența tuturor diferă. Pentru mine, a fost doar multă repetiție, practică, iar apoi am fost în studio destul de mult cu profesorul meu de dans, lucrând la performanță și chestii de genul acesta.
Q: ați fost implicat să veniți cu coregrafia sau a fost mai ales de la profesorul vostru?
Da, dur (râde). Rough.
Î: Care ați spune că a fost cel mai dificil aspect al acestuia?
a: De data aceasta, mi-am dorit cu adevărat să fac o introducere de dans, motiv pentru care am făcut un mic aranjament al unei melodii originale care exista deja, dar a avut o porțiune de introducere a dansului. Deci acea parte a fost cu siguranță aspră. Dar atunci doar în general, întreaga melodie necesară-centrul meu de greutate a fost destul de scăzut. Așadar, imaginați-vă că sunteți într-un ghemuit constant timp de trei minute. Deci, asta a fost dur.
Î: Pasând înapoi puțin, ce te-a inspirat să faci acești pași pentru a deveni vtuber și a te alătura Hololive?
a: Oh, mă gândesc înapoi. Cred că alăturarea lui Holelive a fost sincer doar o serie de evenimente într-un moment bun. Cred că erau oameni în jurul meu care erau cu adevărat interesați de întreaga scenă VTuber. Nu prea știam prea multe despre asta, dar pentru mine, eram foarte curios despre asta, deoarece era o tehnologie și era o scenă pe care nu o mai văzusem cu adevărat, pentru că tocmai începuse să explodeze. Așa că cred că fac asta, făcând o cercetare și atunci cred că doar un moment bun, un lucru a dus la altul. Și am audiat și am avut foarte norocos că am făcut-o. Întotdeauna mi-a plăcut să fac performanță, chiar și ca un copil. Și m-am gândit doar că acesta va fi un vis uimitor să devină realitate dacă aș putea intra. Și acum aici sunt.
Q: În copilărie, ați avut în vedere vreodată că veți face performanță într-un public mare sau a fost mai mult ca un hobby atunci?
a: oh, nu, a fost un hobby. Cred că familia mea a făcut întotdeauna o glumă că mi-a plăcut să fiu centrul atenției când eram foarte tânăr. Iar dansul a fost întotdeauna un hobby. Mi-a plăcut foarte mult să cânt, dar a fost mai mult ca cântarea la tipul de duș. Deci totul a fost întotdeauna un hobby de care mi-a plăcut cu adevărat. Acum privind în urmă și văzând că lucrurile care mi-au plăcut să fac acum sunt ceva de care se bucură atât de mulți oameni din întreaga lume. Foarte recunoscător.
Q: Căutați la Demisul dvs. Cântând o melodie din anime k-on! Anime a fost întotdeauna legat de interesul tău pentru muzică?
A: Da, am fost întotdeauna un fan al muzicii J-pop și anime. Am ascultat de fapt mai multe anime și J-pop decât melodiile engleze în creștere, deoarece am o soră mai mare și ea a fost întotdeauna într-adevăr și în anime. Deci, orice a ascultat, am ascultat. Întotdeauna am vrut să fiu ca ea. Așadar, aceasta a fost întotdeauna o legătură strânsă cu dragostea mea pentru muzică.
Q: Care au fost unele dintre primele pe care le-ați urmărit și care sunt unele dintre preferatele dvs. generale?
A: Primii pe care i-am urmărit ar fi fost-cred că Inuyasha a fost prima mea pe care am urmărit-o în mod corespunzător. Și acesta este și unul dintre preferatele mele. Sailor Moon, Cardcaptor Sakura, o mulțime de bunătăți, oldies, dar bunătăți pe care le-am privit ca un copil. Naruto a fost, de asemenea, unul pe care l-am urmărit foarte, foarte tânăr, fără să înțeleg nimic. Și atunci cred că acum favoritele generale-Inuyasha nu s-a schimbat. Fullmetal alchimist Frăția, saga lui Tanya răul. Cred că o mulțime de anime preferate pe care le-am enumerat chiar și din debutul meu nu s-au schimbat și vor fi întotdeauna preferatele mele.
Q: alegeri foarte bune. Și vorbind despre anime, v-ați afișat și propriile abilități de acțiune vocală prin 《Baewatch》. Cum a apărut ideea pentru asta și cum ai învățat să dezvolți atât de multe voci unice de genul ăsta?
a: oh, wow. 《Baewatch》. Este nostalgic. Au trecut ani. Așa că cred că înainte de a mă alătura Hololive, am vrut să devin actor vocal. În creștere, mi-a plăcut întotdeauna să pun voci diferite. Nu am învățat niciodată cursuri profesionale sau am luat cursuri. A fost doar un lucru amuzant pe care l-am putut face. Doar punând voci diferite și făcându-i pe oameni să râdă. Așa că m-am gândit, hei, poate aș putea face ceva de genul în care sunt doar șase oameni diferiți și am încercat-o și, da, de unde a venit 《Baewatch》.
Q: Printre aceste voci, a existat vreun fel de personaj din care ai dorit să joci mai ales?
a:
Q: Evident, vorbiți mai multe limbi diferite. De cât timp înveți diferite limbi și ce te-a inspirat să avansezi aceste abilități până acum?
a: ooh, deci japonez, am învățat. Trebuie să fi fost, cred că probabil a trecut peste un deceniu. Când am început prima dată, a fost din cauză că am vrut să privesc anime fără subtitrare (râde) și apoi cred că treptat a devenit mai mult un, bine, chiar vreau să fiu fluent și cultura a fost întotdeauna atât de interesantă pentru mine. Așa că am continuat asta de-a lungul anilor până când a ajuns într-un punct în care mi-am dat seama brusc: „Oh, wow, da, pot înțelege. Este minunat.” Alte limbi-chineza este limba pe care am reușit întotdeauna să o vorbesc din cauza familiei și a unor așa ceva. Coreean Am început să învăț puțin, dar apoi am căzut asta pentru că am crezut că este prea greu. Deci pot merge prin coreeană de bază, de bază. Dar despre asta este vorba. Și engleza, făcând tot posibilul, făcând tot posibilul.
Q: Trecerea vitezei la muzica ta, vreau să vorbesc puțin despre primul tău EP. Acest EP are energii variate. Prima melodie este întunecată și intensă. Al doilea este un pic mai moale. De ce ați optat pentru a combina melodii cu sentimente diferite cu ele, spre deosebire de a avea un fel de melodie consistent pe întregul EP?
A: pentru primul meu EP, Pandemonium, ideea originală era să arăt diferite fațete ale haosului și, de asemenea, diferitele pe care am vrut să le arăt publicului meu. Cred că lucrul frumos despre haos este că înseamnă ceva diferit pentru toată lumea și nu există un singur „drept” sau o singură interpretare a haosului. Și asta este ceva ce mi-am dorit cu adevărat să fiu arătat prin acest EP. Așadar, prima melodie, „Psycho”, a fost, în ideea mea, prima imagine pe care am avut-o de fiecare dată când cineva spune „haos”. Este nebunia întunecată, haotică, care vine cu haos.
și apoi a doua melodie, „Drown”, vorbește despre liniștea și singurătatea când vine vorba de haos. Pentru mine, am simțit întotdeauna că haosul a fost în jurul meu. Și sunt sigur în fluxurile mele-există o glumă constantă că nu sunt chiar haotică, ci doar lucrurile haotice se întâmplă în jurul meu. Dacă aruncați o privire la asta din cealaltă perspectivă, există momente singure în care se simte destul de întunecat și destul de nemișcat. Și am crezut că acesta a fost un contrast frumos între unele dintre celelalte melodii. Așa a fost să arăt diferite aspecte ale haosului, dar și diferite aspecte ale mele.
A treia melodie, „Boom”, a fost despre aspectul interpretului, provocând o revoltă, făcând oamenii să se ridice, cum haosul poate motiva cu adevărat și îi poate determina pe oameni cu spirit înalt. Și apoi ultimul, „mizerie”, a fost să arăt tipul de zi de zi de haos care este viața mea. Este o melodie personală și reflectă o mulțime de evenimente și sentimente din viața reală pe care le am. Dar, la sfârșitul zilei, a fost doar să le arătați tuturor că atâta timp cât vă distrați bine, nu contează cât de haotică este viața voastră, doar pentru a vă bucura și a zâmbi.
Q: Chaos a fost întotdeauna ceva ce este rezoneat cu tine sau este mai mult al unui recent al recent al unui recent a recent lucru?
a: haosul a fost întotdeauna în mine. Eu sunt haos (râde). Sincer, simt că toată lumea experimentează haos în viața lor. Este ceva normal. Este ceea ce face viața distractivă. Imprevizibilitatea vieții a fost întotdeauna-încercând să găsească controlul în viața de zi cu zi, nu este posibil. Așadar, motivul meu a fost întotdeauna să trăiesc fericit și doar pentru a lăsa viața să ia frâiele; Oriunde ai ajunge, este menit să fie.
Q: Și acum poți vorbi despre inspirația din spatele Zodiacului? Evident, se potrivește frumos cu tema șobolanului, dar am vrut să aud mai multe despre temele și ideile din spatele ei.
a: Zodiac a fost un gând. În mijlocul creării EP-ului meu, am sărit deja la următoarea idee și Zodiac era mai mult-EP-ul era mai mult un proiect personal. Cred că zodiacul pentru mine mi s-a părut o idee foarte bună. Întotdeauna am iubit cei doisprezece zodiac, astrologia și poveștile din spatele ei. Și, de asemenea, fiind un șobolan, s-a potrivit. Și atunci mă gândeam, oh, douăsprezece semne zodiacale. Și apoi plus cel de-al treisprezecelea semn astrologic zodiacal. Aceasta ar putea fi o idee de album cu adevărat mișto. And then we kind of just took off from there.
Q: What went into the choice to make the very first song, “R×R×R,” the very first song?
A: Well, I wanted the first song to be the rat, obviously, because it was my first album and, as the rat, I needed to be number one (laughs). Și melodia „R × R × R”-am vrut ca fiecare semn zodiacal să fie inspirația din spatele fiecărei melodii. Așadar, pentru șobolan am atins în partea mea Chuni ca șobolan. A urmat o poveste foarte specifică că piesa care este prezentată și în videoclipul muzical și nu trebuie să vă fie frică de cine sunteți cu adevărat și să intrați în lumina acceptării adevăratului vostru sine. Dar povestea generală a urmat un artist subteran, care a fost doar un elev normal de liceu de zi și s-a strecurat noaptea. Dar sensul din spatele ei era să nu-ți fie frică să fii cine ești. Și simt că este și ceva pe care încerc să-l întruchipez în fiecare zi.
Q: vorbind cu colaborările de pe album, cum au apărut acestea?
a: am crezut că sunt o potrivire bună. Din zodiaci, pe care animalele de animale le am. Avem câine sau iepure și oi sau capră. Și m-am gândit doar că a avea câteva melodii de colab pe album ar fi, de asemenea, foarte distractiv. Era mai mult o întrebare dacă se poate încadra în programul lor, doar în timp înțelept, ar fi posibil? Sunt foarte recunoscător că totul a reușit să treacă. Și sunt foarte fericit că am reușit să colaborez cu Senpais-ul meu pe un album atât de uimitor.
Q: în ceea ce privește versurile merg, când scrii versuri pentru melodii, care este procesul tău tipic? Ai tendința să auzi mai întâi piesa pentru a veni cu versuri sau versuri mai întâi, apoi o piesă? Cum arată de obicei asta pentru tine?
a: Deci nu am mai scris niciodată o melodie de la zero. Am avut întotdeauna ajutor. Lucrez la un vechi proiect secret, poate în viitor, unde îmi scriu versurile de la zero. Cred că recent am avut mai multă experiență în acest sens. Și cred că a avea o temă sau o idee foarte puternică în spatele melodiei este foarte important. A avea un mesaj clar despre ceea ce vrei să exprime melodia este foarte important. Și apoi de acolo continuați să ascultați piesa de mai multe ori. Și cred că pentru mine recent, când scriu versuri, scriu doar trenuri de gândire și apoi îl reorganizez doar în ceva care poate fi folosit și care are muzicalitate. Doar că facem un amestec și un meci, poate mutăm unele lucruri aici și alte lucruri acolo.
Dar, în mod normal, provine din trenuri aleatorii aleatorii. În aplicația de note de pe telefonul meu, doar fraze aleatorii aici și acolo care în cele din urmă devin o melodie.
Î: Aveți de obicei idei pentru muzică care plutește în spatele capului pe tot parcursul zilei? Este doar un lucru constant pentru tine?
a: Este de unde provin majoritatea ideilor mele. Dacă îmi ceri să mă așez și să vin cu o idee, în mod normal nu funcționează niciodată. Dar, poate, voi avea un gând dintr-o dată doar să vină la mine și trebuie să-mi amintesc să-l notez sau altfel o să-l uit. Și simt că trecând gânduri și aceste tipuri de idei ajung să devină cele mai distractive proiecte ale mele.
Q: Ați menționat înainte de faptul că ați luat lecții și clase pentru muzică și dans în creștere. Acum, după ce faceți performanță profesională, cum vă simțiți că a face parte din Hololive a afectat creșterea dvs. ca muzician în general?
a: nu m-am imaginat niciodată ca muzician. Este nebun. Înainte de a mă alătura Hololive, nu am avut niciodată încredere în cânt. Nu mi-a plăcut niciodată vocea mea. Nu credeam că există vreun potențial. Dar cred că alăturarea și a fi capabil să lucreze cu alți muzicieni uimitori-și EN este doar debordant de talent-și a fi înconjurat constant de astfel de oameni talentați a fost un motivator atât de mare și o sursă de inspirație. Și cred că am crescut muzical. Adică, nu am crezut niciodată că voi putea să pun un album sau un EP, care este nebun. Dar chiar trebuie să cred o mulțime de oameni uimitori care sunt în jurul meu în fiecare zi. Fără ei, nu aș fi acolo unde sunt acum. Și este foarte interesant să văd, nu știu, cinci ani, zece ani în care vom fi. Dar aceasta este doar emoția pentru viitor.
Î: Vorbind despre viitor, ce este ceea ce vrei să faci ca parte a carierei tale muzicale pe care nu ai făcut-o încă, fie că face un anumit tip de melodie sau un anumit tip de colaborare sau orice altceva?
a: solo live, solo live, solo live, solo live. Vreau un live solo (râde). Acesta a fost întotdeauna marele meu vis și lucrez din greu în fiecare zi. Așadar, sper că într-o zi voi putea să fac un spectacol de unul singur. Dar da, ajungând acolo într-o zi. Acesta este un vis, visul carierei mele în Hololive. Așadar, sperăm că într-o zi va deveni realitate. Și cred că cu alte colaburi, nu am cu adevărat specific „Vreau să colaborez cu această persoană” sau „Vreau să am asta”. Cred că a fi capabil să cresc doar în această companie cu toate fetele din jurul meu este deja un obiectiv pe care îl am. Și a fi capabil să răspândească fericirea și să poată ajunge la mai mulți oameni din întreaga lume este probabil obiectivul pe termen lung pe care îl am.
Îmi pot imagina cu siguranță în timpul unui live solo. Te-am văzut că ai postat acea poză cu oameni la Pizza Place în weekend. Imaginez aceeași mulțime, dar înmulțit cu 20, preluând doar fiecare loc de pizza din New York. Cu siguranță pot imagina asta. Ca întotdeauna, nu numai pentru mine, ci și pentru toate holelive și toate hololive-fără sprijinul fanilor, nu am fi capabili să facem ceea ce facem. Nu am fi capabili să ne trăim visele. Deci, mulțumesc mult. Sper ca toți cei care au fost la New York sau înapoi acasă, urmărind live-ul s-au bucurat. Cu toții am făcut tot posibilul pentru a susține un spectacol minunat și sper că, pentru spectacole viitoare, vom fi și mai mari și mai buni. Dar asta este ceva de așteptat cu nerăbdare. Așadar, mulțumesc, mulțumesc, mulțumesc, mulțumesc. Nu pot spune mulțumesc suficient. Și ne vedem în următorul flux!
am dori să mulțumim lui Hakos Baelz că și-a luat timpul să vorbească cu noi și să le mulțumim tuturor lui Hololive pentru că a susținut un concert atât de incredibil cu toți pentru unul. Puteți găsi Hakos Baelz pe youTube și X (fostul twitter twitter)
icesy. din hololive .
