Anime NYC din acest an a sărbătorit 30 de ani de Neon Genesis Evangelion cu Yoko Takahashi, cel mai cunoscut ca cântăreț pentru piesa tematică a anime-ului „Teza crudă a îngerului”. Alături de programarea interesantă de la Anime NYC (inclusiv un concert special de neuitat), membrii presei au avut ocazia să se confrunte cu ea în primele ore ale convenției. Conversația a acoperit reacția ei la Evanghelion și moștenirea de durată a muzicii sale, precum și unele amintiri despre propriul ei început în industria muzicală.
porțiuni din acest interviu au fost ușor editate sau claritate.
Î: de-a lungul întregii tale cariere, ai cântat JAZZ, POP, ROCK. Cum v-ați menținut vocea în acea perioadă de timp? Cum vă antrenați vocea pentru a face atât de multe genuri?
a: am fost într-un grup de chorus timp de 10 ani ca o fetiță tânără, și o lot de instruire în care am fost într-un grup chorus timp Încă se folosește până astăzi ca adult.
Q: Pe măsură ce sărbătorim aniversarea contribuției la Evanghelie, care sunt gândurile tale despre călătoria pe care ai condus-o până astăzi?
A: viața mea a fost cu adevărat afectată de evanghelie. În felul lor, sau muzica poveștii a fost cea care a sigilat afacerea?
a: Cred că este ambele.
Q: Conform lui Joysound, „Teza îngerului crud” a fost una dintre primele patru melodii din prima repriză a anului 2025. Care sunt gândurile tale la cântecul care a suferit cântece de susținere a melodiei. Popularitate?
a: Chiar vreau să cunosc și secretul din spatele său. Pentru karaoke-ul din Japonia, este o melodie care într-adevăr un fel de a-i face pe toată lumea și le reunește, așa că cred că aceasta este și din motivul popularității sale de durată.
Q: muzicienii au spus că muzica ta este o inspirație pentru ei. Cum se simte că este o astfel de parte fundamentală a carierei altor muzicieni?
a: Aceasta este prima dată când am auzit că, așa că am fost puțin surprins.
Î: Cum este să ai munca ta o parte iconică a culturii pop, în general, global? Evanghelia în sine este atât de mare. Este excelent pe atât de multe niveluri diferite-povestea, actorii, muzica, totul despre piesa în sine și este o calitate atât de înaltă încât aceasta face parte din motivul pentru care este îndurat atât de mult timp.
Q: Ce vă place să faceți cel mai mult atunci când vizitați New York? Eva.
Q: Cum simțiți că industria muzicală s-a schimbat de când ați început pentru prima dată în 1991?
a: când am debutat în 1991, a fost imediat după explozia cu bule. În acel moment, peisajul muzical era foarte instabil. În ultimii 30 de ani, această instabilitate a mai persistat acolo. Acesta a fost tărâmul în care am lucrat până la întreaga mea carieră.
Q: Ați colaborat mult cu Toshiyuki Omori de-a lungul anilor. Este unul dintre partenerii tăi creativi preferați? Care este procesul creativ, cum ar fi compunerea și înregistrarea muzicii cu el?
a: l-am cunoscut de fapt înainte de debutul meu; A fost un compozitor celebru și, de asemenea, un muzician de studio. Prin el și prin conexiunile sale, așa am obținut concertul Evangelion. Am avut o legătură muzicală atât de mare de-a lungul tuturor anilor. La un moment dat, am făcut parte din agenția sa de talente. El a fost chiar ceva ca cel mai bun bărbat la nunta fratelui meu mai mic. Deci, într-adevăr se simte aproape ca o rudă cu mine. El este sensei mei, un mare profesor în viața mea. De asemenea, el este cineva cu care mă simt confortabil, până la punctul în care pot spune cum mă simt în jurul lui. Am avut această lungă carieră împreună.
Q: Datorită lui Evangelion, melodiile tale au devenit foarte populare în Brazilia, în special pentru karaoke. Doriți să faceți un spectacol în America de Sud? Ați putea trimite un mesaj fanilor dvs. brazilieni?
A: De fapt, acum 20 de ani, am făcut un spectacol în Sao Paolo, Brazilia. Și după cum știți, există mulți japonezi de a doua generație care trăiesc de fapt în Brazilia. Și așa, deși mai puțin decât engleza, au fost mulți oameni care știau japoneza. În acel moment, am simțit că legătura dintre Japonia și Brazilia era foarte profundă. Acum, spectacolul meu a preluat un stil nou și cu dansatorii de rezervă. Așadar, mi-ar plăcea să aduc noul meu spectacol pentru a concerta în America de Sud sau Brazilia.
Î: Cum te-ai simțit când ai avut șansa de a acoperi „Fly Me to the Moon?” Ați fost familiarizat cu versiunea lui Frank Sinatra?
A: Desigur, versiunea Frank Sinatra este cea mai faimoasă versiune din întreaga lume și așa am aflat pentru prima dată despre melodie. Așa că am fost profund onorat să pot face o copertă a „Fly Me to the Moon”.
Î: După 30 de ani de când Evangelion a difuzat pentru prima dată, cum a evoluat relația dvs. atât cu seria, cât și cu baza sa globală de fani? Ce aspecte ale acestei călătorii te-au surprins cel mai mult?
A: Unul a crezut că am avut în timpul pandemiei Corona, când toată lumea era cam blocată acasă și nu puteai pleca. A fost un moment în timp în care oamenii s-ar putea întoarce și a re-viziona din nou seria anime sau să-i privească pentru prima dată. Și unul dintre lucrurile pe care le găsesc atât de interesante în ceea ce privește anime-ul este că, în punctul în care îl urmărești pentru prima dată, devine din nou nou. Devine din nou din acel moment. Așadar, când Evangelion a fost pe Netflix, a extins cu adevărat gama de vârstă a bazei de fani, deoarece erau atât de mulți oameni care aveau să experimenteze pentru prima dată-și un public mai tânăr și la asta. Și în Japonia, seria este atât de iubită, este difuzată din nou și din nou la televizorul japonez și chiar a extins baza de audiență din Japonia pentru a fi și mai tânără. Așadar, este cu adevărat interesant faptul că atunci când îl urmăriți pentru prima dată, anime-ul, devine un lucru al momentului, al momentului.
și asta este ceva ce simt cu siguranță că este un fenomen recent. Obișnuiai să fii cântăreț de cor din spate. Ați putea vorbi despre experiența care lucrează cu el atunci?
A: Unul dintre primele concerte pe care le-am obținut în industria muzicală a fost de fapt un cântăreț de fundal pentru Toshinobu Kubota. Pentru cei care nu-l cunosc, el este într-adevăr prima persoană care a cântat muzică funk în japoneză. A fi cântăreț de rezervă pentru el a fost într-adevăr o experiență de învățare distractivă pentru mine ca tânăr cântăreț. Un lucru pe care mi l-a spus că m-a inspirat a fost faptul că cântăreții de fundal nu sunt cântăreți de fundal, deoarece sunt mai răi decât principalul interpret. De fapt, trebuie să fie mai buni decât principalul interpret. Mi-a dat un sentiment de a avea un nivel foarte ridicat de profesionalism în abilitatea mea de cântare la acea vârstă. El mi-a oferit o perspectivă nouă, în timp ce începeam ca tânăr cântăreț.
Î: Ce te-a inspirat inițial să vrei să mergi în industria muzicală? Cum ați spune că ați crescut și ați dezvoltat ca artist de-a lungul anilor de când ați debutat în comparație cu acum?
A: Așa cum am menționat mai devreme, am început să stau cu Kubota, ca cântăreț de fundal. Dar am studiat întotdeauna muzică de la o vârstă fragedă și eram de fapt într-o trupă de amatori. Atunci am primit oferta de audiție pentru a fi unul dintre cântăreții de fundal ai Kubota și acest tip de lovitură a început cariera mea în industrie. De multe ori sunt întrebat de artiști mai tineri, cum pot deveni cântăreț sau cum îmi dau startul în industrie. Și pentru mine, mi-am lustruit cu adevărat abilitățile de cântăreț de fundal și de muzician de studio. Așadar, chiar și lucrurile la care nu sunteți bun-făcând în mod repetat lucrurile la care sunteți mai slab, vă veți îmbunătăți din ce în ce mai bine și mai bine la aceste lucruri. Nu doriți să vă concentrați doar pe a face abilitățile la care sunteți de fapt bun. Chiar vrei să petreci timpul lustruind părțile din tine care nu sunt la fel de bune ca ceea ce ești cunoscut. Singing is a job, so you really can’t say no to anything, and that’s how you actually get results in the industry, is polishing your skills and becoming good at the things that you are weaker at.
Q: What song has been the most challenging in your career to perform?
A: I have to admit that out of all the songs that I’ve sung the most that I still don’t feel great at, it would be „Teza îngerului crud.”
Î: Există alte melodii în discografia dvs. pe care doriți să fie mai populare, cum ar fi „Teza îngerului crud”, pe care doriți să le ascultați și fanii?
A: O altă melodie a mea, care este de fapt un fel de hit este-poate că ați auzit de „Refrainul sufletului”. Este foarte populară, dar nu la fel de populară ca „Teza îngerului crud”. Așadar, dacă ar trebui să aleg o melodie pe care mi-aș dori ca fanii să o asculte și mai mult, ar fi „Sufletul refrenului”.
am dori să îi mulțumim lui Yoko Takahashi pentru că a luat timpul să vorbească cu membrii presei și să mulțumim personalului Anime NYC pentru că a organizat o convenție atât de minunată în acest an. Puteți urmări Neon Genesis Evangelion pe Netflix .