În timp ce multe dintre cele mai importante momente ale lui Dream Con 2025 vor include lucruri precum jocul de baschet de caritate, influencer Dodgeball sau momente de neuitat cu Megan Youre Stallion, panourile convenției ies în evidență ca unele dintre cele mai interesante și sociale părți ale weekendului. Găzduit de un absolvent al NYU în relații internaționale, istorie și studii evreiești, „Animexpolitics: How Anime a devenit politic” a prezentat o scurtă istorie a anime-ului în politică și a angajat o cameră literalmente debordantă plină de fani anime într-o discuție despre tipurile de tipuri de anime, inclusiv unii care nu par imediat. este inerent politic. Pentru a consolida acest punct, panelistul (al cărui nume nu am reușit să nu mai notez) a trecut printr-o multitudine de mass-media populare ca exemple de mesagerie politică chiar și în spații pe care unii le consideră apolitice, cum ar fi jocurile. Exemple în afara anime-ului au inclus Call of Duty, Transformers, Mission Impossible, Superman și Top Gun. Exemplul anime de început al unei serii politice a fost unul, cred că mulți oameni ar fi pus în vârful unei liste: atacul pe Titan.
© Hajime Isayama, Kodansha/„Attack on Titan” Comitetul de producție.
Ea a continuat apoi să ofere o istorie condensată despre anime, făcând ieșirea din Japonia și în jurul restul mondial, explicând „a fost creat în fața cartușilor din Mimic Disney. Desene animate. Animale antropomorfe care atacă o insulă ocupată care era în afara Pacificului. ”
This film, Momotaro: Sacred Sailors, was supposedly partially inspired by the style of the Disney film Fantasia, and depicts Japanese Soldații care cuceresc insula Celebes și teritoriile din jur, preluând de la stăpânirea britanică. An epilogue at the end of the film shows children playing as paratroopers and jumping into a chalk outline of the United States, as if that will be their generations land to conquer.
Moving on to the world of anime post-WWII, the panelist launched a discussion around art and media as a form of soft power, speaking to how lucrative screen animation was for a now struggling Japanese economy and how artforms like One Piece, Marvel, and K-pop poate fi folosit ca instrumente ale unei națiuni. „Da, K-Pop este cea mai rapidă formă de putere moale, cred, în secolul XXI”, a explicat ea.”Ele reprezintă Națiunile Unite. Ele fac performanță cu o putere moale. Sunt pe o scenă globală. Folosind capacitatea lor de a sta, de a face și de a face ce nu pentru a conduce cu adevărat conversații în jurul ajutorului umanitar și despre pace, prosperitate.”Ea a indicat exemple contemporane de politică și poziții politice care inspiră personaje precum Frieza de la Dragon Ball, care a fost creat în jurul perioadei bulei economice japoneze și inspirate de speculatorii imobiliari din vremea respectivă.
© 2025 Viacom International Inc., toate drepturile rezervate
Fanul lui Avatar: ultimul Airbender Airbender Inc. și dacă a fost răscumpărat cu succes pe parcursul seriei. Acesta a fost un subiect energetic și o mulțime de oameni au avut opinii puternice în ambele direcții, fie simțind că crimele de război erau prea mult pentru a obține răscumpărarea atât de repede, fie, alternativ, simțind că el a pus cu adevărat în muncă pentru a corecta greșelile pe care le-a făcut mai devreme în viață, chiar și câștigând un sliver al nirvana și să devină ceva asemănător cu un buddha în lumea serialului. Țineți-l ca un exemplu puternic despre modul de abordare a subiectelor legate de anime-uri stratificate pentru o lungă perioadă de timp. Amestecul de informații, contextul istoric, interacțiunea publicului și dezbaterea sănătoasă a fost o plăcere de văzut. Mai ales la o convenție precum Dream Con, unde participanții sunt în mod disproporționat negri, a fost plăcut să văd astfel de conversații nuanțate în jurul rasei, imperialismului, dinamicii puterii, reprezentarii și ordinii internaționale. Privind spre anii viitori ai convenției, sper să văd și mai multe panouri ca acesta.
