Geexplus, Inc. și divizia sa GEEXProductions recent anunțată se lărgesc și solidificând intersecțiile dintre companiile de producție de anime și creatorii din spatele acestor anime, punând bazele IP-ului anime YouTube-First. La Anime Expo din acest an, alături de anunțul Diviziei GeexProductions a apărut un reflector în proiectele emblematice ale acestei divizii: scurtmetrajul anime al lui Gigguk-limitele de la vârsta adultă, pilotul original 3D de animație și Webcomic, de lungă durată a lui Otachan, și Otakuvs, Otachan! All three are incredibly exciting projects and showed off impressive visuals during the convention to an eager crowd that couldn’t’ve been happier to see such strong content.
We sat down with the three creators behind those flagship projects as well as Masahito Nakamichi, a producer at GeeXPlus, to talk about the three series, the management and marketing agency’s broader strategy, and what it means to gain access to an incredible resource as a Creator.
geex și creatori
În aceste zile, există nenumărate forme de creare a conținutului în creștere, mai ales când vine vorba de spațiul anime. Pentru Geexplus, nu este vorba doar de găsirea creatorilor cu cele mai bune statistici sau cele mai multe vederi, ci mai degrabă despre găsirea de oportunități de a îmbunătăți acoperirea creatorilor mai noi în spațiile potrivite.
„We We și Collaborate cu Collaborate cu Creators Who Whosed”. Spațiul ACG (aceasta este o prescurtare folosită adesea în Japonia pentru anime, benzi desenate și jocuri) pentru că excelăm cel mai mult în acele zone ”, a spus Nakamichi. „Ne străduim să aducem un nou talent care caută oportunități pe care numai noi le putem oferi clienților autohtoni și companiilor anime, deoarece operăm în Japonia și suntem capabili să facem afaceri în japoneză și engleză.”
În general, creatorii sunt capabili să facă atât de mult pe cont propriu. Acesta este un sentiment care a fost convenit reciproc între cei trei creatori din spatele seriei emblematice ale GEEXPRODUCȚIILOR; În timp ce au acces la o rețea incredibilă de fani, contemporani și susținători, deopotrivă, de multe ori este nevoie de resurse mai vizate și specializate pentru a intra în industrie ca profesionist. Conexiunile pe care GEEX le poate oferi cu companii anime servesc ca un catalizator care duc la mai puține dificultăți în achiziționarea și menținerea resurselor specializate. Nakamichi a explicat modul în care strategia lui Geexplus ca forță de catalizare s-a solidificat pe măsură ce anime și cultura japoneză s-au răspândit din ce în ce mai ușor în întreaga lume, generații diferite și diverse industrii.
„Cred că strategia în acest moment este să reunească o comunitate foarte organică, bazată pe fani, cu companii oficiale din industrie pentru a genera sinergy și un conținut mai interesant. Am făcut lucruri „oficiale” într-un mod „oficial”. Gigguk, referindu-se la divizia nou creată a Geexplus. „Există atât de mulți creatori care se află pe YouTube sau se află pe diferite platforme care nu au conexiunile de care au nevoie pentru a face un proiect de vis sau pentru a-și transforma viziunea în realitate. Și ceea ce Geexplus dorește să facă este să poată pune la punct această decalaj între creatori și industrie. în sine. ”
în a reduce lacunele culturale și de comunicare între clienții japonezi și influenții și creatorii internaționali, Nakamichi, a cărui meserie este de a facilita doar asta, este poate persoana perfectă pentru a vorbi mai mult despre proces.
„ În primul rând, trebuie să înțeleg conținutul cu care lucrez. „De exemplu, în animațiile Otachan, sau Baan, sau în animațiile scenelor de luptă ale lui Dillon, ceea ce este atât de bine cu ei este că ei atrag cu adevărat oamenii. Uneori sunt agățat instantaneu, deoarece lucrările lor sunt cu adevărat bune. De acolo, încerc să transcend acel emoție în comunicarea pe care o am cu companiile. A fi un om de afaceri este un standard minim în aceste tipuri de conversații, dar cred că sunt pasionați de muncă. It’s all about the excitement that the fans and viewers will be getting, and attracting a hardcore fan base that lasts for years is ultimately our shared goal.”
On GeeXProductions’ Flagship Series
During the Anime Expo GeeXPlus Presents: Pushing Content Creation in Japan panel, GeeXPlus brought some amazingly entertaining behind-the-scenes moments and production details about the Trei serii emblematice pentru public, unele dintre ele provenind din remorci noi și interesante și unele dintre ele provenite din prezentarea lucrărilor în curs, cum ar fi Genga și proiecte de conținut în curând de a fi revelați. Când a venit la originile seriei lor, toți cei trei creatori au avut inspirații și evenimente diverse și interesante care au ajutat la precipitarea creării operei lor.
pentru gigguk, o parte din această inspirație provin din propria sa viață și relații. În timpul panoului, el a descris cum a îmbrăcat personalitățile sale și ale celor dragi în personajele lui Baan. În timpul conversației noastre, el a descris cum mișcarea în diferite puncte din viața sa s-a simțit similară cu experiența unui Isekai.
„Voi fi complet sincer aici-am vrut să-mi aprob scenariul. Și pentru a-l aproba, am avut nevoie să-l reduc la companii. Și ce este un gen despre care știu multe despre asta este, de asemenea, foarte popular și încă primesc adaptări până în zilele noastre? Pentru a vedea multe și acesta este acest sentiment de a veni acasă după ce a fost transportat într-o altă lume-acesta este un fel de modul în care a răsărit ideea inițială. ”
„Am folosit acest sentiment de a călători într-o altă lume, în același mod în care mă simt când m-am mutat într-o altă țară sau m-am mutat într-un alt loc. De-a lungul vieții mele am trăit în multe țări diferite-și, evident, am părinți thailandezi-dar am crescut în Anglia. Așa că am avut experiențe într-o creștere multiculturală-dar am crescut în Anglia. De unde era linia mea de sânge? src=”https://static.animecorner.me/2025/07/1752803458-091223c07571c698f995c9c489bc1fe2.jpg”>
pentru Dillon GOO, mutarea în schimbul de animație independentă în ceea ce privește computerul de pe computer-creatul nu a fost majorat în animație, în schimb, în schimb, în schimb, în ceea ce privește un grad independent Știința, în cele din urmă, a început să creeze conținut YouTube și după aceea petrecerea ceva timp lucrând cu cocoșii dinți înainte de a reveni în cele din urmă la animație independentă „din cauza libertății pe care îl veți avea ca regizor și ca artist pentru a spune poveștile pe care le doriți.” Soul Mart a fost ca roade ale acestei libertăți, care a fost lansat acum atât ca webcomic, cât și ca pilot animat 3D.
„Soul Mart s-a născut din ideea că o mulțime de societăți de astăzi, în special pentru generația mai tânără, care chiar intră în forța de muncă, care arată mult diferit decât o face cu adevărat. Culvează propria cale și nu trebuie să se conformeze cu o mulțime de aceste structuri care pot fi depășite și opresive, în special pentru libertățile creative ale oamenilor și lucrurile de genul acesta. ”
„ Soul Mart în sine este o poveste care cuprinde acea idee. și nu sunt capabili să se încadreze și sunt cu adevărat forțați într-o situație în care trebuie să lupte cu acest sistem. ”
pentru otakuvs, tipurile de anime produse sunt puternic inspirate de brita Anime 2000.
„Îmi port inspirațiile destul de flagrant pe mânecă. Și am o obsesie pentru acea epocă. Aș spune că un lucru cu care sunt cel mai preocupat este structura unui OVA, care este un fel de secvență livrat în mod singular. Outlaw Star. Îndepărtarea reciprocă. A trebuit doar să intrăm în industria anime. Și lucruri de genul acesta, asta a fost ceea ce oamenii se flexează în anii 90. > Îmbunătățirea Reach-ului creatorilor
Alături de lansarea GeexProductions este o oportunitate pentru creatori să se aplece cu adevărat în proiectele YouTube, depășind ceea ce este așteptat în mod tradițional în animație și într-o combinație între cele mai bune părți ale creării de conținut și industria anime. Pentru toți cei trei creatori, parteneriatul cu GEEX și-a îmbunătățit masiv acoperirea și a făcut ca această apăsare să fie mai posibilă.
„Este o diferență cu adevărat mare pentru a putea accesa o parte a industriei pe care nu ați accesat-o niciodată înainte,„ a spus Dilon.”Pentru că YouTube a fost întotdeauna atât de separat de mass-media tradițională. Mai ales când ești creator de internet. Am stat practic în camera mea de 16, 18 ore de muncă în ultimii 10 ani. Așadar, este foarte greu să pot să ies și să întâlnesc acești oameni care fac de fapt aceste mari lucruri bugetare sau cu cât mai multe tipuri de rețea de media. Changer. „Petreci atât de mult timp făcând-o pe cont propriu și fiind această mașină mică. Și atunci când ceva la fel de șmecher și la fel de șlefuit ca cineva precum Kadokawa sau Geexplus, există această ușoară teamă că nu vei măsura până la semn. Accesul tangențial la înainte. Perspectiva mea, am fost cu Geexplus de la început, când Geexplus a fost practic doar o armată de o singură femeie a [președintelui nostru], Meilyne [Meilyne Tran]. Ajutorul lui Geexplus pentru a elimina acest decalaj între industria anime și creatorii online, în special creatorii online occidentali, ceea ce nu a fost doar un lucru. src=”https://static.animecorner.me/2025/07/1752803605-B4748F3C07C245D4A63FCB6A0373EE83.png”>
Concluzia noastră, Gigguk și-a explicat opinia cu privire la modul în care oamenii interacționează cu un anime și anime-related și a explicat conținutul său și orice lucru interacționează cu un anime și anime-related, care a explicat cu privire la modul în care oamenii interacționează cu un anime și un anime-related și-a explicat un mod în care oamenii interacționează cu un mod și un anime-related și-a explicat un mod în care oamenii interacționează cu un mod și un anime-related și-a explicat un mod în care oamenii interacționează cu un mod și un anime-related și-a explicat un fel altfel.
„Cred că nu este exclusiv pentru anime-este un fel de crescut pentru modul în care oamenii se apropie de toate mass-media în general. Ceea ce se vorbește este o mulțime de lucruri fulgerătoare, lucruri care pot fi ușor răspândite, fie că este ca o clip mișto sau o răsucire mare sau un moment mare de mare. Au fost văzuți. Fan anime, probabil că ați putea avea un sentiment de familiarizare cu vizionarea acelorași spectacole și acum puteți fi doi oameni care vizionează anime care nu au niciun crossover în tipurile de spectacole pe care le urmăriți. ”
Pe măsură ce viteza anime-ului crește, suntem fericiți că am vorbit cu patru dintre persoanele din spatele creării acestor spectacole pe care restul dintre noi așteaptă cu nerăbdare, sezonul după sezon. Wolfgramm, cu întrebări contribuite de Jay Gibbs.
