Anime News

The Layout Crisis: The Collapse of Anime’s Traditional Imersion, and The temps to Build it new

The layouts, the backbone of Japanese animation and its keen sense of immersion, are currently shattering. In this long dive, we contrasted the views of industry veterans and fresh faces with our own findings: the death of studio culture and training cycles, the pressure of cynical commercialism, the inherent labor issues, and the attempts to address it all. In an era where anime remakes are announced anytime you blink, when greenlighting a reboot comes to producers as naturally as breathing,…

Read More Read More

By All Things Anime, ago

राजकुमारी टुटुको २० औं वार्षिकोत्सव: इकुको इटोह, जुनिची सातो, र एनिमको सबैभन्दा अनौठो कथा कथन प्रयास ८२५६७०६२२१७३ राजकुमारी टुटु भएको २० वर्ष भइसक्यो, जसको अर्थ यसको पहिलो मस्यौदा भएको २८ वर्षभन्दा बढी भइसक्यो, र धेरै दशकहरू आइपुग्यो। हितहरू जसले यसलाई नेतृत्व गर्नेछ। यस वार्षिकोत्सवलाई यस लामो उत्पादनको लामो इतिहासलाई पुन: बताउने अवसरको रूपमा लिऔं, र कसरी एक व्यक्तिगत विचलन र जुनिची सातोसँगको उनको सम्बन्धले कथा कथनको कार्यको बारेमा एनिमेको सबैभन्दा अनौठो, विद्रोही र भावनात्मक शृङ्खलालाई निम्त्यायो। यहाँ कुनै इन्कार छैन कि इकुको इटोहको प्रसिद्धिको दाबी नै सेलर मुन मा उनको काम हो। यो सँधै ध्यान दिन लायक छ कि उनको जस्तै एक मंजिला क्यारियर, 4 दशक भन्दा बढी फैलिएको र सबै प्रकारका रोचक शीर्षकहरूमा मुख्य योगदानहरू प्रस्तुत गर्दै, उनले वर्षौं अघि छोडेको एउटै शीर्षकमा सीमित हुनु भन्दा बढी योग्य छ। र अझै, सत्य यो हो कि सबै शोहरू समान रूपमा सिर्जना गरिएका छैनन्, र यस उद्योगमा उनको पहिलो प्रमुख भूमिका तिनीहरूमध्ये सबैभन्दा ठूलो भएको छ। इटोहसँग काम लिन अघि 5 उत्पादनहरूमा पर्यवेक्षकको रूपमा मात्र अनुभव थियो, तर उनी सेलर मुनको अनुकूलनमा केन्द्रीय व्यक्तित्व मात्र होइन, उनी यसको एनिमेसनको अनुहार पनि बनिन्। दशकौं पछि, यो अझै पनि उनको शैली हो जुन तुरुन्तै फेन्डमको सामूहिक कल्पनामा पप अप हुन्छ जब सेलर चन्द्रको बारेमा प्रेरित हुन्छ — र त्यो सम्मानको स्थिति हो जुन उनी वास्तवमा प्राप्त गर्न चाहन्थेनन्, बरु उनी आफैले कमाएकी थिए।< परियोजनाको शुरुवातमा, नाओको ताकेउचीको डिजाइनको धेरै परिवर्तनकारी रूपान्तरण तत्कालीन स्टुडियो लाइभ-सम्बद्ध काजुको ताडानो को हातमा थियो, जसले पनि केही सिजनहरूका लागि एनिमेसन निर्देशकको रूपमा काम गर्न वरपर अड्कियो। अब हामीले भर्खरै उल्लेख गरेझैं, एनिमेसन निर्देशन एनिमेसन निर्देशन (作画監督, sakuga kantoku) को भूमिकाप्रतिको मनोवृत्ति: कलाकारहरूले एनिमेसनको गुणस्तर र स्थिरताको पर्यवेक्षण गरिरहेका छन् भन्ने कुरा सम्झनु महत्त्वपूर्ण छ। यदि तिनीहरूले यो फिट देख्छन् भने तिनीहरूले डिजाइनहरूबाट धेरै विचलित हुने कटौतीहरू सच्याउन सक्छन्, तर तिनीहरूको काम धेरै नराम्रो नदेख्दा गति बराबर छ भनेर सुनिश्चित गर्नु हो। धेरै विशेष एनिमेसन निर्देशन भूमिकाहरू अवस्थित छन् – मेका, प्रभाव, जीवहरू, सबै एक विशेष पुनरावर्ती तत्वमा केन्द्रित। र शैलीगत एकरूपताका अपेक्षाहरू अहिलेको भन्दा ९० को दशकमा पूर्णतया भिन्न थिए। आफ्नो भाग्यशाली साथीहरू जस्तै, Sailor Moon ले प्रतिभाशाली पर्यवेक्षकहरूको एक घुमाउरो अप्रत्याशित, आफ्नै आफ्नै अनौठो मनमोहक शैलीहरू बाट फाइदा उठाए। र ती सबैमा, इटोहको बहुमुखी उत्कृष्टताले सबैलाई जित्नको लागि द्रुत थियो, बिस्तारै उनी शीर्षमा नपुग्दासम्म उनको स्थितिलाई बढाउँदै। Sailor Moon को पहिलो दुई वर्षहरूमा, Itoh ले अर्को एनिमेसन निर्देशकबाट निर्णायक क्षणहरूको सुपरिवेक्षण गर्ने अपेक्षा गरेकोमा प्रगति गर्यो; र यदि तिनीहरू नभए पनि, उहाँले तिनीहरूलाई त्यस्तै रूपमा चम्काउनुहुनेछ। तेस्रो सिजनको समयमा, र Tadano चरणबद्ध रूपमा, Itoh शो को मुख्य एनिमेटरको रूपमा मनोनीत भएको थियो। र उनको चौथो र अन्तिम सिजनमा, उनले नयाँ क्यारेक्टर डिजाइनरको रूपमा ताज पहिरिन्। पूर्वावलोकनमा, शोको दृश्य पहिचानको इटोहको मैत्रीपूर्ण अधिग्रहण कुनै आश्चर्यको कुरा होइन। प्रत्येक पर्यवेक्षकलाई दिइएको स्वतन्त्रताको लागि सेलर मुनले दिएको दृश्य विविधताको हामीले जति प्रशंसा गरेका छौँ, बस हेर्दा अचम्म लाग्छ। यसका कति ठूला भिजुअल ग्यागहरू उनीद्वारा सीधै लेखिएका थिए; यो उनको मुख्य एनिमेसनकुञ्जी एनिमेसन (原画, genga): यी कलाकारहरूले एनिमेसन भित्र मुख्य क्षणहरू कोर्छन्, मूलतया कट पूरा नगरी गति परिभाषित गर्दछ। एनिमे उद्योग यी व्यक्तिगत कलाकारहरूलाई तिनीहरूको आफ्नै शैली व्यक्त गर्न धेरै कोठाको अनुमति दिनको लागि परिचित छ।, सुधारहरू, वा सुपरवाइजरको रूपमा जानाजानी निष्क्रियता, स्टोरीबोर्डहरू र एडलिबहरूबाट ग्यागहरूको यादगार कार्यान्वयनहरू। यद्यपि यो एकल व्यक्तिको लागि सम्पूर्ण शोको एनिमेसनको आकर्षणलाई पिन गर्न घटाउने हो, इटोह आफ्नो प्रतिष्ठित हास्य शैलीको साथ त्यसलाई औचित्य दिन नजिक पुग्छ, जसले प्रशंसक र उनका साथीहरू दुवैलाई मोहित बनायो। उनको आउटपुटले सेलर मुनको ढीलो र अभिव्यक्त एनिमेसनको बारेमा मानिसहरूको विचारलाई मूर्त रूप दिन्छ, किनभने यो पहिलो स्थानमा यसलाई परिभाषित गर्न आएको थियो। । इटोहले उनको भव्य, नाटकीय कला को साथ अरू कसैले नभएको जस्तै गुरुत्वाकर्षण पनि बढायो, उनको तीखो कारणले गर्दा कार्य परिदृश्यहरूमा अत्यन्त कुशल थियो। प्रभावहरू र उल्लेखनीय रचनाहरू, र शोको स्टक फुटेजमा पनि नियमित उपस्थिति बन्यो। स्क्रिन बाहिर पनि, सेलर मुनका धेरै यादगार स्न्यापसटहरू सीधै उहाँमा फेला पार्न सकिन्छ—प्रतिष्ठित लेजर डिस्क कभर आर्ट सहित। त्यहाँ एउटा कारण छ कि उनको नाम सापेक्ष अज्ञातता मार्फत तोडिएको छ कि एनिमेटरहरू विरलै भाग्न सक्छन्, र युताका नाकामुरा र नाओतोशी शिडा जस्तै स्वरमा बोलिन्छ: व्यक्तिगत एनिमेटरहरू जसले डोन कागजमा कुनै पनि उत्पादनको नेतृत्व गर्दैन, तर जसको चमकदार शैली र मुख्यधारा शीर्षकहरूमा महत्त्वपूर्ण भूमिकाले समर्पित एनिमेसन प्रशंसकहरू भन्दा बाहिर दर्शकहरूको ध्यान खिचेको छ। सेलर चन्द्रमा, त्यहाँ तिनीहरूलाई रोमान्टिक गर्ने प्राकृतिक प्रवृत्ति छ, तर सबै कुरा सही छ भनेर बहानाले पूर्ण चित्र कहिल्यै पेन्ट गर्दैन। ग्रहहरूले केही हदसम्म पङ्क्तिबद्ध गरे: वातावरण बलियो व्यक्तित्व भएका व्यक्तिगत एनिमेसन निर्देशकहरूका लागि उपयुक्त थियो, र Itoh’s-मानिन्छ कि धेरै फराकिलो-कौशलसेट सेलर चन्द्रको अभिव्यक्तिको दायराको लागि टेलर-बनाइएको थियो, जसरी Takeuchi को मधुर नाटकीय कथा कथन बायाँ कोठा। भिजुअल गफहरूको लागि। त्यसले भन्यो, त्यहाँ घर्षणका बिन्दुहरू थिए जुन तपाईंले कुनै पनि उत्पादनमा सामना गर्नुहुनेछ, स्टुडियो आफैले सञ्चालन गर्ने तरिकाको रूपमा आधारभूत रूपमा सुरू गर्दै। Itoh ले Toei एनिमेसनको कडा सीमा 2,500 एनिमेसन पानाहरूमा फेला पार्यो — यो सीमा बढाउँदै र यसको प्रवर्तनमा कम आक्रामक भए तापनि तिनीहरूले वर्षौंसम्म कायम राखेका छन् — Sailor Moon जस्ता जीवन्त, एक्शन-प्याक शृङ्खलासँग मौलिक रूपमा असंगत हुन। त्यसलाई सम्बोधन गर्न र तिनीहरूको आफ्नै मापदण्ड अनुसार बाँच्न, उनी जस्ता एनिमेटरहरू स्टुडियोले चाहेको भन्दा बढी स्रोतहरू खर्च गरेको प्रमाणलाई ठूलो मात्रामा घटाउँदै, रेकर्डबाट बाहिर जानुपर्छ र तिनीहरूको आफ्नै दृश्यहरू बीच-बीचमा गर्ने जस्ता कामहरू गर्नुपर्दछ। यद्यपि तिनीहरूको ठूलो सफलताले उनीहरूलाई अन्तमा केही खुकुलो बनायो, यो कुनै अचम्मको कुरा होइन कि सेलर मुनले राम्रो काम गर्नु अघि इटोह अन्य कामहरूमा जान खुला थियो, यो कम माग गर्ने शैलीहरू वा विभिन्न स्टुडियोहरूमा परियोजनाहरू पूर्ण रूपमा। अर्को। Itoh को प्रमुख योगदान स्टोरीबोर्ड स्टोरीबोर्ड (絵コンテ, ekonte) थियो: एनिमेसनको ब्लुप्रिन्ट। एनिमेसनको भिजुअल लिपिको रूपमा सेवा गर्ने साधारण रेखाचित्रहरूको शृङ्खला, एनिमेसन कट नम्बरका लागि फिल्डहरूसहित विशेष पानाहरूमा कोरिएको, कर्मचारीहरूको लागि नोटहरू र संवादको मिल्दो रेखाहरू। सेलर मून आर को उद्घाटन को अधिक, जसको लागि उनले धेरै प्रमुख एनिमेसन पनि प्रदान गरे। शोको दोस्रो सिजनमा, उनी पहिले नै उत्पादनको प्रमुख सम्पत्ति बनिसकेकी थिइन्। Itoh को अर्को प्रमुख गिग Bikkuri-man, World Fairy Tale Series, र पक्कै पनि Sailor Moon: the one and only को एक परिचित व्यक्तिको अनुरोध थियो। जुनिची सातो। एक प्रतिष्ठित निर्देशकको साथ लिजेन्ड बन्ने बाटोमा कसैको पहिलो पूर्ण मौलिक डिजाइनहरू ह्यान्डल गर्ने मौका कसैले पनि पास गर्ने मौका होइन, तर Itoh ले बहु अन्तर्वार्ताहरू, उनले वास्तवमै कामको लागि संघर्ष गरिन्। आखिर, यो अरू कसैको लागि पूर्ण रूपमा नयाँ क्यारेक्टरहरू कल्पना गर्ने उनको पहिलो प्रयास थियो, त्यसैले सातोजुनको लागि जाँदै गरेको विचित्र, ऊर्जावान वातावरण बुझ्न उनलाई केही समय लाग्यो। त्यो कठिन प्रक्रियाले इटोहलाई आफैंसँग केहि सोध्न बाध्य बनायो: यदि उनी शटहरू बोलाउने व्यक्ति हुन् भने, उनी केको लागि जान्थिन्? आफ्नो वास्तविक काम पूरा गर्न कोशिस गर्दा, Itoh आफ्नै जोशहरूमा आधारित अवधारणाहरू डूडल गर्नेछ। एउटाको लागि, उनको सधैं चित्र कोर्दा शास्त्रीय संगीत सुन्ने बानी थियो, त्यसैले त्यो यसको हिस्सा हुनुपर्थ्यो। यसका अतिरिक्त, उनको बाल्यकालको एउटा महत्त्वपूर्ण सम्झनाले ब्याले कथाहरू के हो भनेर कल्पना गर्नुपरेको थियो, किनभने उनका बुबाले संगीत सुन्दा उनले बमबारी गर्ने सबै प्रश्नहरूको जवाफ दिन सक्षम हुनुहुन्थ्यो — र त्यो अर्को तत्व बन्द थियो। मा। यी व्यक्तिगत विचार-मंथन सत्रहरूको बीचमा उनको टाउकोमा एउटा नाम पप्यो: राजकुमारी टुटू। उनको डेस्कमा राख्नेछ। तिनीहरूको प्रतिक्रिया प्रायः सहयोगी थियो, उहाँका विचारहरूमा वास्तवमै सम्भाव्यता थियो भनेर जोड दिँदै, तर त्यहाँ दुईवटा प्रमुख चेतावनीहरू थिए; एउटा, यो एकदमै अस्पष्ट अवधारणा थियो, र दुई, त्यो नैतिक समर्थनले मात्र विचारहरूलाई वास्तविकता बनाउँदैन। कतिपयले उनको भाग्यको कामना गरे पनि, यो आशीर्वादको प्रकार थियो जसले तपाईंलाई त्यो भाग्य चाहिन्छ भनेर संकेत गर्दछ, र तिनीहरू थिए। प्रदान गर्नेहरू होइनन्। समयले तिनीहरूलाई सही साबित गर्‍यो, किनकि ती आशाजनक विचारहरूलाई पूर्ण टिभी कार्यक्रममा परिणत गर्न Itoh लाई लगभग एक दशक लाग्ने थियो। सौभाग्यवश उनको लागि, उनले पार गरेका विभिन्न संघर्षहरू उनको क्यारियरलाई रोक्न पर्याप्त थिएनन्, जुन अझै पनि समयको अवधिमा राम्रोसँग अगाडि बढ्यो। SatoJun को अनुरोध Mahou Tsukai Tai मा प्रकट भयो!/Magic Users Club, OVAs को एक श्रृंखला र त्यसपछिको टिभी कार्यक्रम जसले इटोहले सेलर मुनमा प्रदर्शन गरेका विपुल गुणहरूलाई मूर्त रूप दिन्छ; यदि केहि छ भने, उनको काम अझ परिष्कृत थियो, यसमा एक स्वादिष्टता थपियो जुन मानिसहरूले आजसम्म सम्झन्छन्। इटोह अन्य परियोजनाहरूमा पनि एक अग्रणी आवाज थियो, जस्तै युकियो काइजावाको वाइल्डली अण्डरेटेड फन फन फार्मेसी — एउटा राम्रो शो जुन ओजामाजो डोरेमी जस्ता समकालीनहरूले ल्यायो। एक्शन जादुई केटीहरूको युगमा केही माजोक्को आकर्षणलाई फिर्ता गर्नुहोस्। एक जवान अनुभूति राजकुमारी टुटू लगभग 1996, अझै धेरै लामो विकास प्रक्रियाको बीचमा। तर इटोहको जोश परियोजनाको बारेमा के हुन्छ? उनका पिचहरूले अन्ततः सिर्जनाकर्ताहरू र लगानीकर्ताहरू दुवैलाई सन्तुष्ट पार्ने कुरा बन्नु अघि धेरै प्रमुख संशोधनहरू र पुन: डिजाइनहरू पार गरे; र एक पटक तिनीहरू त्यो बिन्दुमा पुगेपछि पनि, यसको कथा यस्तो तरिकाले विकसित भयो जुन पहिले नै ग्रीनलाइट एनिमे परियोजनाहरूले विरलै कहिल्यै गर्छन्। इटोहको पिचको पहिलो ज्ञात पुनरावृत्ति उसले अनुपस्थित रूपमा डूडल गर्न थालेको केही महिना पछि पत्ता लगाउन सकिन्छ, अझै पनि सन् 1994 मा — जसलाई भनिन्छ, राजकुमारी टुटुको अन्तिम प्रसारण हुनुभन्दा ८ वर्ष अगाडि। विभिन्न डिस्क रिलिजहरूमा हाइलाइट गरिएझैं, उनको पहिलो दर्शनले त्चाइकोव्स्कीको स्वान लेकमा आधारित ब्याले शृङ्खलाको रूपमा शृङ्खला हेरेका सबैका लागि परिचित तत्वहरू समावेश गरेको थियो। त्यसबेलाका उनका स्केचहरूले राजकुमारी टुटू र अँध्यारो परिवर्तन गर्ने अहंकार, साथै कार्टुन पक्षी व्यक्तित्वहरू भएका पात्रहरू। सत्य भन्नुपर्दा, ती प्रारम्भिक विचारहरूको सामान्य अनुभूति उनीहरूले गरेको कामभन्दा पूर्णतया फरक थियो। अन्ततः सिर्जना गरियो। यसको प्रारम्भिक सेटिंग जापानको साथसाथै ब्यालेरिल्याण्डको संसार थियो, एक उत्कृष्ट स्थान जहाँ नायकले आफ्नो घरको पुरानो घडी मध्यरातमा प्रहार गरेपछि पहुँच गर्न सक्षम हुनेछ। उनको कथा, ब्याले स्टुडियो घरको छोरीको रूपमा, अर्को दिशामा पनि अघि बढेको थियो। र, सायद सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण कुरा, अभिप्रेत स्वर पूर्णतया फरक थियो: राजकुमारी टुटु एक शुद्ध ग्याग कमेडी हुनुको अर्थ थियो, जुन कार्यक्रमलाई अन्ततः प्रसारण गरिएको रूपमा कसैले परिभाषित गर्ने तरिका होइन। नगर्नुहोस्। मलाई गलत बुझ्नुहोस्, राजकुमारी टुटु हास्यविहीन श्रृंखला बन्न सकेनन्। यदि केहि पनि छ भने, यसको सबैभन्दा ठूलो शक्ति भनेको यसको पल-पल वितरण कत्तिको मौलिक रूपमा रमाइलो छ। सातोजुनको अतियथार्थवाद र मौलिक रूपमा राम्रो हास्य समयलाई कुनिहिको इकुहारा जस्ता महान व्यक्तिहरूले स्वीकार गरेका छन्, र यसको धेरै लामो डिजाइन प्रक्रिया मार्फत, इटोहले पूर्ण सन्तुलित शैलीलाई परिष्कृत गर्यो; पातला डिजाइनहरू ब्यालेले माग गर्ने लालित्यलाई सुहाउँदो, तर छिटो सिली नूडल्स र लुज smears। यसमा उनीहरूको उत्कृष्ट सम्झना थप्नुहोस् को पोजिङ र कार्टूनी अभिव्यक्ति, उनको स्टोरीबोर्डहरू मा प्रस्तुत र अझ धेरै उनको कार्यान्वयन, र तपाईले एउटा कार्यक्रम पाउनुभएको छ जुन प्रायः तपाईको अनुहारमा मुस्कान ल्याउन बाध्य हुन्छ। त्यसले भन्यो, सम्पन्न कामले भारी, मार्मिक, र प्रायः अँध्यारो कथालाई सन्तुलनमा राख्न यो आकर्षण प्रयोग गर्दछ, त्यसैले यो प्रारम्भिक संस्करण केही चिन्न सकिने तत्वहरूको बावजुद योसँग मिल्दोजुल्दो छ भनेर भन्न गाह्रो छ। उनले यो कमेडिक कोणलाई 1996 मा मित्सुरु होङ्गोको क्रेयोन शिन-चान: एडभेन्चर इन हेन्डरल्याण्ड को रिलिज गरिन्, जसमा ब्यालेको दिनचर्या यति हास्यास्पद थियो कि उनले गर्न सकेन। एक समान दृष्टिकोण संग यो वास्तव मा शीर्ष। सामान्य दिशामा बसोबास गर्ने प्रयास गर्दा, इटोहको डिजाइनमा धेरै संशोधनहरू भए। यसको कलाकार प्रारम्भमा धेरै कान्छो देखिन्थ्यो, र सामान्य सौन्दर्यता पहिले नै कम वा कम परिभाषित गरिए पनि, नायक आफैंले आफ्नो अन्तिम रूपमा पुग्न धेरै समय लगाए; सन् २००० सम्म उनले सबै प्रकारका पिगटेल हेर्छ, यद्यपि एक पटक Itoh उनको अन्तिम उपस्थितिमा बस्यो, यसले विरलै त्यो मस्यौदाबाट कुनै पनि संशोधन गरेन।/a> डिजाईन पानाहरू मा। त्यो बिन्दुमा, केही ठूला परिवर्तनहरू पहिले नै भइसकेका थिए। यो 1997 को आसपास थियो कि उनले शो को मुख्य विषयवस्तु परिभाषित गर्ने प्रभावहरु बाट चित्रण गर्न थाले। राजकुमारी टुटुको परी कथाहरू र ब्याले टुक्राहरूको अनौठो मिश्रण सुरु भयो जब उनले स्वान लेकलाई द अग्ली डकलिंग सँग ओभरल्याप गरिन्, एउटा कथाको कल्पना गर्दै जहाँ एउटा हाँसले असहाय राजकुमारलाई खोज्छ, बाटोको प्रतिज्ञा गर्ने संदिग्ध व्यक्तित्वको खोजीमा फस्छ। उहाँसम्म पुग्न — Drosselmeyer बाहेक अरू होइन, The Nutcracker मा आफ्नो चरित्रको समान भूमिका खेल्दै हुनुहुन्छ। । राजकुमारी टुटुको आफ्नै वास्तविकताहरूसँग काल्पनिक टुक्राहरूको निरन्तर अन्तर्क्रिया पहिले नै सुरु भइसकेको थियो। इटोहको पिचलाई सबैभन्दा गम्भीरताका साथ लिने सहकर्मी भएको सातोजुन सन् १९९८ मा उनीसँग राम्रोसँग सामेल भइन्। उनीहरूले मिलेर रचनात्मक प्रक्रियाको केन्द्रमा दोहोरो स्तम्भ बनाउनेछन्; उनले अवधारणाहरू लिएर आउन जारी राखिन्, र उनले इटोहको कल्पनाका टुक्राहरूमा साझा थ्रेडहरू फेला पार्दै र उनीहरूले आफैंले भनेझैं, शृङ्खलाका रचनाकार मिचिको योकोटेको सहयोगमा उनीहरूलाई कथामा परिमार्जन गर्नेछन्। सँगै एउटा पज्जल। सतोजुनले आफ्नो साथमा सम्पूर्ण टोलीले साझा गर्ने मनोवृत्ति पनि ल्याए: राजकुमारी टुटु यसको सिर्जनाकर्ताहरूका लागि चुनौतीको रूपमा थियो — यस अर्थमा होइन कि उनीहरूले कामलाई अझ दयनीय बनाउनेछन्। उद्देश्य, तर बरु तिनीहरूले जानाजानी आफूलाई नयाँ, सायद डरलाग्दो कार्यहरू प्रयास गर्ने स्थितिमा राख्छन्। इटोहले पक्कै पनि यो सुरुदेखि नै गरिरहेकी थिइन्, किनकि तपाईंको एनिमेटेड पूर्ण रूपमा मौलिक काम प्राप्त गर्न जति मीठो लाग्छ, उनी कुनै कथा कथन अनुभव नभएको व्यक्ति थिइन् जसलाई अचानक क्रमबद्ध व्यावसायिक कार्यको लागि जग सिर्जना गर्न जिम्मा दिइयो। SatoJun को लागि, यो चुनौति उनको लागि परिचित उज्ज्वल शीर्षकहरु को विपरीत एक बरु एक डरलाग्दो काम निर्देशित थियो, स्वीकार गर्दै कि उसले आफ्नो प्रवृत्ति विरुद्ध लड्यो-र Itoh को लचकदार अस्वीकार-यसलाई थप हास्य र प्रकाश बनाउन को लागी। द सांगीतिक र ब्याले विषयवस्तुहरूले पनि आफ्नै चुनौतिहरू निहित गरे, टोलीलाई अद्वितीय कार्यप्रवाहहरू पत्ता लगाउन बाध्य पार्दै। पृष्ठभूमि संगीतको सीधा छनोट गर्नुको सट्टा, एपिसोडहरू तिनीहरूको विषयवस्तु र सन्देशहरू अनुसार परिदृश्य चरणमा छनौट गरिएका टुक्राहरू वरिपरि बनाइएका थिए। स्क्रिप्ट सोही अनुसार लेखिनेछ, र जब स्टोरीबोर्डिङको कुरा आयो, लामो, निर्बाध ब्याले टुक्राहरूको समावेशले सातोजुनलाई संगीतमा फिट हुन घटनाहरू र संवादहरू समायोजन गर्न बाध्य तुल्यायो, फेरि सञ्चालनको सामान्य क्रमलाई बाधा पुर्‍यायो। यो कार्यक्रम एनिमेसन गर्न आउँदा चीजहरू धेरै सजिलो हुनेछैन। सह-श्रृंखला निर्देशक Shougo Koumoto, आइपुगेको मुख्य टोलीको अन्तिम सदस्य र दुर्भाग्यवश एक विलक्षण टोलीमा स्तर-हेडको निहित भूमिकाको साथ, एक चकित पार्ने सत्यको सामना गर्नुपर्‍यो किनभने तिनीहरूले श्रृंखला एनिमेसन गर्न थाले। ब्यालेको यति ठूलो फ्यान भए तापनि, Itoh सँग यसको बारेमा कुनै वास्तविक प्राविधिक ज्ञान थिएन, त्यसैले उनीहरूले शोको एनिमेटेड पायलटको लागि यसलाई पूर्ण रूपमा पखेटा गर्नुपर्‍यो। त्यो गडबडीलाई शोलाई पटरीबाट हटाउनबाट रोक्नको लागि, स्टाफ सदस्यहरूले वास्तवमा ब्याले पाठहरू लिए, र शोको प्रामाणिकता बढाउन सबै प्रकारका सन्दर्भ फुटेजहरू रेकर्ड गरे। नयाँ चुनौतीहरूको साँच्चै कुनै अन्त्य थिएन। उत्पादनमा भरपर्दो केन्द्रबिन्दुको रूपमा काम गर्नुका साथै त्यो साहसी मनोवृत्तिलाई बढावा दिनुको साथै, सातोजुनको सबैभन्दा ठूलो योगदान राजकुमारी टुटुलाई संयोजक तन्तुको रूपमा काम गर्ने उद्देश्य प्रदान गर्नु थियो। Itoh को पृथक विचारहरूको लागि। उनले भने कि उनको लक्ष्य सरल थियो: कथा कथनको उत्पत्तिमा फिर्ता। हामी किन कथा संरचनाहरू स्थापना गर्ने झुकाव राख्छौं भन्ने बुझ्दा—उनको दृष्टिकोणमा kishoutenketsu, जबकि पश्चिमी पाठकहरूले सन्दर्भ गर्नेछन्। तीन-कार्य संरचना-मा तिनले महसुस गरे कि ती नियमहरूले अनिवार्य रूपमा कथाको शक्तिलाई दबाउन सक्छ। राजकुमारी टुटु कथा कथनको त्यो अनमोल मनमोहकतालाई पुन: प्राप्त गर्ने प्रयास बनिन्, आमाबाबुको मौखिक परम्पराले आफ्ना बच्चाहरूलाई मनोरञ्जन दिन कथाहरू कसरी बनाइन्छ भन्ने चिन्ता नगरी कथाहरू बनाइन्छ, कथाहरूको <a href="https://i.imgur । र इटोहको मनपर्नेहरू वास्तवमै प्रशंसाको योग्य छन्, यो त्यो बिन्दु हो जहाँ राजकुमारी टुटुको उत्पादन परिस्थितिहरू शोबाटै अविभाज्य हुन्छन्। यो कथा सुनाउने कर्मचारीको अनुभव द्वारा सूचित गरिएको कथा सुनाउने श्रृंखला हो, समायोजन गर्न जारी राख्दै तिनीहरूले पहिले नै पूरा भएको स्क्रिप्टको साथ व्यावसायिक एनिमले खर्च गर्न नसक्ने तरिकामा गएका थिए; ती बानीहरू परिवर्तन गर्न गाह्रो छ, जब उत्पादन धेरै वर्षको तयारीको अगाडि थियो जहाँ उनीहरूको विचारलाई परिमार्जन गर्ने परिवर्तनहरू सामान्य थिए। राजकुमारी टुटु एउटा बतखको कथा बन्न पुगे, गलत बुझिएको हंस होइन तर एक क्वकिंग। पक्षी, मेटाटेक्स्टुअल ट्र्याजिक नायिका र असहाय चराको रूपमा कथामा उनको भूमिकाको विरुद्ध लड्दै, र अपेक्षित कथा संरचनाहरू विरुद्ध विद्रोह गर्दै। र विधा सम्मेलनहरू — जसरी उनका सिर्जनाकर्ताहरूले गरे। मिथोको हृदयलाई पुनर्स्थापित गर्न अहिरुको खोज, भावनाविहीन राजकुमार जसलाई उनी प्रेममा परेकी थिइन्, एक ईश्वर-जस्तो लेखक व्यक्तिद्वारा मस्यौदा तयार पारिएको थियो जसले कथा कथनको नियमहरूलाई सम्भवतः निर्दयी तरिकाले व्याख्या गर्दछ। जब उनले सकारात्मक लक्ष्य हासिल गरे पनि, उनी आफैंले आफ्नो एजेन्सीलाई प्रश्न गरिरहेको पाउँछिन्; र फेरि, राजकुमारी टुटुको अस्तित्व हुनुभन्दा पहिले उनको आफ्नै भूमिका धेरै पटक पुन: लेखेपछि वास्तविकता र काल्पनिक, व्यक्ति र चरित्रको बीचको रेखालाई धमिलो पार्ने संसारमा उनी कसरी हुन सक्दैनन्? शो र बनाउनको लागि लामो संघर्ष, इन-ब्रह्माण्ड मिथक, र चरित्र आफैं: यी सबै राजकुमारी टुटू हुन्, त्यसैले तपाईंले तिनीहरूलाई अलग गर्न सक्नुहुन्न। शोको भिजुअल डेलिभरी पनि कथा कथनको कलामा रमाइलो हुन्छ, दृश्य ट्रान्जिसनको रूपमा मिति पृष्ठ-टर्निङ इफेक्टहरू प्रयोग गरेर। Drosselmeyer को शक्ति गियर को रूप मा प्रस्तुत गरिएको छ कि दृश्य रूप देखि पात्रहरु लाई आफ्नो भूमिका मा बाधा पुर्‍याउँछ-कथा कथनको मेकानिक्स को एक धेरै भयावह, शाब्दिक चित्रण। कथा कथन अभ्यासहरू विरुद्धको यसको विद्रोह जत्तिकै रोचक छ, विशेष गरी कसरी Itoh को विचारहरू र यो शोलाई अद्वितीय बनाउन खोजसँग मिल्छ, यो याद गर्न लायक छ कि यो राजकुमारी टुटुको भावनात्मक अनुनादको स्रोत होइन। यो एक पटक यो बोल्ड दृष्टिकोण अधिक विश्वव्यापी कथनहरूको लागि वाहन बन्छ, अझै पनि कथाको शक्तिको विषयवस्तु अन्तर्गत, शोले भावनात्मक स्तरमा पनि हिट गर्दछ। सौभाग्यवश, कथा कथनको बारेमा यसको थीसिस एक आकर्षक चरित्र कथा सुनाउने इच्छाको साथ हातमा जान्छ, र स्वाभाविक रूपमा यसको दयालु सन्देशहरूको नेतृत्व गर्दछ। धेरै प्रारम्भिक एपिसोडहरूले पहिले नै हाइलाइट गर्दछ कि कथाको नैतिकता अविभाज्य छ। परिप्रेक्ष्य जसले यसलाई फ्रेम गर्दछ, जुन स्टोरीबोर्डिङको उच्च व्यक्तित्वको माध्यमबाट सुन्दर रूपमा प्राप्त हुन्छ; विशेष गरी, क्षणहरूमा जस्तै त्यो धेरै दमनकारी पहिले कथित प्रतिद्वन्द्वी र इन-स्टोरी खलनायक, रुको संसारमा हेर्नुहोस्। र अझै, हप्ताको सेटअपको एक प्रतीत हुने मानक जादुई केटी टकराव भित्र, दयालु नायक आफ्नो सत्य थोपर्नुको सट्टा ती बुझ्न बढ्छ। चरित्र आर्किटाइपहरूमा लगाइएका भूमिकाहरू विरुद्ध निरन्तर लडाइँले बाध्यकारी नाटकको लागि बनाउँछ, र सामाजिक अपेक्षाहरूद्वारा आफूलाई सीमित हुन नदिने एउटा धेरै स्पष्ट पढाइ पनि छ—त्यसैले ड्रोसेलमेयर, तपाईलाई स्क्रू गर्नुहोस्। अन्तमा, त्यहाँ राजकुमारी टुटु जस्तो केहि छैन। एक धेरै अनौपचारिक र व्यक्तिगत पिच धेरै वर्षको लागि पूर्व-उत्पादन लिम्बोमा अड्किएको थियो, हामीले विस्तृत र त्यसपछि केही मुद्दाहरू सहित; एउटाको लागि, त्यहाँ यो तथ्य पनि छ कि केही निर्माताहरूले उनीहरूलाई केटीहरूका लागि शोको रूपमा रमाइलो गर्नको लागि सँधै परिकल्पना गरेको कुरालाई केटाहरूलाई लक्षित गरेर थप केही। ती सबै संघर्षहरू मनाउने कुरा होइनन्, तर इकुको इटोह र जुनिची सातोको नेतृत्वमा रहेको यो टोलीले उनीहरूलाई कथा कथन र एनिमे उत्पादन अभ्यासहरूको साहसी अवरोधको लागि इन्धनमा परिणत गर्‍यो। यस्तो अवस्थाहरू शाब्दिक रूपमा राजकुमारी टुटुको अस्तित्वको माध्यमबाट भयो। पुराना दर्शकहरूले याद गर्न सक्छन्, जसमा टिभीमा विचित्र फेसनमा डेलिभर हुने कार्यक्रमको दोस्रो चाप समावेश छ; यसको समिति नेता स्टारचाइल्डको लोभले यसको मूल टिभी स्लटलाई एक पटक आधा-लम्बाइको मतलब दोब्बर धेरै शोहरू फिट गर्नको लागि हो, तिनीहरूले पूर्ण-लम्बाइ शीर्षकहरू प्रसारण गर्दा पिभोटमा अलिकति समस्या भयो कि उनीहरूले काट्नु पर्यो। आधा। र यसरी नै राजकुमारी टुटू, २६ एपिसोडको शो, ३८ हप्तासम्म प्रसारित भयो—एक दशकको असाधारण घटनाहरूको परिणत भयो जसमा कुनै उच्च शक्तिले यस कथालाई यथासम्भव उल्लङ्घनपूर्ण कथाहरू सुनाउनको लागि पागल भएको जस्तो महसुस गर्छ। टोलीको लक्ष्यलाई ध्यानमा राख्दै, त्यो एक शानदार सफलता जस्तो लाग्छ! हामीलाई Patreon मा समर्थन गर्नुहोस् हामीलाई Sakugabooru, SakugaSakuga (作画) मा एनिमेसन अभिलेखलाई निरन्तरता दिनको लागि हाम्रो नयाँ लक्ष्यमा पुग्न मद्दत गर्नुहोस्: प्राविधिक रूपमा चित्रहरू कोर्ने तर अझ विशेष रूपमा एनिमेसन। पश्चिमी फ्यानहरूले लामो समयदेखि विशेष गरी राम्रो एनिमेसनको उदाहरणहरूलाई सन्दर्भ गर्न शब्दलाई विनियोजन गरेका छन्, जसरी जापानी प्रशंसकहरूको उपसमूहले गर्छ। हाम्रो साइटहरूको ब्रान्डको लागि राम्रो अभिन्न। Youtube मा भिडियो, साथै यो SakugaSakuga (作画): प्राविधिक तस्बिरहरू तर विशेष रूपमा एनिमेसन। पश्चिमी फ्यानहरूले लामो समयदेखि विशेष गरी राम्रो एनिमेसनको उदाहरणहरूलाई सन्दर्भ गर्न शब्दलाई विनियोजन गरेका छन्, जसरी जापानी प्रशंसकहरूको उपसमूहले गर्छ। हाम्रो साइटहरूको ब्रान्डको लागि राम्रो अभिन्न। ब्लग। अहिलेसम्म मद्दत गर्ने सबैलाई धन्यवाद! संरक्षक बन्नुहोस्!

विश्लेषण, एनिमे उद्योग, निबन्ध, इकुको इटोह, जुनिची सातो, राजकुमारी टुटू, सेलर मून

By All Things Anime, ago

Lycoris Recoil र Shingo Adachi: Toning Original Anime Production Chaos in Your Favour

Lycoris Recoil 2022 को हाल सम्मको आश्चर्यजनक हिट हो। एक अराजक परियोजना जुन यसको निर्देशकको आगमनको साथ जैविक तरिकामा बढ्यो, अनिश्चित परिस्थितिहरूलाई तिनीहरूको बमबन्दी तर धेरै व्यक्तित्वपूर्ण चरित्र कथाको लागि इन्धनमा परिणत गर्दै, जसले एक्शन फिल्महरूको लागि प्रेम पत्रको रूपमा पनि काम गर्दछ। साँच्चै उत्कृष्ट टिभी एनिमेको लागि नुस्खा के हो, त्यसमा एक मौलिक? सिद्धान्त भन्छ कि यो ठोस योजना संग सुरु हुनुपर्छ, पूर्व-उत्पादन को समयमा एक एकजुट विश्व दृष्टिकोण स्थापना, र…

थप पढ्नुहोस् थप पढ्नुहोस्

By All Things Anime, ago

Akuyaku Reijou nanode Last Boss wo Kattemimashita Episode #02

यो आइलीनको बुबा हो जहाँ उनी आफ्नी छोरीप्रति एकदमै निराश छन् किनभने उनको सबै व्यवसाय उनको पूर्व मंगेतर राजकुमार सेड्रिडको थियो। ढिलो वा चाँडो, खलनायकलाई उनको आफ्नै हवेलीबाट बाहिर निकालिनेछ यदि Aileen Lauren d’Autriche … पढाइ जारी राख्नुहोस् →

By All Things Anime, ago

उजाकी-चान वा असोबिताई! डबल एपिसोड #01

नमस्ते सबैजना, हाना उजाकी”सुगोई डेकाई”कलेज विद्यार्थीको रूपमा फर्किएकी छिन्। Shinichi Sakurai र Itsuhito Sakaki। निस्सन्देह, उजाकी-चान विश्वस्त छिन् कि उनले साकुराई-सेम्पाईलाई हराएर एकको लागि मास्टर बन्नेछिन् … पढाइ जारी राख्नुहोस् →

By All Things Anime, ago

Prima Doll Episode #12

यो यो हो, प्रिमा डलको अन्तिम एपिसोड सम्पूर्ण देश मेशिनहरू द्वारा ओभररन भइरहेको छ। Nagi Touma र बाँकीको लागि, तिनीहरू गम्भीर खतरामा छन्! तर, हाइकागुरा वा किक्काले मेकानिकाको रूपमा मेशिनहरूमाथि नियन्त्रण गुमाए … पढाइ जारी राख्नुहोस् →

By All Things Anime, ago

प्रेम लाइभ! सुपरस्टार !! सिजन २ एपिसोड #११ ८२५६७०६२२१७३ सबैलाई, दिन अन्तमा आइपुगेको छ जहाँ हामी पत्ता लगाउनेछौं कि अर्को चरणमा कसले जान्छ। के यो Wien Margarete, वा Yuigaoka Girls’Academy को Liella हुनेछ? जे भए पनि, दोस्रो स्थानको फिनिशरको घोषणा गरौं, किनकि यो बाहिरियो कि विएन मार्गरेटले उत्कृष्ट प्रदर्शन गरे पनि कम भए। उनको अतिआत्मविश्वासले गर्दा यो टोकियो क्वालिफायरमा विएनलाई साँच्चिकै जित निकालेको जस्तो देखिन्छ। त्यसैले Wien Margarete सँग छनोटमा दोस्रो स्थानमा रहँदा, यसको अर्थ लिइलाले राष्ट्रिय प्रतियोगिताको टिकट बुक गर्दा पहिलो स्थान प्राप्त गरे। कानन शिबुया र बाँकीका लागि, तिनीहरू इमानदार-प्रतिको नतिजाबाट धेरै छक्क परेका छन्।-राम्रो प्रदर्शनले सम्पूर्ण भीडलाई मोहित बनायो। दुर्भाग्यवश विएन मार्गरेटको लागि, उनले नतिजालाई स्वीकार गर्दैनन् किनभने विएनलाई विश्वास छ कि उनी लिएला भन्दा बढी प्रतिभाशाली छिन्। ठीक छ विएन, के तपाइँ टोकियो क्वालिफायरमा धाँधली भएको आरोप लगाउँदै हुनुहुन्छ? अझै पनि, विएन मार्गरेट अर्को लभ लाइभमा फर्किनेछ! प्रतिस्पर्धाको रूपमा उनी सबैलाई प्रमाणित गर्न चाहन्छिन् कि उनी उज्यालो हुन सक्छिन्, यद्यपि विएनले पहिले नम्रताको बारेमा सिक्नुपर्छ। यसबीच, यो उत्सवको समय हो टोकियो क्वालिफायर जितेकोमा एरियाले लीलालाई बधाई दिन्छिन्। निस्सन्देह, कानोन शिबुया र बाँकीले यसलाई सजिलो लिन सक्दैनन् किनकि उनीहरूले सम्पूर्ण कुरा जित्नका लागि आफूलाई तयार गर्नुपर्नेछ। अहिलेको लागि, लिलाले नयाँ वर्षको दिन मनाउनु पर्ने छ किनकि उनीहरूलाई केही चाहिएको छ। Wien Margarete विरुद्धको त्यो कडा लडाई पछि आराम गर्नुहोस्। विएन मार्गरेटको बारेमा बोल्दै, कानन शिबुया साँच्चै जिज्ञासु छिन् कि उनले किन सम्पूर्ण लभ लाइभ जित्नको लागि धेरै हदसम्म पुगिन्! प्रतिस्पर्धा, केवल शानदार रूपमा असफल हुनको लागि? तर पहिले, उनले विएनलाई भेट्टाउन आवश्यक छ किनकि क्याननले उनको सोशल मिडिया खातामा ठोकर खायो। शिकारी नै शिकार भयो भन्नु पर्छ! जे भए पनि, कानोन शिबुयाले अन्ततः विएन मार्गरेटलाई मेइजी जिंगु स्टेडियममा भेट्टाइन् जहाँ उनी आफ्ना पूर्व प्रतिद्वन्द्वीसँग हृदयभरी कुराकानी गर्न चाहन्छिन्। केननसँग कुराकानी गर्न उनी ज्यादै जिद्दी छिन् भन्ने बाहेक। टोकियो क्वालिफायरमा हारेकोमा विएन अझै तितो छिन् भन्ने मेरो अनुमान छ। तथापि, मैले के सिकें कि विएन मार्गरेटे लभ लाइभ जित्न चाहन्छिन्! प्रतिस्पर्धा गर्दा उनी युरोपको कुनै प्रतिष्ठित संगीत विद्यालयमा भर्ना हुन चाहन्छिन्। र त्यो निश्चित संगीत विद्यालयको बारेमा बोल्दै, विद्यालयका प्रिन्सिपलले कानोन शिबुयालाई एउटा महत्त्वपूर्ण समाचारको लागि बोलाइन् किनभने उनलाई भियना नेसनल एकेडेमी अफ म्युजिकले त्यहाँ एक्सचेन्ज स्टुडेन्टको रूपमा अध्ययन गर्न आमन्त्रित गरेको थियो… यदि उनले व्यवस्थित गरे भने। प्रवेश परीक्षा पास गर्न वा पाठ्यक्रम संगीत छात्रवृत्ति प्राप्त गर्न। र यहाँ कुरा छ यद्यपि भियना नेसनल एकेडेमी अफ म्युजिकको विएन मार्गरेटसँग केही सम्बन्ध छ। मेरो मतलब, स्कूलको पर्चाले विएनकी आमा वा जेठी बहिनी भएको विश्वास गर्ने व्यक्तिलाई चित्रित गरेको थियो। म भन्न चाहन्छु कि विएन मार्गरेट भियना नेसनल एकेडेमी अफ म्युजिकमा भर्ना हुन र आफ्नो परिवारको विरासत जारी राख्नको लागि कडा मेहनत गरिरहेकी छिन्, निस्सन्देह, कानन शिबुयालाई प्रतिष्ठित विद्यालयमा भर्ना हुने अवसर मिलेको छ, त्यसैले विदेशमा अध्ययन गर्ने कि नगर्ने भन्ने कुरा उनको हातमा छ। यद्यपि, चिसातो अराशीले कानोन शिबुयालाई केही महत्त्वपूर्ण कुरा भन्न चाहन्छन् जस्तो देखिन्छ, विशेष गरी जब उनको भविष्यको कुरा आउँछ। ठिक छ, सनराइजले मलाई यो अन्तिम एपिसोडको अन्त्यमा एउटा क्लिफह्याङ्गर दिएको जस्तो देखिन्छ! तर यो एपिसोड ११ को लागि हो जहाँ लिलाले टोकियो क्वालिफायरहरू जितिन् किनभने उनीहरूले राष्ट्रिय प्रतियोगितामा प्रतिस्पर्धा गर्नेछन्। पक्कै पनि, म के हुनेछ भनेर उत्सुक छु। क्यानन शिबुयाको लागि भविष्य बन्नुहोस् किनकि उनलाई भियना नेसनल एकेडेमी अफ म्युजिकमा अध्ययन गर्ने अवसर दिइए पनि, क्याननको हृदय डगमगाउँछ जहाँ उनी स्नातक सम्म युइगाओका गर्ल्स एकेडेमीमा बस्न चाहन्छिन्। जे भए पनि, म अर्को पटक अन्तिम एपिसोडको लागि भेट्नेछौं। अर्को हप्ता जे भए पनि, म आशा गर्छु कि Liella को सुखद अन्त्य हुनेछ!

2022 एनिमे सिजन,लभ लाइभ! सुपरस्टार !! सिजन २,समर २०२२ (जुलाई – सेप्टेम्बर २०२२),#ラブライブ,#ラブライブスーパースター,#Liella,2022,anime,Love762672626eaime,Love Live!

By All Things Anime, ago

Shinmai Renkinjutsushi no Tenpo Keiei Episode #01

सबैजना, यहाँ अर्को प्यारा कार्यक्रम छ जहाँ तपाइँ सोच्न सक्नुहुन्छ कि यो Houbunsha को Manga Time Kirara को हो, तर यो वास्तवमा Fujimi Fantasia Bunko अन्तर्गत प्रकाशित हल्का उपन्यासमा आधारित छ। जे होस्, यो शिन्माई रेन्किनजुत्सुशी नो टेन्पो केई हो जहाँ … पढाइ जारी राख्नुहोस् →

By All Things Anime, ago

हतारकु माउ-समा!! एपिसोड #12

सबैजना, यो अन्तिम एपिसोड हो जहाँ शैतान र उनको सहयोगी Alsiel हाल Raguel फेला पार्दै छन्। टोकियो टावर… जबसम्म तिनीहरूले थाहा पाएनन् कि तिनीहरूको लक्ष्य टोकियो स्काई ट्रीमा छ। गम्भीर रूपमा शैतान वा सदाओ माउ, किन सक्नुहुन्न… पढाइ जारी राख्नुहोस् →

By All Things Anime, ago

Shine Post Episode #10

सबैजना, Naoki Hinase ले TINGS को सम्पूर्ण तालिका देखाउँदा शाइन पोस्ट फर्किएको छ। त्यो सहि हो, उसले देशभरि आफ्नो एक्सपोजरलाई धक्का दिनेछ ताकि TINGS को नाकानो सन प्लाजामा पूर्ण घर हुनेछ! जे भए पनि, देखिन्छ… पढाइ जारी राख्नुहोस् →

By All Things Anime, ago