अन्तर्वार्ता: संगीतकार युकी हयाशी र माकोटो मियाजाकी एनिम संगीत र थपमा

हयाशी: चलचित्र र विशेष एकल नाटक शृङ्खलाहरूमा, तपाइँ पहिले नै स्क्रिप्टहरू प्राप्त गर्नुहुन्छ र सबै विस्तृत सेटिङहरू तयार हुन्छन्। स्पाइ एक्स परिवार र हाइक्यु!! उल्लेख गरिएका कार्यक्रमहरूमा संगीत निर्देशक वा पर्यवेक्षकहरू जस्ता व्यक्तिहरू छन्। हामी 20, 30, वा हुनसक्छ 50 गीतहरू एनिमेका लागि रचना गर्छौं, अर्डर पानाहरू अनुसार। त्यसपछि संगीत निर्देशकहरू, वा चयनको जिम्मेवार व्यक्तिहरूले हाम्रा गीतहरू दृश्यहरूमा मिलाउँछन्। यसरी संगीत एकसाथ आउँछ।

मियाजाकी: उत्पादन प्रक्रिया सबै उस्तै छ, जसरी हयाशी-सानले व्याख्या गरे। टिभी र चलचित्रहरूसँग ठूलो भिन्नता यो हो कि यदि तपाईं थिएटरमा हुनुहुन्छ भने तपाईंसँग डल्बी 5.1 छ। त्यसैले मिश्रण प्रक्रिया फरक छ। Spy x Family’s TV श्रृङ्खलाका लागि, हामीलाई ध्वनिलाई राम्ररी मिलाउन दुई दिन लाग्यो। तर चलचित्रहरूका लागि, उदाहरणका लागि, Spy x Family Code: White, यो TOHO मार्फत थियो, जुन एउटा ठूलो स्टुडियो हो, र हामीले यसलाई एक हप्तासम्म मिसायौं। तपाईंले सिनेमामा बस्नुभएको ठाउँभन्दा सङ्गीत कसरी फरक हुन्छ भनेर हामीले परीक्षण पनि गर्‍यौं। त्यसैले त्यो टिभी शृङ्खलाभन्दा पूर्ण रूपमा फरक छ।

g ©२०२३ SPY x FAMILY चलचित्र परियोजना; ©Tatsuya Endo/Shueisha

प्रश्न: Hayashi-san, हाल प्रसारण भइरहेको Wistoria: Wand and Sword को लागि साउन्डट्र्याक रचना गर्ने प्रक्रिया कस्तो थियो? के यो तपाईंको अन्य कामहरूसँग मिल्दोजुल्दो थियो वा तपाईंले यो एक काल्पनिक सेटिङमा भएकोले फरक दृष्टिकोण लिनुभयो? मैले यस पटक बाँसुरीमा ठूलो जोड देखेको छु।

हयाशी: हो, विस्टोरियामा धेरै ध्वनिक उपकरणहरू प्रयोग भइरहेका छन्। वास्तवमा, त्यहाँ दुई संगीतकारहरू छन् जसलाई श्रेय दिइएन, ल्यूक स्ट्यान्डब्रिज र आसा टेलर। तिनीहरू अद्भुत थिए र साउन्डट्र्याकमा धेरै बाँसुरी थपे, प्रक्रियामा ती प्रकारका धेरै उपकरणहरू प्रयोग गरेर। 

OriFo,ori: छडी र तरवार उत्पादन समिति

प्रश्न: मियाजाकी-सान, तपाईंले रचना गर्नुभएका विभिन्न विधाका कार्यहरूलाई कसरी हेर्नु हुन्छ? तपाईं एक्शन-प्याक्ड वन पंच म्यान र आरपीजी रियल इस्टेट जस्ता शीर्षकहरूबाट 1930s-प्रभावित जासूस x परिवारमा सजिलैसँग जानुहुन्छ। तपाईं यी विषयमा सबैभन्दा बढी कससँग सल्लाह गर्नुहुन्छ?

मियाजाकी: सुरुमा म निर्देशकसँग भेटेर उनीहरू कुन बाटो जान चाहन्छन् भन्ने निर्णय गर्छु। संगीत र साउन्डट्र्याकलाई विचार गर्दै। त्यसपछि म स्क्रिप्ट पढ्छु र त्यहाँबाट जान्छु। उदाहरण को लागी, जासूस एक्स परिवार संग यो एक ज्याज ध्वनि जस्तै थियो, र एक पंच म्यान एक चट्टान ध्वनि को अधिक थियो। त्यसैले म विधा छनोट गर्छु र त्यसपछि विधाको अनुसन्धानमा समय दिन्छु। यो तब हुन्छ जब म विधाका विभिन्न तहहरू विचार गर्छु, के लोकप्रिय छ भनेर पत्ता लगाउँछु, र त्यसपछि त्यहाँबाट निर्णय गर्छु। , तिनीहरू के हुनेछन्? हाइक्यु !!?

मियाजाकी: लोइडका लागि, स्पाय एक्स परिवारको मुख्य थिम गीत उनको मा आधारित छ। छवि र देखिन्छ, यो एक राम्रो ज्याज ध्वनि छ। त्यसैले उनको लागि पियानो, बास, वा ध्वनिक गितार। आन्याको लागि, यो प्यारा वाद्ययन्त्रहरू वा प्यारा लाग्ने हो। सायद उनको लागि एक रेकर्डर। र योरको लागि, उनी सामान्यतया राम्रो र कोमल आमा हुन्। तर यो दृश्य अनुसार फरक हुन्छ किनकि उनीसँग पनि पलहरू छन् जहाँ उनले मानिसहरूलाई मारिरहेकी छिन् (हाँसो)। त्यसोभए ती समयमा, यो अँध्यारो पियानो जस्तै छ। तर प्रत्येक दृश्यको लागि, यो सधैं फरक प्रकारको आवाज हो। सामान्यतया, जब उनी एक राम्रो आमाको व्यक्तित्व हुन्, उनी एक न्यानो उपकरण र आवाजको बढी हुनेछिन्। 

हयाशी: हिनाटाको लागि, मसँग छवि छ कि उहाँ एक ध्वनिक उपकरण हो। Kageyama को लागि, उहाँ एक टोली नेता हुनुहुन्छ र निर्देशन दिन्छ। त्यसैले ऊ बास हुनेछ। Tsukishima को लागि, उहाँ एक धेरै तार्किक खेलाडी हुनुहुन्छ त्यसैले म उहाँ एक सिन्थेसाइजर हुनेछ भन्न चाहन्छु। आजको एनिमे संगीत दृश्यमा सबैभन्दा ठूलो, सबैभन्दा प्रभावशाली नाम? त्यसैगरी, के तपाइँको राडारमा कोही नयाँ व्यक्तिहरू छन्, कोही जसलाई हामीले भविष्यमा नजर राख्नुपर्दछ?

हयाशी: हिरोयुकी सावनो त्यस्तो व्यक्ति हो जसलाई म धेरै प्रशंसा उहाँको संगीत धेरै सुन्छु । म उनलाई म्युजिक डेमो पनि पठाउँथे । साथै, केन्सुके उशिओ, जसले चेनसाउ म्यान, स्पेस डैन्डी, र टेन्गोकु डेमाक्यो [हेभेन्ली डिल्युजन] को लागि रचना गरेका व्यक्ति हुन् जुन मलाई साँच्चै राम्रो र उच्च सम्मान लाग्छ। युवा संगीतकारहरूको लागि, Yutaka Yamada [Vinland Saga, Tokyo Ghoul] मलाई पनि राम्रो लाग्छ। मलाई आशा छ कि धेरै युवा संगीतकारहरू दृश्यमा आउनेछन् र उनीहरूले उद्योगमा नयाँ ऊर्जा ल्याउनेछन्।

मियाजाकी: म हयाशी-सानको ठूलो प्रशंसक हुँ (दुबै हाँस्छन्) )। उहाँ यस अन्तर्वार्तामा हुनुहुन्थ्यो भनेर मात्र होइन, तर उहाँलाई भेट्नुअघि म फ्यान थिएँ। म हयाशी-सानको संगीत र साउन्डट्र्याकहरूलाई साँच्चै आदर र माया गर्छु। नयाँ-नयाँ संगीतकारहरूको लागि, Kaiju नम्बर 8 का Yuta Bando 33 वर्षको मात्रै छ, तर उहाँ साँच्चै अद्भुत हुनुहुन्छ। मलाई लाग्छ कि उनको शैली साँच्चै विशिष्ट छ त्यसैले म प्रशंसकहरूलाई उनको काम जाँच गर्न सिफारिस गर्छु!

प्रश्न: के तपाईं उत्तर अमेरिकी भ्रमणमा तपाईंलाई भेट्न आउने प्रशंसकहरूलाई सन्देश छ?

हयाशी: मैले भर्खरै मेरो सेनपाइ, कोहेई तनाकालाई वान पिसबाट 6,000 मान्छे भएको ठूलो थिएटरमा हेरेँ। त्यसैले मलाई संसारभरि घुम्न र एनिमे साउन्डट्र्याक कन्सर्ट गर्न मन पर्छ। मलाई यो गर्नु पर्छ जस्तो लाग्छ। म साँच्चै विदेश जान चाहन्छु त्यसैले कृपया सम्पर्कमा रहनुहोस्।

मियाजाकी: म सबैलाई भेट्न उत्सुक छु! म हेर्न चाहन्छु कि विदेशी मानिसहरू एनिमे-शैली साउन्डट्र्याकहरूमा कस्तो प्रतिक्रिया दिन्छन्। मैले सामाजिक सञ्जालमा देखेको छु कि संगीतमा मानिसहरूले कस्तो सकारात्मक प्रतिक्रिया दिन्छन् त्यसैले म त्यो वास्तविक जीवनमा हेर्न चाहन्छु। यदि मसँग अवसर छ भने, म केही मानिसहरूसँग कुरा गर्न चाहन्छु र तिनीहरू साउन्डट्र्याकहरू बारे कस्तो महसुस गर्छन्!

हामीले हयाशी-सान र मियाजाकी-सानसँग एक घण्टा भन्दा बढी कुरा गर्यौं, जुन धेरै ठूलो थियो। आफ्नो व्यस्त तालिकामा समय। हामीले आगामी डोरोहेडोरो सिजनको बारेमा जानकारी प्राप्त गर्ने प्रयास गर्‍यौं, तर मियाजाकी-सान नयाँ वन पंच म्यान सिजनमा काम गर्न पाउँदा खुसी देखिन्थे। ती दुबै (र यासुहारु ताकानाशी-सान) लाई भेट्ने मौका, सिम्फोनिक एनिमे वेबसाइट जाँच गर्न निश्चित हुनुहोस्, जहाँ तपाइँ मोन्ट्रियल, टोरन्टो, बोस्टनमा प्रदर्शनको लागि Meet & Greet टिकटहरू प्राप्त गर्न सक्नुहुन्छ, साथै अनौठो प्रदर्शनको आनन्द लिन पनि सक्नुहुन्छ। केहि उत्कृष्ट एनिमे साउन्डट्र्याकहरू। यदि तपाईं उत्तर अमेरिकामा हुनुहुन्न भने, तपाईं अझै पनि Miyazaki-san र हयाशी-सानको संगीत।

यो पनि पढ्नुहोस्:
अन्तर्वार्ता – विस्टोरिया: वान्ड एण्ड सोर्ड एनिमे निर्माता र मंगा/लाइट उपन्यास सम्पादक