पहिलो नजरमा, Edens Zero को पहिचानको समस्या थियो। अविश्वसनीय रूपले सफल फेयरी टेल फ्रान्चाइजीको एड़ी बाहिर, एडेन्स शून्यले हिरो माशिमाको अर्को रोमाञ्चक साहसिक कार्यको रूपमा आफूलाई प्रमाणित गर्न धेरै गर्न आवश्यक थियो। यी मध्ये कुनै पनि तथ्यले मद्दत गरेन कि माशिमाले अघिल्लो फ्रान्चाइजीहरू (जस्तै रेभ मास्टर र फेयरी टेल बीच के भयो) बाट केही क्यारेक्टरहरूको विचित्र पुन: प्रयोग गरे र तिनीहरूलाई अझ स्पष्ट बनायो। Edens Zero ले चरित्र मोडेलहरू, नामहरू, र अवधारणाहरूलाई सीमा रेखा विचलित गर्ने डिग्रीमा पुन: प्रयोग गर्यो जसले सुरुमा माशिमा आफ्नो पुरानो सफलताको कोटटेलमा सवारी गरिरहेको छ भन्ने छाप दिन सक्छ। यद्यपि, पहिलो सिजनको अन्त्यसम्ममा, शृङ्खलाले आफ्नो स्ट्यान्डअलोन शृङ्खलाको रूपमा आफूलाई उचित साबित गर्यो जसले लामो समयदेखि फ्यानहरू र नवागन्तुकहरूका लागि समान रूपमा अपेक्षाहरू भत्काएर त्यो परिचिततालाई आफ्नो फाइदामा प्रयोग गर्यो। फेयरी टेलले गर्न नसक्ने लगभग सबै कुरा गर्ने कथा सिर्जना गर्न एउटा कार्यक्रम सिर्जना गर्दै। टोन गाढा छ, दाँतहरू उच्च छन्, र यसले एक चापलाई अर्कोसँग जोड्ने परिणामहरूको साथ प्रामाणिक महसुस गर्दछ। समय यात्रा जस्ता रमाइलो अवधारणाहरू थप अनौठो, आकर्षक तरिकाहरूमा विस्तार गरिएका छन्, र समग्रमा, हामीलाई एउटा शो दिइएको छ जुन अन्ततः यसको स्ट्राइडमा पुग्दैछ। पहिलो एपिसोडबाट, यसले मापनदेखि कार्यसम्म सबै कुरालाई महत्त्वपूर्ण रूपमा बढाउँछ।
यो शोका खलनायकहरूद्वारा उत्कृष्ट उदाहरण हो, जसलाई मैले सिजन पहिलोमा शोको सबैभन्दा कमजोर तत्व हो भन्ने सोचेको थिएँ। जब तिनीहरू दुष्ट हरामीहरू थिए जसलाई म जमिनमा हानिएको हेर्न चाहन्थें, सिजन एक खलनायकको धेरै उपस्थिति थिएन। त्यो सिजन दुईका दुई मुख्य खलनायकहरू जस्तै ड्र्याकेन जो र दानव राजाको आश्चर्यजनक फिर्ताको साथ पूर्ण गैर-समस्या हो। पूर्वले खलनायकको लागि यो गैर-बकवास, अप्रत्याशित भीड-बॉस दृष्टिकोण लिन्छ। ड्र्याकेन एक खलनायकको प्रतीक हो जुन बकवास हुन्छ, र जब तपाइँ देख्नुहुन्छ कि उसले पहिलो केहि एपिसोडहरूबाट के हासिल गर्न सक्छ, यसले केहि अविश्वसनीय रूपमा उल्लेखनीय तर विचलित इमेजरी सिर्जना गर्दछ। प्रस्तुति मूल मङ्गा जत्तिकै अँध्यारो हुँदैन, तर यो सिजनले एनिमेसन कर्मचारीहरूलाई कत्ति टाढा जान सक्छ भनेर धक्का दिन्छ, र म यसको कदर गर्छु।
डेमन किंग हामीले फेयरी टेलमा जे देख्यौं त्यसको विरोधी हो। यो व्यक्तिगत खलनायकले आफ्नो समग्र मूर्ख डिजाइनको बाबजुद यस्तो डरलाग्दो उपस्थितिलाई निम्त्यायो। उनको कार्य पछाडिको तर्कले दर्शकहरूलाई व्यस्त राख्छ। शृङ्खलामा पहिले नै भविष्यको झलकको साथ एक व्यापक रहस्य थियो, तर डेमन किंग एक फरक रहस्य हो जसले वर्तमानलाई असर गर्छ। किन दानव राजाले के गरिरहेको छ? के उसलाई कुनै अन्य शक्तिद्वारा नियन्त्रण गरिएको छ, वा वास्तवमा उहाँ सधैं यसरी नै हुनुहुन्छ, र शिकीको सम्झनामा खाली ठाउँहरू छन्? यो भन्न गाह्रो छ, तर मलाई यो मन पर्छ कि कसरी एडेन्स शून्यले मलाई उसको कथाको साथ प्रभावकारी रूपमा अनुमान लगाउन सक्छ जब यसले उच्च-अक्टेन साहसिक कार्यको प्रतिज्ञा गरेको थियो।
त्यो उच्च-अक्टेन साहसिक युद्धको साथ धेरै अँध्यारो संसारमा हुन्छ, गरिबी, र जातिवाद। विज्ञान कथा को धेरै अन्य कामहरु जस्तै, जातिवाद रूपक मानव र रोबोट बीच तनाव को भावना को रूप मा फ्रेम गर्न को लागी प्रयास गर्दछ। तथापि, यो सबैभन्दा nuanced छैन। यसको विश्व निर्माणको यो भरिएको तत्वको ठोस आधार छ, तर शृङ्खलाले यसलाई निर्माण गर्न चासो राख्दैन। शिकी रोबोटद्वारा हुर्केका मानव हुन् र उनीहरूलाई आफ्नो साथी मान्छन्। एकै समयमा, मुख्य कलाकारहरू मध्ये आधा रोबोटहरू हुन् जसले निर्देशनहरू पालना गर्न र व्यक्तिगत इच्छाहरू बीच संघर्ष गर्छन्। पिनो जस्ता रोबोटहरू छन् जो मानव बन्न खोज्छन्। तपाईंले सहजै जातिवाद र वर्गवादको विषयवस्तुलाई मानवताको प्रयोग गरेर हाम्रो कास्टसँग तिनीहरूको अलग गरिएको जहाजमा चलिरहेको संघर्षहरूको लागि आशावादी भविष्यको प्रतिनिधित्व गर्न सक्नुहुन्छ। जे होस्, त्यो इडन्स जीरोले सुनाएको जस्तो कथा होइन। कहिलेकाहीं, एक पात्रले रोबोटलाई निम्न-वर्गको नागरिकको रूपमा व्यवहार गर्दछ, तर दर्शकहरूलाई त्यो नस्लवादी चरित्रलाई घृणा गर्न भन्नको लागि यो विरलै लेखन सर्टकट माथि उठ्छ। त्यसोभए, विडम्बनापूर्ण रूपमा, जब दानव राजाले भन्छन् कि उसले रोबोटको खातिर मानवतालाई नष्ट गर्न गइरहेको छ, यो बाध्यता महसुस हुन्छ, जस्तै उसले आफैंले बहाना बनाइरहेको छ।
सायद यही नै हो? तर कम्तिमा जहाँसम्म सिजन दुई जान्छ, जातिवाद वा वर्गवादको कुनै पनि संकेतहरू ब्रह्माण्ड कत्तिको अँध्यारो छ भनेर देखाउनको लागि त्यहाँ छन् जस्तो लाग्छ, जुन शिकी र हाम्रो मुख्य कलाकारको एकदमै भिन्नता हो, जसले थोरै ल्याउने प्रयास गर्दछ। तिनीहरूले भ्रमण गर्ने सबै ठाउँहरूमा हल्का प्रकाश, यो केवल लाजमर्दो कुरा हो कि यी नस्लवाद रूपकहरू जस्ता केही तत्वहरू सतह स्तरभन्दा बाहिर कतै जान सक्दैनन्। तपाईंले भन्न सक्नुहुन्छ कि तिनीहरूले वास्तवमै तिनीहरूसँग अन्तरक्रिया गर्ने मानिसहरूको जीवनमा सुधार गर्छन्, तर के यी सबै दयालु चीजहरूको ठूलो योजनामा थपिनेछन्? त्यो ठूलो प्रश्न हो जुन मलाई लाग्छ कि इडन्स शून्यले सूक्ष्म रूपमा सोधिरहेको छ। क्यारेक्टर एन्टिक्स रमाईलो छ, र सबैलाई एक साथ मिलाउने एक सिजन पछि, तपाईंले यो टोलीलाई तिनीहरूको आफ्नै मा आएको देख्न सक्नुहुन्छ। उनीहरूलाई एक उचित परिवार जस्तो लाग्छ, र म उनीहरूलाई सफल भएको हेर्न चाहन्छु।
मैले पहिले प्रस्तुतिलाई छोएँ, तर यसको बारेमा अलि थप विवरणमा जानु राम्रो छ। मैले मौलिक मङ्गा पहिले नै पढेको छु भनेर, म समग्रमा गाढा टोनलाई प्राथमिकता दिनेछु। कहिलेकाहीँ, क्षणहरूले दृश्यलाई गाढा महसुस गर्न मद्दत गर्न भारी छायाहरूलाई जोड दिन्छ, तर अन्य समयमा, यसले चीजहरूलाई जीवन्त राख्न बैजनी जस्ता रंगहरू प्रयोग गर्दछ। यसले सधैं काम गर्दैन। हामीले Shiki को गुरुत्वाकर्षण शक्तिहरु संग केहि रमाइलो क्यामेरा कोणहरु पाउँछौं, र शो कहिलेकाहीं एनिमेसन को अधिक stilted रूपहरु प्रयोग गर्नेछ, यो थोरै छ। यो एक राम्रो एनिमेटेड एक्शन शृङ्खला हो जुन यसको सेट टुक्राहरूसँग वरिपरि खेल्छ, चाहे यो सीमित जंगल हो वा ठाउँको विशाल अवकाशहरू। चीजहरू ओभरड्राइभमा लाग्दा एनिमेसन गुणस्तर अचम्मको देखिन्छ (हेर्नुहोस् मैले त्यहाँ के गरें?)। म संगीतको बारेमा पनि भन्न सक्दिन। म मुख्य विषयवस्तु बाहेक केहि ट्र्याकहरू सम्झन संघर्ष गरिरहेको छु, तर म भन्न सक्छु कि यो राम्रो संगत हो।
इमानदारीपूर्वक, Edens Zero Season 2 को साथमा सबैभन्दा ठूलो समस्या यो हो कि यसले अघिल्लो सिजनको पेसिङ समस्याहरूलाई सुधार गर्न केही गर्दैन। Edens Zero को एपिसोड संरचना साप्ताहिक हेराइ वरिपरि आधारित छैन। यसको सट्टा, यो द्वि घातुमान मोडेल वरिपरि केन्द्रित छ। त्यहाँ केही क्षणहरू छन् जहाँ एक एपिसोडमा अलग-अलग घटनाहरू प्रत्यक्ष रूपमा एक अर्कामा प्रवाहित हुन्छन्, तर ती घटनाहरू एपिसोडमा हुने समय अनियमित देखिन्छ। एउटा एपिसोडको दश मिनेट भित्रमा एउटा चापको क्लाइम्याक्स हुन सक्छ, र त्यसपछि त्यो एपिसोडको बाँकी भाग अर्को चापमा परिवर्तन गर्न समर्पित हुन्छ। यदि तपाइँ प्लेटफर्ममा शृङ्खलाहरू दोहोर्याउँदै हुनुहुन्छ जहाँ तपाइँ ओपनिङहरू र रिक्यापहरू छोड्न सक्नुहुन्छ भने यसले तपाइँलाई असर नगर्न सक्छ। यद्यपि, यसले समग्र एपिसोड रचनाहरूलाई असमान महसुस गराउँछ। तपाईंले एउटै बैठकमा सम्पूर्ण कार्यक्रम हेरिरहनुभएन भने, त्यहाँ एपिसोडहरू हुनेछन् जुन अरूको तुलनामा कम सन्तोषजनक महसुस हुन्छ किनभने आधा एपिसोडहरू कुनै निश्चित सन्तोषजनक बिन्दुहरूमा समाप्त हुँदैनन्।
यसले सिजनको अन्त्यसम्म पनि काम गर्छ, जुन युद्धको बीचमा हाम्रा नायकहरूले अन्तिम प्रतिद्वन्द्वीसँग सामना गर्नुअघि नै समाप्त हुन्छ। यो अविश्वसनीय रूपमा एन्टी क्लाइमेटिक हो, विशेष गरी जब अन्तिम केही क्षणहरूले हामीलाई सिजन तीनमा के आउँदैछ भन्ने बारे द्रुत झलकहरू दिँदै बिताइन्छ, जुन पहिलो सिजनमा भएको थियो। जे होस्, यस पटक, म यो अलि बढी निराशाजनक महसुस गर्छु, विशेष गरी जब मैले मूल मङ्गामा अगाडि पढेको छु र थाहा छ कि चीजहरू मात्र अँध्यारो हुनेछन्।
समग्रमा, Eden Zero सिजन 2 सिजन 1 बाट एक दृढ पाइला हो र यसले फ्रेन्चाइजलाई आफ्नै अद्वितीय शोको रूपमा स्थापित गर्दछ जुन रोचक हुन फेयरी टेलको विरासतमा भर पर्नु पर्दैन। निस्सन्देह, हिरो माशिमाले रोमाञ्चक विचारहरूको साथ विशाल संसारहरू सिर्जना गर्न सक्थे; निस्सन्देह, उनको सबैभन्दा लोकप्रिय श्रृंखला एक हो जहाँ उनले सक्रिय रूपमा त्यसो नगर्ने निर्णय गरे। मलाई थाहा छैन कि एडेन्स शून्य फेयरी टेलको लोकप्रियतासँग मेल खान्छ कि छैन, तर यो एउटा कथा हो जसले आफ्ना दर्शकहरूमा गहिरो प्रभाव छोड्न खोज्छ। खलनायकहरू व्यक्तिगत महसुस गर्छन्, पात्रहरू मनमोहक छन्, र परिणामहरू अविश्वसनीय रूपमा भारी महसुस गर्छन्, पृष्ठभूमिमा एक आकर्षक रहस्यको साथ जसले मलाई थपको लागि फिर्ता आउँदैछ। यदि सिजन एकले तपाइँलाई बारमा छोडेको छ भने, मलाई लाग्छ कि सिजन दुईले तपाइँलाई स्टोरमा के छ भनेर देखाउनको लागि राम्रो काम गर्दछ, र यदि म अर्को के आउँदैछ भन्ने बारे सही छु भने, त्यसपछि यो केवल अधिक तीव्र हुनेछ जब सिजन तीन अन्तमा यसको पुनरावृत्ति गर्दछ। गडबडी टाउको।
