2022 оны RWBY: Ice Queendom-ийн Blu-ray”Final Cut”хувилбар одоо худалдаанд гарлаа. Энэ нь бүрэн шинэчилсэн хөдөлгөөнт дараалал, анх гарч ирэхэд нь зохих ёсоор хөдөлгөөнт дүрслэх цаг байгаагүй хэсгүүдийг багтаасан олон хөдөлгөөнт шинэчлэлтүүдийг агуулсан.. Цуврал нь тухайн үедээ олон тооны золгүй продакшинтай тулгарч байсан бөгөөд ялангуяа SHAFT-ын бүтээлүүд эсвэл ангиудыг (өмнө юм уу дараа нь) хараагүй олон тооны гадаад вэб аниматоруудыг харуулсан нь эргэлзээгүй. мөн студийн Гэрэлтэгч шулам продакшнтай нэгэн зэрэг цацагдсан бөгөөд хэдийгээр студи нь эргэлтийн систем дээр ажилладаг, тодорхой үйлдвэрлэлийн шугамгүй боловч баг нь эдгээр хоёр идэвхтэй төслийн хооронд үр дүнтэй хуваагдсан. p>
Телевизээр цацагдаж буй нөхцөл байдлыг харгалзан үзэх нь Ice Queendom-ийн талаар ерөнхийд нь илүү дэлгэрэнгүй ярихаас өмнө хийхийг хүсч байгаа нэг зүйл боловч өөр нэг зүйлийг дурдах нь зүйтэй болов уу гэвэл би түүний маркетингийн бүтэлгүйтлийн зарим хэсэгтэй холбон тайлбарлаж байна. Энэ нь RWBY-ийн шүтэн бишрэгчид болон шүтэн бишрэгчид нь цацагдахаас өмнөх төөрөгдөл. Японы талаас эсвэл АНУ-ын Азарган тахианы шүдний талын аль алинд нь бага зэрэг мэдээлэл энэ цуврал юу болохыг, юуны тухай болохыг зөв тайлбарлав. Нэг нийтлэл иш татсан Rooster Teeth Productions Бренд менежер Кристина Брент цуврал нь”тасралтгүй зэргэлдээ”байх болно гэж хэлээд дараа нь цувралыг эхний хоёр ботийг”багасгасан”гэж тодорхойлсон. Тус компанийн лицензийн албаны дарга Жефф Йеттер ч мөн адил үүнийг өөрийн 2022 оны 3-р сарын blogpost мөн ижил зүйлийг хэлсэн-1 ба 2-р анги нь RWBY-ийн 1 ба 2-р ботийн тойм байх болно.
Ice Queendom-г үзээд энэ нь тийм биш гэдгийг ойлгох болно. үнэн. 1-ээс 3-р ангиуд нь V1-ийн тойм бөгөөд цөөн хэдэн эх элементүүдийг (Шион Зайден ба Хар дарсан зүүд Гримм гэх мэт) оруулав. Тэгэхээр 1, 2-р ботийг дахин давтах нь юу вэ? Би мэдэхгүй, гэхдээ азарган тахиа шүдэнд будлиан гарсан уу, үг хэллэг муу байсан уу, Япон, Америкийн багуудын хооронд буруу ойлголцол байсан уу, эсвэл өөр бусад зүйл байсан уу-шоуны маркетинг нь бүх зүйлийг ойлгомжтой болгоход илүү сайн ажилласан байх гэж бодож байна. цувралыг илүү их сонирхдог. Тодорхой бус байдал нь сонирхолтой байж болох ч энэ нь тийм биш юм. Ген Уробучи(Nitro+) уг түүхийг санаачилсан боловч зохиолын найруулга, зохиол бичих үүргийг Тошимаса Сүзүки, Уробүчи нарын найруулагчаар ажиллаж байсанТов Убукатат өгсөн. өмнөхтэй нь. Дараа нь Убуката Уробучигийн санааг авч, зохион байгуулалттай түүх, дэлгэцийн зохиол болгон бичжээ – тэр үед тэд төлөвлөсөн арван хоёр ангитай найман ангитай л агуулгатай байсан тул дараа нь эхний ангид нэг төрлийн тоймыг оруулахаар шийдсэн ба 12-р ангийг мөн яг тэр үед бодож үзсэн.
Убуката, Уробучи нар эхний гурван анги нь 1-р ботийн үндсэн өгүүлбэрүүд гэдгийг дурьджээ. , мөн тэд эцэст нь маш их агуулгыг хассан тул үзэгчдийг”redux”-ын агуулгыг байгаагаар нь хүлээж авахыг ятгахаас илүүтэйгээр эхний ботийг үзэх сэдэл бий болно гэж найдаж байв. Энэ утгаараа уг анимэ нь цувралын 9-р боть аль хэдийнээ цацагдаж дууссан байсан тул дүрүүдийг байгаа цаг хугацаанд нь танилцуулж, тухайн үеийн дүрүүдийн хурцадмал харилцааг тогтооно гэж найдаж байна. Хэлэлцүүлгийн хувьд энэ нь Ice Queendom болон RWBY-ийн аль алиных нь хувьд спойлер болох нь ойлгомжтой.
Анги 1-3: RWBY-г дахин үзэх
Эхний гурван ангитай холбоотой гол асуудал бол Эдгээр ангиудыг оруулах нь зохиолчдын зорилго биш, харин Мөсөн хатан хааны өгүүллэгийн гол элемент болох зүйлсийн талаар бага зэрэг танилцуулахыг зорьсон, харин тэд өөрсдийнхөө аль алиных нь аль алиныг нь салгаж байгаа юм шиг байгаа юм. өгүүлэмж ба тэдгээрийн дараагийн хэсгүүдтэй холбогдох. Эдгээр ангиуд нь RWBY 1-р ботийг орлох зорилготой биш гэдгийг би тогтоосон ч зарим өгүүлэмжийг хамгийн чухал эсвэл хамгийн энгийнээр нь шахах нь дараагийн цувралын хамгийн чухал талуудыг үзэгчдэд танилцуулах ухаалаг бичих арга юм. цуврал.
Цуврал үүнийг тодорхой хэмжээгээр ашигласан нь үнэн: жишээлбэл, эхний ангид Вайс Шнее, түүний гэр бүлтэй харилцах харилцаа, мөн түүний тухай танилцуулахад онцгой анхаарал тавьдаг. зүгээр л анхны RWBY цуврал шиг дэлхийг бүтээж байна. Найруулагч Сүзүки энэхүү эхний ангид (түүний зохиолын самбарыг өөрөө найруулж, найруулсан) Вейс болон түүний гэр бүлтэй харилцах харилцааг энгийн бөгөөд үр дүнтэй үзүүлэн өгүүлэх замаар гайхалтайгаар дүрсэлж чадсан бөгөөд түүнд гол анхаарлаа хандуулж, түүний дүр төрхийг сайжруулахад чиглэж, үзэгчдийн яагаад ийм болсон тухай ойлголтыг бий болгоход чиглэгддэг. тэр”ийм”. Түүнийг шинжилгээ рүүгээ явж Клейнтэй хамт алхаж байх үед камер түүний хөргийн хажуугаар өнгөрч байна. Түүний гэр бүл ганцаардмал байдалд байгаа дээр дээрээс шувууны нүдээр буудсаныг харуулж, дараа нь дэлхийгээс тусгаарлагдсан мэт архи ууж буй ээжийнхээ алс холын хайруулын тавган дээр зүсэж, дараа нь бид хөндлөн зэвсэглэсэн Уитлиг харна. Иймэрхүү жижиг зүйл бол Сузуки хамгийн сайн ид шидээ хийдэг газар бөгөөд энэ нь анхны шоуны энэ үе шатанд байгаагүй Вайссын зарим нарийн ширийн зүйлийг бага зэрэг бүтээдэг. Weiss бол Ice Queendom киноны сэдэв бөгөөд Руби Рөүз нь (ямар нэгэн байдлаар) гол баатар бөгөөд тэдгээр цувралын (зарим зэрэг) хэт тодотгол нь ойлгомжтой юм.
Гэсэн хэдий ч, анги. 1 нь мөн Блэйк Белладоннагийн Адам болон Цагаан соёоттой харилцах харилцааны талаар олж авсан энэхүү бяцхан мэдээлэлд оруулсан танилцуулга гэх мэт зүйлсийг эрс багасгасан. >, мөн дараагийн хэдэн ангид энэ талаар ярилцаж байгаа хэдий ч энэ нь шинэ үзэгчдэд бага зэрэг санал болгож байгаа бөгөөд Ice Queendom-ийн үлдсэн хэсэг болон түүний сэдвүүдэд Блэйкийн дүрийн чухал хэсэг болох зүйлийг чадварлаг хураангуйлдаггүй. Энэ нь Вейс, Руби хоёрт анхаарлаа төвлөрүүлэх нь утга учиртай боловч найруулгын дараагийн элементүүд Вейс, Блэйк дээр төвлөрөхөд, ялангуяа тэдний харьяалагддаг эсвэл харьяалагддаг нэр, хүмүүсийн шууд бус хамаарлын улмаас энэ нь ажиллахгүй байна. Блэйк, Адам хоёрын тухай бяцхан танилцуулга нь ямар ч шинэ шүтэн бишрэгчдийн хожмын оролдлого биш бөгөөд энэ нь эдгээр бодлыг илүү тодотгож буй үндсэн цувралын дүр төрхийг аль хэдийн харсан шүтэн бишрэгчийнхээ сонирхлыг татахад хэцүү гэж би бодож байна. Миний хэлсэнчлэн энэ нь RWBY-ийн 1-р боть үзэхийг орлох зорилгогүй гэдгийг би ойлгож байна, гэхдээ Блэйк, Вейс нарын ойлголтын асуудлын нарийн төвөгтэй байдалд буруу чиглүүлсэн бололтой. Ян Сяо Лонг-ыг мөн энэ үйл явцын туршид голдуу үл тоомсорлодог.
Шионыг анхны дүр болгон танилцуулсан бөгөөд тэд үнэхээр гайхалтай загвар болон Семальтай болсон. Энэ нь ямар нэг зүйлийг илүү танилцуулах арга зам гэж би бодож байна…”Япон”гэх мэт; Гэсэн хэдий ч Уробучигийн зүүдэнд байгаа хүмүүстэй харилцахын тулд акустик холбогч, эргэдэг утас ашиглах санаа нь үнэхээр гайхалтай юм. Үнэнийг хэлэхэд Shion-ийн загварыг хараад Мононокегийн Эмийн Худалдагчийг бодохгүй байхын аргагүй. Гэхдээ энэ бол магтаал юм.
Гоо зүйн үүднээс авч үзвэл, баг ихэнх дизайны ажилд цувралын сэтгэл татам байдлыг шингээдэг гэж би бодож байна. Nobuhiro Sugiyama (SHAFT) Huke-ийн 2D хөдөлгөөнт дүрслэлд зориулж дахин тохируулсан загваруудыг маш сайн тохируулсан; Грюмийн загварт тааруулахдааКента Ёкоя, Ёшитомо Харазэвсэг болон механик загваруудыг хийсэн (Рубигийн хусуур гайхалтай харагдаж байна) гэх мэт. Мэдээжийн хэрэг, миний бүх гоо зүйн хамгийн дуртай хэсэг нь Такеши Найтоу (Студио Алтанзул) болон Такаюки Айзугийн (DIGITAL@SHAFT) нийлмэл хүчин чармайлтаас үүдэлтэй. Би үүнийг хамгийн шилдэг нь гэж хэлэхгүй, гэхдээ энэ цуврал нь анхны бүтээлийг хүндэтгэн, шинэ анимэгийн хэв маягт нийцүүлэн дахин төсөөлж, өвөрмөц, сэтгэл татам дүр төрхтэй болсон нь эргэлзээгүй. Байгаль орчны ихэнх дэвсгэрийг зөөлөн, үлгэрийн мэт харагдуулдаг бөгөөд Найтоугийн баг ихэвчлэн гадна болон дотоод засал чимэглэлийн ажилд зузаан сойз ашигладаг бөгөөд Вайссын зодолдсон өрөөнд бага зэрэг готик гэрэлтдэг. Хотын баруун архитектур нь энгийн элементүүд, дулаан өнгө, бүр хэд хэдэн гэрлийн бамбарыг хослуулсан байдаг.
SHAFT брэндийн зарим шүтэн бишрэгчид энэ нь тэдний ердийн хэв маягт тийм ч их нийцдэггүйг анзаарч магадгүй ч энэ нь ухамсартай шийдвэр захирал Сүзүки өөрөө нөлөөлөгдсөн студийн цул Акиюки Шинбо болон талийгаач Рюутару Накамура, эхнийх нь Төгсгөлд нь түүний найруулсан“Цус сорогчтой бүжиг”(2010). Гэсэн хэдий ч энэ нь Сузуки ийм гарал үүсэлтэй ажилтнуудын хүчин чармайлтыг бүрэн саатуулсан гэсэн үг биш юм. Өнөөг хүртэл SHAFT-ийн орчин үеийн биеэ даасан хэв маягийн талууд нь тодорхой боловсруулалтын шийдвэрүүдтэй холбоотой байж болох юм – туслах найруулагч Кенжиру Окада (3-р ангийг найруулсан) тод гэрэлтсэн дэвсгэр болон бараан өнгөтэй дүрүүдийн хоорондох ялгааг маш их хайрладаг. эсвэл объектууд. Окадагийн ангид (харааны найруулагчНобюки Такеучигийн өгүүлсэн) үүнтэй холбоотой цөөн хэдэн тохиолдол байдаг бөгөөд энэ ангид зориулсан Blu-Ray засваруудын нэг нь таазны сэнсний хар дүрсийг нэмсэн явдал юм энэ дүр зураг дүр зураг дээр нүдийг нь хөтлөх. Дүрүүдийн өнгөний загвар нь тус студийн энэ улирлын бусад төсөл болох Гэрэлт шуламуудын загвартай бага зэрэг төстэй юм шиг санагддаг бөгөөд энэ нь мэдээжийн хэрэг өнгөт дизайнерХитоши Хибино(SHAFT) хоёуланг нь хариуцаж байгаатай холбоотой юм.. Хажуугийн тэмдэглэл: Энэ тохиолдолд Окадагийн”ахлах захирал”(チーフディレクター) кредит нь “найруулагчийн туслах”-тай тэнцэнэ.
Эдгээр ангиудад Blu-Ray хувилбарт зориулсан хөдөлгөөнт дүрс, урлагийн засвар тийм ч их байдаггүй. 2022 оны 6-р сарын урьдчилсан нэвтрүүлгийн дараа ТВ-ийн олон хэсгийг аль хэдийн зассан боловч дахин зурсан үзэгдэл, зассан процессууд байсаар байна. Мэдээжийн хэрэг, нэг жишээ бол 2-р анги дахь Хирото Нагатахөдөлгөөнт дүрслэл юм. Энэ бол RWBY баг хэзээ ч хамаагүй багийг ялсан бөгөөд энэ нь хадан дээр тогтсон бүтэцтэй. Хэд хэдэн газрын арын дэвсгэрийг шинэчилсэн боловч энэ нь тийм ч чухал биш юм.
Анги 4-11: Ice Queendom
Ice Queendom-оос өмнө бидэнд энэ тухай ойлголт өгсөн. Жаун Арк-ыг халдварлах үед хар дарсан зүүд Гримм хэрхэн ажилладаг тухай үндсэн үндэслэл. Энэ нь түүний өөртөө итгэх итгэлгүй байдалд нөлөөлж, үр дүнтэй танилцуулга бөгөөд Вейсс 3-р ангийн турш түүний шинж тэмдгийг аажмаар хөгжүүлж, түүний бие давхар болж байгааг бид түүний бие дээр хардаг. Ангийн төгсгөл.
Руби хар дарсан зүүдийг илрүүлэх үүрэг хүлээсэн тул бид Вейссийн бодол санаа, айдас, харилцаа гэх мэтийн уран зөгнөлт дүрслэл, дүрслэлийг танилцуулж байна. Өөрөөр хэлбэл, түүний уялдаа холбоогүй байдал нь түүний дотоод үймээн самууныг илэрхийлдэг мөрөөдөл гэдгийг харуулж байна: хар дарсан зүүд нь ийм л байдаг. Уробүчи, Убуката нарын хэлснээр, энэ ертөнц дэх дүрүүдийг дахин төлөвлөх нь Хукегийн санаа байсан юм; Тиймээс Вейс олон хүний хэлдгээр Akame ga Kill киноны Эсдеаттай адилхан болж, Руби цасан урлалын өхөөрдөм хувцастай болжээ. Хэдийгээр Рубигийн дахин дизайны гол тал нь түүний хусуурт байгаа бөгөөд энэ нь буруу дүрслэгдсэн бөгөөд үндсэндээ Вейсс түүний логикийг ойлгохгүй байгаа тул Вейссийн Мөсөн хатан хааны хэсэгчилсэн логикийг бий болгодог. Цувралыг бичихдээ хоёулаа продакшн болон өөр дэлхийн дизайнер Руй Томоногийн концепцийн урлагийг ашиглаж, дүрслэлийн хэв маягийн талаар ямар нэгэн алсын хараатай ярилцаж чадсан.
Ice Queendom хийдэг Энэ тал дээр бага зэрэг зовж шаналах. Мэдээжийн хэрэг, та видео тоглоомыг концепцийн урлагт нийцүүлнэ гэж найдаж болохгүйтэй адил телевизийн анимэйшн продакшн нь концепцийн урлагтай заавал таарна гэж найдаж болохгүй. анимэ. Эдгээр бүх салбаруудад Вейссийн нэг хэсгийг төлөөлж буй хүмүүс байдаг ийм хэмжээний амьд оршнолтой илүү адилхан санагддаг. Blu-Ray нь арын дэвсгэр дээр олон засвар хийдэг тул уран сайхны чадварыг цаашид сайжруулах цаг байгаагүй байж магадгүй юм; Гэсэн хэдий ч Ice Queendom-ийн хот энэ тал дээр амьдралгүй мэт санагддаг. Томоногийн үзэл баримтлал нь амьгүй, хөдөлгөөнгүй мэт санагдаж байсан ч эцсийн бүтээгдэхүүнд байхгүй зургуудтай хамт ирдэг тав тухтай байдал дутагдалтай байдаг. Хэт их тусгаарлагдах эсвэл (миний тайлбарласнаар) түгшүүртэй мэдрэмж байдаг. Надад маш хачирхалтай зүйрлэл бий: Томоногийн зарим урлаг нь Infinity Ward Pripyat хэмээх сүнслэг хотыг анхны Modern Warfare видео тоглоомонд дүрсэлсэн арга замыг надад бага зэрэг санагдуулдаг. Энэхүү анимэ нь урлаг дахь хүйтэн байдлын илэрхийлэлийг бүрэн дүүрэн ухамсарладаггүй бөгөөд мөрөөдлийн ертөнцийг дотоод эрхтний, амьд, дийлэнх зүйл мэт сэтгэгдэл төрүүлдэггүй. БиТом Николасхотын зүрхэнд байсан нь энэ хот бол Вейссийн хар дарсан зүүдний амьд, амьсгалж буй биет бөгөөд нарциссистуудын хүлээлт, түүний дутагдалтай байдал гэсэн санааг илэрхийлэх гэсэн юм шиг санагдаж байна. ямар ч хэмжээгээр тохирсон нөхөрлөл.
“Эзэнт гүрний” боолчлолоос гадна ойр дотны хүмүүс, тэр дундаа Вейссийн төрсөн эх нь ямар ч хэлбэр дүрсгүй, зүгээр л хана, ханан дээр наасан дүрсүүд юм. доорх газар. Энэ нь заавал RWBY-ээс үүнтэй төстэй зүйл хийснээр өдөөгдсөн эсэхийг би мэдэхгүй (гэхдээ нөөцийн шалтгааны улмаас), гэхдээ энэ нь тэднийг Вейссийн амьдралаас хол байлгахад үр дүнтэй юм. Тэд нүүр царайгүй бөгөөд түүний нүдээрээ харж чаддаггүй, эсвэл тэнд байгааг нь ч анзаардаггүй.
Мөсөн хатан хаан киноны 4-р ангид ч мөн адил”SHAFT”-ийн тулгын чулуу байдаг. Сузуки илүү ихийг ашигласан. Энгийн студийн хэв маягийн чиг хандлагаас зайлсхийх шийдвэрийг би хүндэтгэж байна, гэвч энэ ангид SHAFT продакшнуудаас тэс өөр чанарыг ухаалгаар ашигласан Мидори Ёшизава (хэсэгчилсэн цуврал, Магиа рекордын туслах найруулагч) бичсэн. Олон хүмүүсийн бодож байгаа ер бусын харааны сэтгэл татам байдал нь тэдний үндсэн хэв маягийн цорын ганц үндэс суурь юм шиг санагддаг:”үр ашиг”. Энэ нь тодорхойгүй байгаа тул жишээг харцгаая: Руби Зайдэнтай холбогдож байна. Руби гараа халаасандаа хийж, бид зоосны зөвхөн дүрсийг хайчилж авлаа. Дараа нь бид түүнд зооснуудыг гартаа атгаж байхыг нь таслав-түүнд зоос гаргаж байгааг харуулах шаардлагагүй. Тэр зоос шидэхэд түүний гар нь доод тал руугаа тасардаг; мөн бид Шионы дуу хоолойг сонсоход энэ нь зүгээр л (миний нэрлэж байгаа зүйл) радиографийн шугамаар дүрслэгдсэн байдаг. Хэт их дүр бүтээх шаардлагагүй, эсвэл нөөцийн эрэлт хэрэгцээг хэтрүүлэхгүйгээр бид тухайн үзэгдлийн визуал түүхийг зөвхөн үзэсгэлэнт найруулга, хэмнэлээр бүрэн ойлгох боломжтой. Одоо бас редактор Ри Мацубара(Сейама Хеншүүшицү)-г дурдах нь зүйтэй бөгөөд тэрээр уг цувралыг хариуцаж байгаа бөгөөд студитэй маш дотно хамтран ажилладаг; мөн ийм дэс дарааллаар засварлах нь үүнийг маш сайн харуулж байна.
Яг нэг талаар та энэ философийг”Гестальтын хаалтын зарчим”шиг байгалийн үзэмжтэй холбож болно гэж би бодож байна. Энэ зарчим нь үндсэндээ визуал дизайн, самбар эсвэл хуудасны түүхтэй холбоотой боловч үзэгчид зүгээр л хэв маягийг ойлгох замаар үйлдлүүдийн хоорондын зайг нөхдөг бүтээлүүдийг дүрсэлж болно. Бусад хэд хэдэн ангиуд хааяа үүнтэй төстэй зүйл хийдэг, гэхдээ эдгээр нь мөн SHAFT-ийн визуал лексик-үйлдвэрлэлийн асуудалд хамгийн их нийцсэн байдаг, эс тэгвээс, энэ төрлийн театрын талаар илүү их шаардах нь олон ангит кинонд илүү сайн байх байсан гэж би бодож байна. үр дүнтэй түүх ярих. Үүнтэй адилаар Зарегото болон Галын хүчний Юки Ясе нарын найруулсан, Мадока Магикагийн Юкихиро Миямото найруулсан 6-р анги мөн Ян Блэйк руу залгасан бөгөөд Блэйкийг Янгийн утсан дээр монохром улаан дэвсгэртэй харилцах хүн гэж дүрсэлсэн байдаг – энд байгаа дууны дизайн нь Блэйкийн ярихыг бас ашигладаггүй. дуу хоолойгоо нэг төрлийн хөдөлгөөнгүй чимээ шуугианаар сольдог.
Бичлэгийн тухайд би Убукатагийн зохиолтой холбоотой хэд хэдэн асуудал байна: гол нь ядаж 4, 5-р ангиудад үзэгчдийг хэт халбагаар хооллодог. Үзсэнээр аль хэдийн олж мэдэх боломжтой зүйлийг харилцан яриагаар баталгаажуулах нь үргэлж байдаг. RWBY баг эцэст нь ямар ч зоос ашиглахгүйгээр хот руу сэмхэн ороход Ян ямар ч зоос ашиглахгүйгээр нууцаар орж ирснээ баталж байна. Энэ бол онигоо, гэхдээ үүнтэй төстэй зүйл тохиолдох хэд хэдэн мөч байдаг бөгөөд би сонирхлыг нь татдаггүй байдлаар давтагддаг гэж бодсон. Хамгийн чухал нь, бичмэл үзэсгэлэн нь хэсэгчлэн ижил шалтгааны улмаас даван туулахад хэцүү байж болно.
Ice Queendom хэд хэдэн гайхалтай ойлголтыг бий болгосон боловч тэдгээрийг үр дүнтэй ашигладаггүй бөгөөд оронд нь бүхэлд нь чирдэг. зүйл гарч байна. Вайсс хар дарсан зүүдний хяналтан дор байхдаа ч юу хийж байгаа талаараа эргэлзэж байсан ч дараа нь бодлоо өөрчилж, миний эвгүй байдлаас өөр зүйл гэж тайлбарлахын аргагүй байдлаар хоёр дахин буурсан. Мэдээжийн хэрэг, түүний оюун санааг зовоож буй эргэлзээ, асуудлуудыг хүчирхэг Гримм бататгаж байгаа боловч энэ нь бичгээр дурсагдахаас өөр зүйл биш гэдгийг би мэдэрч байна. Мэдээжийн хэрэг, би энэ жишээн дээр ямар нэг зүйлийг үл тоомсорлож магадгүй тул өөр нэг зүйлийг харцгаая. RWBY болон Жэйн багийн дүрийн өөрчлөлт нь Вейссийн хүн бүрийн талаарх ойлголтыг илтгэж байгаа ч RWBY-ийн гол дүрийн гол дүр бол Ян юм. Блэйкийн хувцаслалт нь түүний Фаунустай холбоотой, Рубигийнх нь түүний зан авиртай холбоотой, Вейс тэднийг ойлгохгүй байгаа тул зэвсгүүд нь өөрчлөгдсөн, Ян тэнд л байдаг. Ice Queendom даяар Ян зүгээр л туслах жижиг дүрийн хувьд оршдог юм шиг санагддаг. Мэдээж Ян, Вейс хоёрт харьцах тийм их цаг байгаагүй, гэхдээ энэ тохиолдолд тэр Вейстэй онолын хувьдпрофессор Озпин эсвэлПирра Никос шиг хүнтэй ойр байсан юм шиг санагдаагүй. оронд нь очиж чадсангүй. Мэдээж Жэйн ч бас явсан, гэхдээ та… үүнийг ямар нэгэн байдлаар оновчтой болгож чадна.
Янз бүрийн Клейн болон тулгуурын дүрүүд (тавъяа зохион бүтээгч Кио Эдамацу руу хашгирах), бяцхан Вейссийн тоо томшгүй олон. Түгжигдсэн Жак Шнее бол жинхэнэ хүн гэхээсээ илүү ойртож буй дарангуйлагч эсвэл санаа мэт байдаг ба галт тэрэгний тухай хэзээ ч хотод хэзээ ч хүрэхгүй гэсэн санаа гэх мэт олон гайхалтай ойлголтууд юм. Энэ бүгд ижил түвшний хайрыг олж авдаггүй. Эдгээрийн дотроос бяцхан Вейс бол энэ бүхний дотроос хамгийн оновчтой санаа мэт санагдаж байгаа ч тэд өөрсдийн сонирхлыг татахын тулд бусад талуудтай яг таарч ажилладаггүй. Дашрамд дурдахад, цувралын хамгийн том үйлдвэрлэлийн дутагдал нь түүний өмнөх үйлдвэрлэлд байгаа юм шиг санагддаг бөгөөд энэ нь SHAFT гарчигтай холбоотой асуудал юм. Edamatsu-ийн загварууд Blu-Ray хувилбарт томоохон засвар хийсэн бөгөөд энэ нь загварууд өөрсдөө дуусаагүй байгааг харуулж байна; мөн өмнөх хэсгүүдийн бусад олон дизайны (тохиргоо) өөрчлөлтүүдтэй хослуулсан бөгөөд одоо Ice Queendom хэсэг нь үйлдвэрлэл эхлэхээс өмнө асуудалтай тулгардаг.
Бид 8, 9-р анги руу орох үед, ялангуяа Руби өөрөө болох үед энэ нь илүү үнэн болж байна. хар дарсан зүүдэнд өртөж, Жэйн тэр даруй аврагдсан. Бид Рубигийн итгэлгүй байдлын багахан хэсгийг, Вейссийг хэрхэн хардаг талаар судалж байгаа ч энэ хэсэг нь хэтэрхий яаруу санагдана. Бусад бүх зүйлийг чирэхийн оронд энд Рубигийн сэтгэл хөдлөлийн талаар ярих нь илүү сонирхолтой биш гэж үү? Хийж болох зүйл их байгаа ч Ice Queendom-ийг галт тэрэгний зам дагуу хөдөлгөх зорилгоор тэр даруй үгүйсгэгдэж, эцэст нь огт ашиглагдаагүй санаа мэт санагдаж байна.
Тэр тэмдэглэлд 8-р ангиг дуусгах нь сэтгэлийг хөдөлгөж байна. Руби сэрээд юу болоод байгааг мэдэхгүй эргэлзэхэд найзууд нь түүнийг хар дарсан зүүдийг ялсанд нь баяр хүргэж мэндчилнэ. Дараа нь түүний аав болон бусад хүмүүс гарч ирэхэд тэр эргэлзэнэ. Үе тэнгийнхэн болон гэр бүлийнх нь үүсгэсэн тойргийн голд нүдийг нь сохроор тод гэрэл асч, түүний эргэн тойронд байгаа бүх хүмүүсийг харуулсан тонгорог байх боловч тэдний бүх царай харанхуйд бүдэг бадаг, гар нь зүгээр л түүнийг алгаа ташиж байгаа нь харагдаж байна.. Найруулагчийн туслах Окада энэ ангийг боловсруулах ажлыг хариуцаж байсан ч өгүүллэгийн самбарыг студийн энгийн Кэй Ажики (мөн Bandai Namco-ийн саяхан гарсан Шувууны жигүүрийн дүрийн дизайнер) хийдэг. Сүзүкигийн баг эдгээр аймшигт, сэтгэл зүйн үзэгдлүүдийг гүйцэтгэхдээ нэлээд тууштай ажиллаж байна.
Блэйк Фаунустай адилхан байсан нь энэхүү түүхийн эцсийн үйлдлийн томоохон хэсэг бөгөөд тэрээр төлөвлөгөө боловсруулдаг. Хар дарсан зүүд түүнийг халдварлуулахын тулд Вейстэй тулалдах хангалттай хүчтэй болно. Гайхалтай, тиймээс бидэнд дахин нэг сайхан санаа байгаа бөгөөд бид түүнд Адамын дүр төрхийг харуулсан дүр төрхийг багтаах болно. Агуу их. Гэхдээ би эхний ангид Блэйк, Адам хоёрыг хангалттай хийгээгүй тухай ярьж байхдаа ингэж хэлэхийг хүссэн юм: RWBY-ийг дагаж мөрддөг хүний хувьд би түүнийг Адамын мэдрэмжтэй хослуулсан хар дарсан зүүд өмссөн нь ямар учиртайг сайн мэднэ. яагаад энэ нь Вейссийг аврах хүсэл эрмэлзэлтэй байгаагийн хувьд хүчтэй мессеж юм; гэхдээ Вейсийг контекстоор тайлбарлахад цаг зарцуулдаг Ice Queendom киноны хүрээнд Адамтай хийсэн бодит дүр зураг, өөрөөр хэлбэл бүрэн дүр төрхийг илэрхийлээгүй хэсгүүдээс гадна Блэйкийн дүрийн энэ талыг онцлон тэмдэглэсэнгүй. Цувралын оргил үеүүдийн нэг нь Блэйк шинээр олсон найз нөхөд, багаа тэврүүлэхийн тулд өмнөх дүр төрхөө хүлээн авсан явдал боловч сэтгэл хөдлөлийн үр дүн нь харьцангуй байхгүй мэт санагддаг.
10-р анги. Цуврал нь 3 нэр хүндтэй кино зохиолын уран бүтээлчидтэй (Ангийн найруулагчийг оруулаад) мөн дуусаагүй байсан тул уг цуврал нь үйлдвэрлэлийн хувьд хамгийн муу нь байсан бололтой – Blu-Ray хувилбар нь гайхалтай олон засвар оруулаад зогсохгүй, нэмэлт зүйл нэмдэг. анхны телевизийн нэвтрүүлэгт огт байхгүй байсан хэд хэдэн шинэ анимэйшн. Хэдийгээр бүгдийг засаагүй ч (энэ нь бусад анги бүрт ч хамаатай) энэ нь гайхалтай өөр туршлага бөгөөд хүлээн авсан давталтын тоогоор үнэ цэнэтэй юм. Бүлэглэлийн бусад гишүүд улам бүр өсөн нэмэгдэж буй хүч чадлаасаа өөрсдийгөө хамгаалж, үүнийг хийх ёстой цаг хугацааны хязгаараас Ruby эцэст нь хар дарсан зүүдийг даван туулж чадсан юм.
Мөсөн хатан хаан ингээд л товчхондоо дуусч байна.. Хэдийгээр үндсэн аниматоруудын хийсэн хоёр, SHAFT-ийн одоогийн үйл ажиллагааны дүр болох Нагата болон Казуки Кавата зэрэг хэд хэдэн гайхалтай үйл ажиллагааны дараалал байгаа ч би үүнийг цаг уурын эсрэг хэсэг гэж бодож байна. Янгийн тулаан бол зүгээр л түүний цохиж буй том хүчтэй зүйлийн эсрэг юм. Түүнд төвлөрөх нь бага бөгөөд түүний оргил үе дэх хэсэг нь зөвхөн тулаанаас бүрддэг. Энэ нь зүгээр, гэхдээ бусад нь ямар нэгэн байдлаар гялалзаж байгаа тул бусадтай харьцуулахад тэрээр Том Николасыг ялахаас гадна дэндүү шаардлагагүй мэт санагддаг. Жэйн жаахан хүлэг баатрын дүрийг үзүүлж байна (Найт Жакын эсрэг) – тэр болхи, сул дорой, гэхдээ нэг талаараа Вейсс түүнийг хэтрүүлсэн гэсэн санаагаа биелүүлж байна; харин Руби Вейссийн зүрх сэтгэл рүү явж байна; мөн Вейс, Блэйк хоёр өөрсөддөө үл ойлгогдох байр суурь болон бусад зүйлсийн талаар харилцан ярилцаж байна. Руби мөн анх удаа мөнгөн нүдээ ашигласан бөгөөд Ян Блэйкийг хар дарсан зүүднээсээ салгаж чадсан; дараа нь “RWBY” түүнийг багаараа ялна.
Эдгээр баатруудын тухай бичих нь бага зэрэг хэцүү байж магадгүй, учир нь энэ нь бага зэрэг өнгөрсөн үе бөгөөд зохиолчид өөрсдийнхөө хүрээг хэтрүүлэхгүй байх ёстойг сайн мэддэг байх ёстой. RWBY-ийн канон. Тэд цувралын дараагийн үе хүртэл сэдэв биш асуудлуудыг яг таг шийдэж чадахгүй, эс тэгвээс дүрүүдийн он дараалал нь нийцэхгүй байх болно. Энэ нь 7-8-р ангиудад Ruby-ийн өөртөө итгэх итгэл нэг их анхаарал хандуулдаггүйн нэг шалтгаан болов уу гэж би бодож байна, учир нь энэ нь RWBY-ийн дараагийн ботиудын дүрийн нэг хэсэг нь эндээс илүү бөгөөд энэ нь миний бодлоор мөрөөдлийн мөрөөдлөөс бага ч болов мөрөөддөг. байх нь бүр ч илүү ойлгомжгүй нэмэлт. Тийм ч учраас энэ талаар юу мэдэрч байгаагаа үгээр илэрхийлэхэд надад хэцүү байдаг: энэ нь жаахан оксиморон боловч яаруу санагдсан ч хэтэрхий удаан юм шиг санагддаг. Энэ нь үнэхээр сэтгэл хөдөлгөм санаануудыг гялалзсан боловч хангалттай агуулга байхгүй мэт сэтгэгдэл төрүүлсээр байна.
Ганц сэдэвт дүртэй байх нь сонирхолтой боловч тэдгээрийг бусад баатруудтай холбож, тэдний харилцааг сонирхолтой болгох нь RWBY-д чухал. Азарган тахиа шүд нь багаа ажилдаа хөгжилтэй байлгахыг хүссэн гэж цөөн хэдэн ярилцлагад дурдсан байдаг бөгөөд тэд ингэсэн бололтой, гэхдээ”канон-зэргэлдээ байдал”-ыг хадгалах нь үүнтэй холбоотой дарангуйлагч мэт санагддаг. Мэдээжийн хэрэг, энэ бол цуврал дээр ажиллаж байсан хүний биш харин үзэгчдийн санал юм; Гэсэн хэдий ч SHAFT-ийн өөрийн ерөнхийлөгч Мицутоши Кубота зэрэг продюсерууд хэрэв хангалттай алдартай бол цувралын төлөө илүү их зүйлийг хийхэд бэлэн гэдгээ мэдэгдэв. Илүү их байх эсэхийг би мэдэхгүй, гэхдээ илүү өргөн хүрээтэй зүйл байгаа бол би найдаж байна. (Хэдийгээр үнэнийг хэлэхэд, хууль дүрмийг үл тоомсорлож, дүрүүд эсвэл нөхцөл байдлын талаар нэг удаагийн сонирхолтой түүх зохиох нь зүгээр байх болно гэж би бодож байна.)
Анги 12: RWBY гэхдээ SHAFT гэнэт суллагдсан
h2>
Энэ ангийн тойм нь хачирхалтай учраас өөрөө юм. Энэ бол Убукатагийн хамгийн сонирхолтой зохиол хэдий ч найруулагч Сүзүки зүгээр л “SHAFT style”-ыг сонгосон юм шиг санагддаг, учир нь… өө хүү минь.
Энэ анги RWBY 2-р ботийн 1-р ангитай давхцаж байгаа бөгөөд бидэнд үзүүлж байна. Тэд дотуур байрандаа зугаацаж, Вейсс, Руби, Вейс, Блэйк хоёрын хооронд (мөн Ян, Блэйктэй бага зэрэг) шинэ холбоо тогтоожээ. Мөн бид Ice Queendom-ийн анхны дүр Шионтой баяртай гэж хэлье. Тэд хэзээ ч цувралын онцгой нарийн төвөгтэй, нарийн төвөгтэй хэсэг байх ёсгүй гэж бодож байна, ялангуяа дүрийн хувьд тэдэнд онцгой анхаарал хандуулаагүй нэг цувралын дотор-гэхдээ тэд үнэхээр гайхалтай дүртэй тул бага зэрэг урам хугарах болно. дизайн, чадвар. 12-р анги нь Шионы дүрийн хувьд арай илүү зүйлийг өгч, тэднийг RWBY-ийн ертөнцөд байгаа юм шиг сэтгэгдэл төрүүлдэг. Би зүгээр л өгүүлэмжийн элементийн хувьд оршдог хүмүүст илүү их анхаарал хандуулаасай гэж хүсэж байна. Өөр юу ч биш юм шиг байна.
Энэ ангид хоёр гол онцлох зүйл байна. Эхнийх нь Озпин Рүби, Блэйк нартай ярилцахаар оффис руугаа тус тусад нь оруулж ирэхэд нь хийсэн яриа юм. Энэ ангид Убукатагийн зохиол хамгийн сонирхолтой гэж хэлэхэд би үүнийг л хэлэх гэсэн юм. Сценаридаа баригдахаас илүүтэйгээр Ice Queendom-ийн хар дарсан зүүдний тухай Ozpin-ийн сониуч байдлыг бичсэн нь сонирхол татахуйц байна, учир нь тэрээр RWBY-ийн ерөнхий”канон”-д сонирхолтой байдлаар нэмж оруулсан: харааны чиг баримжаа, түүний зохиолоор дамжуулан, Тэр Рубигийн мөнгөлөг нүдийг мэддэг гэдгийг бидэнд ойлгуулсан. Түүний лавлагаа нь хорон санаан дээр суурилдаггүй, харин түүний хийдэггүй зүйлийн сониуч зангаас үүдэлтэй юм. Үзэгчид түүний нүдийг мэддэг ч Руби өөрөө үүнийг мэддэггүй гэдгээ харуулсан. Блэйктэй бид Faunus-ийн талаар үнэхээр сэтгэл хөдөлгөм яриа өрнүүлж байна: RWBY-д тийм ч сайн суралцаагүй байгаа хүмүүст энэ нь Озпиний ойлголтын талаархи ойлголт бөгөөд тэр түүнийг бүх хугацаанд Фаунус байсныг мэддэг байсан. Энэ нь Бикон бол Хүн, Фаунус эсвэл бусад зүйлийг ялгадаггүй газар учраас тэр яагаад өөрийгөө нуудаг вэ гэсэн хэлэлцүүлэг өрнүүлж байна. Гэхдээ энэ нь зөвхөн цаасан дээр л байна, учир нь Блэйк төрөл зүйл, арьсны өнгө хоорондын тэгш байдал нэр дээр байдаг бөгөөд дэлхийн нийгмийн бүтэц, академи, улс орон гэх мэт зүйрлэлээр илэрхийлэгдээгүй хуваагдлыг заадаг гэж дурдсан байдаг. Тэр түүнд өөр ямар нэг зүйл нуугдаж байгаа эсэхийг асуухад тэр”үгүй”гэж хэлээд тэд тарав. Дараа нь Вейс Блэйкийг хүлээж байгаа бөгөөд тэд алхаж, өөрсдийнхөө тухай, Ice Queendom-ийн тухай ярьж, зүрх сэтгэлээсээ богинохон мөчийг өнгөрөөдөг.
Эдгээр үзэгдэл нь зөвхөн жинхэнэ сэтгэл хөдөлгөм дүрээрээ ч хүчтэй биш юм. бичих, гэхдээ тэдгээр нь визуал өгүүллэгийн сүр жавхлантай хосолсон учраас. This episode has two storyboard artists and two directors: Naoaki Shibuta (who did both roles), and Yoshizawa/Okada (respectively). Now, it’s a bit of a guess as to who is responsible for which segment, but if the credits are in the correct order, then that means Shibuta (a rookie director belonging to SHAFT) would be in charge of this first half.
In the first scene, Shibuta does things relatively normal and focuses on the efficiency I mentioned in episode 4. Want to show Weiss making coffee? Then just do this. It’s very simple and it works. By the time we get to Shion’s goodbye scene, we’re already keenly aware that Shibuta is economically approaching how to visually stimulate many of these scenes while also telling that story. That’s all great, and then we get to Ozpin turning his head, cutting to his eyes, and then finishing the head turn. It’s much of that same endeavor seen in works like Madoka Magica and Monogatari. Shibuta has been at the company since about 2011 and started doing minor directing work in 2015, so I’m sure he has a very strong influence in that regard.
When we get to the interrogation scene, there’s as much focus on close-ups of his eye. We’re in Ozpin’s office which has a very peculiar setting design, and as he begins to question them about anything “weird” that happened to Ruby and if Blake is hiding anything, the gears turning in the ceiling blanket the two of them in shadows, as though their conversation is so secretive that it warrants physical closure from the outside world; and when Ruby dispels the idea that anything weird has happened, the shadows move away. She’s not necessarily lying, because she doesn’t quite understand what he could be referring to and she’s not conscious of her silver eye power in the dream. When she leaves, Shibuta again focuses on the economic representation of the scene moving forward: rather than spend time with a drawing of Ruby in the elevator, we simply get a shot of the elevator pad with each of the floor numbers lighting up as it moves down, and then we cut to the doors opening to Ruby.
Blake’s segment has the same storytelling qualities, though it feels much more oppressive with the involvement of the camera and certain processing choices. Even before obscuring the two in shadows, the camera has a particular pan on Blake’s own shadow, as though to portray that Ruby truly did not have anything to hide whereas Blake is actively lying. Ozpin’s figure itself becomes a sort of shadow as he’s drawn in shadowless (kagenashi), as though he himself is completely truthful yet at the same time not (conscious RWBY lore visual direction or coincidence?). Worm’s eye (low-angle) shots, focus on just his mouth, and profile shots of Blake from just the nose down set the tone wonderfully–and there are some really, really great drawings of Ozpin staring down the camera.
For as many problems as I feel that the narrative of Ice Queendom has, the succeeding segment does feel like a properly cultivated conclusion as far as its execution. Though Team RWBY is undoubtedly going to go through more tumultuous moments, what they’ve come to do is accept each other for their differences and remind themselves of their similarities and characters. Ultimately, that is what Ice Queendom is supposed to be about. It’s a story of prejudices and inherent biases that can fester in echo chambers of unchallenged beliefs leading to questionable cognitive perceptions, narcissistic self-beliefs, and a (perhaps literal) downward spiral. Of course, these ideas aren’t limited to ideas of bigotry that RWBY attempts to tackle.
Jaune himself is also shown to have had a bit of a character arc throughout the series. He is often plagued by his own self-worth and abilities, yet Pyrrha Nikos’s belief in him in both the dream world and in his actual life sees the good of his character and his potential. Her support is integral to the development of his self-realization, but it is through his own power that Jaune acts for the purpose of something like saving Dream Pyrrha and trying his hardest to be the best version of himself still supported by Pyrrha.
Then, the famed food fight.
I think it’s worth keeping in mind that aspects of Ice Queendom that “remake” scenes from the original series don’t seem to try to be “better” than the original. In no way do I feel as though the staff are attempting to recreate the series’ charm perfectly because that’s ultimately impossible–Monty Oum was undoubtedly a director and animator who can’t just be replicated, especially when it comes to his choreographed and solo-animated fight sequences. Episode 12’s food fight reflects that aspect the most. Rather than remake the food fight scene-for-scene, the anime makes it cool in its own way, paying homage to what Oum created, while also serving as a somewhat thematically resonant conclusion and separate perspective from what the original food fight was.
What I mean by that is: that RWBY‘s food fight we can describe as being told in an objective light. The audience views the fight from every perspective: there’s a winner for each individual battle, a winner for the entire fight, and a focus on the fun and coolness of the movement, actions, and characters. The anime shows a similar coolness, both in and out of the sequences that aforementioned talents Nagata and Kawata key animated; but the story being told here is in a subjective light through the lens of Ruby. When Weiss is hit by the cake, it’s funny and we laugh, and then the camera pans down from a shot of the tall window to her ominous figure centered in the composition and a creepy close-up of her face. Everyone thinks she’s going to be mad, but she says that it’s time for the food fight. That’s powerful here and in the original because her character has a similar change of heart in RWBY, though Ice Queendom works toward the same goal in that respect.
The fight begins the same as in the original, with a traveling camera moving away from Team JNPR at one end of the hall; and while Ice Queendom made use of Jeff Williams’ songs (the original composer for a majority of RWBY) as inserts throughout various scenes, this is one of the ones that doesn’t do that. The original features one of Williams’ epic rock pieces, yet instead we’re greeted (a little earlier) by a softer, more nostalgic song. This isn’t to the effort of nostalgia-baiting, otherwise, they would’ve used a Williams song, but rather to recontextualize the scene.
Some elements of the scene are moved around and ultimately compressed (it’s shorter than the actual RWBY fight), but in the middle of it, after Ruby gets knocked back, the narration takes over on top of the music as Ruby opens her eyes to bear witness to the friends she has and the people they were able to protect. The camera itself “opens” as she opens her eyes–by that I mean, the aspect ratio–and each of the characters who are fighting smiles at each other. Rather than finish the fight off, we instead get dynamic stills of Team RWBY and Team JNPR (drawn by Nagata) which leads to a final beautiful shot of Team RWBY laughing together (drawn by Japan-based Russian artist Ilya Kuvshinov).
It feels like it fully respects what Oum and Rooster Teeth Animation’s staff were able to build with their small team and relatively small budget (but inspired ideas) while also making use of elements that only anime can offer, both in a general sense and more specifically with what this team was capable of illuminating. And that’s why I don’t mind these little “remake” segments–because they’re not acting entirely like remakes, many of them are doing something different from what the original series did, and I think that makes them worthwhile.
Finally, aside from the occasional Jeff Williams insert song, Irone Toda and Kazuma Jinnouchi did a great job with the music. Ice Queendom is probably my favorite from either of them (they often work as a duo).
Ultimately, Ice Queendom is a difficult series to wrap my thoughts around. There is a lot of genuinely very good artistry despite the limitations of its production circumstances, and there are some genuinely very interesting and good narrative points; but those circumstances and the underutilized elements in the story itself–despite the story concept’s planned length being shorter than a full 12-episodes–ultimately are a hindrance in the long-run. I don’t think it’s bad or a disappointment, but rather something that simply didn’t know how to fully make use of the potential in its concept. I think I’ll definitely remember the show somewhat fondly, though.
