© Anime News Network
Monique Thomas
၅။ Undead Murder Farce
ကျွန်တော် ရိုးရိုးသားသားပြောရရင် ဒီနှစ်နွေရာသီက တော်တော်ခြောက်သွေ့တယ်။ ရာသီတစ်ခုရဲ့ နောက်ဆုံးအချိန်က ကျွန်တော့်ကို စိတ်ဝင်စားတဲ့ ပွဲတွေ ရှားပါးသွားတာကို ကျွန်တော် မမှတ်မိပါဘူး။ ငါ anime ကြည့်ဖို့ လွတ်သွားတဲ့နေ့ဟာ ငါသေတဲ့နေ့လည်း ဖြစ်ကောင်းဖြစ်နိုင်ပေမယ့် ကျေးဇူးပဲ၊ Undead Murder Farce ရဲ့ ကျေးဇူးကြောင့် မင်းတို့အားလုံး ငါ အသက်ရှင်ကျန်ရစ်ခဲ့တယ်။ ဤရှိုးသည် လက်တွေ့အားဖြင့် ကျွန်ုပ်၏ အိုအေစစ်ဖြစ်သည်။ အကျဉ်းချုပ်သည် ကျွန်ုပ်၏စိတ်ဝင်စားဖွယ်ရာများစွာကို ပေါင်းစပ်ထားပြီး ၎င်းတို့ကို ပျော်ရွှင်တက်ကြွသောပုံစံဖြင့် တင်ဆက်ပါသည်။ ရှေ့တွင်၊ Undead Murder Farce သည် လူသားများနှင့် ဘီလူးများ အတူရှိနေသည့် ကမ္ဘာကြီးကို စစ်ဆေးရန် စိတ်အားထက်သန်ပြီး ခေတ်မီပြီး ထက်မြက်သော စုံထောက်စီးရီးဖြစ်သည်။ ကန့်လန့်ကာနောက်ကွယ်တွင် အမျိုးအစားအမျိုးမျိုးနှင့် ကျော်ကြားသော ရသစာပေများကို အရည်ပျော်ကျသော အိုးကြီးတစ်ခုထဲသို့ ရောနှောထားသော ဇာတ်အိမ်တစ်ခုဖြစ်သည်။ Undead Murder Farce သည် စည်းဝေးကြီးများကို ကျေကျေနပ်နပ် လှည့်စားပြီး ကြည့်ရှုရန် ဖျော်ဖြေမှုနှင့် ကျေနပ်ဖွယ်ကောင်းသော ခေါင်းကုတ်စရာ ပဟေဋ္ဌိများအဖြစ် ဖန်တီးထားသည်။
အိုး၊ ဖျော်ဖြေသူမရှိသော ရှိုးကား အဘယ်နည်း။ Undead Murder Farce ၏ စွမ်းအင် အများစုသည် အခန်းတွင်း ဖြစ်ရပ်မှန်များကို စီစဥ်စဉ် တပြိုင်နက်တည်း အခန်းကို လန်းဆန်းစေရန် အမြဲတစေ ဟစ်အော်နေသော Tsuguru နှင့် Aya တို့မှ ထွက်ပေါ်လာသည်။ ဆန့်ကျင်ဘက်ဇာတ်ကောင်များစွာသည် Moriarty နှင့် Arsene Lupin ၏ပြသမှုခိုးယူသည့်စရိုက်နှင့်အတူ သူ၏ဆပ်ကပ်အဖွဲ့တစ်ခုလုံးနှင့် သူ၏ဆပ်ကပ်အကျဉ်းချုပ်များနှင့်အတူ သရုပ်ဖော်နိုင်စွမ်းကို ပေးစွမ်းသည်။ အန်နီမီအနေဖြင့် Undead Murder Farce သည် ဉာဏ်ရည်ထက်မြက်သော်လည်း ဟာသနှောခြင်း သို့မဟုတ် ရိုင်းစိုင်းခြင်းအတွက် မရှက်ပါ။ ၎င်းသည် ရုပ်ပုံများကို စိတ်ဝင်တစားနှင့် လှုပ်ရှားနေစေရန် သူ၏ SHAFT အာရုံများကို ဖယ်ရှားပေးသည့် ဒါရိုက်တာ Mamoru Hatakeyama အတွက် ပြီးပြည့်စုံသော ပရောဂျက်ဖြစ်သည်။ တွေးခေါ်မှုအပိုင်းများကို ချိန်ညှိရန် လုပ်ဆောင်ချက်များနှင့် ဆန့်ကျင်ဘက်များစွာရှိသည်။ အဖွင့်နံပါတ်၊”Crack-Crack-Crackle”သည် ဖျော်ဖြေတင်ဆက်နေသည့် ပါတီကိုကိုယ်စားပြုသည့် မိန်းကလေးအဖွဲ့ CLASS:y ၏ သာယာနာပျော်ဖွယ် အကသီချင်းဖြစ်သည်။ ခြုံပြောရရင် Undead Murder Farce ဟာ ရှေးခေတ်ကောင်းအချိန်ကောင်းပါပဲ။
၄။ Oshi no Ko
လူကြိုက်များလာသောအခါတွင် သင်သိသော အချို့သော anime များသည် လူကြိုက်များပြီး အချို့ anime များသည် တဖြည်းဖြည်း ထိပ်တန်းသို့ တက်လာသော်လည်း Oshi no Ko ထက် ညတွင်းချင်း ခံစားချက်ပိုခံစားရမည့် anime မရှိပါ။ မိနစ် 90 ရှည်တဲ့ ပထမပိုင်း ပျက်သွားတဲ့ အခိုက်အတန့်က ဆိုရှယ်မီဒီယာပေါ်မှာ ပျံ့နှံ့သွားတယ်။ Boom! ချက်ချင်းရိုက်တယ်။ ဤထူးဆန်းသော လူဝင်စားတစ်ဝက် လူသတ်မှု-လျှို့ဝှက်ဆန်းကြယ်မှု၊ ဖျော်ဖြေရေးနယ်ပယ်၏ တစ်ဝက်တစ်ပျက် ဆန်းစစ်ချက်သည် ၎င်းကို ငေးကြည့်ဝံ့သူတိုင်းကို လျင်မြန်စွာ ဆွဲဆောင်နိုင်သည် ။ Kaguya-sama’s Love is War ဖန်တီးသူ Aka Akasaka နှင့် Scum’s Wish Mengo Yokoyari မှရေးဆွဲထားသော မူရင်း manga ဖြင့် Oshi no Ko သည် အဝေးကိုကြည့်ရခက်စေမည့် ကြယ်ပွင့်အရည်အသွေးကို ရရှိထားသည်။ ထို့အပြင်၊ YOASOBI နှင့် Queen Bee ၏ Avu-chan တို့၏ ရူးသွပ်စွာဖမ်းစားနိုင်သော အဖွင့်နှင့်အဆုံးသတ်သီချင်းများကို မည်သူက ရှောင်လွှဲနိုင်မည်နည်း။
လျှို့ဝှက်ဆန်းကြယ်မှုအတွက် တပ်ဆင်မှုသည် သင့်အား ဆွဲဆောင်နိုင်လောက်အောင် ရဲရင့်သော်လည်း ဆက်လက်တည်ရှိနေပါသည်။ ဖျော်ဖြေရေးနယ်ပယ်ရဲ့ နောက်ကွယ်က စုံစမ်းစစ်ဆေးမှုတွေနဲ့ ပတ်သက်နေပါတယ်။ ဇာတ်ကောင်တွေရဲ့ ဘဝတွေကို ပုံဖော်ပေးမယ့် အိပ်မက်က ဘာမဆို ဖြစ်နိုင်ပါတယ်။ ဇာတ်လမ်းသည် ကျော်ကြားမှု၏သတိပေးချက်များနှင့် ရက်စက်ကြမ်းကြုတ်မှုများကို ပိုမိုအောင်မြင်စေရန်အတွက် လူအများသည်းခံခြင်းကို အာရုံစိုက်ထားသည်။ Aqua၊ Ruby နှင့် Kana တို့သည် ချစ်စရာကောင်းသော ပရိတ်သတ်များအတွက် မျက်နှာထားကောင်းစေရန်အတွက် ၎င်းတို့၏ကိုယ်ပိုင်အဖြစ်သို့ ရောက်လာရန် ရုန်းကန်နေကြရသည်။ သို့သော်၊ လုပ်ငန်းနယ်ပယ်၏ မှောင်မိုက်သောအမှန်တရားသည် ၎င်းတို့၏အလုပ်အတွက် ဇာတ်ကောင်များ၏ စိတ်အားထက်သန်မှုနှင့် ကြိုးစားအားထုတ်မှုကို လွှမ်းမိုးထားခြင်းမရှိပေ။ သရုပ်ဖော်သူများနှင့် ပရိသတ်များကဲ့သို့ ဇာတ်ကောင်များ၏ အမြင်နှစ်ခုစလုံးသည် ၎င်းတို့၏ မျှော်လင့်ချက်၏ အရင်းခံခံစားချက်ကို မီးမောင်းထိုးပြသည်။ အဖြစ်မှန်ကို ရင်ဆိုင်ဖို့ဆိုတာ အိပ်မက်မက်ဖို့ စွမ်းရည်ကို ဖြိုခွဲဖို့ မဟုတ်ပါဘူး။ ကျွန်ုပ်တို့သည် ပိုမိုကောင်းမွန်သော လက်တွေ့ဘဝတစ်ခုကို ဖန်တီးရန် အိပ်မက်မက်သည်။ Season 2 ကို လူတိုင်းကြည့်ဖို့ အိပ်မက်မက်နေတယ်။
3။ Frieren-Beyond Journey’s End
Frieren-Beyond Journey’s End သည် သူ့ဘဝ၏အဓိပ္ပါယ်ကိုရှာဖွေရန် elf ၏ဇာတ်လမ်းဖြစ်သည်။ Frieren ပါတီက နတ်ဆိုးဘုရင်ကို ရှုံးနိမ့်ပြီးနောက် ဆယ်စုနှစ်များစွာကြာပြီးနောက် Frieren သည် သူ့ကိုယ်သူ မြင့်မားသောစိတ်ကူးယဉ်တစ်ခုအဖြစ် ရောင်းချခဲ့သော်လည်း Frieren နှင့် ပတ်သက်၍ အမှန်တကယ် အံ့သြစရာကောင်းသည်မှာ ၎င်းသည် အလွန်မှန်ကန်သည်ဟု ခံစားရပေသည်။ ဘီလူးမျိုးစုံနှင့် ရံဖန်ရံခါ အသက်နှင့်သေခြင်း တိုက်ပွဲများကြားတွင်၊ ဇာတ်လမ်းအများစုသည် အချိန်ရပ်တန့်ခြင်း သို့မဟုတ် လမ်းလွှဲများဖြစ်သည်။ ဒေသခံများမှပေးသော ဘေးထွက်ရှာဖွေမှု၊ မြို့သစ်တစ်ခုသို့ သွားလာခြင်း သို့မဟုတ် ရှည်လျားသောဆောင်းရာသီ၏ဖြတ်သန်းမှုကို စောင့်ဆိုင်းခြင်းဖြစ်စေ၊ ပုံမှန် RPG ဆက်တင်များမှ သင်မျှော်လင့်ထားသည်ထက် ပိုမိုအခြေခံသည့် အသေးစိတ်အချက်များအပေါ် အာရုံစိုက်မှုရှိသည်။ Keiichirō Saitō ၏ဦးတည်ချက်သည် ဤအခိုက်အတန့်များကို ပြင်းထန်သောလေထုဖြင့် ခြယ်မှုန်းထားသည်။ အရောင်များနှင့် အလင်းရောင်များသည် တက်ကြွသည်—နှင့် ဇာတ်ကောင်များ၏ အမူအကျင့်များသည် အသက်ဝင်လုနီးပါးဖြစ်သည်။ ဇာတ်ဝင်ခန်းတစ်ခုစီကို Evan Call ၏ ဂန္ထဝင်မှုတ်သွင်းထားသော ရမှတ်များ၊ ဖြစ်နိုင်မည်ဟုမထင်ထားသော နည်းလမ်းများဖြင့် ကျွန်ုပ်၏နှလုံးသားကို မကြာခဏ ဆွဲနှုတ်ပေးသည့် တေးသွားများဖြင့် ပံ့ပိုးထားပါသည်။
ပန်းပင်များကို အနံ့ခံပြီး ထိုင်နေရုံမျှသာဖြစ်သည်ဟု သင်မထင်မိစေရန် အက်ရှင်နှင့်ဟာသတို့သည်လည်း ပေါ်လွင်နေပြီး၊ များစွာသောတွေးခေါ်မှုများကို ကမ္ဘာတည်ဆောက်ရေးတွင် ထည့်သွင်းထားသည်။ ထို့အပြင် ဇာတ်ကောင်များသည် သူတို့နှင့် အချိန်ဖြုန်းခြင်းကဲ့သို့ မခံစားရဘဲ အလွန်ပျော်စရာကောင်းသည်။ သူတို့ကြားကအပြန်အလှန်ဆက်ဆံမှုက နွေးထွေးမှုကိုခံစားရပြီး လမ်းတစ်လျှောက်မှာတွေ့ရှိခဲ့တဲ့ စိတ်ဝင်စားစရာကောင်းတဲ့လူနဲ့ ဇာတ်လမ်းများစွာက သူတို့ရဲ့ခရီးကို”တန်ဖိုးရှိစေတယ်”လို့ခံစားရစေပါတယ်။ Frieren ၏ နှစ်သက်ဖွယ်အမှတ်တရအများစုတွင် Himmel ၏ပါတီတွင် အလားတူဖလှယ်မှုများပါဝင်သည်။
Anime တော်တော်များများက ကယ်တင်ရကျိုးနပ်တယ်လို့ မတွေးဘဲ ကမ္ဘာကြီးကို ကယ်တင်ဖို့ ကြီးကြီးမားမားပြောနေကြတယ်။ ဆန့်ကျင်ဘက်အားဖြင့်၊ Frieren ၏ ခံစားချက်အများစုကို ဇိမ်ရှိအခန်း သို့မဟုတ် ခွေးနားရွက်စာအုပ်ကဲ့သို့”နေထိုင်သူ”အဖြစ် ဖော်ပြပါမည်။ ဘဝရဲ့ နှစ်သိမ့်မှု အသေးအမွှားတွေကို မကြာခဏ ခက်ခက်ခဲခဲ ရုန်းကန်နေရတယ် ဆိုတော့ အဲဒါကို ပေါ့ပေါ့ဆဆ မထားသင့်ဘူးလို့ အဆိုပြုတယ်။ အလယ်အလတ်နှင့် အန်နီမီထုတ်လုပ်ရေးများတွင် ကွဲပြားမှုများကြောင့် အန်နီမီကို လိုက်လျောညီထွေဖြစ်အောင် လိုက်လျောညီထွေဖြစ်အောင် ပြုလုပ်ခြင်းမှာ မန်ဂါ၏ ဤကဲ့သို့သော ကွဲပြားချက်များကို ဖမ်းယူနိုင်မည်မဟုတ်ကြောင်း ကျွန်ုပ်စိုးရိမ်ပါသည်။ သို့တိုင် Frieren ၏ကမ္ဘာကို အသက်ဝင်စေမည့် ကြိုးစားအားထုတ်မှုမျိုးသည် နှမြောစရာမရှိပေ။
၂။ Scott Pilgrim Takes Off
Anime နှင့် Western Properties များသည် အမြဲတစေ တွဲမနေသော်လည်း ဂျပန်ဂုဏ်သတ္တိများသည် အနောက်တိုင်း ဖန်တီးရှင်များစွာကို လွှမ်းမိုးပါသည်။ လွန်ခဲ့သည့်ဆယ်စုနှစ်အနည်းငယ်အတွင်း၊ anime နှင့် ဗီဒီယိုဂိမ်းများသည် ကမ္ဘာလုံးဆိုင်ရာပေါ့ပ်ယဉ်ကျေးမှုသို့ ဖြည်းညှင်းစွာဝင်ရောက်လာသော်လည်း ၎င်းကို အဓိကအားဖြင့် ပရိသတ်များက အသိအမှတ်ပြုကြသည်။ Brian Lee O’Malley သည် ထိုကဲ့သို့သော ပရိသတ်တစ်ဦးဖြစ်သည်။ ကိုးရီးယား-ကနေဒါအနုပညာရှင်သည် ကာတွန်းစီးရီး Scott Pilgrim တွင် anime နှင့် video game tropes အများအပြားကို anime မှ နက်နက်ရှိုင်းရှိုင်း စွဲဆောင်ထားသည်။ 2010 ခုနှစ်တွင် Scott Pilgrim သည် Edgar Wright မှ ဒါရိုက်တာအဖြစ် ဟောလိဝုဒ်ရုပ်ရှင်အဖြစ် ပြန်လည်မြင်ယောင်လာပြီး ကိုးကွယ်ယုံကြည်မှုတစ်ခုဖြစ်လာခဲ့သည်။ 2023 ခုနှစ်တွင် Netflix၊ Science SARU နှင့် Universal Productions တို့သည် Scott Pilgrim ကို ၎င်း၏ကိုယ်ပိုင် anime အဖြစ် ဖန်တီးခဲ့သည်။ ငယ်စဉ်အခါက ရုပ်ပြအနုပညာရှင်တစ်ဦးဖြစ်ရာမှ ရုပ်ရှင်၊ အန်နီမီနှင့် ဗီဒီယိုဂိမ်းတစ်ခုသို့ လိုက်လျောညီထွေဖြစ်အောင် Brian Lee O’Malley သည် ကမ္ဘာပေါ်တွင် ကံအကောင်းဆုံးလူဖြစ်လာသည်။
Scott Pilgrim Takes Off သည် ခြေတစ်လှမ်းလှမ်းသွားသည် ထို့ထက်၊ ရိုးရိုးသားသား လိုက်လျောညီထွေဖြစ်အောင် လိုက်လျောညီထွေဖြစ်စေမယ့်အစား မူရင်းဇာတ်လမ်းနဲ့ ကာတွန်းဇာတ်ဝင်ခန်းကို အပြည့်အဝအသုံးချတဲ့ ဇာတ်ကောင်တွေနဲ့ ရိုးသားစွာ ထိတွေ့ဆက်ဆံမှုတစ်ခုပါပဲ။ သိပ္ပံပညာ SARU နှင့် O’Malley သည် ဤအရာအား အဖုံးကို မှုတ်ထုတ်ပြီး မည်သူမျှ မမြင်ဖူးသော အရာတစ်ခုကို ဖန်တီးခဲ့သည်။ ၎င်းတွင် ရုပ်ပြ၏ နောက်ခံနှင့် O’Malley ၏ အနုပညာပုံစံကို ကောင်းစွာ ပြည့်စုံစွာ ရိုက်ကူးထားပြီး ရုပ်ရှင်ထက် ပိုအသေးစိတ်ကျစေသည်။ သို့တိုင်၊ ၎င်းသည် ၎င်း၏ကိုယ်ပိုင်အရာဖြစ်သည်—နှင့် Rebuild of Evangelion ရုပ်ရှင်များသည် TV ဗားရှင်းအထိ ဖြစ်နိုင်သည့် နောက်ဆက်တွဲတစ်မျိုးအဖြစ် လုပ်ဆောင်သည်။ ထို့အပြင်၊ နာမည်ကြီး တိုက်ရိုက်-အက်ရှင် သရုပ်ဆောင်များသည် အသံသရုပ်ဆောင်များ ဖြစ်အောင် ကြိုးစားကြသည်ကို ကြားရသည်မှာ စိတ်လှုပ်ရှားစရာကောင်းပြီး ဂျပန်သရုပ် ဆောင်များသည် အံ့သြဖွယ်ကောင်းသော အပ်ပေါက်များကို ဖော်ပြထားခြင်းမရှိပေ။ ၎င်းသည် anime ဖန်တီးသူများနှင့် အနောက်နိုင်ငံများအကြား အနာဂတ်ပူးပေါင်းဆောင်ရွက်မှုများအတွက် အလားအလာများစွာကို ပြသထားသော်လည်း အရေးကြီးသည်မှာ ၎င်းကို ပေါင်းစည်းပေးမည့် အရာအားလုံးအတွက် ရိုးသားပြီး စစ်မှန်သော ချစ်ခြင်းမေတ္တာဖြစ်သည်။
©浦沢直樹/長崎尚志/手塚プロダクション©浦沢直樹/長崎尚志/手塚プロダクション/ 「PLUTO」製作委員会
၁။ PLUTO
အိုကေ၊ anime ဟာ ပျော်စရာကောင်းပြီး ပျော်စရာကောင်းတယ်လို့ ပြောနေရင်းနဲ့ အများစုဟာ ပေါ့ပေါ့ပါးပါး ပေါက်ပေါက်တစ်ပန်းကန်လို ရိုးရှင်းတယ်လို့ ထင်မြင်မိပါတယ်။ အက်ရှင်ဇာတ်ကားကောင်းတစ်ကားကဲ့သို့ပင်၊ အန်နီမီသည် ဖျော်ဖြေမှုနှင့် မရှုပ်ထွေးသောကြောင့် ပရိသတ်ကို ဖမ်းစားနိုင်စေရန် ကောင်းမွန်သည်။ အန်နီမီအများစုသည် ဆယ်ကျော်သက်များနှင့် လူငယ်များကို ပစ်မှတ်ထားသောကြောင့်၊ ၎င်းသည် အဓိပ္ပာယ်ရှိသော်လည်း ပိုမိုရင့်ကျက်သော၊ လေးလံသော သို့မဟုတ် မြင့်မားသော စိတ်ကူးစိတ်သန်းများနှင့် ပတ်သက်သည့် အန်နီမေးရှင်းကို လိုချင်တောင့်တနေခြင်းမှ ကျွန်ုပ်အား မတားဆီးနိုင်ပါ။ Naoki Urasawa ရဲ့ PLUTO က အဲဒါပါပဲ။ ငယ်ငယ်တုန်းက Osamu Tezuka ရဲ့ The Mighty Atom (Astro Boy for us Westerners) ကို ဖတ်ရှုခဲ့တဲ့ သူ့အမှတ်တရတွေကြောင့် Urasawa ဟာ Tezuka ရဲ့ ပါဝါနဲ့ စစ်အကြောင်းတွေကို ခေတ်သစ်ပရိသတ်ဆီ ဘာသာပြန်ဖို့”The Greatest Robot on Earth”ဝတ္ထုကို ပြန်လည်ပြင်ဆင်ခဲ့ပါတယ်။
Anime အများစုသည် အချို့သော စိတ်ကူးများကို ရှောင်ဖယ်ပြီး လက်တွေ့ကမ္ဘာကို နှိုင်းယှဉ်ခြင်းများကို ရှောင်ကြဉ်ကြသော်လည်း PLUTO သည် ပြဿနာများကို ထိပ်တိုက်ဖြေရှင်းသည်။ PLUTO သည် မည်မျှပင် လွှမ်းမိုးလုနီးပါး ဖြစ်နေသည်၊ သို့သော် ၎င်းသည် ပရိသတ်ကို စိန်ခေါ်ပြီး အားလုံးကို လေးစားပုံမှာ လေးစားဖွယ်ဖြစ်သည်။ တစ်နာရီကြာ ဇာတ်လမ်းတွဲတွေကို ကြည့်ရတာ ဈေးကြီးတဲ့ အစားအစာကို စားရသလိုပါပဲ။ အပိုင်းတစ်ခုစီသည် ကြွယ်ဝသော၊ အထူ၊ အရည်ရွှမ်းသော အသားကင်တစ်ခုဖြစ်သည်။ Netflix ၏ binge model မှတစ်ဆင့် ကျဆင်းသွားသော်လည်း၊ binging သည် ရာသီတစ်ခုလုံးတွင် တစ်ကြိမ်လျှင် အပိုင်းတစ်ပိုင်းသာ ကျွန်တော့်ခေါင်းကို ပြည့်သွားစေသောကြောင့် ၎င်းကိုစားရန် အချိန်ယူခဲ့ရပါသည်။ Urasawa ၏ တစ်စိတ်တစ်ပိုင်း လက်တွေ့ဆန်သော စတိုင်ကို ကာတွန်းအဖြစ်သို့ လိုက်လျောညီထွေဖြစ်အောင် ပြုလုပ်ခြင်းသည် အံ့ဖွယ်ကောင်းပြီး အရှိန်အဟုန်နှင့် ဒိုင်ယာလော့ နှစ်ခုစလုံးသည် ၎င်းကို စားသောက်ရာတွင် အလုပ်မဖြစ်သည့်ပုံစံဖြင့် ရုပ်ရှင်ဆန်သည်ဟု ခံစားရသည်။ ဇာတ်ဝင်ခန်းတိုင်းတွင် ဇာတ်ကောင်တစ်ဦးစီ၏ သရုပ်ဖော်ပုံများကို ဖန်တီးရန် ဖိတ်ခေါ်ရမည့် အရည်အချင်းပမာဏကို တွေးကြည့်၍မရပါ။ လူတိုင်းကို အရသာရှိရှိနဲ့ အစွမ်းကုန်ချေဖျက်ဖို့ အကြံပြုလိုက်တာက အလွန်အရသာရှိတဲ့ရှိုးတစ်ခုပါ။ ဒီပုံစံကို ဘယ်တော့စားရမလဲဆိုတာ မင်းမသိနိုင်တော့ဘူး။
Lynzee Loveridge
ကျန်သေးတဲ့ anime မှန်သမျှကို ဖြတ်တောက်ပြီး ဒါကို ပိုလွယ်အောင် လုပ်ခဲ့ရတယ် ပြေးနေသည် (တောင်းပန်ပါတယ် Frieren) နှင့် ဆန့်ကျင်ဘက်ပြုမှုကို ရှောင်ကြဉ်ပါ။ 2023 ဇန်န၀ါရီလမှာ သင်ကြည့်ခဲ့တဲ့ anime ကို မှတ်မိသေးလား။ ကျွန်တော်လည်း မပါဘူး၊ ဒါပေမယ့် ရာသီရဲ့ backlogs တွေကို ရှာကြည့်တော့ တစ်ခုထက်ပိုတဲ့”aha!”ဤစာရင်းတွင် နံပါတ်ငါး အပါအဝင် အခိုက်အတန့်။
၅။ Buddy Daddies
Spy×Family ကိုလွှမ်းမိုးထားသော Buddy Daddies နှင့် နှိုင်းယှဉ်မှုများ၊ သို့သော် ဤမူရင်းစီးရီးတွင် အရိုက်ခံရသူနှစ်ဦးနှင့် ၎င်းတို့၏အံ့အားသင့်ဖွယ်သမီးလေးတို့ပါဝင်သည့် ဤမူရင်းစီးရီးသည် အာရုံစိုက်ခံရထိုက်ပါသည်။ P.A ၏ ဝိညာဉ်ရေးဆိုင်ရာ နောက်ဆက်တွဲတစ်မျိုး။ Works ၏ယခင် Akiba Maid War ၊ anime သည် ရေချိုးကန်ထဲတွင် အိပ်ပျော်နေသော တကယ်ပူလောင်သော ကြောင်လေးတစ်ကောင်ကို တွေ့မိသော မိသားစုဇာတ်ကြောင်း၏ ခံစားချက်ကောင်းများကို လွှမ်းခြုံထားသည်။ slapstick အက်ရှင်စီးရီးအဖြစ် စတင်သည့်အရာသည် အလွဲသုံးစားပြုမှုသံသရာမှ လွတ်မြောက်ရန်၊ ချစ်ရသူဆုံးရှုံးပြီးနောက် ကုသခြင်းနှင့် DAISO ၏ အရေးပါမှုတို့အကြောင်း ကောင်းမွန်သော အရှိန်အဟုန်ရှိသော ဒရာမာအဖြစ် ပြောင်းလဲလာသည်။ Action Sequences များသည် အလယ်တွင် အနည်းငယ် ရပ်တန့်သွားပြီး အဆုံးတွင် သိသာထင်ရှားသော သင်္ဘောသားငါးများကို ဖြတ်ထုတ်လိုက်သော်လည်း စီးရီးတစ်ခုလုံးသည် အလွန်ကောင်းမွန်ကာ ကာတွန်းဖြစ်ပြီး ကျေနပ်စရာအဆုံးသတ်ဖြင့် အဆုံးသတ်ထားသည်။
သတိပေးစကားတစ်ခု၊ ခွေးတစ်ကောင်သည် ဤတစ်ကောင်တွင် သေတတ်ပါသည်။
၄။ Pluto
ဤကဲ့သို့သော စွဲမက်ဖွယ်ကောင်းသော၊ ဆွဲဆောင်မှုရှိသော ရုပ်ရှင်ထွက် anime စီးရီးသည် အပြာရောင်လတွင် တစ်ကြိမ်သာ ရောက်ရှိလာပါသည်။ Pluto သည် ဆယ်စုနှစ်တစ်ခုနီးပါးရှိခဲ့ပြီး Naoki Urasawa ၏ နာမည်ကြီး manga စီးရီးများနှင့် နီးနီးကပ်ကပ်ရှိနေသည့် နာရီရှည်အပိုင်းများကို ကြွားလုံးထုတ်ခဲ့သည်။ စီးရီးသည် အီရတ်စစ်ပွဲနှင့်ပတ်သက်သော သည်းထိတ်ရင်ဖိုစရာ ခံစားချက်အပြည့်နှင့် အကြမ်းဖက်မှုအတွက် လူသားမျိုးနွယ်၏ ဉာဉ်ဖြစ်သည်။ အနှစ်တစ်ထောင်အတောအတွင်း၊ ၎င်းသည် ၎င်း၏ကိုယ်ပိုင်နယ်နိမိတ်ကိုကျော်လွန်၍ ပဋိပက္ခများကို အမေရိကန်အစိုးရ၏ မာနထောင်လွှားသောဆက်ဆံမှုနှင့် ပတ်သက်၍ ပွင့်ပွင့်လင်းလင်း ထုတ်ဖော်ပြောဆိုသည်။
Studio M2၊ Masao Maruyama ၏ နောက်ဆုံးစတူဒီယို ကြိုးပမ်းမှုတွင် Urasawa ၏ ဇာတ်လမ်းကို ငြိမ်သက်ခြင်းနှင့် တင်းမာမှုတို့နှင့်အတူ တူညီစွာ အသက်ဝင်စေပါသည်။ 3D အကျိုးသက်ရောက်မှုကို ပေါင်းစပ်ဖွဲ့စည်းခြင်းသည် ပြီးပြည့်စုံခြင်းမရှိပါ၊ စီးရီးသည် မူရင်းပုံစံကြမ်းကို အလွန်နီးကပ်စွာလိုက်နာသည်ဟု ဆိုနိုင်သော်လည်း ကြီးကျယ်ခမ်းနားသောဇာတ်လမ်းကို အကဲဖြတ်သည့်အခါ ဤသေးငယ်သော quibbles များသည် သေးငယ်ပါသည်။ PLUTO သည် အဆင့်မြင့်ခြင်းမှ ကင်းဝေးစေသောအရာမှာ ၎င်း၏နောက်ဆုံးအကွေ့ဖြစ်သည်။ ပိုကြီးသောဇာတ်လမ်းသည် ဂျယ်လီကို ကျေနပ်ဖွယ်ရာအထုပ်တစ်ခုအဖြစ် ပုံဖော်ထားသော်လည်း လုံလောက်စွာမရှင်းပြနိုင်သော ရယ်စရာကောင်းသော နောက်ဆုံးထိပ်တိုက်ရင်ဆိုင်မှုနှင့် နောက်ဆုံးမိနစ်တွင် ဗီလိန်တို့၏ အံဝင်ခွင်ကျဖြစ်နေသည်။ PLUTO ကို ပေါ့ပေါ့ပါးပါး anime ကြည့်ရှုသူများ သို့မဟုတ် အစပြုခြင်းမရှိသူများကို (ကျွန်ုပ်၏အဖေ့ကိုကြည့်ရန် ကြိုးပမ်းခဲ့သည်)၊ သို့သော် ၎င်း၏အကျဉ်းချုပ်ကြောင့် ကျွန်ုပ် အပြည့်အဝမကျေနပ်ပါ။
၃။ Mobile Suit Gundam-Mercury Season 2 မှ The Witch
၎င်းသည် ၎င်း၏ အပြေးကာလအတွင်း ကြည့်ရှုရန် ချိန်းဆိုထားခြင်းဖြစ်ပြီး ပျော်ရွှင်မှုတစ်ဝက်မှာ သီအိုရီဖန်တီးခြင်းနှင့် အပတ်စဉ် ပရိတ်သတ်အနုပညာကို လှိမ့်ကြည့်ခြင်းဖြစ်သည်။ Mercury မှ Witch သည် အရောင်းအ၀ယ် တိုးလာစေရန် ဘာသာပြန်ဆိုထားသည့် ပရိတ်သတ် အများအပြားကို ပြုစုပျိုးထောင်ပေးခဲ့ပြီး Gunpla မော်ဒယ်အချို့ကို စတိုးဆိုင်များမှ ရောင်းချနေပါသည်။ တကယ့် anime သည် သရုပ် ဆောင်၏ မိဘများနှင့် သက်ဆိုင်သော ဆက်ဆံရေး နှင့် မိဘ ၏ အပြစ် များ သည် ၎င်းတို့၏ သားသမီး များထံ မည်သို့ သက်ရောက် သည် အပါအဝင် ခက်ခဲသော အကြောင်းအရာ များကို ကျယ်ကျယ်ပြန့်ပြန့် ဖော်ပြ ထားသည်။ Prospera သည် သူမပါဝင်သည့် မြင်ကွင်းတိုင်းကို ခိုးယူကာ သူမ၏သမီးလေး လူဝင်စားခြင်းအတွက် အပြည့်အ၀ ကတိကဝတ်ပြုထားသည်။
၎င်းသည် အများအားဖြင့် ကျေနပ်ဖွယ်အဆုံးသတ်ဖြင့် သဘောတူညီချက်ကို တံဆိပ်ခတ်ထားသော်လည်း ယခုနှစ်အတွက် ကျွန်ုပ်ရွေးချယ်မှုအားလုံးနီးပါးကဲ့သို့ နှစ်ဆတိုးသွားသည် စစ်ပွဲအတွက် လူသားမျိုးနွယ်အပေါ် သဘောထား၊ ထုတ်လုပ်မှုအားနည်းသော ပြဿနာအချို့ရှိခဲ့ပြီး #lore ကြောင့် နစ်မွန်းရန် လွယ်ကူသော်လည်း ၎င်း၏ စိတ်ခံစားမှုဆိုင်ရာ ဇာတ်ကောင်အရေးအသားသည် ယင်းကို ကျော်ဖြတ်နိုင်ခဲ့သည်။ ပထမဆုံး အမျိုးသမီး ဦးဆောင်တဲ့ Gundam ရှိုးကို ချီးကျူးဂုဏ်ပြုပြီး လွှတ်လိုက်ရတဲ့အတွက် ဝမ်းသာပါတယ်။ တစ်နေ့နေ့ Sunrise ဒီနေရာကို ပြန်ကစားဖို့ မျှော်လင့်ပါတယ်။
၂။ Titan Final Season တိုက်ခိုက်ခြင်း နောက်ဆုံးအခန်းများ
ပြီးခဲ့သောဆယ်စုနှစ်အတွင်း အကြီးမားဆုံး anime စီးရီးတစ်ခု၏ အငြင်းပွားဖွယ်အဆုံးသတ်သည် ၎င်း၏ themes များအတွက် မဆုတ်မနစ်သောကတိကဝတ်တွင် မကြောက်မရွံ့ဖြစ်နေသည်။ တိုက်တန်ကို တိုက်ခိုက်ခြင်းသည် ကျွန်ုပ်တို့ အချင်းချင်းအပေါ် မရေမတွက်နိုင်သော ကြောက်မက်ဖွယ်ဆိုးမှုများ ဆက်လက်မတည်မြဲမှီတိုင်အောင် ပိုမိုကောင်းမွန်သောကမ္ဘာကို အိပ်မက်မက်ရန် သတ္တိရှိပေသည်။ လူစားနေသော ဘီလူးများကို လက်စားချေရန် ကျိန်ဆိုသော ၎င်း၏ ပြင်းထန်သော ဗဟိုဇာတ်ကောင်ဖြင့် စတင်ခဲ့သည့် ဇာတ်လမ်းမှ သင်မျှော်လင့်ထားသည့် အဆုံးမဟုတ်ပေ။ အချို့သောနည်းလမ်းများတွင်၊ Attack on Titan သည် The Promised Neverland manga တွင်ပြသထားသည့် အလားတူအရှုပ်အထွေးတစ်ခုဖြင့် စတင်သည်၊ သို့သော် Eren သည် ဘုံအခြေခံကိုရှာဖွေရန် ဘယ်သောအခါမှ မပွင့်လင်းပါ။
Titack on Attack သည် လူသားမျိုးနွယ်အတွက် အဆိုးဆုံးရန်သူမှာ အခြားသူကို ကြောက်ရွံ့ပြီး လူသားမျိုးနွယ်၏ အရက်စက်ဆုံးသော အဖွဲ့ဝင်များသည် စွမ်းအားရှိ လူမိုက်များထံမှ ကြိတ်မှိတ်ပြေးနေကြောင်း ပြသသည်။ နိဂုံးချုပ်အနေနဲ့တော့ သူ့ရဲ့ Thesis နဲ့ ပတ်သက်ပြီး ငြင်းခုံလို့မရပေမယ့် တတ်နိုင်သလောက်တော့ လိုချင်ပါတယ်။
© 石黒正数・講談社／天国大魔境製作委員会
၁။ Heavenly Delusion
Production I.G မှ အံ့သြဖွယ်ဖန်တီးထားသော ကာတွန်းစီးရီးတစ်ခု၊ Heavenly Delusion သည် လူနှင့်လူမဆန်သော သတ္တဝါများပါ၀င်သည့် အလွှာပေါင်းများစွာ လျှို့ဝှက်ဆန်းကြယ်မှုကို ဖန်တီးရန်အတွက် ကြည့်ရှုသူမျှော်လင့်ချက်ဖြင့် ပြဇာတ်ဖြစ်သည်။ ကံမကောင်းစွာဖြင့်၊ ၎င်းကို Hulu ၏ အနက်ရှိုင်းဆုံးအထိ မြင်နိုင်စွမ်းမရှိသော စာတန်းထိုးချိန်ကိုက်ပြဿနာများဖြင့် ပိတ်ဆို့ထားသည်။ စီးရီးတွင် ယခုနှစ်အတွင်း ကျွန်ုပ်အကြိုက်ဆုံးဇာတ်ကောင်အချို့၊ အစွမ်းထက်သော အသက်ရှင်ကျန်ရစ်သူ Kiruko နှင့် ၎င်းတို့၏ အရူးအမူးစွဲမက်ဖွယ်ကြွက်သား Maru တို့ ပါဝင်ခဲ့သည်။ ၎င်းတို့စုံတွဲသည် ၎င်းတို့၏ကိုယ်ပိုင်ဖြစ်တည်မှုသဘောသဘာဝကို ရှာဖွေတွေ့ရှိရန်၊ ထိတ်လန့်အံ့သြဖွယ်ကောင်းသော လက်ခံမှုဖြင့် ထိတ်လန့်ဖွယ်ကောင်းသော အခြေခံသဘောဖြင့် ကြုံတွေ့နေရသော ၎င်းတို့စုံတွဲသည် လွန်လေပြီးသောကမ္ဘာကို ဖြတ်ကျော်ကာ ခရီးတွင်နေကြသည်။
ဤစီးရီးသည် သတ်သေမှုနှင့် လိင်ပိုင်းဆိုင်ရာ ကျူးလွန်မှုတို့ကို အာရုံစိုက်သည့် ထူးထူးခြားခြား မှောင်မိုက်သောလှည့်ကွက်များအပါအဝင် ၎င်း၏သတိပေးချက်များနှင့် အငြင်းပွားဖွယ်ရာများ ပါဝင်သည်။ နောက်တစ်ခုက ငြင်းခုံစရာအချက်ပါ၊ ဒါပေမယ့် ဇာတ်လမ်းက နက်နဲတဲ့သစ္စာဖောက်မှုကို ကိုးရိုးကားရားနဲ့ ကိုင်တွယ်ဖြေရှင်းတဲ့နေရာမှာ ဒါရိုက်တာ Hirotaka Mori က သားကောင်အပေါ် ဘယ်တော့မှ အာရုံမခံစားတတ်တဲ့ ဒါမှမဟုတ် ပရိသတ်ကို စွဲဆောင်ဖို့ ကျေးဇူးမကင်းတဲ့ ဂရုတစိုက်ဘောင်ကနေတဆင့် လိုအပ်တဲ့အလေးချိန်ကို ပေးစွမ်းပါတယ်။ ဒီဇာတ်လမ်းတွဲအပေါ် ကျွန်တော့်ရဲ့ခံစားချက်တွေကို အကဲဖြတ်ဖို့ ကြည့်ရှုပြီးနောက် ရက်သတ္တပတ်အတော်ကြာ ထိုင်ခဲ့ရပေမယ့် အဆုံးမှာတော့ ဒီအကြောင်းအရာကို ဖော်ပြတဲ့ anime အများစုထက် ပိုကောင်းတယ်လို့ ခံစားမိပါတယ်။
ဝန်ထမ်းတွေက ပစ္စည်းထဲကို ထပ်ပြီး ထိုးဆင်းဖို့ မျှော်လင့်ပါတယ်။ ဤထူးဆန်းသောကမ္ဘာတွင် ဖြေရှင်းရန် လျှို့ဝှက်ဆန်းကြယ်မှုများ များစွာရှိပါသေးသည်။
The Best Movies 2023
Richard Eisenbeis
©PSYCHO-PASS Committee
Totto-Chan-The Little Girl at the Window သည် ယခုနှစ်တွင် ကျွန်တော်မြင်ဖူးသော အထီးကျန် anime ဇာတ်ကားတစ်ကားဖြစ်သည် (အဘယ်ကြောင့်ဆိုသော် ကျွန်ုပ်၏သုံးသပ်ချက်ကို ဤနေရာတွင် ဖတ်ရှုနိုင်ပါသည်) Psycho-Pass Providence သည် ၎င်း၏ကိုယ်ပိုင်အရည်အသွေးရှိရုပ်ရှင်တစ်ခုဖြစ်သည်သာမက Psycho-Pass စီးရီးတစ်ခုလုံးအတွက်ပါ သက်ရောက်မှုများစွာရှိသောကြောင့် အကောင်းဆုံးဇာတ်ကားအတွက် ကျွန်ုပ်၏ရွေးချယ်မှုဖြစ်သည်။
Psycho-Pass 3 ၏ နောက်ဆက်တွဲတစ်ခု၊ Psycho-Pass Providence သည် အကြမ်းဖက်တိုက်ခိုက်မှုများ ဆက်တိုက်ဖြစ်ပွားရုံသာမက တရားစီရင်ရေးစနစ်အား လုံးလုံးလျားလျား ချေမှုန်းရန် အစိုးရ၏ ဆုံးဖြတ်ချက်ကိုလည်း လိုက်နာသောကြောင့် Akane နှင့် သူမ၏အဖွဲ့နောက်ဆက်တွဲ-အမှားအမှန် မေးခွန်းအားလုံးကို Sybil System တွင် လုံးဝချန်ထားပါ။ ယေဘုယျလျှို့ဝှက်ဆန်းကြယ်သည် ခိုင်မာသည်၊ သင်မျှော်လင့်ထားသည့် အလှည့်အပြောင်းများနှင့်အတူ—ကိုယ်ကျင့်တရားဆိုင်ရာ တွေးခေါ်မှုများစွာဖြင့် ခိုင်ခံ့ပါသည်။ လုပ်ငန်းစဉ်တွင်၊ ရုပ်ရှင်သည် Akane နှင့် Togami ကိုတစ်ဖန်ပြန်လည်ပေါင်းစည်းစေရုံသာမက Arata ၏ဖခင်နှင့် Kei ၏အစ်ကိုတို့၏ဇာတ်လမ်းကိုလည်း Psycho-Pass 3 တွင်တွေ့မြင်ရသည့်အရာအားလုံးကို လုံးဝပြန်လည်ပုံဖော်ထားသည်။ အခြားအရာအားလုံးကို ထိပ်တန်းအနေဖြင့် Psycho-မှအဖြေပေးသည်။ Pass 3 ၏ အကြီးကျယ်ဆုံး အဖြေမရသော လျှို့ဝှက်ဆန်းကြယ်-Akane အဘယ်ကြောင့် ထောင်ကျနေရသနည်း။ (ပြောပြပါရစေ၊ တစ်နှစ်တာရဲ့အကြိုက်ဆုံး anime အခိုက်အတန့်အဖြစ် ပြန်ဖြေတဲ့ ဇာတ်ဝင်ခန်းကို ရွေးရတာ ခက်ခဲပါတယ်။)
Nicholas Dupree
© 2022 Suzume Film Partners
ဤဇာတ်ကားကို ဤနေရာတွင် ပေါ့ပေါ့ဆဆမထားပါ။ ဝန်ခံပါသည်၊ တစ်နှစ်မကုန်မီ Gridman Universe သို့မဟုတ် maboroshi ကို ထုတ်ဝေရန် တစ်စုံတစ်ယောက်က ရောက်ရှိလာပါက ဤနေရာတွင် ရှိမည်မဟုတ်ပေ၊ သို့သော် Makoto Shinkai ၏ နောက်ဆုံးထွက်အင်္ဂါရပ်သည် ကျွန်ုပ်၏ ထိပ်တန်းအဆင့်သို့ ဝင်ငွေရရန် မလိုအပ်ဟု မဆိုလိုပါ။ ကိုယ့်ကိုယ်ကိုယ် မုန်းတီးသူလို့ မခေါ်ပေမယ့်၊ သံသယစိတ်တွေ အများကြီးနဲ့ ဒါရိုက်တာရဲ့ အလုပ်ကို အမြဲတမ်း ချဉ်းကပ်ခဲ့ပြီး၊ သူက ပြဇာတ် anime မှာ နာမည်အကြီးဆုံး ဖြစ်လာတော့မှ ဒါက ပိုတိုးလာတယ်။ ဒါကြောင့် Suzume ကို ကျွန်တော် သဘောကျသလောက် ချစ်မိသွားတဲ့အတွက် တကယ်ကို အံ့သြမိပါတယ်။
ကွာခြားချက်တစ်ခုကတော့ Shinkai ဟာ သူ့ရဲ့ ဖန်တီးမှုဆိုင်ရာ ဆွဲဆောင်မှုတွေကို မစွန့်လွှတ်ပေမယ့်၊ ဖြတ်တောက်ခြင်းနဲ့ ပတ်သက်ပြီး အလွန်တန်ဖိုးကြီးပါတယ်။ ဇာတ်ကြောင်းအားဖြင့် ဇာတ်လမ်း၊ ဇာတ်ကောင်များနှင့် အပြင်အဆင်များကို ပိုမိုကောင်းမွန်စွာ ပေါင်းစပ်ရန် ၎င်းတို့ကို အောက်သို့ချရန် သို့မဟုတ် အာရုံပြောင်းပါ။ ကြီးကြီးမားမား အချစ်ဇာတ်လမ်း သို့မဟုတ် RADWIMPS ပုံဖော်မှုများ ပြုလုပ်ရန် လိုအပ်သဖြင့် ကြီးမားစွာ ဝန်မဆောင်ဘဲ Suzume အား လျင်မြန်စွာ၊ အာရုံစိုက်ပြီး နောက်ဆုံးတွင် သင့်အမည်ဖြစ်သော လူမှုပတ်ဝန်းကျင် စိတ်ဒဏ်ရာနှင့် ဘေးဒုက္ခမေးခွန်းများနှင့် လုံးထွေးရန် ထိုခိုင်မာသော လမ်းညွှန်ချက်ကို အသုံးပြုရန် ခွင့်ပြုခဲ့သည်။ ပြီးတော့ မင်းနဲ့ မိုးလေဝသ က အဝေးကပဲ ကိုင်တွယ်တယ်။ စိတ်ကူးယဉ်ဆန်ဆန် ဥပမာများနှင့် ကျယ်ပြန့်သော အယူအဆများနောက်ကွယ်တွင် ဖုံးကွယ်ထားမည့်အစား၊ ရုပ်ရှင်သည် ၎င်းသည် 2011 Tohoku ကပ်ဘေးနှင့် ပတ်သက်၍ ၎င်း၏ဇာတ်ဆောင်များ၏ အရိပ်အယောင်များကို စီမံလုပ်ဆောင်ပြီး ကြေကွဲစရာအဖြစ်ဆိုးများ ကျန်ရစ်ခဲ့သည့် နာကျင်မှုများကို တွက်ချက်ကာ ဇာတ်ညွှန်းပေးထားသည်။ ထိုစိတ်ကူးကို ပွင့်လင်းမြင်သာစွာဖြင့်၊ ဇာတ်ကောင်များနှင့် ဇာတ်ကြောင်းများသည် ၎င်းတို့၏ကြောက်ရွံ့မှု၊ အပြစ်ရှိမှု၊ ennui နှင့် ကြားရှိအရာအားလုံးကို အမှန်တကယ် ရောထွေးစေပြီး၊ အားလုံးသည် အလွန်ကောင်းမွန်ကာတွန်းဆန်ပြီး အံ့သြဖွယ်ကောင်းလောက်အောင် အရှိန်အဟုန်ရှိသော အင်္ဂါရပ်တစ်ခုအဖြစ် ချည်နှောင်ထားနိုင်စေပါသည်။
တံဆိပ်တုံးများ ကျွန်တော့်အတွက်ကတော့ Suzume လို့ နာမည်ပေးထားပါတယ်။ သူမသည် ယခုအချိန်အထိ Shinkai ၏ အကောင်းမွန်ဆုံး သဘောပေါက်ထားသည့် မင်းသမီးဖြစ်ပြီး သဘောကျနှစ်ခြိုက်ပြီး ချစ်စရာကောင်းသော်လည်း သူမသည် မဆိုင်းမတွဘဲ သဘာဝလွန်လမ်းခရီးတစ်ခုသို့ မိမိကိုယ်ကို လွှတ်ချနိုင်စေမည့် အပြစ်နှင့် မဆင်မခြင် နက်မှောင်သော ခံစားချက်ဖြင့် ဒေါသကြီးသူဖြစ်သည်။ သူမသည် ဇာတ်ကားတစ်ခုလုံး၏ အဓိက ကျောရိုးဖြစ်လာသည့် နက်နဲသော ဒဏ်ရာကို သယ်ဆောင်လာစဉ် ၎င်း၏ သူရဲကောင်းအဖြစ် ဇာတ်လမ်းကို သယ်ဆောင်ရန် စိတ်အားထက်သန်မှုနှင့် စိတ်ပိုင်းဖြတ်ထားမှု ရှိပြီး Shinkai ၏ အကောင်းဆုံးလက်ရာများပင် အပြည့်အဝ မအောင်မြင်ခဲ့ဟု ခံစားရသော ကြေကွဲဖွယ်ရာ နိဂုံးတစ်ခုဖြင့် အဆုံးသတ်သွားခဲ့သည်။ မီ။ ကျွန်ုပ်၏အကြီးမားဆုံးမျှော်လင့်ချက်မှာ Suzume သည် ၎င်း၏အသက်မွေးဝမ်းကြောင်း၏အထွတ်အထိပ်သို့မရောက်ရှိဘဲ ၎င်းအစား ရှေ့သို့တက်လှမ်းရန် သူ့အတွက် ခြေလှမ်းသစ်တစ်ခုအဖြစ် အမှတ်အသားပြုပါသည်။
James Beckett
© 2023 Studio Ghibli
Hayao Miyazaki ၏ နောက်ဆုံးထွက်ရှိပြီး ဖြစ်နိုင်သော်လည်း-ဖြစ်ကောင်းဖြစ်နိုင်သည်မှလွဲ၍-who-the-hell-even-knows-anymore”last”ရုပ်ရှင်သည် သူကြည့်ဖူးသမျှတွင် အခက်ခဲဆုံးဇာတ်ကားဖြစ်ကောင်းဖြစ်နိုင်သည် လုပ်ထားတယ်။”နားလည်ရခက်သည်”ဟူသော သဘောဖြင့် မဟုတ်ဘဲ၊ စိတ်စွဲမှတ်ထားသော်လည်း၊”ဤဇာတ်ကားသည် မယုံနိုင်လောက်အောင် ကြီးမားသော အမွေခံဝန်ထုပ်ဝန်ပိုးရှိသည့် အဖိုးအိုတစ်ဦးဖြစ်ပြီး ကြောက်မက်ဖွယ်ကောင်းသည့်အရာအားလုံးကို တွေးတောနိုင်စေရန် သူ၏နောက်ဆုံးအခွင့်အရေးကို ယူဆောင်သွားနိုင်စေရန်၊ ဖန်ဆင်းခြင်း၏လုပ်ရပ်ဖြစ်ပြီး အခြားမည်သူ့ကိုမျှ ကောင်းမွန်စွာကစားမည်ကို သူတကယ်ဂရုမစိုက်ပါ။”Mahito သည် Miyazaki ဖန်တီးထားသကဲ့သို့ ထိန်းထား၍မရသော ဇာတ်ကောင်တစ်ဦးဖြစ်သည်။ Heron က သူ့ကိုခေါ်ဆောင်သွားတဲ့ ဒဏ္ဍာရီဆန်ဆန် ဒဏ္ဍာရီဆန်ဆန် ဒဏ္ဍာရီဆန်ဆန် ကမ္ဘာကိုဖြတ်ပြီး သူ့ခရီးက ရှုတ်ထွေးနေပြီး စိတ်ကူးယဉ်သင်္ကေတတွေနဲ့ ပြည့်နှက်နေတဲ့အတွက်၊ My Neighbor Totoro ဒါမှမဟုတ် Spirited Away ဆိုတဲ့ ရုပ်ရှင်တစ်ကားကို ဖန်တီးရတာထက် ချက်ခြင်းထိတွေ့ရတာ ပိုခက်ခဲပါတယ်။.
ငါ့ကို သိတဲ့သူတိုင်း ပြောကြလိမ့်မယ်၊ ငါဟာ ကိုယ်ရေးကိုယ်တာ နဲ့ အတန်ငယ် အလျှော့အတင်း လုပ်ထားတာထက် ငါက နည်းနည်း ပိုစွဲလမ်းနေတယ် ဆိုတော့ The Boy နဲ့ the ကို သိလိုက်ရတာက အံ့သြစရာတော့ မဖြစ်သင့်ဘူး။ ဟဲရွန်က ဆယ်တန်ထရပ်ကားနဲ့ တူတယ်။ မြင်ကတည်းက ခေါင်းထဲက ထုတ်မပြတော့ဘူး။ ၎င်းတွင် Miyazaki ၏ အသက်မွေးဝမ်းကျောင်း တစ်ခုလုံး၏ အမြင်အာရုံ အပြိုးပြိုးပြက်ပြက်ဆုံး လက်ရာအချို့ ပါ၀င်သည်၊ တစ်ခုအတွက်၊ Joe Hisaishi ၏ ဂီတရမှတ်များတွင် ကျွန်ုပ်အနှစ်သက်ဆုံးဖြစ်နိုင်သည်ကို မဖော်ပြထားပါ။ ဒါတောင် အပြင်မှာ၊ ဒီဇာတ်လမ်းထဲက ကြည့်ရှုသူတချို့ကို လွဲသွားစေတဲ့ အမိုက်စားနဲ့ ရှုပ်ယှက်ခတ်နေတဲ့ အစိတ်အပိုင်းတွေက Miyazaki လုပ်ဖူးသမျှ အရာအားလုံးထက် ဒီဇာတ်ကားကို ပိုသဘောကျစေခဲ့တယ် (Spirited Away နဲ့ Kiki’s Delivery Service တို့ဟာ တစ်ခုတည်းသော အရာတွေပါ။ အဲဒါကို ကျော်သွားတယ်၊ ငါ့အမြင်)။ ဤသည်မှာ သူ့ကိုယ်သူ မရပ်တည်နိုင်သော ကလေးလေးအတွက် Miyazaki မက်မက်မောမော မက်မောခဲ့သော ဘဝ၏ လှပသော ပုံတူတစ်ပုံသာမကဘဲ၊ ကျွန်ုပ်တို့ခေတ်၏ အကြီးကျယ်ဆုံး အနုပညာရှင်များထဲမှ တစ်ဦး၏ အောင်ပွဲတစ်ခုလည်း ဖြစ်သည်။ သူဒီမှာရှိနေတုန်းမှာ သူ့အတွက် ငါတို့တန်ဖိုးထားရမယ့် နောက်ဆုံးအခွင့်အရေးဖြစ်လာနိုင်တယ်။
Christopher Farris
© Aka Akasaka/SHUEISHA, PROJECT KAGUYA
ကျွန်တော့်အကောင့်က Aoi Koga အတွက် ဒီနှစ်က အရမ်းကောင်းပါတယ်။ Scott Pilgrim Takes Off ၏ ဂျပန်ကာတွန်းတွင် Knives အဖြစ် သူမ၏ အလှည့်သည် ထိုသရုပ်ဆောင်မှု၏ အုတ်မြစ်များထဲမှ တစ်ခုဖြစ်သည်။ 16bit Sensation တွင် Konoha အဖြစ် သူမ၏ စွမ်းဆောင်ရည်-အခြားသော အလွှာသည် ချစ်စဖွယ်ကောင်းသော dopey ဆက်စပ်နိုင်သော nerdery ၏ ပြီးပြည့်စုံသော ကာနီမီကို ကျောက်ချထားသည်။ ဒီနှစ်အစပိုင်းမှာတော့ Kaguya-sama မှာ သူမရဲ့ အထူးခြားဆုံး အခန်းကဏ္ဍကို သူမပြန်ဝင်လာတာကို အနောက်နိုင်ငံတွေမှာ ကြားသိခဲ့ရပါတယ်။ ၎င်းတို့သည် ကျွန်ုပ်တို့အား လိုချင်သည့်အရာကိုပင် ပေးခဲ့ပြီး ထုထည်အားဖြင့် မစ္စကိုဂါ၏ အထက်အဋ္ဌမမြောက် အသံ၏ 25% ပိုပေးနိုင်ရန် Little Kaguya ကို မိတ်ဆက်ပေးခဲ့သည်။
Kaguya-sama ဖြင့် မည်သည့်နှစ်တွင်မဆို အမြဲပြောလေ့ရှိသည် ထိုနှစ်တွင် အခြားသော anime များအားလုံး Kaguya-sama နှင့် ယှဉ်ပြိုင်ကြသည်။ The First Kiss That Never Ends ၏ ရုပ်ရှင်အခြေအနေကြောင့် ယခုနှစ် anime စီးရီးသည် နည်းပညာပိုင်းအရ ကျဆင်းသွားသည်ဟု ဆိုလိုခြင်းဖြစ်ပြီး ရုပ်ရှင်အမျိုးအစားကို ရှင်းထုတ်နိုင်သည် ( Gridman Universe ၏ လည်ပင်းမှ ကျွန်ုပ်တို့၏လည်ပင်းမှ ရုန်းမထွက်နိုင်သေးသော စွမ်းအားများဖြင့် ကူညီပေးထားသည်။ နားမလည်နိုင်လောက်သော အကြောင်းပြချက်ဖြင့် သစ်တော။) Kaguya-sama စနစ်ထည့်သွင်းမှု၏ အလွန်ပျော်စရာကောင်းသော တိုးမြင့်လာမှုကြောင့် လုံလောက်ပါသည်။ ဝန်ခံပြီး ချိန်းတွေ့ခြင်းသည် Kaguya နှင့် Miyuki တို့၏ ယှဉ်ပြိုင်နိုင်စွမ်းကို တားဆီးရန် မည်သည့်အရာမှ လုပ်ဆောင်ခဲ့ခြင်း မရှိခဲ့ပေ။ ထို့ကြောင့် စာသားမက်ဆေ့ခ်ျဖတ်ဖြတ်ပိုင်းများနှင့် အားလပ်ရက်လက်ဆောင်ပေးခြင်းများကဲ့သို့သော စစ်မြေပြင်များတွင် ပြဋ္ဌာန်းထားသော သေခြင်း သို့မဟုတ် သေခြင်းစိတ်ဂိမ်းများကို ကျွန်ုပ်တို့အား ဆက်ဆံပါသည်။ ခရစ္စမတ်/နှစ်သစ်ကူး ပွဲတော်များ ၏ ကြမ်းတမ်းသော ပေါင်းစပ်မှု ရှိသည်။ Miyuki ရဲ့ အဖေ ရှိတယ်။ Kaguya-sama ထံမှ ကျွန်တော် ဆက်လိုချင်နေသမျှ အရာအားလုံးဖြစ်ပြီး ၎င်းသည် သတ်မှတ်နှစ်တွင် ဝင်ရောက်မှုအသစ်ထွက်ရှိလာခြင်းအတွက် အသာစီးရနေစေရန် ဆက်လက်မျှော်လင့်နေပါမည်။
Steve Jones
© 2023 Studio Ghibli
The Boy and the Heron
ဒီနှစ်မှာ ရွေးဖို့ နည်းနည်းပါးပါး ရွေးစရာတွေ ရှိခဲ့တယ် (ဖြစ်ချင်တော့၊ The First Slam Dunk မှာ ဖမ်းစားနိုင်ပါစေလို့ ဆန္ဒပြုပါတယ် ရုပ်ရှင်ရုံများ) ဒါပေမယ့် Miyazaki ကို Lifetime Achievement Award ပေးသလိုမျိုး မပေးချင်ဘူး။ မိသားစုနှင့်လိုက်ဖက်သောဂန္တဝင်ဂန္တဝင်လက်ရာများဖြစ်သော Ghibli ၏ avuncular ရက်ကန်းသမားအဖြစ် ဒဏ္ဍာရီဆန်ဆန်ပြောရန်မှာ လွယ်ကူလွန်းလှသည်၊ သို့မဟုတ် သူ့အုပ်စိုးမှုကို မလက်အောက်ခံနိုင်သော အရည်အချင်းအားလုံးကို မောင်းထုတ်ခဲ့သော သံလက်သီးသမားကဲ့သို့ပင်။ သူသည် ဤအစွန်းအထင်းနှစ်ခုထက်ပင် ပိုရှုပ်ထွေးပြီး ထိုရှုပ်ထွေးမှုကို The Boy and the Heron လုပ်သည့်အတိုင်းအတာအထိ သူ၏အခြားရုပ်ရှင်များတွင် သက်သေပြထားခြင်းမရှိပါ။ အဲဒါကို ကြည့်ပြီးပြီးချင်း ရက်သတ္တပတ်တွေအတွင်း၊ တချို့သော ဇာတ်ဝင်ခန်းတွေနဲ့ ပုံရိပ်တွေဟာ သူ့ဇာတ်ကားထဲက တခြားရုပ်ရှင်တွေလို မအောင်မြင်ဘဲ ကျွန်တော့်ရဲ့ ကျက်သရေထဲမှာ စွဲနေခဲ့တယ်။ သူ့ရဲ့ abstraction တွေကြောင့် လူတချို့ စိတ်ပျက်နေတာကို တွေ့ခဲ့ရပေမယ့် အဲဒီဇာတ်ကားက အပြင်းထန်ဆုံးလို့ ကျွန်တော်ထင်ပါတယ်။ မရှင်းလင်းမှုများနှင့် ငှက်မစင်များတွင် သတ်ဖြတ်ခံရသော သင်္ကေတများနှင့် ဥပစာများတွင် စွဲလန်းမှုရှိသည်။ ဘာကို တွဲပြောရမလဲဆိုတာကို အတိအကျ မပြောနိုင်ပေမယ့် သူ့ရဲ့ ဂျပန်ခေါင်းစဉ်ဖြစ်တဲ့ How Do You Live? ကို ထည့်သွင်းစဉ်းစားရင် အဓိပ္ပါယ်ရှင်းလင်းချက်မရှိတာက ရည်ရွယ်ချက်ရှိရှိနဲ့ ဖြစ်ရပါမယ်။ အသက်ရှင်ခြင်းဆိုသည်မှာ ဖြစ်စဉ်တစ်ခုဖြစ်သည်။ ကျွန်ုပ်တို့၏အဖြေများ မှန်ကန်ခြင်းရှိမရှိ မသိဘဲ ၎င်း၏ ဂိတ်ဆုံးနေရာကို ရောက်ရှိသွားပါသည်။ သို့သော် ကျွန်ုပ်တို့သည် ကျွန်ုပ်တို့၏ကိုယ်ပိုင်လမ်းကြောင်းများနှင့် အထောက်အထားများကို အတုယူရန် ထိုရှာဖွေမှုတွင်ဖြစ်သည်။ အဲဒါက The Boy and the Heron အလုပ်လုပ်တဲ့အဆင့်ဖြစ်ပြီး အဲဒါက ကျွန်တော်ပြန်ကြည့်ဖို့ မျှော်လင့်နေတဲ့ ဇာတ်ကားတစ်ခုပါ။
