Gunawan မှ ဖန်တီးထားသော ဆိုင်းဘုတ်ကို Anime News Network ၏ အယ်ဒီတာအဖွဲ့မှ မျက်ရည်ကျစေခဲ့သော အခိုက်အတန့်များကို ဖျောက်ဖျက်ရန်အတွက် ၎င်းတို့၏ ဖိနှိပ်ခံထားရသော အန်နီမီအမှတ်တရများကို နက်ရှိုင်းစွာ တူးဖော်နေပါသည်။ အောက်ပါတို့သည် ဇာတ်ကောင်သေဆုံးမှုမှ ခါးသီးသောဇာတ်ကွက်များအထိ အထိခိုက်ဆုံးအချိန်အချို့ဖြစ်သောကြောင့် spoilers များကိုသတိပြုပါ။

Kevin Cormack

Phoenix 2772 – Space Firebird

© Tezuka Productions Co., Ltd./Toho

ကုန်းမြေပေါ်တွင် မကြာခဏ ထုတ်လွှင့်နေသည့် Battle of the Planets ဇာတ်လမ်းတွဲများမှလွဲ၍ တီဗီ၊ ကျွန်ုပ်၏ 1980 ခုနှစ်များအလယ်ပိုင်း စကော့တလန် ကလေးဘဝသည် အထူးသဖြင့် မျက်ရည်ယိုစေမည့် ဥပမာများကို မပြောနှင့် anime အတွေ့အကြုံများဖြင့် ပြည့်လျှံနေမည်မဟုတ်ပါ။ ကျွန်မ အသက်ခြောက်နှစ်အရွယ် မိန်းမငယ်လေးတစ်ယောက်ဖြစ်တဲ့ ကျွန်မအမေက ကျွန်မတို့ရဲ့ ငယ်ရွယ်တဲ့ မိသားစုကို တွယ်ကပ်နေစေဖို့ အချိန်ပိုင်းအလုပ် သုံးခုကို လုပ်ခဲ့ပါတယ်။ အလုပ်တစ်ခုမှာ ကျွန်ုပ်တို့၏ကုန်းမြင့်မြို့ငယ်လေး၏ တစ်ဦးတည်းသော ဗီဒီယိုအငှားဆိုင်တွင်ဖြစ်သည်။

သူမက ကျွန်မကို အိမ်မှာကြည့်ဖို့ ရုပ်ရှင်တွေကို အခါအားလျော်စွာ ယူလာပေးပါတယ် —  အဲဒါက မူရင်း Star Wars ရုပ်ရှင်တွေကို ပထမဆုံး မြင်ဖူးပုံပါပဲ —  အစီအစဉ်မကျပါဘူး။ The Empire Strikes Back သည် trilogy အတွက် ကောင်းမွန်သောအဆုံးသတ်မဟုတ်ကြောင်း ပြောပြပါရစေ။ မေမေ၏ ရုပ်ရှင်ရွေးချယ်မှုမှာ တစ်ခါတစ်ရံ ထူးဆန်းသည်။ 2001 — A Space Odyssey ကို ၎င်း၏ နက်နဲသော စိတ်ကူးယဉ်ဆန်သော နိဂုံးသို့ ဖြတ်ကျော်ပြီးနောက် သူမသည် ကျွန်ုပ်ထံသို့ လှည့်၍ စိတ်ရှုပ်ထွေးကာ “အဲဒါက ဘာဖြစ်တာလဲ” ဟု မေးသည်။ သခင်မလေး၊ ငါ ကိုယ့်ကိုယ်ကိုယ် ခြောက်နှစ်ပဲရှိသေးတယ်လို့ တွေးမိတယ်။ မင်းငါ့ဆီက ဘာလိုချင်တာလဲ။

တစ်ချိန်က သူမဟာ ထူးထူးခြားခြားကြည့်ဖို့ ကာတွန်းရုပ်ရှင် Space Firebird 2772 ကို အတူကြည့်ဖို့ အိမ်ပြန်လာခဲ့တယ်။ ဒါဟာ အမာရွတ် အတွေ့အကြုံတစ်ခုလို့ ပြောရင် လျှော့တွက်စရာ ဖြစ်ပါလိမ့်မယ်။ ဤလှပသော စုတ်ပြတ်သတ်ရုပ်ရှင်မှ ပုံရိပ်များသည် ကျွန်ုပ်၏ ရင်ထဲတွင် စွဲကပ်နေပြီး ဆယ်စုနှစ် လေးစုနီးပါး စိတ်ထဲမှာ လောင်ကျွမ်းသွားခဲ့သည်။ “God of Manga” Osamu Tezuka ကိုယ်တိုင်၊ Phoenix 2772 — Love’s Cosmozone (၎င်း၏ဂျပန်ခေါင်းစဉ်အပြည့်အစုံပေးလိုသည်) သည် ၎င်း၏အသက်မွေးဝမ်းကြောင်းတစ်လျှောက်လုံး Phoenix စက်ဝိုင်းအတွင်း anime-original entry ဖြစ်သော Phoenix cycle ၏ ဆန်းကြယ်သောသဘောတရားများကို ရှာဖွေဖော်ထုတ်သည့် ဇာတ်လမ်းများဖြစ်သည်။ ဘဝ၊ သေခြင်း၊ ကံ၊ နှင့် လူဝင်စားခြင်း၏ အဓိပ္ပါယ်။ ကလေးရုပ်ရှင်အတွက် စံနမူနာပြ ပစ္စည်းတစ်ခုလိုပါပဲ၊ ဟုတ်ပါသလား။ မှန်ပါသလား။

Phoenix 2772 သည် ဇာတ်ဆောင် Godo သည် ပကတိစမ်းသပ်ပြွန်ကလေးမှ အရွယ်ရောက်ပြီးသူ လူငယ်တစ်ဦးသို့ ကြီးပြင်းလာသည်ကို ကျွန်ုပ်တို့ကြည့်ရှုသည့် ဆယ်မိနစ်ကြာ ဆွေးနွေးမှုမပါဘဲ ပုံတူပန်းချီဖြင့် ဖွင့်ထားသည်။ ဆွဲဆောင်မှုရှိသော အမျိုးသမီး android Olga မှ ကြီးပြင်းလာသူဖြစ်ပြီး ပုံမှန်လည်ပတ်နေသော Tezuka စတိုင်ဖြင့် သူ့မိခင်ပုံသဏ္ဍာန်နှင့် စိတ်ဝင်စားမှုကို နှစ်သက်သည်။ Godo သည် လေယာဉ်မှူးသင်တန်းကျောင်းတွင် စာရင်းသွင်းထားပြီး ၎င်း၏စမ်းသပ်မှုတစ်ခုတွင်၊ ဆရာတစ်ဦးဖြစ်သူ Volcan ၏အနိုင်ကျင့်မှုကြောင့် ချစ်စရာ၊ အမွေးထူကာ အန္တရာယ်မရှိသော၊ အန္တရာယ်ကင်းသော ဂြိုလ်သားသတ္တဝါအုပ်စုကို ပစ်သတ်ရန် ညွှန်ကြားထားသည်။ Godo က ငြင်းတဲ့အခါ Volcan ဟာ သတ္တဝါတိုင်းကို အော်ဟစ်ပြီး ထွက်ပြေးဖို့ ရုန်းကန်နေချိန်မှာ သူ့ကိုယ်သူ သတ်ပစ်လိုက်ပါတယ်။ ကြောက်စရာကောင်းတယ်။ တိရိစ္ဆာန်တွေကို ချစ်မြတ်နိုးတဲ့ ကလေးလေးတစ်ယောက်အနေနဲ့ ဒါကို လေးလေးနက်နက် စိတ်မကောင်းဖြစ်မိပေမယ့် ဆက်ကြည့်ခဲ့ပါတယ်။

နောက်ဆက်တွဲပြကွက်တွေက စိတ်အနှောက်အယှက်မဖြစ်ပါဘူး။ Godo ကို Dr. Black Jack ဦးစီးသော Iceland ရှိ အကျဉ်းထောင်တွင်းသို့ ပို့ဆောင်ခဲ့သည်။ ထိုနေရာတွင် စျေးပေါပြီး အကျဉ်းသားများသည် အပူလွန်ကဲသော ချော်ရည်ပေါက်ကွဲမှုကြောင့် ပြေးလွှားအော်ဟစ် သေဆုံးကြသည်။ နောက်ဆုံးတွင်၊ Godo သည် ချစ်စရာကောင်းသော ဂီတသံစဉ်များစွာတွင် တူရိယာတီးခတ်ကာ ကခုန်နေသည့် ရယ်စရာကောင်းသော ဂြိုလ်သားတိရိစ္ဆာန်သုံးကောင်ဖြင့် ထိပ်တန်း Phoenix ကို ရှာဖွေရန် အာကာသယာဉ်ပေါ်တွင် သူ့ကိုယ်သူ ရှာဖွေတွေ့ရှိခဲ့သည်။ ဖီးနစ်ကို Godoh ရဲ့ တိုက်ခိုက်မှုကြောင့် မူးရူးကြောင်ကြောင်နဲ့ သူတို့အားလုံး သေသွားကြတယ်။ အိုး၊ Godo ၏ android ချစ်မြတ်နိုးသူ Olga သည် တောက်လောင်နေခဲ့သည်။

ဖီးနစ်သည် နောက်ဆုံးတွင် ငြိမ်သက်သွားကာ Olga ကို ပြုပြင်ပေးကာ Godo ကို ငြိမ်းချမ်းသောကမ္ဘာတစ်ခုဖြစ်အောင် ပေးဆောင်နေသော်လည်း Godo သည် သေဆုံးသွားသူများကို ကယ်တင်လိုသည် ထို့ကြောင့် သူသည် ရုန်းကန်နေရသော အစုအဝေးများကို ကျွေးမွေးရန်အတွက် ကမ္ဘာမြေကြီးတွင် အလွန်လိုအပ်နေသော လတ်ဆတ်သော ဂြိုလ်သီးဟင်းသီးဟင်းရွက်များဖြင့် သူ့သင်္ဘောကို ဖြည့်ဆည်းပေးသည်။ ကံမကောင်းစွာဖြင့်၊ ကမ္ဘာမြေတွင် အခြားအစီအစဥ်များ ရှိသည်-သင်္ဘော (နှင့် ဟင်းသီးဟင်းရွက်များ) သည် မီးတောက်လောင်နေသော အကွဲအပြဲကြီးထဲသို့ ထိုးကျသွားကာ တိုက်ကြီးတိုင်းတွင် နက်နဲသော အက်ကွဲကြောင်းများ ကွဲထွက်သွားပြီး လူတိုင်း သေဆုံးသည်နှင့်အမျှ ကမ္ဘာတစ်ခုလုံး ပေါက်ကွဲသွားသည်။ ဟုတ်တယ်၊ နက်နဲတဲ့ဖြစ်တည်မှု nihilism မပါဘဲ သင့်လျော်တဲ့ Tezuka သိပ္ပံဇာတ်လမ်းဖြစ်မှာမဟုတ်ဘူး။ Phoenix 2772 ရဲ့အဆုံးမှာတော့ ကျွန်တော်ဟာ ဒဏ်ရာအနာတရဖြစ်နေပါပြီ။ Tezuka က ကျွန်တော့်ကို anime ကောင်းကောင်းမလုပ်ဖူးတာ အံ့သြစရာပါပဲ။ ကြားခံနှင့်ကျွန်ုပ်၏တစ်သက်တာတွယ်တာမှုသည် ကျွန်ုပ်၏ညှဉ်းပန်းနှိပ်စက်ခံရသောဝိညာဉ်တွင် ထာဝရထည့်သွင်းထားသည့် Tezuka နတ်ဆိုးများကို သုတ်သင်ရန် ပျက်ကွက်ခြင်းဖြစ်နိုင်သည်။

James Beckett

Metropolis

© 2001 Tezuka Productions/Metropolis Committee

ဘယ်အချိန်က ဖြစ်ပျက်ခဲ့တယ်၊ အတိအကျ၊ ဒါမှမဟုတ် အဲဒါကို ဘယ်အရာက တွန်းအားပေးခဲ့တာလဲဆိုတာ မသေချာပေမယ့် ကျွန်တော့်ရဲ့ ကလေးဘဝ တစ်ချိန်ချိန်မှာတော့ မှတ်ဉာဏ်ဆုံးရှုံးမှုနဲ့ ပတ်သက်ပြီး နက်နက်ရှိုင်းရှိုင်း စိုးရိမ်ပူပန်မှုတွေ ဖြစ်ပေါ်လာခဲ့တယ်။ ယနေ့တိုင်အောင် ငါနှင့်အတူရှိနေဆဲဖြစ်သည်။ ဇာတ်လမ်းထဲက ဇာတ်ကောင်က ဘယ်သူလဲဆိုတာ မေ့သွားတဲ့အခါတိုင်း ဒါမှမဟုတ် သူတို့ချစ်ရသူတွေရဲ့ မျက်နှာတွေကို မမှတ်မိနိုင်တဲ့အခါတိုင်း ကျွန်တော့်ရဲ့ ပျက်စီးသွားလိမ့်မယ်။ မည်သို့ပင်ဆိုစေကာမူ anime သွားသည်နှင့်အမျှ ဤအရာအား ပုံဖော်ကြည့်ပါ- 

သင်သည် Young James ဖြစ်သည်၊ အကယ်၍ လူတစ်ဦး၏”မိမိကိုယ်ကို”မည်မျှလောက် ချေမှုန်းနိုင်သည်ဆိုသည်ကို မကြာသေးမီက သင်တွေ့ရှိခဲ့သော ဤကြောက်စရာကောင်းသော ခံစားချက်ကို သင်တွေ့ရှိခဲ့သည် မျိုးရိုးဗီဇထီပေါက်ပြီး အယ်လ်ဇိုင်းမားရောဂါ ဖြစ်ပေါ်လာခြင်း သို့မဟုတ် လှေကားအတက်အဆင်းလမ်းမှားပြီး ဦးခေါင်းကိုရိုက်မိပါက၊ ထို့အပြင်၊ ထိုအချိန်တွင်၊ anime ၏ကမ္ဘာကြီးသည် ပိုကီမွန်ထက်ကျော်လွန်၍ မည်မျှ ကျယ်ကျယ်ပြန့်ပြန့် ဖြန့်ကျက်ထားသည်ကို သင်ရှာဖွေတွေ့ရှိခဲ့ပြီး၊ အထူးသဖြင့် သင့်အိမ်သစ်နှင့် နှစ်ဘလောက်အကွာရှိ စာကြည့်တိုက်ရှိ အလန်းစား DVD များ များပြားလှသော စုစည်းမှုကြောင့် အများစုဖြစ်သည်။ 2004 ခုနှစ် နွေရာသီတွင်၊ စက်ပိုင်းဆိုင်ရာ စိတ်ကူးယဉ်သိပ္ပံ dystopia ၏ နောက်ခံကားချပ်ပေါ်တွင် ရွှေရောင်သော့ခလောက်များပါသော နတ်သမီးလေးတစ်ဦး ပါဝင်သည့် ဆန်းကြယ်သော ဆန်းကြယ်သော ဒီဗီဒီကို သင်တွေ့လိုက်ရသည်။ ၎င်းကို Osamu Tezuka’s Metropolis ဟုခေါ်သည်၊ ၎င်းသည် သင့်သူငယ်ချင်းနှင့်/သို့မဟုတ် သင့်သူငယ်ချင်းဖြစ်မည်ဆိုလျှင် ၎င်းတို့အမှန်တကယ်ဖြစ်လိုသော လှပသောကာတွန်းမိန်းကလေးများနှင့် အမိုက်စားမက်ချာရန်ပွဲများအတွက် သင့်ဆန္ဒများကို ကျေနပ်မှုရှိမရှိကြည့်ရန် ၎င်းကို အိမ်သို့ယူဆောင်လာပါ။ 

ထိုအစား၊ Osamu Tezuka ၏ manga ၏ အလှတရားများ နှင့် ၎င်း၏ ဒါရိုက်တာ၏ ရုပ်ရှင်ဆန်သော ရည်မှန်းချက်များဖြစ်သည့်”Rintarō”၏ ဂန္တဝင် အသံတိတ်ရုပ်ရှင်ကို စစ်ထုတ်ထားသော Fritz Lang ၏ ဂန္ထဝင် အသံတိတ်ရုပ်ရှင်၏ စိတ်ကူးယဉ်ဆန်ဆန် ပြန်ဆိုချက်ကို သင် ရှာဖွေတွေ့ရှိသွားပါမည်။ မင်းအသက်ဆယ့်နှစ်နှစ်ဆိုတော့ ဒီဟာကို မင်းမသိသေးတာတော့ ဟုတ်ပါတယ်။ Tiny James သည် သင်နှင့်သက်ဆိုင်သည့်အရာမှာ စက်ရုပ်-မိန်းကလေး Tima နှင့် စုံထောက် Keiichi တို့ကြား မျှဝေထားသော ဒဏ္ဍာရီပုံပြင်ဆန်ဆန် အချစ်ဇာတ်လမ်းမှာ Metropolis ၏ ငတ်မွတ်ခေါင်းပါးသော လူအုပ်ကြီးနှင့် မြို့တော်၏ အုပ်ချုပ်ခံလူတန်းစားတို့ကြားတွင် ရှုပ်ထွေးရှုပ်ထွေးသော နိုင်ငံရေး စက်ကိရိယာများဖြင့် ရောထွေးနေသော၊ Tima ၏ဖန်တီးရှင် Duke Red မှ Tima နှင့် Keiichi မျှဝေထားသော နှစ်သိမ့်မှုဆက်ဆံရေးတွင် သင့်သေးငယ်ပြီး မျှော်လင့်ချက်မဲ့ အချစ်စိတ်အား တွယ်ကပ်စေသည့် သံချေးတက်၊ စိတ်ပျက်အားငယ်သောလေသံကို ရုပ်ရှင်ကပေးသည်။ Rintarō လိုချင်တာက-ဖျားနေတဲ့ လူယုတ်မာ-မင်းရဲ့ ကြီးထွားနေတဲ့ အကြောက်တရားတွေအားလုံးကို အံဝင်ခွင်ကျဖြစ်စေနိုင်တဲ့ ကြေကွဲဖွယ်ကောင်းတဲ့ နိဂုံးတစ်ခုဆီကို အာရုံစိုက်နေတဲ့ ရုပ်ရှင်ရဲ့သူရဲကောင်းတွေကို ပေးပို့လိုက်တာနဲ့ ဒါဟာ အတိအကျပါပဲ။

Tima ကို ရာထူးတစ်ခုရလိုက်တာနဲ့ လုံလောက်ပါပြီ။ သူ့ရဲ့”သမီး”Metropolis ရဲ့ ရာဇပလ္လင်ကို ချုပ်ကိုင်ဖို့ Duke Red က တည်ဆောက်ထားတဲ့ ကြီးမားတဲ့ စက်ကိရိယာတွေကြောင့် သူမရဲ့ စက်စိတ်တွေကို ဖျက်ဆီးပစ်လိုက်ပါတယ်။ Tima ၏ တောက်ပြောင်သော အသံကို အသံမြည်သော စက်ရုပ်ပုံသဏ္ဍာန်အဖြစ် လျှော့ချလိုက်ပုံ၊ သူ့တွင် အသက်မီးပွားများ မရှိတော့သည့်အခါ Keiichi ၏ မျက်နှာကို ကြည့်ပြီး၊ စက်ရုပ်မိန်းကလေး၏ အသားများ အရည်ပျော်သွားသည်ကို ကြည့်ခြင်းမှ ထွက်ပေါ်လာသည့် ထိတ်လန့်မှု ကြီးထွားလာခြင်းဖြစ်သည်။ အောက်ခြေက ကြိုးတွေ… ဒါတွေအားလုံးက မင်းကို စိတ်မချမ်းသာအောင် လုံလောက်နေပြီ၊ အဲဒါက စက်ရုပ်မိန်းကလေးအကြောင်း အမိုက်စား ကာတွန်းတစ်ခု ဖြစ်မယ်ထင်တယ်။ အဘယ်ကြောင့်အရာများကို ခံစားစေသနည်း။

ရုပ်ရှင်သည် ၎င်း၏ အသံထွက်နှင့် ဒိုင်ယာလော့အားလုံးကို ရုပ်ရှင်၏ပေါက်ကွဲစေသော အထွတ်အထိပ်တွင် ဖြတ်တောက်လိုက်သောအခါတွင် အဘယ်အရာက သင့်ကို ကြေကွဲစေသနည်း။ Tima သည် မကြာသေးမီကပင် စူးစမ်းလိုစိတ်ရှိပြီး အပြစ်ကင်းစင်သော မိန်းကလေးအဖြစ်ပင် အသိအမှတ်မပြုနိုင်တော့ဘဲ တစ်ချိန်က ဂုဏ်ယူစရာကောင်းသောမြို့၏ မီးတောက်လောင်မြိုက်သော အပျက်အစီးများထဲသို့ ကျဆင်းသွားကာ Ray Charles ၏ “I Can’t Loveing ​​You” သီချင်းသံသည် စတင်မြည်လာသည်။ ကထိန်ပန်းအဖြစ် ထွက်လာသည်။ မတရားဘူး။ အရမ်းများတယ်။ အသက်တစ်ဆယ့်နှစ်နှစ်သာရှိသေးသည်နှင့် ရုတ်တရတ် ငိုကြွေးကာ ကိုယ်ချစ်ရသူ၏ အသက်နှင့် မှတ်ဉာဏ်များ ဆုတ်ယုတ်ပျက်စီးသွားသည်ကို မြင်လျှင် ရုတ်တရတ် ငိုကြွေးနေလေသည်။ သူတို့လက်ကို လွှတ်ပြီး ထာဝစဉ် ဆုံးရှုံးဖို့ ခွန်အားရှိမလားလို့ တွေးနေတာက သူတို့အတွက် တစ်ခုတည်းသော နည်းလမ်းက ငြိမ်းချမ်းဖို့ပါပဲ။ အနှစ်နှစ်ဆယ်ကြာပြီးနောက်၊ မင်းကွန်ပြူတာထိုင်ပြီး ဘယ် anime က မင်းကို အငိုရဆုံးဖြစ်အောင် လုပ်ပေးနိုင်လဲဆိုတဲ့ ဆောင်းပါးတစ်ပုဒ်မှာ အလုပ်လုပ်တဲ့အခါ ဒီအတွေ့အကြုံကို ကြည်ကြည်လင်လင်နဲ့ ပြန်မှတ်မိနိုင်မှာပါ၊ သင့်ဘဝတစ်လျှောက်လုံး သင်နှင့်အတူ ယူဆောင်သွားဖွယ်ရှိသည်။ စာမရေးခင်မှာ ခဏလောက် ခေတ္တရပ်ထားရမှာဖြစ်ပြီး တခြားအခန်းကို သွားပြီး ဇနီးဖြစ်သူကို စစ်ဆေးနိုင်စေဖို့ ပြုံးပြီး မျက်လုံးချင်းဆုံတဲ့အခါ အသိအမှတ်ပြုမှု အလင်းတန်းတွေ ရှိနေတာကို သေချာအောင် မြင်နိုင်စေဖို့၊

Caitlin Moore

Fushigi Yugi – Nuriko Dies

©渡瀬悠宇/小学館・ぴえろ 1995

ထိုဗီဒီယိုများကို သင်သိပါသည် ဝမ်းနည်းစရာကောင်းတဲ့ ဇာတ်ဝင်ခန်းတွေကို ရုပ်ရှင်တွေထဲမှာ တုံ့ပြန်နေတဲ့ ကလေးတွေကို ကြည့်ပြီး ကြေကွဲစရာအဖြစ်ဆိုးတွေ ငိုကြွေးနေကြသလား။ အဲဒါ ငါမဟုတ်ဘူး။ ကျွန်တော် ခုနစ်နှစ်သားတုန်းက The Lion King မှာ Mufasa သေဆုံးတုန်းက မငိုခဲ့ဘူး။ ငါ အလယ်တန်းကျောင်းတက်တုန်းက တစ်ခုခုပြောင်းသွားခဲ့တယ်-အပျိုဖော်ဝင်စဖြစ်မယ်၊ အနီရောင်ဖမ်တွေကြီးထွားလာခဲ့တဲ့နေရာဟာ ဇာတ်လမ်းတွေနဲ့ ဆက်စပ်နေပုံပြောင်းသွားတာ အရမ်းဝမ်းနည်းစရာကောင်းတယ်။ အခြားအရာတစ်ခုဖြစ်နိုင်သည်။ ဘာပဲဖြစ်ဖြစ်၊ anime ထဲဝင်ပြီး Fushigi Yugi နဲ့တွေ့ဖို့ အချိန်မီ ဆော်သူတစ်ယောက်ဖြစ်လာခဲ့တယ်။

“Top Ten Saddest Anime Deaths” နဲ့ပတ်သက်တဲ့ ဟာသအားလုံးအတွက်၊ ကျွန်တော်ထိုင်ပြီး စာရင်းလုပ်မယ်ဆိုရင်၊ Nuriko ၏သေဆုံးမှုသည် ဤနှစ်များတစ်လျှောက်လုံးတွင်ပင် ထိပ်တန်းနားနီးနေပေလိမ့်မည်။ သူတို့သည် Karenka နှင့် Tamahome အတွက် ထက်ထက်မြက်မြက် ဟာသဥာဏ်ဖြင့် ညီအကိုပေါက်ချင်းတူသော အသွင်အပြင်အဖြစ် ၎င်းတို့၏ အခန်းကဏ္ဍကို လိုက်လျောညီထွေဖြစ်အောင် နှစ်သက်ဖွယ်အကောင်းဆုံး ဇာတ်ကောင်များကြားတွင် အလွယ်တကူ လိုက်ဖက်ညီစွာ ပါဝင်ခဲ့ကြသည်။ သူတို့၏ လက်တွေ့ကျမှုသည် ကြီးကြီးမားမား ရိုမန်းတစ်ဝါဒနှင့် နယ်နိမိတ်မျဉ်း-သမိုင်းကြောင်းများ အတွက် အရေးပါသော ချိန်ခွင်လျှာကို ပေးစွမ်းပြီး ကျန်မူလတန်းသရုပ်ဖော်များ၏ ကျရောက်မှုလည်း ရှိသည်။ သူတို့မှာ တစ်ကိုယ်ကောင်းဆန်တဲ့ လမ်းကြောင်းတစ်ခုရှိပေမယ့် အရေးကြီးဆုံးအချိန်နဲ့ Shinzaho အတွက် Seiryu warriors Ashitare ကို တိုက်ခိုက်ရတဲ့အခါ၊ အဆုံးတိုင်အောင် ယူဆောင်လာပေးတဲ့အရာပါ။

အခုတော့ မြင်နိုင်ပါတယ်။ ဇာတ်ကြောင်းတွင် ပေါက်ဖွားလာသော ပြဿနာအားလုံး။ ၎င်းတို့သည် ပုံသေပုံစံပုံစံများစွာရှိကြပြီး ၎င်းတို့၏ လိင်နှင့်လိင်ပိုင်းဆိုင်ရာတိမ်းညွှတ်မှုဆိုင်ရာ ပြက်လုံးများသည် အကောင်းဆုံးတွင် အာရုံမခံစားနိုင်ပါ။ စိတ်ဒဏ်ရာကြောင့် ကျား-မ မလိုက်လျောညီထွေဖြစ်လာပြီး လိုက်လျောညီထွေဖြစ်လာတဲ့ ဇာတ်ကောင်တစ်ယောက်အကြောင်း ပြောစရာတွေအများကြီးရှိပါတယ်၊ သူတို့ရှေ့ဆက်သွားဖို့ အဆင်သင့်ဖြစ်နေပြီဆိုတဲ့ လက္ခဏာတစ်ခုအနေနဲ့ ပြောစရာတွေအများကြီးရှိပါတယ်။ ထို့အပြင်၊ Nuriko သည် ထိုနောက်ဆုံးအပိုင်းများတွင် စာအုပ်ထဲတွင် သေခြင်းအလံတိုင်းကို တပ်ဆင်ထားသည်ကို ကျွန်တော်သိပါသည်။

သို့သော် ဆယ့်နှစ်နာရီတွင် ကျွန်ုပ်သည် ထိုအရာအားလုံးကို မတွေ့ခဲ့ရပါ။ Nuriko သည် ကျွန်ုပ်ကို ရယ်မောစေသော ဇာတ်ကောင်တစ်ဦးဖြစ်ပြီး လိုအပ်သည့်အခါတွင် Karenka နှင့် Tamahome သည် မည်သူကို အားကိုးနိုင်မည်နည်း။ သေခြင်းတရားသည် မိဘများ၊ လူဆိုးများနှင့် ရံဖန်ရံခါ ထပ်တလဲလဲဖြစ်နေသော ဇာတ်ကောင်အတွက် အမေရိကန်ကလေးမီဒီယာမှ မတူညီသော ဇာတ်ကြောင်းစည်းမျဉ်းများကို ကျင့်သုံးသည့် anime အကြောင်းကို ကျွန်ုပ်မသိပါ။ ပင်မအဖွဲ့၏အဖွဲ့ဝင်များသည် အခြေခံအားဖြင့် မသေနိုင်ပေ။ ဒါပေမယ့် shoujo anime မှာ ဒီလိုမဟုတ်ပဲ၊ Nuriko လဲကျသွားတဲ့အခိုက်အတန့်မှာ Ashitare ကို အောင်အောင်မြင်မြင် တိုက်ခိုက်ပြီးနောက်၊ ငါ့ကမ္ဘာက ပြောင်းလဲသွားပြီး ငိုခဲ့တယ်။ ရုတ်တရက်၊ အရာအားလုံးမှာ လောင်းကြေးတွေ၊ လောင်းကြေးတွေ ရှိနေပြီး၊ Nuriko သေနိုင်ရင် ဘယ်သူမဆို ဖြစ်နိုင်တယ်။ Fushigi Yugi ၏ ဒုတိယနှစ်ဝက်သည် သွေးထွက်သံယိုဖြစ်စေသော ကြောင့်ဖြစ်ပြီး၊ သို့သော် အခြားသေဆုံးမှုတစ်ခုမှ ထိုနည်းအတိုင်းပင် မအောင်မြင်ခဲ့ပါ။

Fushigi Yugi ကို လွန်ခဲ့သော 25 နှစ်က အကြိမ်ပေါင်းများစွာ ထပ်မံကြည့်ရှုခဲ့ဖူးပါသည်။.’90s မှာ ကျန်ရစ်ခဲ့တဲ့ ဆယ်ကျော်သက်တွေရဲ့ အကောင်းဆုံး မြူးမြူးဇစ်’အပိုင်းအစလို့ မှတ်သားထားသင့်တယ်လို့ ကျွန်မယုံကြည်ထားသလို အချစ်ထက်ဝက်လောက်တော့ မဟုတ်ပါဘူး၊ ပထမဆုံးမြင်ဖူးသလိုပဲ ထက်ထက်သန်သန်နဲ့ ချစ်နေတုန်းပဲ၊ Nuriko က နှင်းတွေထူထပ်နေတဲ့ တောင်ပေါ်ကို မျက်စိမှိတ်လိုက်တိုင်း ပထမဦးဆုံးအကြိမ် ပြန်မြင်ရသလိုပဲ ငိုတယ်။

Christopher Farris

Cowboy Bebop – အပိုင်း 24၊”Hard Luck Woman”

© サンライズ

ဇာတ်ကောင်သေဆုံးသွားလို့ မင်းကိုငိုအောင်လုပ်တဲ့ Anime ဟာ အံသြစရာတစ်ခုဖြစ်ပြီး Cowboy Bebop မှာ ပြတ်တောက်မှုတစ်ခုနဲ့ မတူပါဘူး။ အထူးသဖြင့် ၎င်း၏ဇာတ်သိမ်းတွင် သေဆုံးသွားသော ချစ်စဖွယ်ဇာတ်ကောင်များ။ ဒါပေမယ့် ဖြစ်ရပ်ဆိုးတွေ မစခင်မှာ ဇာတ်ပို့အဖွဲ့ဝင်တချို့ကို ဇာတ်ပို့ခိုင်းတဲ့အခါ ဇာတ်လမ်းက ဘာဖြစ်သွားမလဲ။ အပိုင်းသုံးပိုင်းသာ ကျန်ရှိတော့သဖြင့် Shinichiro Watanabe နှင့် အဖွဲ့သားများသည် လာမည့် ပစ်ခတ်မှုတွင် မဖမ်းမိမီ Bebop ၏ လက်ရှိအနေအထားကို ပြန်လည်သတ်မှတ်ရန် ရွေးချယ်ခဲ့ကြပြီး Ed နှင့် Ein တွင် ချစ်စရာကောင်းသော ချိတ်ဆွဲများကို ထုတ်လွှတ်ခဲ့သည်။ သို့သော် မည်သူမျှ အသတ်မခံရသော်လည်း၊ Hard Luck Woman သည် စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာ ကြေကွဲဖွယ်ရာဖြစ်သည်။

နောက်ဆုံး စိတ်ခံစားမှုဆိုင်ရာ ပေးဆပ်မှုကို ဖော်ညွှန်းသည့် Ed ဖြစ်သော်လည်း၊ ဇာတ်လမ်းတွဲသည် Faye နှင့် သူမ၏ စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာ ကားတိုက်မှုတို့ကို အညီအမျှ အာရုံစိုက်ကာ နေရာအနှံ့တွင် တဖြည်းဖြည်း တည်ဆောက်လာခဲ့သည်။ စီးရီး။ Faye သည် သူမ၏ဇာစ်မြစ်ကိုရှာဖွေခြင်းနှင့် နောက်ဆုံးတွင် သူမပိုင်ဆိုင်နိုင်သည့်နေရာနှင့် အက်ဒ်၏ပျက်စီးနေသောကမ္ဘာဂြိုဟ်အပေါ်တွယ်တာမှုနှင့် ဆက်စပ်နေသည်။ ၎င်းသည် ၎င်းတို့စုံတွဲသည် Bebop ကို လူသားတို့၏ မွေးရပ်မြေကမ္ဘာသို့ ခိုးကြောင်ခိုးဝှက်လမ်းလွှဲသွားကာ anime သည် ယခင်ကရှိခဲ့ဖူးသောနေရာတစ်ခုသို့ ဦးတည်သွားသော်လည်း နောက်ဆုံးအဆုံးသတ်သို့ မည်သည့်အခါမျှ မျက်လုံးမပြတတ်ပါ။ Faye နှင့် Ed တို့သည် မကူညီနိုင်ဘဲ ဆက်လက်ဆွဲကိုင်ထားနိုင်သည့် မျှော်လင့်ချက်များပေါ်တွင် ဖြစ်ပေါ်လာသည့် လွမ်းဆွေးဆွေးမြေ့နေသည့် အခိုက်အတန့်တစ်ခုဖြစ်ပြီး ၎င်းတို့သည် ယခုအချိန်အထိ ၎င်းတို့အတွက် ပြုလုပ်ထားသမျှ အရာအားလုံးကို ပြေလည်သွားစေမည်ဖြစ်သော်လည်း၊

၎င်း၏ဇာတ်ကောင်အချို့အတွက် ဇာတ်လမ်း၏အဆုံးသတ်ကို ထင်ရှားစွာပြသထားသော်လည်း၊ မျှော်လင့်ချက်ရှိသော”တနေ့နေ့၊ တစ်နေရာရာ”သို့ ဆက်လက်လုပ်ဆောင်ရန် စိတ်ကူးသည်”Hard Luck Woman”သည် အကြိုနောက်ဆုံးအပိုင်းအဖြစ် တိတ်တဆိတ် အကျိုးသက်ရောက်စေသည်။ Faye သည် သူမဘယ်ကလာသလဲနှင့်ပတ်သက်၍ သူမသွားဖူးသည့်အတိုင်း အဖြေများစွာကို ရှာဖွေတွေ့ရှိခဲ့ပြီး ထိုအဖြေသည် သူမအိမ်တွင် နောက်ထပ်ဘယ်တော့မှမနေနိုင်တော့သည့် ဖုန်မှုန့်များအကြာကြီးအလွတ်ဖြစ်နေသည်။ ဒါပေမယ့် အဲဒါက သူမပါ။ သူမသည် ထိုနေရာကိုရောက်ရန် ယခင်အိမ်မှထွက်ခွာသွားသောကြောင့် သူမ၏သေတ္တာလေးကို ထွင်းထုပြီး အနည်းဆုံးတစ်ညလုံး ထိုနေရာတွင်နေရန် တာဝန်ရှိသည်ဟု သူမခံစားရသည်။ Ed ၏ရှာဖွေတွေ့ရှိမှုသည် မနည်းမနောပင်။ ဖခင်ဖြစ်သူ၏ လေကိုဖမ်း၍ သူမကို ရှာနေကြောင်း အနည်းဆုံး ကြားလိုက်ရသည်။ ဒါပေမယ့် သူမ သူ့ကို ခြေရာခံလိုက်တဲ့အခါ သူတို့ရဲ့ ပြန်လည်ဆုံဆည်းမှုက ခဏတာထက် ပျော်ရွှင်စရာမဟုတ်တော့သလို—အက်ဒ်ရဲ့မိသားစုမှာ ပြေးချင်သလို ပြေးတတ်တဲ့ ခွေးလေခွေးလွင့်တစ်ကောင်လို ပြေးလာတတ်တဲ့ ကြောင်တစ်ကောင်ကြောင့် သူတို့ရဲ့ ပြန်လည်ဆုံစည်းမှုက ခဏတာထက် ပိုပျော်စရာကောင်းပါတယ်။

ကျွန်တော်မသိခဲ့ပါဘူး။ လွန်ခဲ့တဲ့နှစ်တွေတုန်းက Adult Swim မှာ ပထမဆုံးကြည့်ဖူးတဲ့ Cowboy Bebop က ဘယ်လိုလဲ။ တခြား anime တော်တော်များများကို အဲဒီအချက်နဲ့ ပြီးအောင်ကြည့်ခဲ့ရတဲ့အတွက် ဒါဟာ ကန့်သတ်စီးရီးတစ်ခုဖြစ်တယ်လို့ အရိပ်အမြွက်ထင်မြင်မိပါတယ်။ ထို့ကြောင့် Ed နှင့် Ein သည် တံခါးပိတ်ခါနီးတွင် အမှန်တကယ် ထွက်ခွာသွားသည်ကို မြင်လိုက်ရသည် ။ ဤအရာသည် ဇာတ်လမ်းတွင် မျက်ရည်ကျသော နှုတ်ဆက်ခြင်းမဟုတ်ပါ။ ဘယ်သူကမှ မငိုကြဘဲ ဇာတ်ကောင်တွေက နှုတ်မဆက်ဘဲ ထွက်သွားကြတယ် (အက်ဒ်က ချန်ထားခဲ့တဲ့ ဖျက်စီးပစ်တဲ့ ဂရပ်ဖစ်တီအတွက် ကယ်တင်ပါ)။ ဒါပေမယ့် ပရိသတ်အတွက် ပြင်းထန်တဲ့ အလှည့်အပြောင်းတစ်ခုပါ။ Faye သည် သူမကျန်ရှိသောအရာများကြားတွင် လှဲလျောင်းနေချိန်၊ Spike နှင့် Jet တို့သည် ကြက်ဥပြုတ်နှင့် မျက်နှာများကို တင်းတင်းထားရင်း၊ Ed နှင့် Ein သည် နေဝင်ချိန်သို့ ပြေးထွက်သွားစဉ် နှလုံးခုန်နေသော သီချင်းတစ်ပုဒ်”Call Me Call Me”ပေါက်ကွဲနေချိန်၊ အဲဒီတုန်းက ရေပိုက်လိုင်းက စပြီး ဒီနေ့ထိ လုပ်နေတုန်းပဲ။ Faye ပြန်လာမှာပါ၊ Spike က အသေချာဆုံး ဖိုင်နယ်တစ်ခုဆီ ဆက်သွားလိမ့်မယ်။ သို့သော်”Hard Luck Woman”သည် အကြိုအဆုံးသတ်သည် ၎င်း၏မျှော်လင့်ချက်ထက် ပိုသောဘက်တွင် Cowboy Bebop ကို ကိုယ်စားပြုသည်-နောက်မိုးကုပ်စက်ဝိုင်းထက်တွင် ရှာဖွေရမည့်နေရာအသစ်တစ်ခုရှိသည်ဟူသော အယူအဆ၊ ထပြီးသွားကြည့်ရန်အချိန်တန်တိုင်း၊.

Nicholas Dupree

BECK-Mongolian Chop Squad – Koyuki နှင့် Maho ၏ လရောင်တေးသီချင်းများ

©ハロルド作石・講談社/2004 BECK製作員> ရိုးရိုးသားသားပြောရရင် ဒီမတိုင်ခင်မျက်ရည်ကျစေခဲ့တဲ့ anime က သေချာပေါက်နီးပါးရှိပါတယ်။ ကျွန်တော် ငယ်ငယ်ကတည်းက anime ကိုကြည့်ဖူးပြီး အနောက်တိုင်းကာတွန်းတွေကြားက ခြားနားချက်ရှိတယ်ဆိုတာ မသိရဘဲ ကျွန်တော်ဟာ နာမည်ဆိုးနဲ့ ကျော်ကြားပါတယ်။ ထို့ကြောင့် တစ်ချိန်ချိန်တွင် ကျွန်ုပ်ကို ဆူပူပူလောင် ဖြစ်စေခဲ့သော Digimon သို့မဟုတ် အခြားရှိုးတစ်ခုတွင် ကျွန်ုပ် ကြီးပြင်းလာရဖွယ်ရှိသည်။ ဒါပေမယ့် မျက်ရည်အားလုံးဟာ ဝမ်းနည်းစရာမဟုတ်သလို တစ်ခါတရံမှာ မင်းနဲ့အတူတွဲနေတဲ့ ငိုသံတွေက မင်းရဲ့ကိုယ်ခန္ဓာက မလုပ်ဆောင်နိုင်တဲ့ ခံစားချက်များစွာနဲ့ လွှမ်းခြုံထားတာကြောင့် ဖြစ်တတ်ပါတယ်။ BECK ၏ အပိုင်း 5 ကို ဆယ်ကျော်သက်အရွယ်တွင် မြင်တွေ့ခဲ့ရသော ငိုသံမျိုးဖြစ်သည်။

ဇာတ်ဝင်ခန်းသည် ရိုးရိုးရှင်းရှင်းပင်။ ဇာတ်ဆောင် Koyuki သည် လွန်လွန်ကဲကဲ အမိုက်စား မိန်းကလေး Maho ၏ အမိန့်ဖြင့် နာရီအကြာတွင် ကျောင်းသို့ ကျူးကျော်ဝင်ရောက်ခဲ့သည်။ ဂန္တဝင် ဆယ်ကျော်သက် ရုပ်ရှင် ဖက်ရှင် ဖြင့် ကျောင်း၏ ရေကူးကန် တွင် ပိန်လှီစွာ နစ်မြုပ် သွားစေရန် ဆွဲဆောင် ခဲ့သည်။ ၎င်းသည် အချို့သောဆယ်ကျော်သက်များနှင့် အခြားဆယ်ကျော်သက်များစွာတို့ စိတ်ကူးမယဉ်ဆန်သော ညံ့ဖျင်းသောစဉ်းစားမှုမျိုး အတိအကျဖြစ်သည်။ အဆင်မပြေတာ ဒါမှမဟုတ် ပိုနာလာမယ်လို့ သင်ထင်နေချိန်မှာတော့ သူတို့စုံတွဲဟာ ရေထဲမှာ မျှောနေမယ့်အစား ကောင်းကင်ကို မော့ကြည့်ပြီး သူတို့ရဲ့ အကြိုက်ဆုံးသီချင်း”Moon on the Water”ကို စတင်သီဆိုခဲ့ပါတယ်။ သီချင်းဆက်ဆိုပါ။ သီချင်းထွက်ချိန် တစ်လျှောက်လုံးနီးပါး ဒီဇာတ်ကောင်နှစ်ယောက်က သူတို့ရဲ့ ကိုယ်ပိုင်ကမ္ဘာငယ်လေးမှာ ရယ်မောပျော်ရွှင်စွာ သီဆိုနေကြတာပါ။

တကယ်တော့ နောက်နှစ်တွေကြာလာတဲ့အခါတောင်မှ အဲဒီမြင်ကွင်းက ဘာကြောင့် ငါ့ကို ရွှဲရွှဲစိုစေခဲ့တာလဲ။ ငါ့ကီးဘုတ်ပေါ်မှာ နှပ်ချေးတွေ မျက်ရည်တွေ စီးကျလာတယ်။ “Moon on the Water” သည် တေးသရုပ်ဖော်ကောင်းသော်လည်း နှလုံးကြိုးများကို ပြင်းပြင်းထန်ထန် ဆွဲငင်နိုင်သော သီချင်းမျိုးမဟုတ်ပါ။ ဤဇာတ်ကောင်နှစ်ဦး၏ အချစ်ဇာတ်လမ်းတွင် ခမ်းနားသည့်အခိုက်အတန့်မဟုတ်သလို ရင်ခုန်စရာအမူအရာကြီးကြီးမားမားလည်း မရှိပေ။ ဘာသာစကား တစ်ပုဒ်လုံးရှိ တေးသံရှင်များသည် အလှူဒါနပြုခြင်း နှင့် စစ်မှန်သော အပျော်တမ်းဖြစ်သည်။ ကာတွန်းရုပ်ရှင်သည် အနည်းငယ်မျှသာဖြစ်ပြီး လပြည့်ည၏ ဝေ့ဝဲရိုက်ချက်များ၊ အနီးနားရှိ ကွင်းပြင်တစ်ခုတွင် မြက်ပင်များမှုတ်ထုတ်ကာ ဇာတ်ကောင်များ သီဆိုနေစဉ် ရေထဲတွင် လည်ပင်းအထိ ရောက်သွားပါသည်။

ဒါပေမယ့် အားလုံးက အကြမ်းထည်ကို ပေးစွမ်းပါတယ်။ အစွမ်းထက်စစ်မှန်မှု။ Koyuki နှင့် Maho တို့ သဟဇာတဖြစ်သကဲ့သို့ ဆယ်ကျော်သက်များသာ တတ်နိုင်သမျှ မဆင်မခြင် လုပ်နေရသည့် ခံစားချက်တွင် စက္ကန့်တိုင်း စိမ့်ဝင်နေသော ရင်းနှီးမှုတစ်ခုရှိသည်။ ကျန်ကမ္ဘာ့တစ်ခုလုံး ပျောက်ကွယ်သွားသလို ခံစားရပြီး ညကြီးမင်းကြီးမှာ ရှားရှားပါးပါး ကြုံတောင့်ကြုံခဲ အခိုက်အတန့်တွေကို ဖမ်းယူထားပြီး မနက်စောစောမှာ တစ်စုံတစ်ယောက်နဲ့ အရာအားလုံးအကြောင်း ဘာမှမပြောဘဲနဲ့။ ကျဲပါးသောရမှတ်သည် ၎င်းတို့၏သီဆိုမှုတွင် စွဲမက်ဖွယ်ချို့ယွင်းချက်များကို ပိုမိုသဘာဝကျစေသည့်နည်းလမ်းဖြင့် မျက်နှာပြင်ပေါ်သို့ တက်လာစေသည်။ အချစ်ရေးမှာမဟုတ်ဘဲ အချစ်ရေးမှာ စိတ်ကူးယဉ်ဆန်တာမဟုတ်ဘဲ သင့်ပတ်ဝန်းကျင်က ကမ္ဘာကြီးရဲ့ အလှတရားကြောင့် ရုတ်တရက် အံ့ဩခြင်းခံရနိုင်သလို ဘုန်းအာနုဘော်နဲ့ မှော်ဆန်တာကို သတိပြုမိတတ်ပါတယ်။ ၎င်းသည် ရိုးရှင်းသော်လည်း ကြီးမားသည်၊ တစ်ပြိုင်နက်တည်း တိတိကျကျနှင့် ကမ္ဘာလုံးဆိုင်ရာဖြစ်ပြီး၊ အရာအားလုံးသည် ကမ္ဘာမြေပေါ်သို့ ဥက္ကာပျံပျက်ကျမှုဒဏ်ဖြင့် ကျွန်ုပ်၏ ၁၄ နှစ်သားကို ထိခိုက်သွားခဲ့သည်။ ငါ့မှာ ဘယ်လောက် ကပ်နေလဲ။ BECK သည် အရွယ်ရောက်ပြီးစတွင် ထူးချွန်ဆဲဖြစ်သော်လည်း ဆယ်ကျော်သက်ဘဝတွင် အပြုသဘောဖြင့် ပြောင်းလဲနေသော အလုပ်တစ်ခုဖြစ်သည်။ ငါ့ဝိညာဉ်ကို တွယ်ကပ်ဖို့ ငါ့ဘဝရဲ့ မှန်ကန်တဲ့ အချိန်အခါမှာ ခိုက်မိသွားတယ်၊ ပြီးတော့ ညကောင်းကင်ယံကို တစ်သက်လုံး မော့ကြည့်လိုက်တိုင်း အဲဒီတေးသွားကို ဆူပွက်နေလိမ့်မယ်။

Lauren Orsini

Honey and Clover

© 羽海野チカ/集英社・ハチクロ製作委員会

ကျွန်တော် သမ္မတဖြစ်ခဲ့ဖူးတဲ့ ယောက်ျားတစ်ယောက်နဲ့ စတင်ချိန်းတွေ့ခဲ့ပါပြီ ကျွန်ုပ်တို့၏ကောလိပ် anime club နှစ်အနည်းငယ်ကြာတော့ ငါတို့လက်ထပ်ခဲ့တယ်၊ ဒါပေမယ့် ငါက ဇာတ်လမ်းအစဉ်လိုက်ပြောနေတာ။

သူနဲ့လက်ထပ်တော့မယ်ဆိုတာ ငါမသိလိုက်ဘူး။ သူသည် anime club ၏ ကြီးမားသော DVD box set အစုအဝေးများကို သူ့တိုက်ခန်းတွင် သိမ်းဆည်းထားသည်ဟုသာ သိလိုက်ရပြီး နောက်နေ့လည်ခင်းတွင် ကျွန်ုပ်၏ နောက်နာရီအတွက် စာကြည့်တိုက်စင်များကို လေ့လာကြည့်ရာ ကျွန်ုပ်အား ပို့ဆောင်ပေးခဲ့ပါသည်။ ကျွန်တော့်ရဲ့အနာဂတ်ခင်ပွန်းသည်ဟာ ကြီးကျယ်ခမ်းနားတဲ့ ကြေငြာချက်တွေကို ထုတ်ပြောမယ့်သူမဟုတ်တဲ့အတွက် Honey and Clover ရဲ့ ဘဝဇာတ်ကြောင်းကို ပေါ့ပေါ့တန်တန် ထောက်ပြတဲ့အခါ “ဒါက ကျွန်မကို ရှိုက်ကြီးတငင် ဖြစ်စေတယ်” လို့ ထပ်လောင်းပြောရင်းနဲ့ အဲဒါကို ကြည့်ရမယ်ဆိုတာ ကျွန်တော် သိပါတယ်။ 

Honey and Clover သည် ကောလိပ်ကျောင်းသားတစ်စု၊ အနုပညာရှင်များ အားလုံး၏ ဇာတ်လမ်းဖြစ်ပြီး ပရိသတ်များထဲမှ မည်သူသည် သူငယ်ချင်းအဖြစ် ဆက်ရှိနေမည်ကို ပရိသတ်များ အံ့သြသွားစေမည့် ချိုမြိန်သော ဆက်သွယ်မှုများနှင့် လွဲချော်နေသည့် ခါးသီးသော အဆက်အသွယ်များ။ အဓိက ဇာတ်ကောင်ကတော့ Yuta ဖြစ်ပြီး သူ့ခံစားချက်တွေကို ဖုံးကွယ်ဖို့ သဘောထားရှိပါတယ်။ သူသည် သူ့အခန်းဖော် Shinobu နှင့် ဆန့်ကျင်ဘက်ဖြစ်ပြီး ဖောက်ထွက်ပြီး စိတ်ညစ်ညူးတတ်သူဖြစ်သည်။ ယောက်ျားလေးနှစ်ယောက်စလုံးသည် တူညီသောမိန်းကလေးအတွက် အကျုံးဝင်သောအခါ ခပ်တိုတို ပန်းပုဆရာ Hagu သည် ကိုင်တွယ်ဖြေရှင်းရန် အအဆင်ပြေဆုံး လူမှုဆက်ဆံရေး ယန္တရားများထဲသို့ ကျရောက်သွားသည်-Yuta ရှက်ရွံ့သွားပြီး Shinobu သည် လုံးဝလွန်သွားသည် ။ ကောင်လေးက သူ့ကိုယ်သူမဖြစ်နိုင်ပါဘူး၊ (ကျနော်ထင်တယ်) Hagu လိုချင်တာအားလုံးပဲ။ 

သူတို့၏ အချစ်တြိဂံသည် ဤနူးညံ့ပြီး စိတ်တိုနေသော ရှိုး၏ သေးငယ်သော အစိတ်အပိုင်းမျှသာ ဖြစ်သည်။ Yuta၊ Shinobu နှင့် Hagu တို့သည် ၎င်းတို့ကိုယ်တိုင် အချစ်ရေးပြဿနာများရှိသည့် Takumi နှင့် Ayumi တို့ ပူးပေါင်းထားသည်။ Ayumi သည် သေချာပေါက် မရနိုင်တော့သော အသက်ကြီးသော မုဆိုးမအတွက်သာ မျက်လုံးရှိသော Takumi ကို ချစ်ပါသည်။ ချစ်ခြင်းမေတ္တာ၌ စွန့်စားမှုများ မလုံလောက်သကဲ့သို့၊ ၎င်းတို့ငါးဦးစလုံးသည် ဘုံရန်သူဖြစ်သည့် ၎င်းတို့၏အနာဂတ်နှင့် ရုန်းကန်နေကြရသည်။ အနုပညာကောလိပ်တစ်ခုမှ ကောလိပ်ကျောင်းသားများအနေဖြင့် ကျောင်းပြီးပြီးနောက်တွင် ၎င်းတို့၏ဘဝ၏ မရေရာမှုများကို စိုးရိမ်တကြီး စိုက်ကြည့်နေကြသည်။ “ကျွန်မရဲ့အနာဂတ်ကို မမြင်နိုင်တော့မှာကို အမြဲကြောက်နေခဲ့တယ်။ ဘဝမှာ ဘာလုပ်ချင်လဲ မသိမှာကို ကြောက်ပြီး ဘာလုပ်ချင်လဲ ဘာဖြစ်ချင်လဲ မသိဘူး၊ ” Yuta သည် ဤမသေချာမရေရာမှုကို ပုံဆောင်ထားသည့် အပိုင်း 21 တွင် သရုပ်ဖော်ထားပြီး ၎င်းသည် လမ်းဆုံလမ်းခွတွင် ရပ်နေသူများနှင့် နောက်ဆုံးတွင် သူတို့သွားမည့်လမ်းကို ဆုံးဖြတ်သည့်အကြောင်း ပြောပြသည်။ ရယ်စရာကောင်းပြီး သေးငယ်ပြီး နေ့စဉ်အခိုက်အတန့်လေးများကို ဟာဂူရှာဖွေရန် ကူညီပေးရန်အတွက် ကျောင်းသားအားလုံးအား အစွမ်းထက်စေသည့် မြင်ကွင်းတစ်ခုရှိသည်။ အရွက်စိမ်းစိမ်း၊ သူတို့တစ်တွေအဖြစ် အလုပ်လုပ်ရင်း သူတို့ရဲ့စိုးရိမ်မှုတွေကို နောက်တော့ Hagu က Yuta အတွက် ပကတိ Honey and Clover sandwich အဖြစ်ပြောင်းပြီး Yuta ခရီးမစခင်မှာ Hagu ရဲ့လက်ဆောင်အဖြစ် ပေးလိုက်တယ်။ ရထားပေါ်မှာ Yuta မျက်ရည်တွေ ငတ်ပြီး ပါးပြင်ပေါ်က မျက်ရည်တွေ စီးကျလာတယ်။ သူမနှင့် သူ့သူငယ်ချင်းများနှင့် ထိုနွေးထွေးသော နွေဦးနေ့ကို နောက်ဆုံးသော ပြင်းထန်သော သတိပေးချက်တစ်ခုနှင့် ထိမှန်ရန်သာ သူသည် သူ၏ မလိုလားအပ်သော အချစ်ကို နှုတ်ဆက်လိုက်သည်။ 

Honey and Clover ဇာတ်ကွက်တစ်ခုလုံးကို အပျက်အစီးဖြစ်စေသောဒရာမာဖြင့် ဖော်ပြရလျှင် သင့်အား စိတ်မကောင်းဖြစ်စေနိုင်ပါသည်။ ဒါပေမယ့် ရေလုပ်ငန်းကို အမှန်တကယ် လည်ပတ်နိုင်ဖို့ လွမ်းဆွေးတေးသံနဲ့ တွဲထားဖို့ လိုပါတယ်။ အနုပညာကျောင်းအကြောင်း ရှိုးတစ်ခုနှင့် လိုက်ဖက်အောင်၊ ဤနှစ်ရာသီရှိုး၏ ခြောက်လှန့်သော ပါဝါ-သရုပ်ဖော်မှု မိတ်ဆက်သီချင်းနှစ်ပုဒ်ကို ၎င်းတို့၏ကိုယ်ပိုင်အခွင့်အရေးဖြင့် ဖန်တီးထားသည့် အနုပညာမြောက်သည့် သရုပ်ဖော်မီဒီယာ အဖွင့်စီးရီးများနှင့် တွဲထားသည်။ ဤ 2005 ခေတ်ဟောင်းသည် ယနေ့ခေတ်အခါကကဲ့သို့ပင် အစွမ်းထက်သည့် ၎င်း၏လက်စွပ်ပေါ်တွင် ၎င်း၏နှလုံးသားတစ်ခုလုံးကို ၀တ်ဆင်ထားသည်။ ငိုရုံတင်မကဘူး ကောလိပ်ကျောင်းတက်တဲ့နေ့တွေကိုလည်း လွမ်းဆွတ်မိစေတယ်။ ၎င်းသည် Crunchyroll တွင် တိုက်ရိုက်ကြည့်ရှုနေသောကြောင့် ၎င်းကို ပြန်လည်ကြည့်ရှုလိုသည့်အခါတိုင်း ရှာဖွေရန် အထူးလွယ်ကူစေသည်။ အဘယ်ကြောင့်ဆိုသော် ကျွန်ုပ်သည် anime club ဥက္ကဋ္ဌနှင့် လက်ထပ်ထားနိုင်သော်လည်း DVD စုစည်းမှုသည် ကလပ်တွင် ရှိနေပါသည်။

Ken Iikura-Gross

Crayon Shinchan

©臼井儀人/れシ葉・ADK

“မင်းကို ငိုစေခဲ့တဲ့ ပထမဆုံး anime”ဆိုတဲ့ အချက်ကို မြင်တဲ့အခါ ဒါဟာ မင်းဘယ်လို အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုနိုင်လို့ အံ့သြစရာကောင်းတဲ့ စကားလုံးအသုံးအနှုန်းမေးခွန်းတစ်ခုဖြစ်တယ်ဆိုတာ သိလိုက်ရတယ်။ ထိုကဲ့သို့သောမေးခွန်းတစ်ခုဖြင့် ကျွန်ုပ်တို့ ပထမဆုံးတွေးသောအရာမှာ”ဝမ်းနည်းခြင်းမှ ငိုကြွေးစေသော အန်နီမီ”ဖြစ်သည်။ သို့သော်၊ လူများသည် ဟာသ၊ ပျော်ရွှင်မှုကို တုံ့ပြန်ခြင်း သို့မဟုတ် anime စီးရီးတစ်ခု မည်မျှဆိုးရွားသည်ကို စက်ဆုပ်ရွံရှာခြင်းကဲ့သို့သော အကြောင်းပြချက်များစွာဖြင့် ငိုကြသည်။ ဒါပေမယ့် ငိုစေခဲ့တဲ့ ပထမဆုံး anime ကို တွေးကြည့်လိုက်တော့၊ ကိုးခုမြောက် Crayon Shinchan ဇာတ်ကားဖြစ်တဲ့ Crayon Shin-chan: Arashi wo Yobu Mōretsu ပါ။ လွမ်းဆွတ်မှုကြောင့် Otona Teikoku no Gyakushū (Shin Chan-Attack of the Adult Empire)။

Crayon Shinchan သည် ၁၉၉၀ ပြည့်လွန်နှစ်များအစောပိုင်းတွင် မျက်ခုံးနိမ့်ဟာသစီးရီးအဖြစ် စတင်ခဲ့ပြီး ဖြည်းညှင်းစွာ ပြောင်းလဲလာသောကြောင့် ၎င်းမှာ အထူးအဆန်းဖြစ်နေပုံရသည်။ ယနေ့ခေတ်တွင် လူသိများသော ဘဝအစိပ်အပိုင်းများကို မိသားစုက ပြသသည်။ သို့သော်၊ ရုပ်ရှင်များသည် အဓိပ္ပါယ်မဲ့သော အရာကို အားကိုးတကြီးနှင့် လုံး၀ မတူညီကြပေ။ ထူးဆန်းသော ပန်းခြံများတွင် စွန့်စားခန်းများ၊ ကျော်ကြားသော ဇာတ်ကောင် Shinnosuke”Shin-chan”Nohara၊ သူလျှိုဖြစ်လာခြင်း၊ အချိန်ခရီးသွားခြင်းနှင့် ဒိုင်နိုဆောနှင့် စွန့်စားခန်းများအကြောင်း ပြောနေပါသည်။ ရုပ်ရှင်များသည် ဘဝအပိုင်းအစများ မှလွဲ၍ ဘာမှမဟုတ်ပေ။ ဒီဇာတ်ကားတွေမှာတော့ မိသားစုချစ်ခြင်းမေတ္တာရဲ့ အရင်းခံအကြောင်းအရာတွေ ပါဝင်ပါတယ်။ ဒါဆို Otona Teikoku၊ လွမ်းဆွတ်မှုတွေနဲ့ ငိုကြွေးခြင်းကို ဘယ်မှာထားတာလဲ။

ရာစုနှစ်တစ်ကွေ့မှာ အရွယ်ရောက်ပြီးသူတွေအတွက် အပန်းဖြေဥယျာဉ်အသစ်တစ်ခုဖြစ်တဲ့ Saitama စီရင်စု Kasukabe City အနီးမှာ ဖွင့်လှစ်ခဲ့ပါတယ်။ Kasukabe ၏ အရွယ်ရောက်ပြီးသူများသည် ၎င်းတို့၏ ကလေးဘဝများကို ပြန်လည်အသက်သွင်းနိုင်စေရန် အပန်းဖြေကစားကွင်းကို စွဲလမ်းကြသည် (ဤကိစ္စတွင်၊ ၁၉၆၀ နှောင်းပိုင်းမှ ၁၉၇၀ ခုနှစ်များအစောပိုင်းအထိ)။ ဒါပေမယ့် ပန်းခြံဟာ မနေ့က တခါတရံ လူဆိုးခေါင်းဆောင် Ken (ဒီစာရေးဆရာမဟုတ်) က”၂၁ ရာစု အရမ်းတောက်ပတဲ့ခေတ်”ဂျပန်ကို ပြန်ခေါ်ဆောင်လာစေဖို့”ဂျပန်ရဲ့ လက်ရှိ တစ်ခုတည်းသောအရာက ညစ်ပတ်လို့”ပိုက်ဆံနဲ့ မီးရှို့မရတဲ့ အမှိုက်တွေ။”Ken သည် ထိုလွမ်းဆွတ်သောအနံ့ကို လူကြီးများအား သတိပေးခြင်းဖြင့် ၎င်းကိုအောင်မြင်စေရန်စီစဉ်ထားသည်။

အနည်းဆုံးပြောရလျှင် ဤအရာသည် ထူးဆန်းသောအစုံဖြစ်သည်၊ သို့သော် ၎င်းသည် ရုပ်ရှင်ထဲတွင်ရှိသော လူကြီးများကို တောင့်တသည့်သဘောဖြင့် ကျော်လွှားနားလည်နိုင်စေပါသည်။ သူတို့၏ ငယ်ဘဝများ။ သူငယ်ချင်းများနှင့် ကစားချိန်မှ အိမ်ပြန်ချိန် ညနေဆည်းဆာအချိန်တွင် ၎င်းတို့၏အကောင်းဆုံးအမှတ်တရအချို့ကို ပရိသတ်အား သတိပေးသည့်အနေဖြင့် Ken နှင့် ၎င်း၏အဖော်တို့ နေထိုင်သည့် လှောင်ပြောင်သောမြို့လေးတွင် စံနမူနာပြထားပါသည်။ စိတ်ထိခိုက်စရာ ငယ်စဉ်ကလေးဘဝရှိခဲ့ဖူးသူများကို တားဆီးပိတ်ပင်ထားသောကြောင့် လူများစွာသည် ၎င်းတို့၏ကလေးဘဝအား ပြန်လည်အသက်သွင်းရန်အတွက် အနည်းငယ် စွန့်စားရပေလိမ့်မည်။ Nostalgia သည် အစွမ်းထက်သော ဆေးဖြစ်သည်။ ထို့ကြောင့် ဤရုပ်ရှင်တစ်ကားလုံးတွင် လည်ပတ်နေခြင်းသည် ကျွန်ုပ်တို့၏ နှင်းဆီရောင်အတိတ်သို့ ပြန်သွားလိုခြင်း သို့မဟုတ် အမည်မသိသော အနာဂတ်သို့ ရှေ့တိုးခြင်း၏ နှစ်ထပ်ဖြစ်သည်။

အတိတ်နှင့် အနာဂတ်ကြားတွင် ဤတွန်းအားနှင့် ဆွဲထုတ်ခြင်းကို Shin-Chan ၏ဖခင် Hiroshi သည် Japan World Exposition, Osaka, 1970 (Expo 70) ၏ ရုပ်ရှင်ဗားရှင်းတွင် ၎င်း၏အတွေ့အကြုံကို ပြန်လည်အမှတ်ရစေသည်။ 2000 ခုနှစ်တွင် အသက် 30 နှောင်းပိုင်းရှိ ဂျပန်လူကြီးများစွာအတွက် Expo 70 သည် ၎င်းတို့၏ ငယ်စဉ်ကလေးဘဝက ဟောပြောမှုတစ်ခုဖြစ်သည်။ ထို့ကြောင့် ဤမြင်ကွင်းတွင် ဟီရိုရှီကို ကျွန်ုပ်တို့မြင်ရသောအခါတွင် သူသည် အသက်ငါးနှစ်အရွယ် ဖြစ်နိုင်ဖွယ်ရှိသော ကလေးတစ်ဦးအဖြစ် တင်ဆက်ထားသည်။ Moon Rock (Apollo 12 မစ်ရှင်မှ ပြန်ယူလာသည့် ကျောက်) ကို တွေ့လိုစိတ်ဖြင့် ဝုန်းဒိုင်းကြဲကာ ဝုန်းဒိုင်းကြဲနေချိန်က ပိုမိုကောင်းမွန်လာပါသည်။ သို့သော်လည်း ဤဝုန်းဒိုင်းကြဲမှုအလယ်တွင်၊ Shin-chan သည် အိမ်ပြန်ချိန်ရောက်ပြီဟု ဟီရိုရှီအား ပြောပြသည်ကို ကျွန်ုပ်တို့တွေ့မြင်နေရပါသည်။

၎င်းသည် Otona Teikoku တွင် အစွမ်းထက်သောအခိုက်အတန့်ဖြစ်သော်လည်း၊ မျက်ရည်ကျစရာတော့ မဟုတ်ပါ။ ခဏ။ ဟုတ်တယ်၊ အတိတ်မှာနေထိုင်ခြင်းနဲ့ အနာဂတ်အတွက် အသက်ရှင်ခြင်းကြားက တွန်းတွန်းတိုက်တိုက်တွေရှိနေပါတယ်-Shin-chan က ပြန်ကြီးပြင်းလာချိန်ရောက်ပြီ-ဒီအခိုက်အတန့်လေးထဲကို တွန်းပို့လိုက်တာက ဟီရိုရှီကို ပြန်ယူလာခဲ့တာပါပဲ လက်ရှိအထိ။ ကောင်းသော Crayon Shinchan ဖက်ရှင်တွင်၊ ၎င်းသည် Hiroshi ၏ အနံ့အသက်ဆိုးထွက်နေသော ဖိနပ်တစ်ဝိုက်တွင် လှည့်ပတ်နေသော gag တစ်ခုဖြစ်သည်။ သို့သော် နောက်ဇာတ်ဝင်ခန်းကို မြင့်တင်ရန်အတွက် အသုံးပြုထားသည်။

ဤမြင်ကွင်းတွင်၊ ကျွန်ုပ်တို့ကို ပုံသွင်းပုံဖြင့် ရိုက်ကူးထားပါသည်။ ဟီရိုရှီ၏ဘဝ။ ဖခင်ဖြစ်သူနဲ့ ငါးမျှားဖို့ စက်ဘီးနောက်ကိုစီးပြီး သူ့ရဲ့ အချစ်ဦးနဲ့ နောက်ဆက်တွဲလမ်းခွဲဖို့ တိုကျိုမှာ ပထမဆုံး အကြိမ်၊ အဲဒီနောက် စီးပွားရေးသမားတစ်ယောက်အနေနဲ့ ဇနီးဖြစ်သူ Misae နဲ့ တွေ့ဆုံခဲ့ပြီး Shin မွေးဖွားခဲ့ပါတယ်။-chan ၊ သူတို့အိမ်သို့ပြောင်းလာပြီး တစ်နေကုန်အလုပ်မှ အိမ်ပြန်လာသော Hiroshi နှင့် သူ့မိသားစု တံခါးဝတွင် တွေ့ဆုံခြင်းဖြင့် အဆုံးသတ်လိုက်သည်၊ ထိုစဉ်ဆက်က ကျွန်ုပ်တို့သည် အတိတ်၏ဆွဲဆောင်မှုထက် အသက်ရှင်နေထိုင်ရန် ပို၍လိုအပ်ကြောင်း သတိပေးသည်။ ကျွန်ုပ်တို့၏အကောင်းဆုံးအမှတ်တရအချို့သည် ကလေးဘဝမှမဟုတ်ကြောင်း ပြတ်သားစွာသတိပေးချက်ဖြစ်ပါသည်။ ယင်းအစား၊ ၎င်းတို့သည် ကျွန်ုပ်တို့၏ဘဝတစ်ခုလုံးမှ ဆင်းသက်လာခြင်းဖြစ်သည်။

အသက် 15 နှစ်အရွယ်တွင် ထိုမြင်ကွင်းကို ကြည့်ပြီးသောအခါတွင် ကျွန်ုပ်သည် ငယ်စဉ်ကလေးဘဝသို့ ခေါ်ဆောင်လာပြီး နောက်ဆက်တွဲဘဝကို ပြန်လည်အမှတ်ရစေပါသည်။ ကျွန်တော့်အတွက်ကတော့ ဒါက မြင်ကွင်းကို လှုပ်လှုပ်ရှားရှား ဖြစ်စေခဲ့ပါတယ်။ ၎င်းသည် ကြည့်ရှုသူတွင် လွမ်းဆွတ်ခြင်း၏ခံစားချက်ကို ပုံဖော်ပေးသောကြောင့် မြင်ကွင်းထဲသို့ ဆွဲသွင်းကာ Hiroshi ကြုံတွေ့နေရသည့် ခံစားချက်များကို အလွယ်တကူမျှဝေနိုင်စေပါသည်။ ထို့နောက်တွင်၊ စိတ်ခံစားမှုများနှင့်အတူ ကျော်လွှားရန် လွယ်ကူလာကာ Hiroshi အတွက် စာနာစိတ်ဖြင့် မျက်ရည်အနည်းငယ်ကျလာသည်။

တစ်ချိန်က မျက်ခုံးနိမ့်၊ ယခု ဘဝအစိပ်စိပ်အမွှာမွှာ မိသားစုကို မမျှော်လင့်ထားပေ။ စီးရီးက အရမ်းရွေ့နေတယ်။ ဒါပေမယ့် အဲဒါက ကြီးမားတဲ့ ဖန်သားပြင်ပေါ်မှာ ရှိနေပြီး၊ ငါ့အတွက် သေးငယ်တဲ့ ဖန်သားပြင်က တီဗီက ထုတ်လွှင့်နေတဲ့ ဂျပန်အဘိုးက ငါ့ကို ပို့လိုက်တာ။ အဲဒါက ကျွန်မကို အံ့သြပြီး မမျှော်လင့်ထားတဲ့ ပုံစံနဲ့ ရိုက်တယ်။ ဒါပေမယ့် ကျွန်တော် ဝန်ခံပါတယ်၊ မျက်ရည်တွေကို သုတ်ရတာကို ကျွန်တော် ပျော်နေတုန်းပါပဲ။

Jairus Taylor

Yū Yū Hakusho – Yusuke’s Funeral (အပိုင်း 1)

©Yoshihiro Togashi 1990年-1994年၊ ငါ့နှလုံးသားကို ကြိုးဆွဲချဖို့ ပထမဆုံးအရာတစ်ခုကို သိလိုက်ရပြီး ဒါဟာ ဒီဈာပနမြင်ကွင်းပါပဲ။ ပြခန်းစတင်ထွက်ပြီးနောက် နှစ် 30 ခန့်ကြာသည့်တိုင် Yu Yu Hakusho သည် မည်သည့် anime ၏အကောင်းဆုံးပထမအပိုင်းကို လက်ဆင့်ကမ်းထားသည်ဟု ကျွန်တော်ထင်နေသေးသည်၊ ၎င်းသည် အကြောင်းရင်း၏ အဓိကအစိတ်အပိုင်းတစ်ခုဖြစ်သည်။ Yusuke ရဲ့ဘဝထဲကို ပြတင်းပေါက်တစ်ခုရယူပြီး သူ့ဘဝဟာ ဘယ်လောက်ထိ ဆိုးရွားနေပုံပေါ်တယ်ဆိုတာ ဇာတ်လမ်းတွဲရဲ့ အပိုင်းကြီးတစ်ခုကို ကျွန်တော်တို့ ကုန်ဆုံးခဲ့ပါတယ်။ သူ့အမေက အရက်သမားဖြစ်ပြီး သူ့ကို သနားဖို့ကောင်းပုံရပြီး သူ့ကျောင်းက ဆရာမတွေအားလုံးက သူ့ကို ရဲရဲဝံ့ဝံ့ ထုတ်ဖော်ဖို့ ခက်ခက်ခဲခဲ အချိန်ပေးနေကြတယ်။

ထို့ကြောင့် ကလေးလေးအား ကယ်တင်ပြီးနောက် မတော်တဆမှုတစ်ခုတွင် သေဆုံးသွားပြီး ဝိညာဉ်လောက၏ သူဌေးတစ်ဦးမှ ဒုတိယအကြိမ်မြောက် အသက်ပေးခွင့်ရသောအခါတွင်၊ သူသည် အသက်ရှင်နေထိုင်ရကျိုးနပ်ပြီဟု အမှန်တကယ် မထင်ခဲ့ပေ။. သူ့ဈာပနကို တစ္ဆေတစ်ကောင်လို ချောင်းကြည့်မိတဲ့အခါ အားလုံးက ပြောင်းလဲသွားပြီး သူ့ကွယ်ပျောက်သွားတာနဲ့ ပတ်သက်ပြီး သိပ်စိတ်မကျေမနပ်ဖြစ်နေကြတဲ့ လူအနည်းငယ်ရှိပေမဲ့ သူ့အနီးဆုံးလူတွေက ပိုပြီးတော့ ရောထွေးတဲ့ တုံ့ပြန်မှုတွေ ရှိခဲ့ပါတယ်။ သူ့မိခင်နှင့် ငယ်သူငယ်ချင်း Keiko သည် ဝမ်းနည်းပက်လက် ကျန်ရစ်ခဲ့ပြီး ၎င်း၏ကျောင်းအုပ် Tanaka သည် Yusuke သည် သူ့ဘဝအတွက် ပိုကောင်းအောင် မလုပ်နိုင်သည့်အတွက် စိတ်ပျက်နေပါသည်။ အကြီးမားဆုံးပေါက်ကွဲသံမှာ Yusuke သည် သူ့အသက်တာတွင်မရှိတော့သောကြောင့် Yusuke သည် သူ့ကိုယ်သူဘာလုပ်ရမှန်းမသိသောကြောင့် အသုဘအခမ်းအနားသို့ အော်ဟစ်ဝင်ရောက်လာသူ Yusuke ၏ပြိုင်ဘက် Kuwabara ထံမှ ထွက်ပေါ်လာခြင်းဖြစ်သည်။ 

အဲဒီမှာရှိနေရုံနဲ့ ငယ်ငယ်က ပထမဆုံးအကြိမ် မြင်ဖူးတာတောင်မှ အနီးနားပတ်ဝန်းကျင်က လူတွေရဲ့ဘဝတွေမှာ သက်ရောက်မှုတွေကို လက်လွှတ်ဖို့ဆိုတာ လွယ်လွယ်လေးပဲ သတိရမိပါတယ်၊ မယုံနိုင်လောက်အောင် ပြင်းထန်စွာ ရိုက်ခတ်ပြီး ကျွန်တော့်နှလုံးသားကို ကြေကွဲစေသည်။ ဤတစ်စိတ်တစ်ပိုင်းသည် ကာရိုက်တာမှ မယုံနိုင်လောက်အောင် အံ့သြဖွယ်ကောင်းသော အသံဖြင့် သရုပ်ဆောင်ထားခြင်းကြောင့်ဖြစ်ပြီး၊ အထူးသဖြင့် Kuwabara အဖြစ် Tanaka အဖြစ် ကွယ်လွန်သူ Brice Armstrong နှင့် Christopher Sabat တို့ နှစ်ဦးစလုံးသည် ဤဇာတ်ကောင်များ၏ ခံစားချက်များကို ရောနှောကိုင်တွယ်ရာတွင် ပန်းခြံထဲမှ ရုန်းထွက်နိုင်သောကြောင့် ဖြစ်သည်။.

ဒီတစ်ခါတော့ Yu Yu Hakusho ရဲ့ ဒီအပိုင်းကို အနည်းဆုံး တစ်ဒါဇင်လောက်တော့ ကြည့်ဖူးပြီးပြီ၊ အဲဒီပြကွက်ရဲ့ စာကြောင်းတိုင်းကို လက်တွေ့ကျကျ မှတ်ထားရင်တောင်မှ စိတ်ခံစားမှုကို ဘယ်တော့မှ မပျက်စီးစေပါဘူး။ ရေပိုက်တွေထုတ်တာ တော်ရုံတင်မကဘူး၊ Yusuke ရဲ့ character arc အတွက် ဇာတ်စင်သတ်မှတ်တာ အရမ်းကောင်းတဲ့အလုပ်ဖြစ်ပြီး သူ့ပတ်ဝန်းကျင်ကလူတွေအတွက် ဒုတိယအခွင့်အရေးကို စွန့်စားပြီး အဲဒီဒုတိယအခွင့်အရေးကို အသုံးပြုခဲ့ပါတယ်။ နောက်ဆုံးတွင် လုပ်ဆောင်ချက်ကို အာရုံစိုက်ရန် ဦးတည်သွားသည့်တိုင် ဇာတ်လမ်းတစ်လျှောက်လုံး ရင့်ကျက်ပြီး ကြီးထွားလာသည်။ ကျွန်တော် ဒီရှိုးကို အပိုင်းပိုင်းဖြတ်ပြီး နှစ်သက်ဆဲဖြစ်ပြီး၊ ဒီမြင်ကွင်းရဲ့ အစွမ်းက ကျွန်တော့်အပေါ် သက်ရောက်မှုရှိစေခဲ့တဲ့ ကြီးမားတဲ့ အစိတ်အပိုင်းတစ်ခုဖြစ်ပါတယ်။

Rebecca Silverman

ကျွန်တော်က ဇာတ်ပွဲဖြစ်မှာပါ Angel

© HEAVEN PROJECT/バンダイビジュアル・ぴえろ

ကျွန်တော် လွယ်လွယ်မငိုပါဘူး။ ဦးထုပ်လေးတစ်စက်ကျပြီး မျက်ရည်ကျမိပေမယ့် ငိုကြွေးသံတွေ တိုးလာဖို့အတွက် တစ်စုံတစ်ခုက ကျွန်တော့်ကို ထိခိုက်လွယ်တဲ့ နေရာမှာ တကယ်ထိမှန်ဖို့ လိုပါတယ်၊ ပြီးတော့ ကျွန်တော်ဟာ အထိခိုက်နိုင်ဆုံးနေရာက တစ်ယောက်ယောက်ကို ထပ်မတွေ့ရတော့တဲ့ အဖြစ်ဆိုးတစ်ခုပါပဲ။ ဘယ်လောက်ပဲ လိုချင်နေပါစေ။ Sunday Without God သို့မဟုတ် When Marnie Was There ၏ Ghibli ကို လိုက်လျောညီထွေဖြစ်စေသည့် စီးရီးနှစ်ခုစလုံးသည် ကျွန်ုပ်အား ငိုယိုကာ ရှုပ်ပွသွားစေသော်လည်း ပထမဆုံး ခေါင်းစဉ်ကို မှတ်မိနိုင်သည်မှာ အရာအားလုံး၏ I’m Gonna Be An Angel ဖြစ်သည်။ တခါမှ မမြင်ဖူးရင်တောင်မှ VHS ပရိသတ်များရဲ့ အခွေမှာ ကြည့်ရတာကို အပြည့်အ၀ ဝန်ခံပါတယ်-ခေါင်းစဉ်က မျက်ရည်ယိုစိမ့်တဲ့ အသံမျိုးမဟုတ်ပဲ၊ ဇာတ်လမ်းက လိမ်ညာလိမ်ညာနေတာပါ-Yuusuke က wannabe ကိုတွေ့တဲ့အခါ သူ့မိသားစုအိမ်မှာ တစ်ယောက်တည်း နေထိုင်နေပါတယ်။ ကောင်းကင်တမန် Noelle နှင့် သူမ၏ ရူးသွပ်သောမိသားစု၊ သူတို့အားလုံး သူနှင့်အတူ ပြောင်းရွှေ့နေထိုင်ကြသည်။ သို့သော် ဤအကွဲအပြဲသည် စစ်မှန်သော စိတ်ခံစားချက်အချို့ကို မှတ်သားထားသည့် ဇာတ်လမ်းတစ်ပုဒ်ကို ဖုံးကွယ်ထားကာ အဓိကအချက်မှာ ကောင်မလေး Yuusuke နှင့် သူမ၏အစ်ကိုသေဆုံးသွားသော နှိပ်စက်ခြင်းကို ခံရခြင်းဖြစ်သည်။

Natsumi ၏အစ်ကို Fuyuki သည် ဇာတ်လမ်းဖွင့်ချိန်တွင် သေဆုံးသွားပြီးဖြစ်သည်။ ငါတို့ဘယ်တော့မှမတွေ့ဘူး။ ဒါပေမယ့် Fuyuki နဲ့ ဆင်တူတာထက် ပိုတဲ့ အတောင်ပံတစ်ခုပါတဲ့ Raphael ဆိုတဲ့ နတ်သမီးတစ်ပါးနဲ့ ကျွန်တော်တို့ တွေ့ပါတယ်။ ဇာတ်လမ်းက ပေါ်လာတာနဲ့အမျှ သူတို့နှစ်ယောက်ဟာ အတူတူပါပဲ၊ ဝမ်းသာစရာဖြစ်သင့်တယ်… Natsumi ဘယ်တော့မှ မသိတာကလွဲလို့ပေါ့။ သူမသည် သူနှင့် မမြင်နိုင်၊ မဆက်ဆံနိုင်သောကြောင့် ဖြစ်ကောင်းဖြစ်နိုင်သည့် ဝန်ထုပ်ဝန်ပိုးကို ထမ်းထားခဲ့ရသည်။ Fuyuki က ကောင်းကောင်းနေပြီး သူ့ညီမလေးကို စောင့်ကြည့်နေတုန်းပဲဆိုတာ ငါတို့သိတယ်။ ဒါပေမယ့် သူမမလုပ်ဘဲ သူ့ဆုံးရှုံးမှုကို ဆက်ပြီး ဝမ်းနည်းနေခဲ့တယ်။ ဇာတ်လမ်းတွဲ၏ အလယ်၊ အပိုင်း ဆယ့်နှစ်ပိုင်း သို့မဟုတ် ထို့ထက်ဝန်းကျင်တွင်၊ Natsumi ၏ ဝမ်းနည်းပူဆွေးမှုသည် သူမအတွင်း၌ရှိနေဆဲ နာကျင်ဝမ်းနည်းစရာ ကလေးမလေးကို ရောင်ပြန်ဟပ်ကာ ကလေးပုံစံသို့ ပြန်လည်ရောက်ရှိစေသည်။ သူမသည် သူမ၏နာကျင်မှုကိုရင်ဆိုင်ရမည်ဖြစ်ပြီး သူ့အစ်ကိုကို နောက်တစ်ကြိမ်ရှေ့ဆက်သွားခွင့်ပေးကာ သူ့ကိုလည်း ခွင့်ပြုနိုင်မည်ဖြစ်သည်။ ၎င်းသည် ကျယ်လောင်သော တောက်ပမှုအတွက် ပိုမိုကောင်းမွန်သော အမှတ်ရဖွယ်ရှိုးတစ်ခုတွင် တိတ်ဆိတ်ပြီး နာကျင်ရသည့် အခိုက်အတန့်ဖြစ်ပြီး စီးရီးတစ်ခုလုံးသည် လှပသောဒုက္ခတစ်မျိုးဖြစ်သည်။ Natsumi သည် သူမ၏ ဝမ်းနည်းပူဆွေးမှုကို လှည့်စားရန် မည်သူမျှ မရှိတော့ဘဲ Fuyuki ကို ဆုပ်ကိုင်ထားသည်ဟု သူမ ထင်မြင်မိသည် ။ မျက်ရည်တွေကျလာတဲ့အခါ မျက်လုံးနောက်မှာ စူးစူးဝါးဝါး နာကျင်ကိုက်ခဲမှုတွေနဲ့ ရင်းနှီးနေပေမယ့် အဲဒါတွေကို ငိုဖို့ ကိုယ့်ကိုယ်ကို မခေါ်နိုင်ဘူး။ စွန့်လွှတ်ရမှာကို ကြောက်လို့ ရင်တထိတ်ထိတ်နဲ့ ခံစားနေရတဲ့ ဝေဒနာကို တွေးတောမိစေတယ်။

စီးရီးတစ်ခုဖြစ်တဲ့ I’m Gonna Be An Angel အကြောင်း ရေးတာ ဒါပထမဆုံးတော့ မဟုတ်ပါဘူး။ 1999 ခုနှစ်မှစပြီး အင်္ဂလိပ်လို အပြည့်အစုံ ထုတ်ဝေခွင့် မရခဲ့ပါ။ မထင်မှတ်ဘဲ ပုံစံအမျိုးမျိုးနဲ့ဆိုတော့ အများကြီးစဉ်းစားမိပါတယ်။ ဒါက လူတစ်ယောက်မပါဘဲ ရှေ့ဆက်ဖို့ ဘယ်လောက်ခက်ခဲတယ်ဆိုတာ နားလည်ရလွယ်တဲ့အတွက် ဒါက ကျွန်မကို ခြောက်လှန့်တဲ့အခိုက်အတန့်ပါပဲ။

Grant Jones

Fatal Fury: The Motion Picture

©SNK/フジテレビ/松竹/AI

နောက်ဆုံးတိုက်ပွဲ ပြီးသွားပါပြီ။ တန်ခိုးကြီးသော ဗီလိန်သည် သူ၏ အံ့မခန်း တန်ခိုးရှိသော်လည်း ရှုံးနိမ့်သွားခဲ့သည်။ လွတ်မြောက်လုနီးနီး ဖြစ်ခဲ့သော ရှေးခေတ် မကောင်းမှု သည် တစ်ဖန် တံဆိပ်ခတ် ခံခဲ့ရပြန်သည်။ ဒါပေမယ့် သူ့ရဲ့ကမ္ဘာကြီးတစ်လျှောက်လုံး စွန့်စားခန်းတွေကိုဖြတ်ကျော်ရင်း နီးနီးကပ်ကပ်ကြီးပြင်းလာခဲ့တဲ့ အမျိုးသမီးက ဗီလိန်ကို အားပျော့သွားအောင် ကိုယ့်ကိုယ်ကို စတေးပြီး နောက်ဆုံးထိုးနှက်မှုကို ခွင့်ပြုလိုက်တဲ့အတွက် ဒီအောင်ပွဲက ကုန်ကျစရိတ်နဲ့ လာခဲ့ပါတယ်။ ကျွန်ုပ်တို့၏သူရဲကောင်းသည် ဆုံးရှုံးမှုနှင့် ပတ်သက်၍ ကောင်းစွာသိထားသော်လည်း ဤအချိန်သည် ကွဲပြားစွာအောင်မြင်မည်ဟု သူမျှော်လင့်ထားသောကြောင့် ဤအရာသည် ပိုမိုခက်ခဲသွားခဲ့သည်။ နောက်ဆုံးတိုက်ပွဲ၏နေရာမှ မထွက်ခွာမီတွင် သူသည် သူ၏ အထင်ကရ ဦးထုပ်ကို ဖယ်လိုက်ပြီး သူမနှင့်အတူ အနားယူရန် ထိုနေရာတွင် ထားခဲ့သည်။ အလင်းတန်းများဖြင့် ဘောင်ခတ်ကာ အဝေးသို့ လျှောက်သွားနေသည့် ကျွန်ုပ်တို့၏ သူရဲကောင်း၏ မှုန်ဝါးဝါးရိုက်ချက်ကြောင့် ဖန်သားပြင်သည် အေးခဲသွားပြီး ဂီတသံများ ထွက်ပေါ်လာသည်။

“OO-OH AAAAANGEL!”

ထိုစနေနေ့ နံနက်အစောပိုင်းတွင် ကျွန်ုပ်၏အဘိုးအဘွားများ၏ အားလပ်ချိန်အခန်းတွင် ကျွန်ုပ်ငယ်ငယ်က မျက်ရည်အစစ်အမှန်များ ငိုကြွေးခဲ့ပါသည်။

မှန်ပါတယ်၊ ချစ်လှစွာသောစာဖတ်သူများ၊ ကျွန်ုပ်ကို ငိုအောင်လုပ်ဖူးတဲ့ ပထမဆုံး anime ကတော့ Fatal Fury ဖြစ်ပါတယ်။ ဒဏ္ဍာရီ Masami Ōbari မှ ရုပ်ရှင်။ အခု ဒီအချိန်မှာ ကျွန်တော် anime အတွက် အသစ်မဟုတ်သေးပါဘူး။ တူးဖော်မှုအနည်းငယ်နှင့် အလွန်အသုံးဝင်သော ရုပ်သံမှတ်တမ်းအချို့ကို အခြေခံ၍ ၎င်းသည် 1998 ခုနှစ်နှောင်းပိုင်းတွင် ထုတ်လွှင့်ခဲ့ပုံရပြီး၊ ဆိုလိုသည်မှာ ကျွန်ုပ်သည် anime ရထားပေါ်တွင် နှစ်အနည်းငယ်ကြာနေပြီဖြစ်သည်။ သို့သော် အထူးသဖြင့် 80 နှောင်းပိုင်းနှင့် 90 နှောင်းပိုင်းများနှင့် 90s အစောပိုင်းများတွင် တွန်းအားပေးခံနေရသော anime အမျိုးအစားများသည် ခံစားချက်မျိုးစုံကို ရှားပါသည်။ ဒီခေတ်က”ကလေးပစ္စည်းတွေမဟုတ်ဘူး!”အလားတူ၊ အကြမ်းဖက်မှုနှင့် နှမြောစရာကောင်းသော အကြောင်းအရာများသည် နာရီဝက်ကြာ အရုပ်ကြော်ငြာများနှင့် ဇာတ်ရှည် တေးဂီတများထက် အောင်နိုင်လောက်သည့် ကာတွန်းလက်ရာများထက် သာလွန်သော အမေရိကန်ပရိသတ်အတွက် ကြီးမားသော အရောင်းရဆုံးအချက်တစ်ခုဖြစ်သည်။ 1998 ခုနှစ်တွင်၊ Toonami သည် ရှည်လျားသော ဇာတ်လမ်းဆင်ထားသော ကာတွန်းအကြောင်းအရာသည် ရှုပ်ထွေးသော ဇာတ်ကွက်များနှင့် ပိုမိုနက်နဲသော စိတ်ခံစားမှုဆိုင်ရာ အကြောင်းအရာများကို ထိန်းသိမ်းထားနိုင်သောအခါတွင် Toonami သည် ၎င်း၏ အစောပိုင်းအဆင့်တွင်သာ ရှိသေးသည်။

၎င်းသည် ကျွန်ုပ်၏ ပထမဆုံး တိုက်ခိုက်ရေးဂိမ်း anime ရုပ်ရှင်ပင်မဟုတ်ပေ။ Street Fighter 2-အန်နီမေးရှင်းရုပ်ရှင်သည် ကျွန်ုပ်၏အကြိုက်ဆုံး ငှားရမ်းမှုတစ်ခုဖြစ်ပြီး၊ ကျွန်ုပ်လက်လှမ်းမီနိုင်သည့် မည်သည့်တိုက်ခိုက်ရေးဂိမ်းကိုမဆို အမာခံပရိသတ်တစ်ဦးဖြစ်သောကြောင့် ဖြစ်သည်။ သေချာတာပေါ့၊ အဲဒါက အကြောင်းအရာအပေါ် အတော်လေး အလေးအနက်ထားတယ်၊ ဒါပေမယ့် အဲဒါကို စိတ်ခံစားမှု ဒါမှမဟုတ် နက်နဲတယ်လို့တော့ အတိအကျ မပြောပါဘူး။ ဗီဒီယိုဂိမ်းအများစုကို လိုက်လျောညီထွေဖြစ်အောင် လိုက်လျောညီထွေဖြစ်အောင် အခြားလိဂ်တစ်ခုတွင် ထည့်သွင်းထားသောကြောင့် အလွန်ကောင်းမွန်ပြီး အဓိပ္ပာယ်ရှိလှသည်၊ သို့သော် ကာရိုက်တာတွင် နက်နက်ရှိုင်းရှိုင်း ရင်းနှီးမြှုပ်နှံထားသည်ဟု ကျွန်ုပ်ဖော်ပြမည်မဟုတ်ပါ။ အလားတူ အတွေ့အကြုံမျိုး-အေးမြသော တိုက်ပွဲများနှင့် ကြီးကျယ်ခမ်းနားသော ကာတွန်းကားအချို့ကို ခံစားခဲ့ရမည်ဟု မျှော်လင့်ပါသည်။

Fatal Fury-ရုပ်ရှင်သည် လုံးဝခြားနားသော ရှုထောင့်မှ ကျွန်ုပ်ကို ဖမ်းစားထားသည်။

ဟုတ်ပါတယ်၊ အဲဒါမှာ ကျွန်တော် မျှော်လင့်ထားတဲ့ အရာတွေ ရှိတယ်။ ကျွန်ုပ်နှစ်သက်သော ဇာတ်ကောင်အချို့သည် အထင်ကရ လှုပ်ရှားမှုများ ပြုလုပ်ကြပြီး ထူးဆန်းသော နေရာများတွင် ထူးဆန်းသော အကောင်များကို တိုက်ခိုက်ကြသည်ကို မြင်တွေ့ခဲ့ရသည်။ The Fury က ငါမျှော်လင့်ထားသလိုပဲ သေစေတယ်။ ဒါပေမယ့် ဒီဇာတ်ကားက ကျွန်မငယ်ငယ်လေးကတည်းက ကြိုတင်ပြင်ဆင်ထားခြင်းမရှိတဲ့ Terry Bogard ရဲ့ ဇာတ်ကောင်အတွက် မှုန်ဝါးဝါးနဲ့ ပုံဖော်ထားပါတယ်။ ကျွန်ုပ်သည် ယခင် OVA များနှင့်ပတ်သက်ပြီး အတွေ့အကြုံ သို့မဟုတ် ဗဟုသုတမရှိပါ၊ ထို့ကြောင့် ကျွန်ုပ်သည် ဂိမ်းများမှရင်းနှီးသော Terry ကိုမျှော်လင့်ထားသည်-အလွန်ပြင်းထန်သော အထူးတိုက်ခိုက်မှုများပါရှိသော ဗုံးကြဲတိုက်ခိုက်သူအား မျှော်လင့်နေပါသည်။ ယင်းအစား၊ ဤနေရာတွင် ချစ်မြတ်နိုးပြီး ရှုံးနိမ့်ကာ ဆက်လက်တိုက်ပွဲဝင်ခဲ့သည့် ကမ္ဘာကို ငြီးငွေ့နေသော စစ်သည်တော်တစ်ဦးမှာ သူ့ထံမှ နောက်တစ်ကြိမ် ဆုတ်ခွာသွားစေရန် အလားအလာရှိသော အချစ်သစ်ကို ရှာဖွေတွေ့ရှိခဲ့သည်။ Mai နှင့် Andy တို့သည် Terry နှင့် Sulia တို့နှင့်အတူ ပေါင်းစပ်ထားသော ဤဇာတ်ကားသည် ကျွန်ုပ်မထင်မှတ်ထားသော ရင်းနှီးမှုနှင့် မိသားစု (သွေးနှင့်ပတ်သက်သော) ထူးဆန်းသောရောနှောမှုကို ပေးစွမ်းသည်။ ထို့ကြောင့် ထိုနောက်ဆုံးအခိုက်အတန့်များတွင် စိတ်ခံစားမှုဆိုင်ရာ စည်းချက်၊ ရုပ်ရှင်နှင့် တေးဂီတတို့သည် ညီညွတ်သောအခါ၊ Terry နှင့် Sulia ၏ ကြေကွဲဖွယ်အချစ်အတွက် ငိုကြွေးခဲ့သည်။

ဟုတ်ပါတယ်၊ ငါက အဲဒီတုန်းက ငါနဲ့အတူတူဘဲ။ လွန်ခဲ့တဲ့ နှစ်အနည်းငယ်က ပြန်ကြည့်တဲ့အခါ မီလိုဒရာမာက တစ်ချိန်က ဖြစ်ခဲ့ဖူးသလို ကျွန်တော့်အတွက် ဆွဲဆောင်မှု မရှိဘူးဆိုတာ ထင်ရှားပါတယ်။ ဇာတ်ကားကို နှစ်သက်ဆဲဖြစ်သော်လည်း၊ ရိုးရိုးရှင်းရှင်း ဇာတ်ကောင်စရိုက်က အလယ်တန်းကျောင်းသူဘဝတုန်းက လုပ်ခဲ့တဲ့ အလားတူ ပြင်းထန်တဲ့ ခံစားချက်တွေကို ဆွဲဆောင်မှု မရှိပါဘူး။ ဒါပေမယ့် anime က တစ်သက်တာလုံး ငါ့အတွက် အဓိပ္ပာယ်ရှိလာမယ့် အစောပိုင်း ဥပမာတစ်ခုပါပဲ၊ ကာတွန်းဟာ ဘယ်ဇာတ်လမ်းကိုမဆို ပြောပြနိုင်ပြီး စစ်မှန်တဲ့ ကြိုးစားအားထုတ်မှုမျိုးနဲ့ ခံစားချက်ကို ပုံဖော်နိုင်တယ်ဆိုတာပါပဲ။

Richard Eisenbeis

The Transformers: The Movie

©MCMLXXXVI HASBRO INC. ©MCMLXXXVI SUNDOW PRODUCTIONS INC ဒီကောက်နဲ့ မိုင်းကွင်း။”မူရင်း Transformers TV ရှိုး anime ဖြစ်ပါသလား။ အချေအတင်ဆွေးနွေးမှုသည် 90 ခုနှစ်များကတည်းက ကျယ်လောင်ခဲ့ပြီး ငါသေပြီးသည့်တိုင်အောင် ဆက်လက်တည်ရှိနေပေမည်။ ရှိုးနှင့်အတူ၊ ကျွန်ုပ်တို့တွင် ဂျပန်အရုပ်တစ်ကြောင်း (Macross’Shōji Kawamori မှ ဒီဇိုင်းများစွာဖြင့်)၊ အမေရိကန်များရေးသားကာ ဒါရိုက်တာနှင့် ဂျပန်တွင် Toei Animation (ရုပ်ရှင်အပါအဝင် အပိုင်းအများစုအတွက်) ကာတွန်း၊. ကံကောင်းစွာဖြင့်၊ Scott Pilgrim Takes Off သည်”တစ်နှစ်တာ၏ထိပ်တန်း anime”စာရင်းအချို့ထက် ပိုမိုထုတ်လုပ်သည့်ခေတ်တွင် ရှိနေသောကြောင့် ကျွန်ုပ်သည် လူတိုင်းအား ဤနေရာတွင် မေတ္တာရပ်ခံနိုင်ပါသည်။

ကျွန်တော်သည် The Transformers: The Movie ကို ရုပ်ရှင်ရုံတွေမှာ ကြည့်ဖို့ ငယ်ပါသေးတယ်။ သို့သော်၊ စီးရီးသည် 80sနှောင်းပိုင်းနှင့် 90sအစောပိုင်းကာလများတစ်လျှောက်တွင် အလွန်ရေပန်းစားနေဆဲဖြစ်သည်။ အပိုင်းအသစ်များရပ်သွားသည့်တိုင် တီဗီတွင်ရှိုးများ အဆက်မပြတ်ပြန်ထွက်နေပါသည်၊ ကျွန်ုပ်သွားခဲ့သော နေ့ထိန်းကျောင်းနှင့် ကျောင်းပြီးသည့်ပရိုဂရမ်အမျိုးမျိုးကို ကျွန်ုပ်တို့အား သိမ်းပိုက်ထားရန် အပိုင်းများပြည့်နှက်နေစေရန် VHS တိပ်အနည်းငယ် အမြဲပါရှိသည်ကို အမှတ်ရနေပါသည်။

The Transformers နှင့် ရင်းနှီးစွာ ရင်းနှီးသည်ဟု ဆိုရလျှင် လျှော့နည်းသွားမည်ဖြစ်သည်။ ကျွန်တော့်မိဘတွေက ရှိုးပွဲအတွက် ကျွန်တော့်ရဲ့ချစ်ခြင်းမေတ္တာကို လာဘ်လာဘ/အနှောက်အယှက်တစ်ခုအဖြစ်တောင် အသုံးပြုခဲ့တယ်—ကျွန်တော်တို့ ကားအကြာကြီးခရီးထွက်တိုင်း ကျွန်တော့်ရဲ့ကိုယ်ပိုင်ကမ္ဘာငယ်လေးထဲ လွတ်သွားအောင် Transformers အရုပ်အသစ်တစ်လုံးဝယ်ပေးခဲ့တယ်။

အဲဒီတုန်းက ကျွန်တော် ၆ နှစ်၊ ၇ နှစ်ထက် မပိုနိုင်ပါဘူး-ပိတ်ရက်မှာ ကြည့်ဖို့ ရုပ်ရှင်တချို့ငှားဖို့ ကျွန်တော့်မိဘတွေက ကျွန်တော့်ကို ဒေသစာကြည့်တိုက်ကို ခေါ်သွားတဲ့နေ့။ အဲဒီမှာ ရုပ်ရှင်တွေ စုစည်းမှု အများအပြားထဲမှာ The Transformers: The Movie ကို တွေ့ခဲ့တယ်။ နောက်တစ်နေ့တွင်၊ ကျွန်တော့်မိဘများသည် အိမ်မှုကိစ္စနှင့် ခြံအလုပ်များလုပ်ရင်း ငြီးငွေ့နေသည့် တစ်ဦးတည်းသောသားလေးသည် ရုပ်ရှင်ထဲတွင် ပါဝင်လာပြီး ကျွန်တော် ဘာအတွက်ကြောင့်လဲဆိုတာ မသိခဲ့ပါ။

သင်ရတဲ့သူတွေအတွက် The Transformers: The Movie သည် Decepticons မှ Autobot City ကို အလုံးအရင်းဖြင့် တိုက်ခိုက်ခြင်းအား ဗဟိုပြုပြီး Optimus Prime ဝေးကွာနေချိန်အတွက် အထူးအချိန်ပေးထားသည့် ရုပ်ရှင်ဖြစ်သည်။ သို့သော်၊ အားလုံးပျောက်ဆုံးသွားသောအခါတွင်၊ Optimus Prime သည် franchise တစ်ခုလုံး၏အမှတ်ရစရာအကောင်းဆုံးလုပ်ဆောင်ချက်စီးရီးအဖြစ် (ဖြစ်ကောင်းဖြစ်နိုင်သည်) တွင်ပြန်လည်ရောက်ရှိသွားပါသည်။ Stan Bush ၏ ပါဝါသရုပ်ဖော် “The Touch” တွင် Optimus Prime သည် နောက်ဆုံးတိုက်ပွဲတစ်ခုတွင် Megatron နှင့် ရင်ဆိုင်ရန် Decepticon အဆင့်များကို တစ်ဖက်တစ်လမ်းမှ ဖောက်ထွက်ကာ သေမင်း၏တံခါးဝတွင် Megatron ကို ထားခဲ့သည်… နှင့် Optimus Prime သည် သေလောက်အောင် ဒဏ်ရာရခဲ့သည်။

Optimus Prime ၏သေဆုံးမှုသည် ကျွန်ုပ်၏ကလေးစိတ်တွင် မည်မျှဆိုးရွားခဲ့သည်ကို သင့်အား ကျွန်ုပ်မဖော်ပြနိုင်ပါ။ သူသည် သူရဲကောင်းတစ်ဦးနှင့် ခေါင်းဆောင်တစ်ဦးသာဖြစ်သည်။ သူသည် အခြေခံအားဖြင့် Autobot မိသားစု၏ဖခင်ဖြစ်သည်—သူ့အား proxy ဖြင့်ကျွန်ုပ်ဘ၀တွင်ဖခင်တစ်ယောက်လိုခံစားရစေသည်။ သူသေရင် ငါမငိုဘူး။ Megatron အသက်ရှင်ရုံသာမက အရင်ကထက်တောင် ပိုသန်မာလာခဲ့တဲ့ မတရားမှုကို ကျွန်တော် ထိန်းမနိုင်သိမ်းမရ ဒေါသတကြီး အော်ဟစ်လိုက်တယ်။ ရုပ်ရှင်ပြီးသွားတော့ ကျွန်တော်တို့မှာ ကျန်ခဲ့တာကတော့ Rodimus Prime—သူ့အတွက် အရမ်းကြီးလွန်းတဲ့ ဖိနပ်တွေကို ဖြည့်ဖို့ကြိုးစားတဲ့ ကလေး (ပျက်ကွက်)။

ကျွန်တော် သိပ်ဂရုမစိုက်ဖူးတာကို အမှတ်ရမိပါတယ်။ စီးရီး၏နောက်-Optimus Prime အပိုင်းများ—သူသေဆုံးခြင်းကြောင့် ကျွန်ုပ်သည် အလွန်ဝမ်းနည်းကြေကွဲရပါသည်။ Optimus Prime သည် ကျွန်ုပ်အတွက် Transformers ဖြစ်သည်။ သူမရှိရင် ချို့တဲ့တယ်။ သို့သော်၊ ၎င်းကြောင့်၊ သူ၏ အတုအယောင် ရှင်ပြန်ထမြောက်ခြင်း (သူ့ကို စိတ်ထိန်းချုပ်ထားသော ဖုတ်ကောင်အဖြစ် ပြန်လည်ခေါ်ဆောင်လာပြီး ဇာတ်လမ်းပိုင်းတစ်ခုအတွင်း ထပ်မံသေဆုံးသွားခြင်း) နှင့် တတိယရာသီ၏ နောက်ဆုံးအပိုင်းများတွင် သူ၏ စစ်မှန်သော ပြန်လာမှုကို ကျွန်တော် လွတ်သွားခဲ့သည်။

အခု ရုပ်ရှင်စကြည့်တာ ၃၅ နှစ်နီးပါးရှိပြီ။ ပြီးတော့ ဒီဆောင်းပါးကို ပြန်ကြည့်တဲ့အခါ၊ ဟိုတုန်းက လုပ်ခဲ့သလောက် ဘီလျံနဲ့ချီပြီးတောင် ဟန်ဆောင်နေမှာ မဟုတ်ပါဘူး။ ဒါပေမယ့် ဝမ်းနည်းမှုတွေနဲ့ နာကျင်ခံစားရမှုတွေက ဒီအချိန်မှာတောင်မှ ငြိမ်ငြိမ်လေးနေမြဲ။

Lucas DeRuyter

ပိုကီမွန်-ပထမဆုံးရုပ်ရှင်

© 1997 1998 Nintendo, CREATURES, GAME FREAK, TV Tokyo, Shopro, JR, KIKAKU © 1999 Warner Bros

I 1995 ခုနှစ်တွင်မွေးဖွားခဲ့ပြီး Autism spectrum တွင်ရှိနေသောကြောင့်ကျွန်ုပ်ကြီးပြင်းလာစဉ် Pokémon သည်အရာအားလုံးကိုအစွဲအလမ်းဖြစ်ရန်မလွှဲမရှောင်သာဖြစ်ခဲ့သည်။ Pokémon franchise ၏ ထပ်လောင်းခြင်းတစ်ခု သို့မဟုတ် အခြားတစ်ခုသည် ကျွန်ုပ်၏ပထမဆုံးဗီဒီယိုဂိမ်း၊ ပထမဆုံး anime၊ ပထမဆုံး manga၊ ပထမ trading card booster pack နှင့် ပထမဆုံးရုပ်ရှင်ဖြစ်ကြောင်း ကျိုးကြောင်းဆီလျော်စွာ ယုံကြည်ပါသည်။ ကျွန်တော့်အမေက ကျွန်တော့်ကို Pikachu နဲ့ Oddish ရဲ့ အရုပ်သေးသေးလေးနှစ်ခုကို လုပ်ခဲ့တယ်-Oddish ထဲက တစ်ခုကို သူဘာကြောင့်လုပ်ရမှန်းမသိဘူး၊ ချုပ်ရတာ လွယ်လို့ထင်တယ်-ဒါကြောင့် ဘုရားကျောင်းမှာ ကစားဖို့ တိတ်တိတ်ဆိတ်ဆိတ် ကစားစရာ အရုပ်တွေရှိလို့။ Pokémon: The First Movie — တနည်းအားဖြင့် Pokémon: Mewtwo Strikes Back — သည် ကျွန်ုပ်ကို ငိုစေသော ပထမဆုံး anime ဖြစ်သည် ။

Pokémon-ပထမရုပ်ရှင်သည် အထူးအားဖြင့် စိတ်ခံစားမှုကို ထိခိုက်စေခြင်းမရှိသော်လည်း Ash သည် ၎င်းတွင် သေဆုံးသွားသည်။ အကယ်၍ သင်သည် ကျွန်ုပ်၏အသက်အရွယ်နှင့် Pokémania အဆင့်တစ်ခုခုကို တွေ့ကြုံခံစားခဲ့ရပါက၊ Lil Lucas သည် ဘောလုံးစတင်ကစားစေသည့် မြင်ကွင်းကို သင် စိတ်ကူးယဉ်ထားပြီးဖြစ်သည်။ Ash Ketchum သည် မကြာသေးမီက သူ၏ အသက်နှစ်ဆယ်ကျော် ကစားသမားဘ၀ကို အဆုံးသတ်ခဲ့သော အသက်ဆယ်နှစ်အရွယ် ပိုကီမွန်ချန်ပီယံ Ash Ketchum သည် Mew နှင့် Mewtwo စစ်ပွဲကြားတွင် တရားစွဲခံရပြီး တစ်နည်းနည်းဖြင့် ကျောက်တုံးဖြစ်သွားခဲ့သည်။ ထို့နောက်တွင်၊ သူ့ပတ်ဝန်းကျင်ရှိ Pokémon တိုက်ခိုက်မှုအားလုံး ရပ်တန့်ကာ ဇာတ်ညွှန်းသတ်မှတ်ရေးဆရာ၏ သေဆုံးမှုကို ဝမ်းနည်းစပြုလာသည်။

ဟုတ်ပါတယ်၊ သူတို့ရဲ့စုပေါင်းမျက်ရည်တွေက တနည်းမဟုတ်တနည်းနဲ့ ကြောက်စရာကောင်းတဲ့ ကလေးလေးကို အသက်ပြန်ရှင်စေခဲ့ပေမယ့် Pokémon ဒါဇင်နဲ့ချီတဲ့ ငိုနေတာကို မြင်လိုက်ရတဲ့ ခံစားချက်က ကျမရဲ့ နုနယ်တဲ့နှလုံးသားကို တဖြန်းဖြန်းထစေခဲ့ပါတယ်။ ဒါတွေက ပိုကီမွန်တွေပါ။ သူတို့အားလုံးသည် အေးမြပြီး သူငယ်ချင်းပုံစံဖြစ်သင့်သည်။ သူတို့ စိတ်မဆိုးနိုင်ဘူး! ဒါ့ပြင် ဒီမြင်ကွင်းက သေခြင်းတရားကို ဘယ်လိုလေ့လာခဲ့တယ်ဆိုတာ သေချာပါတယ်၊ ဒါကြောင့် ဒါက ရေလုပ်ငန်းအတွက် သိသိသာသာ အထောက်အကူဖြစ်မယ်လို့ ထင်ပါတယ်။

မူရင်း US တွင်ထွက်ရှိခြင်း သို့မဟုတ် Pokémon: Mewtwo Strikes Back – Evolution remake တွင်ဖြစ်စေ ဤရုပ်ရှင်သို့ ပြန်လည်ရောက်ရှိပြီး ဤထုတ်လုပ်မှုများကို ဤဆောင်းပါးရှိ အခြားခေါင်းစဉ်အချို့နှင့် နှိုင်းယှဉ်ကြည့်ပါက ဤသည်မှာ အနည်းငယ်ရှက်စရာကောင်းပါသည်။ ငါ့ကိုငိုအောင်လုပ်တဲ့ ပထမဆုံး anime ဒီဇာတ်ကားက ကျွန်တော့်ရဲ့ နှလုံးသားထဲမှာ အထူးနေရာတစ်ခု အမြဲရှိနေပေမယ့် အရမ်းတော့ မကောင်းပါဘူး။ ဤရုပ်ရှင်သည် ကျွန်ုပ်၏ကိုယ်ပိုင်လက္ခဏာ၏ ရှုထောင့်တစ်ခုအား သက်သေမပြနိုင်ပါ၊ ကျွန်ုပ်၏ဘဝအတွေ့အကြုံများ၏ မည်သည့်အစိတ်အပိုင်းကိုမဆို ဇာတ်ညွှန်းပေးသည် သို့မဟုတ် အရွယ်ရောက်ပြီးစတွင် အထူးပြင်းထန်သော စိတ်ခံစားချက်တစ်ခုခုဖြင့် ကျွန်ုပ်အား ဖြည့်စွမ်းပေးပါသည်။

ဒီဇာတ်ကားက ဝမ်းနည်းပြီး ငိုရတာကို ကြိုက်တဲ့ကောင်တွေအားလုံးကို မကြိုက်လို့ ကလေးဘဝတုန်းက ငိုစေခဲ့တယ်။ စာနာမှုအကြောင်း သင်ပေးတယ်၊ ဒါက ကလေးရုပ်ရှင်အတွက် တော်တော်ကောင်းတယ်။ အမှန်တော့၊ ရုပ်ရှင်သည် မွေးရာပါ မိမိကိုယ်ကို တန်ဖိုးရှိခြင်း၊ မတူညီမှုများကြားမှ လူများနှင့် ပေါင်းစည်းခြင်းကဲ့သို့သော ကလေးများအတွက် အခြားအရေးကြီးသော အတွေးအခေါ်များကို သင်ယူရန် တွန်းအားပေးပေးပါသည်။

ယနေ့ ဤဇာတ်ကားနှင့် ပတ်သက်၍ တုံ့ပြန်မှု ပိုရစေလိုပါသည် သို့မဟုတ် ၎င်းသည် ကျွန်ုပ်၏ အထောက်အထား သို့မဟုတ် တန်ဖိုးထားမှုများကို မည်သို့ သက်ရောက်မှုရှိစေမည်နည်း နှင့် ပတ်သက်သော အပိုင်းတစ်ခု ရှိစေလိုပါသည်။ ဒါက အလယ်တန်းကလေးဇာတ်ကားတစ်ကားဖြစ်ပြီး ဒီဇာတ်ဝင်ခန်းတွေနဲ့ ကျွန်တော်ကိုယ်တိုင် သင်ယူခဲ့တဲ့နည်းလမ်းတစ်ခုပဲ၊ ဒါပါပဲ။ တစ်စုံတစ်ယောက်အပေါ် သက်ရောက်မှုရှိစေရန် မြင့်မားသောအနုပညာ သို့မဟုတ်”အရေးကြီးသည်”မလိုအပ်ပါ၊ ၎င်းဇာတ်ကားသည် ၎င်း၏အကြောင်းအရာများနှင့် မက်ဆေ့ချ်များအကြောင်း လေ့လာရန် လိုအပ်ချိန်တွင် အတိအကျတွေ့မြင်ခဲ့ရသောကြောင့် ဤရုပ်ရှင်သည် ကျွန်ုပ်အတွက် အမြဲတမ်းအဓိပ္ပာယ်ရှိမည်ဖြစ်သည်။

MrAJCoplay

Digimon Adventure

© (C)本郷あきよし・東映アニメーシ

မင်းမျက်လုံးတွေကို တစ်မိနစ်လောက်မှိတ်ပြီး ၁၉၉၉ ခုနှစ်လို့ ဟန်ဆောင်လိုက်ပါ။ မင်းခြောက်နှစ်ရှိပြီ၊ စနေနေ့ မနက်ရောက်ပြီ၊ မူလတန်းကျောင်းတက်နေတဲ့ မင်းရဲ့မကောင်းတဲ့အချိန်တွေအတွက် ဆုလာဘ်တစ်ခုအနေနဲ့ ကာတွန်းကောင်းတချို့ကို ကြည့်ဖို့ အဆင်သင့်ဖြစ်နေပါပြီ။ သင်သည် ၎င်း၏ climactic arc အလယ်တွင် Digimon ကိုဖွင့်ပြီး သင်ကြည့်ဖူးသမျှ ကာတွန်းတိုင်းကဲ့သို့ လူကောင်းများကို အနိုင်ယူရန် စောင့်မျှော်နေပါသည်။ ဒါပေမယ့် တစ်ခုခုဖြစ်သွားတယ်။ ချစ်လှစွာသော ဇာတ်ကောင်၊ အံ့သြဖွယ် မဟာမိတ်တစ်ဦးနှင့် ချိုမြိန်သော တည်ရှိမှုသည် အမှောင်ခန်းထဲတွင် ဖယောင်းတိုင်မီးကို ထုတ်လိုက်သလိုမျိုး စီးရီးထဲမှ ရုန်းထွက်နိုင်ခဲ့သည်။ Disney ရုပ်ရှင်များတွင် သေဆုံးမှုအတုများကို သင်တွေ့ဖူးသော်လည်း ဤအရာသည် ကွဲပြားသည်ဟု ခံစားရပါသည်။ Digimon ကိုကြည့်ရင်း ကြီးပြင်းလာရရင် ငါဘာကို ရည်ညွှန်းလဲဆိုတာ မင်းသိမှာပါ၊ ဒါပေမယ့် တခြားလူတိုင်းက နောက်ထပ်အကြောင်းအရာအချို့ လိုအပ်နိုင်ပါတယ်။

Wizardmon ဟာ အဓိကဇာတ်ကောင်မဟုတ်ပေမယ့် သူတို့ဟာ အဓိကဇာတ်ကောင်တွေပါ။ ယေဘူယျအားဖြင့် ချိုသာသောအဘိုးကြီးတစ်ဦးဖြစ်သည့်အပြင်၊ အဓိကဗီလိန်၏လက်တွင် ရုပ်ပိုင်းဆိုင်ရာနှင့် စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာအလွဲသုံးစားမှုများကို ဆက်တိုက်ကြုံတွေ့နေရသည့် စီးရီးတွင် ဝမ်းနည်းဖွယ်အကောင်းဆုံးဇာတ်ကောင်များထဲမှတစ်ဦးဖြစ်သော Gatomon ၏ ဇာတ်ကောင်ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုတွင် ၎င်းတို့၏တည်ရှိမှုသည် အဓိကကျပါသည်။ သူမသည် သူမ၏ ရည်မှန်းထားသော လက်တွဲဖော်မပါဘဲ ဘဝကို ဖြတ်သန်းခဲ့ရပြီး စီးရီး၏ အဓိက ဗီလိန်အဖြစ် လုပ်ကိုင်ရန် ကြိုးကိုင်ခံခဲ့ရသည်။ အခြားသော ဇာတ်ကောင်များသည် စိတ်ဓာတ်ကျခြင်းနှင့် သိမ်ငယ်စိတ်များကဲ့သို့သော လေးနက်သော ပြဿနာများကို ကြုံတွေ့ခဲ့ရသော်လည်း ထိုအရာများသည် ငယ်စဉ်ကပင် ကျွန်ုပ်၏ ခေါင်းပေါ်သို့ ရောက်သွားခဲ့သည်။ Gatomon ဖြတ်သွားတဲ့အရာတွေက သင့်မျက်နှာနဲ့ ပိုပြီး တိုက်ရိုက်သက်ဆိုင်ပါတယ်။ သို့သော် သူမ၏ပထမဆုံးသူငယ်ချင်းတစ်ဦးဖြစ်သော Wizardmon သည် သူမ၌ ကောင်းသောအစွန်းအထင်းအနည်းငယ်ကျန်နေသေးကြောင်း သေချာစေရန်အတွက် အရာရာတိုင်းကို လုပ်ဆောင်ခဲ့ပြီး နောက်ဆုံးတွင် သူမ၏ကံကြမ္မာကို လက်တွဲဖော်နှင့် ပြန်လည်ဆုံတွေ့နိုင်မည်ဖြစ်သည်။ အကြောင်းအရာကို ရိုးရှင်းစေရန်၊ ဤသည်မှာ Avatar မှ အန်ကယ် Iroh နှင့် Prince Zuko ၏ ရိုးရှင်းသောဗားရှင်းအတွက် ပထမဆုံး မိတ်ဆက်ခြင်းဖြစ်ပါသည်။

ဤအချိန်ခန့်တွင်၊ Digimon တွင် ပိုမိုနက်နဲသော ဇာတ်လမ်းကို ပိုမိုသိရှိလာပြီး၊ ထိုထက်ပို၍ရက်စက်ကြမ်းကြုတ်သောဒြပ်စင်အချို့ကိုပြသရန်အင်္ဂလိပ်အမည်ရှိတောင်မှမရှက်ဘဲကျေးဇူးတင်ပါသည်။ ပင်မဗီလိန်၏လက်၌ Wizardmon သေဆုံးရခြင်းသည် ကလေးဘဝက ခွင့်မပြုဟုမထင်ခဲ့သောကြောင့် ၎င်းသည် ကိတ်မုန့်ကိုယူသည်။ အရင်က ငါတို့မှာ “သေ” ဇာတ်ကောင်တွေ ရှိခဲ့ဖူးပေမယ့် သူတို့ဟာ အမြဲတမ်း စွမ်းရည်တချို့နဲ့ ပြန်လာကြလိမ့်မယ်။ ဤအရာသည် တည်မြဲသည်ဟု ခံစားရသည်။ ဒါက ကျွန်တော့်ရဲ့ အူတိုင်ကို တုန်လှုပ်သွားစေပြီး သူ့ခန္ဓာကိုယ်မှာ စုဝေးနေတဲ့ ဇာတ်ကောင်တွေ အားလုံးနဲ့ သူ မှေးမှိန်သွားသလို ငိုနေခဲ့တယ်။ အခန်းထဲ ဝင်လာပြီး ကြမ်းပြင်ပေါ်မှာ ပေါက်နေတဲ့ AJ ကို တွေ့တုန်းက မေမေ မေးတာ မှတ်မိသေးလား။ Wizardmon ၏နောက်ဆုံးစကားများသည် Gatomon နှင့်သူငယ်ချင်းဖြစ်ခြင်းက သူ့ဘဝအဓိပ္ပာယ်ကို မည်ကဲ့သို့ အဓိပ္ပါယ်ရှိစေသည်ဆိုသည့်အကြောင်း ကျွန်တော့်ခေါင်းထဲတွင် ပဲ့တင်ထပ်နေသေးသည်။ သူ ဂရုစိုက်တဲ့ သူတွေကို အကာအကွယ်ပေးဖို့ အပြင်ထွက်ရတာ ပျော်တယ် (သူရဲ့ အံ့သြစရာကောင်းတဲ့ စွမ်းဆောင်ရည်အတွက် Robert Axelrod ကို ငြိမ်းချမ်းစွာ အနားယူပါ)။ ယနေ့ခေတ် စံနှုန်းအရ ၎င်းသည် cliché ဟုထင်ရသော်လည်း စနေနေ့နံနက် ရုပ်မြင်သံကြားတွင် လိုင်စင်ရ အန်နီမီ၏ အစောပိုင်းကာလများတွင် ကလေးတစ်ဦးအတွက်၊ ဒါက ကြီးကြီးမားမားဖြစ်ပြီး၊ Digimon က ကျွန်တော့်ကို ဒီလိုလုပ်ပေးတာကို ကျွန်တော် သဘောကျနေဆဲပါ။

ဆယ်ကျော်သက်နဲ့ ငယ်ရွယ်တဲ့ အရွယ်ရောက်ပြီးတဲ့ အချိန်မှာ Toradora ဟာ anime ကို ပိုနှစ်သက်လာခဲ့ပါတယ်။ ကျွန်မကို ငိုအောင်လုပ်မယ့် ပထမဆုံးပွဲအဖြစ် အမြဲသွားဖြစ်ခဲ့တယ်။ ဒါပေမယ့် အဲဒါကို ထိုင်ပြီး တွေးလေလေ၊ ငါ့အတွက် ပထမဆုံး ငိုခဲ့ရတဲ့ ကာတွန်းကို အကြွေးမတင်တာ မမှန်ဘူးလို့ ထင်လာလေလေ ပိုသိလာတယ်။ ထိုအချိန်က၊ Digimon အတွက် စာရေးဆရာများနှင့် dub တွင်အလုပ်လုပ်သော လိုက်လျောညီထွေရှိသော ဇာတ်ညွှန်းရေးဆရာများသည် ကလေးများနှင့် မျှဝေလိုသော အထူးတစ်ခုခုရှိခဲ့သည်။ တစ်ခါတရံမှာ ဘဝဟာ သင်လိုချင်တဲ့လမ်းကို မသွားဘဲ သင်နဲ့ထိုက်တန်တဲ့ ပျော်ရွှင်ဖွယ်အဆုံးသတ်ကို သွားရမယ့်လမ်းဟာ လွယ်ကူလာမှာ မဟုတ်ပါဘူး။ မင်းလမ်းတစ်လျှောက်မှာ လူတွေကို ဆုံးရှုံးလိမ့်မယ်၊ ဒါပေမယ့် အဲဒီလူတွေကို မင်းရဲ့အမှတ်တရတွေထဲမှာ သိမ်းထားသရွေ့ မင်းတစ်ယောက်တည်း ဘယ်တော့မှ မနေတော့ဘူး။ >

© 野坂昭如/新潮社၊ 1988

ဤအချိန်တွင်၊ ဤဇာတ်ကားသည် ပုံမှန် anime နှင့် Ghibli မှော်ဆရာများအတွက် အထူးအဆန်းမဟုတ်ပါ။ ၁၉၃၀ ပြည့်လွန်နှစ်များအတွင်း ကျွန်ုပ်၏အဖွားထံမှ မလေးယာ (ယခု မလေးရှား၏အစိတ်အပိုင်း) စစ်ပွဲဖြစ်ပွားခဲ့သည့် အဖြစ်ဆိုးများအကြောင်း ပုံပြင်များကို နားထောင်ရင်း ကြီးပြင်းလာခဲ့သည်။ အဖွားက စစ်အတွင်းမှာ ကလေးဘဝက ဆင်းရဲစွာ နေထိုင်ခဲ့ရတယ်။ သူပြန်ပြောပြခြင်းမှ ကျွန်မ၏ အခိုင်မာဆုံးအမှတ်ရမှုတစ်ခုမှာ စစ်အတွင်း ပြင်းထန်စွာ ခွဲတမ်းချခဲ့သောကြောင့် အစာအလုံအလောက်မရှိခဲ့ပါ။ သူမ၏ဆိုးရွားသောအခြေအနေအတွက် အထောက်အကူမဖြစ်ခဲ့ဟု သင်တွေးကြည့်နိုင်ပါသည်။

ကျွန်တော် အသက်ကြီးလာသည်နှင့်အမျှ ပိုးစုန်းကြူး၏ Grave of the Fireflies ကိုမတွေ့မချင်း ဤပြန်ပြောပြမှုများသည် အချိန်ကြာလာသည်နှင့်အမျှ ပျောက်ကွယ်သွားခဲ့သည်။ ကျွန်ုပ်အသက် 13 နှစ်ဖြစ်ပြီး၊ ၎င်းသည် Disney Channel SEA တွင် Ghibli ဇာတ်ကားများစွာ၏ အဦးအစနှင့် Speedy Video ကဲ့သို့သော ပြည်တွင်းဗီဒီယိုဖြန့်ချိသူများထံ ရောင်းချသည့် အိမ်သုံးဒီဗီဒီများဖြင့် ဒေသတွင်းရှိ Ghibli မီဒီယာအတွက် အသစ်တဖန် ရေပန်းစားလာသည့်အချိန်ဖြစ်သည်။ ကျွန်ုပ်သည် ထိုအချိန်က Ghibli အမာခံပရိသတ်တစ်ဦးဖြစ်နေပြီဖြစ်ပြီး ၎င်း၏ရရှိနိုင်မှု တိုးမြင့်လာမှုကြောင့် စတူဒီယိုမှ လက်ရာများကို ပိုမိုရှာဖွေရန် လိုအပ်သောဝင်ပေါက်ကို ပေးခဲ့ပါသည်။

Hayao Miyazaki ၏ ရုပ်ရှင်များစွာကို ကြည့်ရှုပြီးနောက် ၎င်းတို့ကို ချစ်မြတ်နိုးရန် ဆုံးဖြတ်ခဲ့သည်။ Isao Takahata ကဲ့သို့သော စတူဒီယို၏ အခြားဒါရိုက်တာများ၏ လက်ရာများကို ရှာဖွေပါ။ Grave of the Fireflies သည် ထိုအချိန်က သူ၏ အထင်ရှားဆုံး လက်ရာဖြစ်ပြီး ဤဇာတ်ကားဖြင့် စတင်ရန် ဆုံးဖြတ်ခဲ့သည်။ အထူးသဖြင့် ကြည်လင်သော ကောင်းကင်ပြာအောက်တွင် သူမ၏ အလောင်းကို မီးလောင်ကျွမ်းသွားသည်ကို မြင်လိုက်ရသောကြောင့် ရုပ်ရှင်ပြီးပြီးချင်း တစ်နာရီကြာအောင် ငိုခဲ့ရပါသည်။ ရုပ်ရှင် MC တွေကို လျှော့မပေးဘဲ အပြင်ထွက်ပြီး ပျော်ဖို့ကောင်းတဲ့ နေ့တစ်နေ့မှာ ဝမ်းနည်းစရာကောင်းတဲ့ သေဆုံးမှုတစ်ခု ဖြစ်ပျက်သွားတာကြောင့် ကျွန်တော့်အတွက် ဆန့်ကျင်ဘက်ဖြစ်လုနီးပါး ဖြစ်ပုံရပါတယ်။

ကျွန်မကို ဘာများ ရင်နာခဲ့ရလဲ။ ဒီဇာတ်ကားက Setsuko သေဆုံးမှုကို သရုပ်ဖော်ပုံတွေထဲမှာ အများဆုံးပါပဲ။ ချက်ခြင်းမဟုတ်ပေမယ့် ဖြည်းဖြည်းချင်း ဖြည်းဖြည်းချင်း ဇာတ်ကပြီး အဲဒီ့အထိ အခြေအနေတွေကို ဖြန့်ကျက်ရင်း မောင်နှမတွေက မိခင်ဆုံးပါးသွားပြီးနောက်မှာ သူတို့ကိုယ်သူတို့ ရုန်းကန်ရင်း ရုန်းကန်နေကြရတယ်။ ကာတွန်းရုပ်ရှင်တစ်ကားအတွက် သေခြင်းနဲ့စစ်ပွဲအကြောင်း ပြတ်သားစွာ သရုပ်ဖော်ထားတဲ့ အယူအဆက Disney ကို ကြီးပြင်းလာခဲ့တဲ့ နှစ်တွေမှာ အဲဒီတုန်းက ကျွန်မအတွက် အရမ်းဆန်းသစ်ခဲ့ပါတယ်။ အဲဒီအတွက်ကြောင့် ကာတွန်းရုပ်ရှင်တွေဟာ တက်ကြွပြီး စိတ်အားထက်သန်တဲ့ ဇာတ်ကောင်တွေနဲ့ ဇာတ်လမ်းတွေနဲ့ အဆုံးသတ်ကောင်းဖို့ ဖန်တီးထားတယ်လို့ ကျွန်တော် အမြဲတွေးခဲ့တယ်။ ဒါပေမယ့် ဒီဇာတ်ကားက သူတို့လုပ်နိုင်တာထက် ပိုလုပ်နိုင်တယ်လို့ ရှင်းရှင်းလင်းလင်း ပြောထားပါတယ်။ ဒီဇာတ်ကားကို ပထမဆုံးကြည့်တုန်းက Seita နဲ့ ကျွန်တော်ဟာ အသက်အရွယ်တူတဲ့ အကြောင်းကို ထုတ်ဖော်ပြောရင်း ကြေကွဲခဲ့ရတာကို သတိရမိပါသေးတယ်။ သို့တိုင်၊ ငြိမ်းချမ်းသော ၂၁ ရာစုတွင် မွေးဖွားလာသူတစ်ယောက်အတွက် သူလုပ်ဖူးသည်ထက် ပိုကောင်းအောင် ကျွန်တော် လုပ်ဆောင်ခဲ့သည်မှာ ထင်ရှားပါသည်။ အတွေးက တစ်ပတ်လုံးလုံး စိတ်ဓာတ်ကျစေတယ်။

ဒီလမ်းညွှန်ချက်ကို ပြန်ကြည့်တဲ့အခါ ပထမအကြိမ်လောက်အထိ စိတ်ထိခိုက်စရာမဟုတ်ပေမယ့် ကာတွန်းကားအတွက် ပထမဆုံး မျက်ရည်ကျရတဲ့ အကြောင်းရင်းကို သတိရစေတယ်။ ပျော်ရွှင်စရာအဆုံးသတ်ကို ကောင်းကောင်းခံစားနိုင်မယ်လို့ ကျွန်တော်ထင်ခဲ့တဲ့ အလယ်အလတ်ပါပဲ။ အဲဒီအစား၊ ကာတွန်းရုပ်ရှင်က တွန်းအားပေးနိုင်တဲ့ နယ်နိမိတ်တွေအကြောင်း ရှုထောင့်အသစ်တွေ ပေးတယ်။ ကလေးများအတွက်သာဖြစ်သည်။ မီဒီယာအများအပြားမှ ခေတ်အဆက်ဆက် အကြီးကျယ်ဆုံး စစ်ပွဲရုပ်ရှင်များထဲမှ တစ်ကားဟု အမည်ပေးခံရပြီး ၎င်းကို အရွယ်ရောက်ပြီးသူတစ်ဦးအနေဖြင့် ပြန်လည်ကြည့်ရှုခြင်းသည် အဘယ်ကြောင့် ဤမျှနှင့်ထိုက်တန်ကြောင်း ကျွန်ုပ်၏ထင်မြင်ယူဆချက်များကို ထပ်လောင်းအတည်ပြုခဲ့သည်။

Categories: Anime News