လွန်ခဲ့သည့် 10 နှစ်က Toei Animation မှ ထွက်ရှိခဲ့သော Nijiiro Hotaru: Rainbow Fireflies ၏ ရင်သပ်ရှုမောဖွယ် အဆုံးစွန်သော အရှည် ၎င်းတို့၏ အတိတ်၏ အထင်ကရ လက်ရာများနှင့် ရိုးရာ ကာတွန်းများ၏ စွမ်းအားကို လုံးလုံး ဂုဏ်ပြုရန် ထုတ်လုပ်ခြင်း ဖြစ်သည်။ ဆယ်စုနှစ်တစ်ခုကြာပြီးနောက် ဤကဲ့သို့သောပရောဂျက်များ ဆုံးရှုံးမှုသည် စတူဒီယို၏အနာဂတ်ကို ခြိမ်းခြောက်လာပါသည်။
Toei သည် မည်သည့် anime စတူဒီယိုနှင့်မျှ နှိုင်းယှဉ်ရန်မမျှော်လင့်နိုင်သည့် ဖျော်ဖြေရေးအစုစုဖြစ်ပြီး အချို့သောကိစ္စများတွင် ၎င်း၏လုပ်ဖော်ကိုင်ဖက်များ မည်သူမျှ မမျှော်လင့်ထားသင့်ပေ။ ခိုင်းနှိုင်းရန်၊ anime တွင် ၎င်းတို့၏ အမွေအနှစ်များကဲ့သို့ ဧရာမကြီးမားသောကြောင့်၊ ထိုကြီးမားသောခြေရာသည် ကြိုးစားအားထုတ်မှုနှင့် ဖန်တီးမှုမျက်နှာစာများတွင် အနက်ရောင်အရိပ်အချို့ကိုလည်း ဖြစ်ပေါ်စေပါသည်။ ပြီးခဲ့သော ဆယ်စုနှစ် 7 ခုအတွင်း ၎င်းတို့၏ ကာတွန်းကဏ္ဍသည် ယခုအချိန်တွင် အသွင်အပြင်အဖြစ်သို့ ပြောင်းလဲလာခဲ့သည်။ တစ်ပြိုင်နက်တည်း၊ အဆုံးမသတ်နိုင်သော ကမ္ဘာတစ်ဝှမ်းမှ hits အများအပြားကို ထုတ်လုပ်နိုင်စွမ်းရှိပြီး One Piece ကြည့်ရှုသူများသည် ယခုအချိန်တွင် သက်သေပြနိုင်သကဲ့သို့ ထိုခေါင်းစဉ်များကို ကောင်းမွန်စွာစီမံခန့်ခွဲသည့်အခါတွင်လည်း ၎င်းတို့နှင့်အတူ အံ့မခန်းအလုပ်တစ်ခု လုပ်ဆောင်နိုင်မည်ဖြစ်သည်။ တူညီသည့်စီးရီးများ၏ ဝါရင့်ပရိသတ်များ ပိုမိုမှတ်မိကြမည်ဖြစ်သော်လည်း၊ ၎င်းတို့၏မော်ဒယ်လ်သည် ဆက်တိုက်ဖိစီးမှုရှိသောအလုပ်အဖြစ်လည်း ဘာသာပြန်ဆိုနိုင်ပြီး ၎င်းသည် နစ်မြောရုံမျှသာတည်ရှိပြီး အပတ်စဉ်ထုတ်ကုန်ပစ္စည်းတစ်ခုရှိရန် လိုအပ်သည်ဟု ခံစားရစေမည်ဖြစ်သည်။
စတူဒီယိုများသည် ပရိသတ်လိုင်းများထက် အနည်းငယ်သာလွန်သော ကာတွန်းလုပ်ငန်းများ၏ အနာဂတ်ဆီသို့ စိတ်ပျက်စွာ ချီတက်နေချိန်တွင် Toei သည် ရလဒ်အသစ်အဆန်းမဟုတ်သည့် အတွေ့အကြုံရင့် ဝါရင့်တစ်ဦးဖြစ်သည်။ ၎င်းတို့သည် နှစ်ပေါင်းများစွာ ဆက်ဆံခံခဲ့ရသော်လည်း၊ ရက်စက်ကြမ်းကြုတ်မှု အပြည့်အဝရယူခြင်းမှ ရပ်တန့်ရန် အဆိုပါ စီးပွားရေးဆိုင်ရာ တာဝန်ဝတ္တရားများအတွင်း လုံလောက်သော တီထွင်ဖန်တီးမှု အစုအဝေးများကို စုစည်းနိုင်ဆဲဖြစ်သည်။ ၎င်းသည် မရေရာသော ချိန်ခွင်လျှာဖြစ်နိုင်သော်လည်း Toei သည် ကာနီမီတွင် အတောက်ပဆုံးသော လူငယ်စိတ်အချို့ကို ပြုစုပျိုးထောင်ပေးနေစဉ် ထိုတောင်းဆိုချက်များကို လိုက်လျောနိုင်စေမည့် ဖော်မြူလာကို တွေ့ရှိခဲ့သည်။ Sailor Moon၊ Doremi၊ Ashita no Nadja နှင့် Precure တစ်လျှောက် Kunihiko Ikuhara၊ Mamoru Hosoda၊ Takuya Igarashi တို့နှင့်အတူ ထပ်တလဲလဲ လည်ပတ်နေသည် Rie Matsumoto နှင့် Haruka Kamatani—ဤအပြုသဘောဆောင်သောပုံစံများသည် ပျော်ရွှင်ဖွယ်မတော်တဆမှုမဟုတ်ပါ။ ၎င်းတို့ကို သီးသန့်စီးရီးတစ်ခုတွင် သင်လက်ခံနိုင်မည်မဟုတ်သော်လည်း ဆယ်စုနှစ်များစွာကြာအောင် သေချာနေခဲ့သည့် အရာတစ်ခုရှိသည်-Toei ၏ ဧရာမခန်းမကြီးအတွင်းတွင် အလွန်စိတ်ဝင်စားစရာကောင်းသည့်အရာတစ်ခု အမြဲဖြစ်ပျက်နေမည်ဖြစ်သည်။
ဤနေရာတွင် လှည့်ကွက်၊ ဟုတ်ပါတယ်၊ Toei မှာ အဲဒီ pent-up, radical creativity အတွက် ထွက်ပေါက် valves တွေရှိပါတယ်။ စတူဒီယိုသည် စံနှုန်းထက် ပိုမိုရည်မှန်းချက်နှင့် တီထွင်ဖန်တီးနိုင်စွမ်းဖြင့် နာမည်ကြီးသော နာမည်ကျော် ကာလရှည်ကြာ ကျော်ကြားသော ခေါင်းစဉ်များကို ချဉ်းကပ်ရန် ဖြစ်နိုင်သော်လည်း စတူဒီယို၏ ယဉ်ကျေးမှုသည် သတ္တိရှိရှိ ဒါရိုက်တာများကို တွန်းအားပေးရန် တွန်းအားပေးရန် များစွာသာရှိသေးသည်။ ပလတ်စတစ်ကို ဆက်လက်ရောင်းချရမည့် နာမည်ကြီး အက်ရှင် အန်နီမီ သို့မဟုတ် ကြီးမားသော franchise ၏ တင်းကျပ်သော နယ်နိမိတ်များ။ Toei ၏ အထင်ကရ ခေါင်းစဉ်များ ၏ အထင်ကရ အပိုင်းများကို ကိုင်တွယ်သည့် အမိုက်စား ဒါရိုက်တာများ မကြာခဏ ဖြစ်ကြသော်လည်း ၎င်းသည် ၎င်းတို့ တတ်နိုင်သမျှ လုပ်ဆောင်မည် ဆိုလျှင် စတူဒီယိုတွင် ၎င်းတို့၏ အသက်မွေးဝမ်းကြောင်း သည် တိုတောင်းမည် ဖြစ်သည်။ အချိန်တိုင်းလိုလိုပင် ထူးထူးခြားခြား အနုပညာရှင်များသည် ၎င်းတို့၏ ချည်နှောင်ခြင်းမှ လွတ်မြောက်ရန် လိုအပ်သောကြောင့် Toei သည် ဤစက်ရုံ၏ လက်တွေ့ဘဝသို့ ပြောင်းလဲလာသည်နှင့်အမျှ ဘက်တွင် အခြားရွေးချယ်စရာများ အမြဲရှိရန် အချက်တစ်ခုအဖြစ် Toei ပေါ်လာရခြင်းဖြစ်ပါသည်။ လွန်ခဲ့သော 10 နှစ်ကထွက်ရှိခဲ့သော ထိုပရောဂျက်တစ်ခုမှာ မေ့မရနိုင်သော Nijiiro Hotaru—Rainbow Fireflies ဖြစ်သည်။
Konosuke Uda ၏အမည်သည် စွဲမက်ဖွယ်မဟုတ်သည်မှာ သေချာပါသည်။ Toei ၏ အကြီးကျယ်ဆုံး ဒါရိုက်တာများ ကျမ်းဂန်တွင် နေရာယူခဲ့သော သူ၏ စံပြပုဂ္ဂိုလ်ဖြစ်သော Ikuhara သို့မဟုတ် သူ၏စံပြ Junichi Sato တို့ကဲ့သို့ တစ်ခေတ်တည်း ရှိသည်။ သို့သော်၊ အများသူငှာ သို့မဟုတ် ဝေဖန်ပိုင်းခြားနိုင်သော ကျော်ကြားမှု မရှိခြင်းသည် မည်သူတစ်ဦးတစ်ယောက်၏ အသက်မွေးဝမ်းကြောင်းကိုမျှ အရေးမကြီးစေပါ။ တစ်ဦးတစ်ယောက်အတွက်၊ One Piece ၏ပထမဆုံးစီးရီးဒါရိုက်တာဖြစ်ခြင်းအတွက် အခြားမည်သူမျှဝါကြွားနိုင်မည်မဟုတ်ပါ… သို့သော် Goro Taniguchi သည် လေယာဉ်မှူး ဆယ်စုနှစ်များကြာပြီးနောက် လာမည့် One Piece Film Red သို့ ဦးတည်သွားခဲ့သည်။ Uda ၏ အကောင်းဆုံးလက်ရာများဖြစ်သည့် Lovely Complex၊ Ginga e Kickoff နှင့် MAJIN BONE တို့သည် စီးပွားဖြစ် megahits များမဟုတ်သလို သင့်ရှေ့ပြေးပုံစံအတွက် အရေးကြီးသော ချစ်စရာလည်းမဟုတ်ပါ ဒါပေမယ့် လူတွေက သူတို့ကိုယ်သူတို့ ချစ်ခင်စွာ မှတ်မိနေတဲ့ အလုပ်အမျိုးအစားတွေပါ။ အထက်ဖော်ပြပါ SatoJun—နှင့် Toei တွင် သင်ကြုံတွေ့ရဖွယ်ရှိသော ဖော်မြူလာအခြေအနေများတွင် အပျော်များထည့်သွင်းခြင်းအတွက် သူ့အသက်မွေးဝမ်းကြောင်းတွင် စောစောစီးစီး ပျောက်ဆုံးပြီး ကားမမောင်းဘဲ စောစီးစွာရှာဖွေခဲ့သော ဒါရိုက်တာတစ်ဦးအနေဖြင့်— Uda သည် အလွန်အားတက်သရော ၊ ထို့နောက် ပရိသတ်ထံသို့ ထိုပျော်ရွင်မှုကို ဆက်တိုက်ပြသနိုင်ခဲ့သည်။
တိတ်ဆိတ်စွာ ထူးထူးခြားခြား ထူးထူးခြားခြား လုပ်ဆောင်မှုများနှင့် သာယာဖွယ်ကောင်းသော လက်ရာများမဟုတ်သည့် ထိုအသက်မွေးဝမ်းကြောင်းတွင် အဓိကခြွင်းချက်တစ်ခုရှိသည်။ ထုတ်လုပ်သူ Atsutoshi Umezawa Uda ထံ ချဉ်းကပ်သောအခါ 2007 ကတည်းက၊ မကြာသေးမီက သူဖတ်ဖူးသည့် ဝတ္ထုတစ်ပုဒ်မှ စိတ်ကူးပေါက်သည့် ဇာတ်ကားတစ်ကားကို ပြသရန်။ Toei Doga ခေတ်တွင် စတူဒီယိုတွင် ပါဝင်ခဲ့သူ Umezawa သည် ထူးဆန်းသောပရောဂျက်များ အတွက် အချိန်ပေးကာ ဆက်လက်လုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။ သူ့အငြိမ်းစားယူပြီးသည်နှင့် အလွန်ကြောက်စရာကောင်းသော ကမ်းလှမ်းချက်ကို စုစည်းနိုင်ခဲ့သည်။ ထိုသို့ပြုလုပ်ရန်၊ စတူဒီယိုမှ ငွေကြေးအပြည့်အ၀ဖြင့် ဝိညာဉ်ရေးဆိုင်ရာ ဆက်ခံသူနှင့်အတူ သူ၏ငယ်ဘဝသမိုင်းတွင် အရေးပါသော Toei Doga ရုပ်ရှင်များကို ဂုဏ်ပြုရန် အချိန်တန်ပြီဟု ယုံကြည်ကာ အထက်လူကြီးများထံ ပထမဆုံးရောင်းချသော စိတ်ကူးကို ရောင်းချခဲ့သည်။
ထို့နောက် Umezawa သည် Uda ကဲ့သို့သော ဒါရိုက်တာတစ်ဦးထံ ဤအခွင့်အရေးကို တစ်သက်တာတစ်ကြိမ် လက်လွှတ်နိုင်သည်-စတူဒီယို၏ အမွေအနှစ်နှင့် ထိုက်တန်သော အရာတစ်ခုကို ပြုလုပ်နေသမျှ ကာလပတ်လုံး သူသည် တီထွင်ဖန်တီးမှု လွတ်လပ်မှုရှိသော စတူဒီယို၏ အမွေအနှစ်နှင့် ထိုက်တန်သော အရာတစ်ခုကို ဖန်တီးပေးကာ၊ အချိန်တော်တော်ကြာတယ်။ ရှည်လျားသောလုပ်ငန်းစဉ်—ကာတွန်းရုပ်ရှင်အတွက် ၂ နှစ်၊ ထုတ်လုပ်မှုတစ်ခုလုံးအတွက် 3.5၊ နှင့် ၎င်းကိုထွက်ရှိရန် 5 နီးပါး—အဆင့်မြင့်မှုများသည် နောက်ဆုံးတွင် ငြီးငွေ့လာပြီး ကုန်ချောတစ်ခုတောင်းဆိုလာသောအခါတွင် အဆိုပါဖိအားသည် အလျှော့အတင်းမလုံလောက်တော့ပါ။ Toei ရဲ့ အကြီးကျယ်ဆုံး အောင်မြင်မှုတွေနဲ့အတူ ကာတွန်းရုပ်ရှင်တစ်ကားပါ။ တကယ်တော့၊ anime ဟာ ဒီအဖွဲ့အောင်မြင်ခဲ့တာတွေနဲ့ နှိုင်းယှဉ်နိုင်တဲ့ အလွန်နည်းပါးပါတယ်။
Uda က AnimeStyle002 ပရောဂျက်၏ ပရဝုဏ်ကို သကြားဖြင့် ဖုံးအုပ်ထားသော်လည်း ၎င်းတို့ ချမှတ်ထားသည့် လမ်းသည် ချိုမြိန်နေစရာ မလိုပေ—မထုတ်လုပ်မီ လုပ်ငန်းစဉ်အတွင်း ၎င်းတို့ မည်မျှ လည်ပတ်နေမည်ကို တွက်ဆထားသောကြောင့် ၎င်းတို့ ချမှတ်ခဲ့သည့် လမ်းသည် ချိုမြိန်နေစရာ မလိုပေ။ သူတို့ဖန်တီးတဲ့ အလုပ်ရဲ့ အထောက်အထားကို ဖော်ထုတ်ပါ။ Nijiiro Hotaru ၏ခရီးသည် Uda နှင့် Takaaki Yamashita တို့နှင့်အတူ စတင်ခဲ့ပြီး၊ ပါဝင်မှုသည် မန်နေဂျာဘက်မှ Kenkichi Matsushita၏ အကြံပြုချက်ဖြစ်သည်။ အထက်မှသူတို့ရရှိသောတစ်ခုတည်းသောလုပ်ပိုင်ခွင့်မှာ Toei Doga ၏သမိုင်းကြောင်းကိုဂုဏ်ပြုရန်ဖြစ်သောကြောင့် Yamashita ၏ပါဝင်မှုသည်ဥပဒေကြမ်းနှင့်ကိုက်ညီပါသည်။ သူသည် စတူဒီယိုခေတ်၏ နောက်ဆုံးအဆင့်များတွင်လည်း ပါဝင်ခဲ့ပြီး နောက်ဆုံးတွင် စတူဒီယို၏ ခေတ်သစ်ဖြစ်နိုင်ခြေများ၏ အံဝင်ခွင်ကျဖြစ်နိုင်သော Hosoda နှင့် Tatsuzou Nishita တို့ကို လမ်းညွှန်ပေးနေသည်ကို သူ့ကိုယ်သူ တွေ့ရှိခဲ့သည်။ အကယ်၍ Toei ၏အတိတ်၏အရည်အသွေးများကိုဂုဏ်ပြုရမည်ဖြစ်ပြီး၎င်းတို့၏ပစ္စုပ္ပန်၏အားသာချက်များကိုအသုံးချကာ Yamashita သည်၎င်းတို့၏လူဖြစ်လိမ့်မည်။ အချိန်သည် အကန့်အသတ်မရှိသော အရင်းအမြစ်မဟုတ်သည့် စံပြကမ္ဘာတစ်ခုတွင်ဖြစ်သည်။
ထိုအချိန်တွင် Yamashita သည် တီဗီရှိုးများနှင့် ပြဇာတ်အသက်မွေးဝမ်းကျောင်းအတွက်ရော လိုအပ်ချက်မြင့်မားနေပြီ—ယနေ့ သူ၏တစ်ခုတည်းသောအာရုံ—ယနေ့ခေတ် ၎င်း၏တစ်ခုတည်းသောအာရုံစိုက်မှု— ချွတ်ရတာ။ Nijiiro Hotaru သည် ၎င်း၏အကူအညီလိုအပ်သော အခြားပရောဂျက်များမဆိုထားနှင့် Hosoda ဇာတ်ကားတစ်ကားမှ 2 ကားနှင့် ထပ်မွမ်းမံထားသည့် ကတိကဝတ်တစ်ခုဖြစ်သည်။ သူသည် Nijiiro Hotaru အား အာရုံစူးစိုက်မှု အပြည့်အ၀ ပေးနိုင်မည်မဟုတ်ကြောင်း အစကတည်းက ရှင်းရှင်းလင်းလင်းသိရသောကြောင့် Uda သည် အလားတူ အသိုင်းအဝန်းတွင် လည်ပတ်နေသည့် အလွန်ထူးခြားသော အနုပညာရှင်ထံမှ အကူအညီတောင်းခံခဲ့သည်-Kanada ပုံစံ အက်ရှင် ကာတွန်းပုံစံ အက်ရှင်ဆရာ Hisashi Mori၊ Mitsuo Iso ၏ လက်တွေ့ဆန်သောလှိုင်းကို စီးစီးသော်လည်း သူ၏ ပြတ်သားမှုနှင့် ဂျီဩမေတြီပုံစံများကို ဘယ်တော့မှ မဆုံးရှုံးစေဘဲ ယခုမှစပြီး ရဲရင့်သောမျဉ်းကြောင်းပေါ်တွင် နှစ်ဆတိုးလာသည်။ သူတို့သုံးဦးသည် ကျယ်ပြန့်သော တည်နေရာ စူးစမ်းလေ့လာရေး ခရီးများ သွားကြသည်၊ ထိုအချိန်က စတူဒီယိုအတွက် မူမမှန်မှုတစ်ခု၊ ရုပ်ရှင်၏ စံပြပုံစံကို မြင်ယောင်နိုင်ရန် စိတ်ကူးအနုပညာကို ဆွဲကြသည်။ တစ်နည်းအားဖြင့်၊ ကြိုတင်တွေးခေါ်ထားသော အကြံဉာဏ်များဖြင့် ရှေ့သို့ပြေးနေသည့်အဖွဲ့ထက် ၎င်း၏သဘာဝရလဒ်ကို ရှေးဟောင်းသုတေသနဆိုင်ရာ ဂရုတစိုက်ဖော်ထုတ်မှုတစ်ခုနှင့်တူသည်ဟု ပိုခံစားရသည်။
တဖန် ထိုလုပ်ငန်းစဉ်သည် မလွယ်ကူတော့ဘဲ အဖွဲ့သည် ပြန်သွားသည်ကို တွေ့ရှိရသည်။ သူတို့ရဲ့ ဆုံးဖြတ်ချက်တွေအပေါ်မှာ မကြာခဏ ဆိုသလိုပါပဲ။ ပထမဆုံး အဓိက ပြောင်းလဲမှုမှာ ထိုသုံးယောက်ထဲတွင် ဖြစ်သည်-Mori မူလက အလုပ်များနေသော Yamashita ကို ကူညီရန် တဂ်လုပ်ထားသော်လည်း Uda သည် သူ၏ ရဲရင့်သော မူကြမ်းများကို အလွန်နှစ်သက်သောကြောင့် ၎င်းအစား ဇာတ်ကောင်ဒီဇိုင်နာဖြစ်သင့်သည်ဟု လျင်မြန်စွာ ဆုံးဖြတ်ခဲ့သည်။ ယင်းက ပရောဂျက်၏အထောက်အထားနှင့် စောဒကတက်ခဲ့သော လွဲမှားမှုအချို့ကို ၎င်းတို့အား ဖြေရှင်းရန်လည်း ကူညီပေးခဲ့ပါသည်။ Toei Doga အစဉ်အလာကို ပိုမိုခေတ်မီသော အခြေအနေတွင်မှလွဲ၍ Uda နှင့် အဖွဲ့သည် Ghibli ၏လက်ရာများ သို့မဟုတ် Mai Mai Miracle ၏ တစ်ပြိုင်နက်တည်းထုတ်လုပ်သည့်ပုံစံ၏ အခြားအဝေးမှအမွေဆက်ခံသူများနှင့် အလွန်အမင်း ထပ်တူကျသည်ဟု ခံစားမိပါသည်။ သို့သော် Mori ၏ထူးခြားသောအထူလိုင်းကိုတည်ဆောက်ခြင်းဖြင့်၊ Nijiiro Hotaru သည်၎င်း၏ကိုယ်ပိုင်အလုပ်တစ်ခုလိုခံစားရသည်။ နောက်ဆုံးတွင် ၎င်းတို့တည်ဆောက်ခဲ့သော ကာတွန်းပိုက်လိုင်းသည် အဆိုပါ တက်ကြွမှုအသစ်များကိုလည်း ရောင်ပြန်ဟပ်စေသည်။ Yamashita သည် မရေမတွက်နိုင်သော ကြမ်းတမ်းသော အပြင်အဆင်များကို ရေးဆွဲခြင်းဖြင့် သူ၏ ရုပ်ပုံဖွဲ့စည်းမှုဆိုင်ရာ ကျွမ်းကျင်မှုကို ငှားရမ်းနေဆဲဖြစ်သည် (レイアウト): ကာတွန်းရုပ်ပုံများ အမှန်တကယ်မွေးဖွားလာခဲ့သည့် ပန်းချီကားများ၊ ၎င်းတို့သည် သာမန်အားဖြင့် ရိုးရှင်းသော ကာတွန်းရုပ်ပုံလွှာနှင့် နောက်ခံအနုပညာရှင်များ၏ လက်ရာနှစ်ခုလုံးကို အသေးစိတ်ဖော်ပြသော ကာတွန်း၏ တကယ့်အရိုးစုအဖြစ်သို့ ရိုးရှင်းသော အမြင်စိတ်ကူးများကို ချဲ့ထွင်ထားသည်။ ဇတ်လမ်းဘုတ်ကိုချဲ့ထွင်သောStoryboard (絵コンテ, ekonte): ကာတွန်းရုပ်ပုံလွှာများ။ ကာတွန်းဖြတ်သည့်နံပါတ်အတွက် အကွက်များပါရှိသော အထူးစာရွက်များပေါ်တွင် ရေးဆွဲထားသော ကာတွန်းရုပ်ပုံလွှာများ၊ ဝန်ထမ်းများအတွက် မှတ်စုများနှင့် ကိုက်ညီသည့် ဆွေးနွေးမှုမျဥ်းများအဖြစ် အသုံးပြုလေ့ရှိသော ရိုးရှင်းသော ပုံများအတွဲလိုက်။ နောက်ထပ်၊ ၎င်းသည် သရုပ်ဆောင်မှုဆိုင်ရာ အသေးစိတ်များကို ချိန်ညှိရန် Mori သို့ လွှဲပြောင်းပေးမည်ဖြစ်ပြီး နောက်ဆုံးတွင် စံကာတွန်းလုပ်ငန်းအသွားအလာကို လိုက်နာရန် သီးခြားသော့ချက်ကာတွန်းများထံ လွှဲပြောင်းပေးမည်ဖြစ်သည်။
အရင်းအမြစ်အကြောင်းအရာတွင် အဓိကဇာတ်ကောင်အဖြစ် Toei Doga ဂန္တဝင် Reiko Okuyama ကဲ့သို့ပင် Okuyama သည် သူမ၏မျိုးရိုးအမည်အဖြစ် Okuyama ရှိသည်၊ အဖွဲ့သည် ၎င်းကို အမည်ပေးရန် အကြံအစည်ရှိခဲ့သည်။ စတူဒီယိုအတွက် အလားတူထင်ရှားသော Yoichi Kotabe ပြီးနောက် စာအုပ်ထဲတွင် မျိုးရိုးမရှိသော ဇာတ်ကောင်။ လွန်လွန်ကဲကဲ မလုပ်မိစေရန်၊ ၎င်းတို့သည် ၎င်း၏ VA ၏ အသံထွက်ကြောင့် အလွန်နီးစပ်သော အသံထွက်မည့်အစား Otabe နှင့် လိုက်သွားခဲ့သည်။ အဆုံးတွင်၊ Kotabe သည် အခြား Toei Doga ဒဏ္ဍာရီများနှင့်အတူ ရုပ်ရှင်ကို ကြည့်ရှုခဲ့ပြီး ၎င်းတို့၏ အမူအရာအတွက် အလွန်ကျေးဇူးတင်ခဲ့သည်။
ထိုပြောင်းလဲမှုသည် လာမည့်သူများထဲမှ ပထမဆုံးသာဖြစ်ပြီး အများစုမှာ ၎င်းတို့လုပ်ဆောင်ခဲ့သော ယခင်ဆုံးဖြတ်ချက်ကြောင့် လှုံ့ဆော်မှုဖြစ်သည်။ တစ်ခုအနေနှင့်၊ Mori ၏ရဲရင့်သောမျဉ်းများကို ဖက်တွယ်ရန်ရွေးချယ်ခြင်းသည် လေယာဉ်မှူးရုပ်ရှင်ကို ကာတွန်းရိုက်ကူးရန် တောင်းဆိုသောအခါတွင် ခါးသီးစွာသဘောပေါက်ထားသောကြောင့် ဖိနှိပ်လွန်းသောလေထုကိုဖန်တီးရန်ဖြစ်လာသည်။ My Neighbor Totoro ကဲ့သို့ လက်ရာများတွင် မြင်တွေ့ရသော အညိုရောင် ကာဗွန်စက္ကူအကျိုးသက်ရောက်မှုကို တုပခြင်းဖြင့် ထိုအမြင်ဆိုင်ရာ သက်ရောက်မှုကို လျှော့ချရန် ကြိုးစားနေခြင်းမှာ အဆင်မပြေခဲ့ပါ။ နွေရာသီရဲ့ အပေါ်ကနေအောက်ခြေအထိ ပုံဖော်ထားတဲ့ ရုပ်ရှင်တစ်ကားကို ဆောင်းဦးရာသီကို ပြောင်မြောက်တဲ့ခံစားမှုကို ပေးစွမ်းတဲ့အတွက်၊ ၎င်းတို့ဖြေရှင်းသည့်ဖြေရှင်းချက်မှာ ရုပ်ပုံများကို အသက်ရှုနိုင်စေမည့် တမင်တကာထည့်ထားသော အရောင်ခြေရာခံအပိုင်းများဖြင့် Mori ၏ အနက်ရောင်လိုင်းကို နှောက်ယှက်ရန်ဖြစ်သည်။
၎င်းသည် အနုပညာဦးတည်ချက်ပြောင်းလဲမှုနှင့်အတူ လိုက်ပါသွားကာ ထိုခံစားမှုကို ပိုမိုတိုးတက်စေသည်။ ပဋိပက္ခများကို အချိန်ဇယားဆွဲခြင်းကြောင့် စတူဒီယို Pablo ၏ Kentaro Akiyama ၏အစောပိုင်းကြီးကြပ်မှုကို အစားထိုးခဲ့သော Anime Kobo Basara ၏ Seiki Tamura၊ အသေးစိတ်ကို ရွေးချယ်ချရန်၊ Takamura Mukuo ကဲ့သို့သော Toei နှင့်ကပ်လျက် ရှိသော သခင်များ၏ စိတ်ကို ရောင်ပြန်ဟပ်စေပါသည်။ Uda သည် Sailor Moon အတွင်း ကြေကွဲဖွယ် ဖြတ်သန်းမှု မတိုင်မီ Mukuo ၏ လက်ရာကို ကြုံတွေ့ခဲ့ရပြီး ၎င်း၏ ပုံစံကို စွဲလန်းနေခဲ့သည်။ အစက်အပြောက်များ အလွန်ကျဲကာ ထိုပန်းချီကားများ ပြီးသွားသလားဟု အံ့သြသွားကာ အပိုင်းအစများ အားလုံးကို နောက်ဆုံးတွင် အလွှာလိုက်သောအခါ ဖမ်းမိသွားခဲ့သည်။ ဤတမင်သက်သက် စီးပွားရေးသည် အမြင်အာရုံကို ဟန်ချက်ညီအောင်ထိန်းထားကာ ခိုင်ခံ့သောစိတ်ခံစားမှုကို ထိန်းသိမ်းထားသော်လည်း ၎င်းတို့ပုံဖော်လိုသော မြို့၏လေထုကို လွန်ကဲစွာ သယ်ဆောင်သွားသည့်အထိ ဖြစ်လာသည်။ လေးလံပြီး ပေါ့ပါးမှု၊ ခေတ်သစ်နှင့် အဟောင်း၊ ကာတွန်းနှင့် တိုက်ရိုက်-အက်ရှင်၊ စိတ်ကူးယဉ်နှင့် လူမျိုးစုံ၊ ဘဝနှင့် သေဆုံးမှု၊ အလုပ်၏ အူတိုင်ရှိ အခြေခံကွဲလွဲမှုများသည် တဖြည်းဖြည်း ကျယ်ပြန့်လာခဲ့သည်။
၎င်း၏ အဓိကအချက်မှာ Nijiiro Hotaru သည် အကြောင်းဖြစ်သည်။ အချိန်တိုအတွင်း လင်းလက်တောက်ပနေနိုင်သော ပိုးစုန်းကြူးများကဲ့သို့ သတ္တဝါများ ပတ်လည်ဝိုင်းနေသော သာယာခြင်း၏ အလှတရား၊ ၎င်းသည် အတိတ်ကို ဖြတ်သန်းနေသည့် ကလေးတစ်ဦး၏ ဇာတ်လမ်းဖြစ်ပြီး၊ အချိန်ခရီးသွားခြင်း၏ စက်ပြင်မှုကို စွဲလမ်းခြင်းထက်၊ ၎င်း၏ အာရုံစိုက်မှုသည် ကျွန်ုပ်တို့ကို ဖြတ်သန်းသွားမည့် အသိပညာအပြည့်ဖြင့် အခိုက်အတန့်ကို တန်ဖိုးထားလေးမြတ်ခြင်းဖြစ်သည်။ ဇာတ်ကောင် Yuuta သည် တစ်သက်တွင် တစ်ကြိမ်သာ နွေရာသီ အတွေ့အကြုံကို ခံစားရန် အားပေးခဲ့ပြီး တစ်နေ့တာ နီးကပ်လာသည်နှင့်အမျှ ၎င်း၏ သူငယ်ချင်းအသစ်များနှင့် ခွဲခွာသွားရသည့် မြင်ကွင်းမျိုးကြားမှ ၎င်းကို သင်ယူခဲ့သည်။ သူတို့၏စွန့်စားခန်းများကို ရေကာတာတည်ဆောက်ရန် စွန့်ပစ်ခံရမည့် ရွာတစ်ရွာတွင် တည်ရှိသည်—ယွီတာသည် ၎င်း၏မူလအချိန်ဇယားတွင် ၎င်း၏ကံကြမ္မာကြောင့် မလွှဲမရှောင်သာဖြစ်ရမည့်ရလဒ်ကို Yuuta သိသည်။ သူသဘောပေါက်လာသည်နှင့်အမျှ၊ သူ့ဘဝ၏အချိန်ကိုရနေသော သူ၏အသိအကျွမ်းအသစ်အများအပြားတွင် အလားတူမလွှဲမရှောင်သာသောဆုံးရှုံးမှုများဆီသို့ ဦးတည်စေမည့် ကိုယ်ရေးကိုယ်တာအခြေအနေများရှိသည်။ ၎င်းသည် ဤအဖွဲ့တွင် အခြေချနေထိုင်ခဲ့သည့် ရုပ်ပုံစတိုင်လ်သည် နောက်ဆုံးတွင် ပေါင်းစပ်ရန် ရည်ရွယ်သည်-Mori ၏ စည်းမျဥ်းပိုင်းကဲ့သို့ အချို့သောကိစ္စရပ်များတွင် အလွန်အကျိုးသက်ရောက်မှုရှိသည်၊ အကြောင်းမှာ ၎င်းတို့သည် ပါဝင်ပတ်သက်သူတိုင်းအတွက် အမှတ်ရဖွယ်ဖြစ်ရပ်များဖြစ်ပြီး ၎င်းတို့အတွက် သိမ်ငယ်မှုလည်း ပါဝင်သည်။ ဘယ်အရာမှ ထာဝရမရှိပါ။
အစောပိုင်း အယူအဆအနုပညာတွင် ထုတ်ဝေခဲ့သည် AnimeStyle002။
ရုပ်ရှင်ကို အကြောင်းအရာအရ ပြီးမြောက်စေသည့်အရာမှာ မျိုးဆက်သစ်များအပေါ် ၎င်း၏ယုံကြည်မှုဖြစ်ပြီး၊ အနည်းငယ်နိမ့်ကျနေသည့်အရာများကို အလွန်အလန်းစားပုံပြင်အဖြစ်သို့ ပြောင်းလဲသွားစေသည့်အရာဖြစ်သည်။ လက်တွေ့ဘဝတွင် အလားတူဖြစ်ရပ်များ ကို သတိပြုမိပြီး ၎င်းတို့၏ ရှုပ်ထွေးမှုကို သိရှိသဖြင့် Uda သည် ရေကာတာကိစ္စတွင် တစ်ဖက်မှ ရှောင်ရှားခဲ့သည် တိကျသေချာသော တရားဝင်အသံဖြင့်၊ ရွာတွင်နေထိုင်သော အရွယ်ရောက်ပြီးသူများသည် တစ်စုံတစ်ရာသော ခံစားချက်ကို ခံစားရကြောင်း ရှင်းရှင်းလင်းလင်း သိသာထင်ရှားသော်လည်း ၎င်းတို့သည် ရှောင်လွှဲ၍မရသော အရာများကို လက်ခံခြင်းထက် ပိုမို၍ အနုနည်းဖြင့် တင်ပြကြသည်။ ယင်းအခြေအနေများကို ပြန်ပြောင်းရန် အဆုံးစွန်သော အခွင့်အာဏာမရှိသော်လည်း ၎င်းတို့ကို ၎င်းတို့ကိုယ်တိုင် စကားပြောခွင့်ပေးရန် ကတိပြုထားသည့် ရုပ်ရှင်တစ်ကားတွင် ၎င်းတို့၏သဘောထားကွဲလွဲမှုများကို ပွင့်ပွင့်လင်းလင်း ထုတ်ပြောသော ကလေးများအတွက် ထိုသို့သောကိစ္စမဟုတ်ပါ။ ၎င်းတို့သည် အနာဂတ်ကို ပိုင်ဆိုင်ကြပြီး အရွယ်ရောက်ပြီးသူများ ချမှတ်သည့် ဆုံးဖြတ်ချက်များအပေါ် ၎င်းတို့၏ဝေဖန်မှုများသည် ၎င်းတို့၏ကမ္ဘာကို ခြိမ်းခြောက်နေသည့် ၎င်းတို့၏ ပြန်လှန်နိုင်စွမ်းရှိသလောက် လေးစားမှုဖြင့် ထိန်းသိမ်းထားသည်။ ရုပ်ရှင်ကို ကြော်ငြာရန် ခေါင်းစဉ်တပ်ထားသည့် “ယခုပင်လျှင် ကလေးများသည် ပစ္စုပ္ပန်၌ အသက်ရှင်ဆဲ” ဟူသော စကားစုကို အသုံးပြုပြီးနောက်၊ နောက်ဆုံး မြင်ကွင်းသည် ၎င်းတို့အားလုံး မတ်တပ်ရပ်ပြီး ရှေ့ဆက်ရန် နည်းလမ်းသစ်များကို တွေ့ရှိကြောင်း ပြသပြီးနောက် “အနာဂတ်သို့ ဦးတည်သွားသည်” ဟု ထပ်လောင်းဖော်ပြသည်။ Nijiiro Hotaru သည် စပျစ်ရည်ကောင်းများကဲ့သို့ အသက်ကြီးလာကာ ရှုထောင့်သည် ယခုအခါ ယခင်ကထက် ပိုမိုအားရစရာကောင်းလာပါသည်။
ထိုအကြောင်းအရာများဖြင့် အပြီးသတ်ခဲ့သည်—ကာတွန်းလုပ်ငန်းစဉ်ကို ဆက်လက်လုပ်ဆောင်နေချိန်တွင် ၎င်းတို့သည် အချိန်ယူခဲ့ရသည့်အရာတစ်ခုဖြစ်သောကြောင့်၊ — ကျန်တာကတော့ နောက်ဆုံးပုံစံ ဆုံးဖြတ်ချက်တွေချပြီး နောက်ဆုံးမှာ အဲဒီအကြံအစည်အားလုံးကို စာရွက်ထဲထည့်လိုက်တယ်။ ၎င်းတို့သည် ဤအဆင့်တွင် ၎င်းတို့၏ အစီအစဉ်များကို အနည်းငယ်ပြောင်းလဲရန် လိုအပ်နေသေးသော်လည်း ဤအချက်ကြောင့် လုပ်ငန်းစဉ်သည် ပို၍ ရိုးရှင်းပါသည်။ Toei Doga ၏ဂန္ထဝင်ခေါင်းစဉ်များကိုဂုဏ်ပြုပြီး Yuuta နှင့်ကြည့်ရှုသူကို 70 ခုနှစ်များကျေးလက်မြို့တစ်မြို့သို့ယုံကြည်စွာနှစ်မြှုပ်ပစ်မည်ဆိုပါကအစကတည်းက Uda ကရှင်းရှင်းလင်းလင်းသိထားပြီး၊ သူတို့အသုံးပြုသည့်နည်းပညာများသည်လည်း ရောင်ပြန်ဟပ်သင့်သည်။ စက်ပိုင်းဆိုင်ရာ အကြောင်းပြချက်များအတွက် မဖြစ်နိုင်တော့သောကြောင့် cel animation ကိုအသုံးပြုရန် စိတ်ကူးကို စွန့်လွှတ်ခဲ့ရသော်လည်း ခေတ်မီဒစ်ဂျစ်တယ်နည်းပညာများဆီသို့ ရောက်လာသောအခါတွင် သူ့ကိုယ်သူ ခက်ခဲသောမျဉ်းတစ်ကြောင်းကို ရေးဆွဲခဲ့သည်။
အကျိုးဆက်အနေဖြင့် Nijiiro Hotaru သည် မည်သည့်အရာကိုမျှ အသုံးမပြုတော့ပါ။ CGi သည် ထိုကိရိယာများဖြင့် ပိုမိုလွယ်ကူစွာပုံဖော်နိုင်သော ပိုးစုန်းကြူးများကဲ့သို့ အစိတ်အပိုင်းများ ပါဝင်နေသော်လည်း၊ ရုပ်ရှင်၏ ကာတွန်းကားကို စာရွက်ပေါ်တွင် အပြည့်ရေးဆွဲထားပြီး ၎င်းတို့၏ အထူးပြုပုဂ္ဂိုလ်များက ကြီးကြပ်ခြင်းသည်လည်း ပြိုင်ဆိုင်မှုတစ်ခုဖြစ်ပြီး၊ စက်မှုနှင့် Toei အထူးအားဖြင့် ကွဲလွဲချက်တစ်ခုလည်းဖြစ်သည်။ ၎င်းတို့၏ Toei Phils လုပ်ငန်းခွဲမှ နိုင်ငံရပ်ခြားတွင် အဆိုပါလုပ်ငန်းဝန်အား မည်မျှလျင်မြန်စွာ ကိုင်တွယ်နိုင်သည်ကို နှစ်ပေါင်းများစွာ ဂုဏ်ယူနေသော်လည်း Uda သည် အဆိုပါ လုပ်ငန်းစဉ်အများစုကို တက်ဘလက်များပေါ်တွင် ရေးဆွဲထားသည်ကို သိရှိသောကြောင့် ၎င်းသည် နိုင်ငံတွင်းရှိ ကုမ္ပဏီများအတွက် လုပ်ငန်းစဉ်များကို ကန့်သတ်ထားသည်။ စာရွက်ပေါ်တွင် သီးသန့်အလုပ်လုပ်သည်ကို သူသိသည်။ ရုပ်ရှင်၏ အစိတ်အပိုင်းတိုင်းသည် ကင်မရာလုပ်ငန်းကို ကန့်သတ်ခြင်း သို့မဟုတ် ကုန်ကျစရိတ်ပို၍ ကန်ထရိုက်ရယူခြင်းတို့ဖြင့် ထွက်ခွာသွားသည့်တိုင် Analog animation အစဉ်အလာကို အတတ်နိုင်ဆုံး လေးစားရန် ရည်ရွယ်ထားပါသည်။
ဤကိစ္စတွင် စိတ်ဝင်စားစရာအကောင်းဆုံးအချက်မှာ၊ ဓာတ်ပုံပညာ ဓာတ်ပုံပညာ (撮影၊ Satsuei) တွင် တမင်တကာ အပ်နှင်းထားသည့် ပေါင်းစပ်မှု လုပ်ငန်းစဉ်-ဌာနအသီးသီးမှ ထုတ်လုပ်သော ဒြပ်စင်များ၏ ထိမ်းမြားလက်ထပ်ခြင်း သည် ပိုမိုသဟဇာတဖြစ်စေရန် စစ်ထုတ်ခြင်း ပါ၀င်သည်။ ဤလုပ်ငန်းစဉ်အတွင်း ကင်မရာများကို အမှန်တကယ်အသုံးပြုခဲ့စဉ်က အတိတ်မှ အမွေဆက်ခံခဲ့သော အမည်တစ်ခု။ ဒါရိုက်တာ Masao Oonuki ကဲ့သို့သော ဒါရိုက်တာသည် ရုပ်ပိုင်းဆိုင်ရာပစ္စည်းများကို စတင်အသုံးပြုခဲ့သည့် ကာလကတည်းက ဖြစ်သည်။ Oonuki သည် သူ့ကိုယ်သူ လက်တွေ့ကျသော အသွင်အပြင်ကို ကန့်သတ်ရန် တောင်းဆိုထားပြီး ဆယ်လူလွိုက်အလွှာများ သင်ရသည့်အခါတွင် သင်ရရှိမည့်အရာနှင့် ဆင်တူသော ဇာတ်ကောင်အလွှာများနှင့် နောက်ခံများအကြား ရုပ်ပိုင်းဆိုင်ရာ အကွာအဝေးကို ပေါ်လွင်စေရန်ပင် တောင်းဆိုခဲ့သည်။ အလင်းရောင်သက်ရောက်မှုများပါ၀င်သော စစ်ထုတ်ထားသောရုပ်ပုံ၏ ချက်ခြင်းလက်ငင်းအကျိုးသက်ရောက်မှုကို မေ့ထားပြီး Uda သည် သူတကယ်အလေးထားသည့် နှစ်မြှုပ်မှုကို အားကောင်းစေသည်-ကြည့်ရှုသူကို လွမ်းဆွတ်ဖွယ်ကောင်းသော ရိုးရာကာတွန်းကမ္ဘာထဲသို့ လွှတ်ချလိုက်သည်၊ အကောင်းဆုံးဒစ်ဂျစ်တယ်လက်ရာများ၏ တွက်ချက်မှုပေါင်းစပ်မှုမဖြစ်နိုင်သော်လည်း သင့်ကိုခွင့်ပြုသည် လက်မှုပညာကို ပိုမိုပြင်းထန်စွာ ခံစားနိုင်စေရန်။
ထိုအစဉ်အလာ အယူအဆများသည် ကာတွန်း၏ ဒဿနကို စိမ့်ဝင်သွားစေပါသည်။ Toei Doga လက်ရာအချို့။ စစ်မှန်မှုကို မြှင့်တင်ရန် အဆိုပါ ရည်ညွှန်းရုပ်ရှင်ကို ရရှိပြီးသည်နှင့် တစ်ပြိုင်နက် လူအားလုံးကို ၎င်းတို့ နှစ်သက်သည့်အတိုင်း ရေးဆွဲရန် တိုက်တွန်းခဲ့သည်။ တစ်ဖန်၊ ဇာတ်ရုပ်အခင်းအကျင်းများနှင့် လိုက်လျောညီထွေရှိမှုကို ယခုခေတ်ပုံစံအတိုင်း တန်ဖိုးမထားသော ခေတ်မှ လွမ်းဆွတ်သောခံစားချက်ကို ပြန်လည်ရယူရန် ကြိုးစားနေပါသည်။ Mori ၏ ကာတွန်းလမ်းညွှန် Animation Direction (作画監督၊ sakuga kantoku)-ကာတွန်းရုပ်ရှင်၏ အရည်အသွေးနှင့် လိုက်လျောညီထွေရှိမှုကို အနုပညာရှင်များက ကြီးကြပ်သည်။ ၎င်းတို့သည် ဒီဇိုင်းများနှင့် ကွဲလွဲနေသော ဖြတ်တောက်မှုများကို လိုက်လျောညီထွေစွာမြင်ပါက ဖြတ်တောက်မှုများကို ပြုပြင်နိုင်သော်လည်း အများစုမှာ ကြမ်းတမ်းပုံမပေါ်ဘဲ ရွေ့လျားမှုကို လိုက်လျောညီထွေဖြစ်စေရန် ၎င်းတို့၏အလုပ်မှာ အများစုဖြစ်သည်။ အထူးပြု အန်နီမေးရှင်း လမ်းညွှန် အခန်းကဏ္ဍများ အများအပြား ရှိပါသည် — မီချာ၊ အကျိုးသက်ရောက်မှုများ၊ သတ္တဝါများ အားလုံးကို အထူးထပ်တလဲလဲ ဖြစ်နေသော ဒြပ်စင်တစ်ခုတွင် အာရုံစိုက်ထားသည်။ ဇာတ်ကောင်များ၏ ကိုယ်ဟန်အမူအရာများထက် ဇာတ်ကောင်များ၏ ကိုယ်ပိုင်လက္ခဏာကို ကာကွယ်ရန် ရည်ရွယ်ထားသောကြောင့် ရုပ်ရှင်သည် ကိုယ်ပိုင်အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုရန် နေရာများစွာရှိသည့် အဆုံးမရှိသော ကာတွန်းရုပ်ရှင်ဖြစ်လာခဲ့သည်။
ဖြစ်ပါစေ Shinji Hashimoto ၏ တောက်ပနေသော မျက်လုံးများနှင့် အဆက်မပြတ် စီးဆင်းနေသော မျဉ်းကြောင်းများ သို့မဟုတ် Hiromi Ishigami ၏ နူးညံ့သော အထိအတွေ့၊ ရုပ်ရှင်သည် ပုံစံများ အဆက်မပြတ် ပြောင်းလဲနေမည်ကို မကြောက်သော်လည်း၊ မည်သူတစ်ဦးတစ်ယောက်၏ စရိုက်လက္ခဏာကို ထိခိုက်ပျက်စီးစေသည်ဟု ဘယ်သောအခါမှ မခံစားခဲ့ရပါ။. အထိရောက်ဆုံးသောအချိန်တွင် အံ့မခန်းလုပ်ဆောင်မှုကို လက်တွေ့အသုံးချခဲ့သည့် Shinya Ohira ထက် သာလွန်ကောင်းမွန်သော ချဉ်းကပ်မှုကို မည်သူမျှ ပုံဖော်ထားခြင်းမရှိပါ။ သူ၏ ကာတွန်းသည် photorealism နှင့် surreal expressionism တို့၏ နယ်နိမိတ်တွင် တည်ရှိပြီး Uda သည် ဇာတ်ကောင်များသည် ဘဝနှင့် သေခြင်းကြားတွင် အမှန်တကယ် လျှောက်လှမ်းနေသည့် အခိုက်အတန့်တွင် အထိရောက်ဆုံးဖြစ်မည်ကို Uda သိထားသည်။ ရုပ်ရှင်သည် အထူးသဖြင့် သမားရိုးကျ ကာတွန်းနည်းလမ်းများကို ဂါရဝပြုသည့်အခြေအနေတွင် ကာတွန်း idiosyncrasy ကို အားကောင်းစေရန်အတွက် လုံး၀ မျှတမှုရှိမည်ဖြစ်သော်လည်း မည်သည့်နေရာတွင် အသုံးပြုရမည်နည်း။ ၎င်း၏အဖွဲ့တွင် စတူဒီယိုရှိ အကျွမ်းကျင်ဆုံး ကာတွန်းဇာတ်ကောင်များအပြင် Mori ကိုယ်တိုင် စုစည်းထားသော ကိုယ်ရေးကိုယ်တာ အသိမိတ်ဆွေများပါ ပါဝင်ပြီး လူတိုင်း၏ အကောင်းဆုံးအရည်အသွေးများကို သိရှိနိုင်သည့် တင်းကျပ်သောအဖွဲ့တစ်ခုအဖြစ် ဖန်တီးထားသည်။
ရုပ်ရှင်၏ အထွတ်အထိပ်မှာ ပြီးဆုံးသွားပါသည်။ သန့်စင်သော Ohira ကာတွန်း-ဤပုံများအားလုံးသည် သူရေးဆွဲသောသော့များဖြစ်ပြီး၊ ၎င်းသည် အချိန်ကုန်လွန်းပြီး အမှားပြင်ဆင်ခြင်းဆိုင်ရာ စိတ်ကူးကိုပင် ကျင့်သုံးသည့် အပိုင်းတစ်ခုကဲ့သို့ မခံစားရသောကြောင့် နောက်ဆုံးတွင် ၎င်းသည် ပြုပြင်မှုပုံစံကို မဖြတ်သန်းနိုင်ခဲ့ပါ။ ၎င်းအတွင်း ဖြတ်တောက်မှုတစ်ခုအတွက် အပြင်အဆင်များသည် အရှည် 6 မီတာခန့် ကျယ်ဝန်းကာ စကင်န်ဖတ်ခြင်း လုပ်ငန်းစဉ်ကို တတ်နိုင်သမျှ သူ့ပုံများမှ ခွဲခြမ်းစိတ်ဖြာနိုင်စေရန် ချိန်ညှိထားသည်။
ရှည်လျားပြီး သတိကြီးကြီးထားကာ ထုတ်လုပ်ရေးလုပ်ငန်းစဉ်တစ်လျှောက် လူတိုင်း၏လုပ်ဆောင်မှုရလဒ်သည် သာလွန်ထူးကဲသောရုပ်ရှင်တစ်ကားဖြစ်သည်။ Nijiiro Hotaru ကဲ့သို့သော လက်ရာများဖြင့် Toei ၏ထွက်ရှိမှုကို မျှော်လင့်ခြင်းသည် လက်တွေ့ဖြစ်မည်မဟုတ်ကြောင်းနှင့် Uda က ဝန်ခံခဲ့သည့်အတိုင်း လူတိုင်းကို အကောင်းဆုံးလုပ်ဆောင်ပေးသည့် အထူးပရောဂျက်တစ်ခုဟု အတိအကျခံစားရခြင်းမှာ လက်တွေ့ကျမည်မဟုတ်ပေ။ သူသည် ယင်းကို ၎င်းတို့၏ franchise လုပ်ငန်းများနှင့် တိုက်ရိုက် ဆန့်ကျင်ပြီး အနုပညာလွတ်လပ်ခွင့် ကြီးမားသော ရုပ်ရှင်တစ်ကားတွင် လူတိုင်းက သူ့ဘာသာသူ လုပ်ကိုင်ခွင့်ကို တန်ဖိုးထားသည်ဟု ဆိုခဲ့သည်။ သူတို့၏ စိတ်အားထက်သန်သော တုံ့ပြန်မှုများသည် Toei ကဲ့သို့ ဤကဲ့သို့သော ရုပ်ရှင်များကို ထုတ်ပစ်မည်ဟု သင်မမျှော်လင့်နိုင်သော်လည်း—ပထမနေရာမှ ၎င်းတို့၏ စိတ်ဓာတ်နှင့် ဆန့်ကျင်ဘက်ဖြစ်မည့်—သင်၏ အတောက်ပဆုံး ဖန်တီးသူများသည် ဤထွက်ပေါက်အဆို့ရှင်များ လိုအပ်ကြောင်း ရှင်းရှင်းလင်းလင်း သိသာစေသည်။
အချိန်အကြာဆုံး၊ Toei တွင် ၎င်းတို့ကို ကုန်ပစ္စည်းရောင်းချရန် မရေမတွက်နိုင်သော စိတ်ကူးဖြစ်ပါစေ Kyousougiga သို့မဟုတ် Kenji Nakamura ၏ ကမ္ဘာမြင်ကွင်းကို ရောင်စုံခြယ်သထားသော စွဲမက်ဖွယ်ကောင်းသော စိတ်အားထက်သန်မှု ပရောဂျက်အဖြစ်သို့ ပြောင်းလဲသွားပါသည်။ စတူဒီယိုမှာ သူညွှန်ကြားတဲ့ ခေါင်းစဉ်အမျိုးမျိုးနဲ့။ အခု ၂၀၂၂ မှာ Toei မှာ ဒီလို ပရောဂျက်တွေ ရှိတယ်လို့ မပြောနိုင်တော့ပါဘူး။ ၎င်းသည် ပြဿနာဖြစ်နေပြီဖြစ်သည်။
ပြီးခဲ့သောနှစ်အနည်းငယ်အတွင်း Toei ၏ အစားထိုးပရောဂျက်များသည် ကြီးကြီးမားမား အပေးအယူလုပ်ခြင်း သို့မဟုတ် လုံးလုံးလျားလျား ပယ်ဖျက်ခံခဲ့ရသည်။ Popin Q သည် စတူဒီယိုအတွက် နှစ်ပတ်လည် ပရောဂျက်တစ်ခုအဖြစ် သရုပ်ဆောင်ရန် တာဝန်ဖြင့် ဝန်ထုပ်ဝန်ပိုးဖြစ်စေသော ဇာတ်ဆောင်ဇာတ်ကားဖြစ်ပြီး ၎င်းသည် မည်သည့်အခါကမျှ မစီစဉ်ထားဘဲ ဖျော်ဖြေမှုနည်းပါးပြီးနောက် ၎င်း၏ကတိအတိုင်း နောက်ဆက်တွဲကို ဖြတ်တောက်ကာ နောက်ဆုံးတွင် ပျောက်ကွယ်သွားခဲ့သည်။ စာအုပ်တစ်အုပ်ထဲသို့။ ထိုအချိန်မှစ၍ စိတ်ဝင်စားစရာအကောင်းဆုံး အစပျိုးမှုမှာ ၎င်းတို့၏ လူငယ်ဝန်ထမ်းများအား ရုပ်ရှင်တိုများမှတစ်ဆင့် ပလပ်ဖောင်းတစ်ခုပေးသည့် ပရောဂျက်တစ်ခုဖြစ်ပြီး၊ ၎င်းအား ပုံမှန်ပွဲထွက်ခွင့်ရရှိမည်ဟု ကတိပြုသည့် သတင်းအများအပြားထွက်ပြီးနောက် Megumi Ishitani ၏ Jurassic။ ထိုအချိန်မှစ၍ စတူဒီယိုသည် ဖရန်ချိုက်လုပ်ငန်းမှလွဲ၍ သီးသန့်ပရောဂျက်များကို အတွင်းပိုင်းပံ့ပိုးမှု ငတ်မွတ်နေချိန်တွင်၊ စတူဒီယိုအား ကြိုးဖြင့်ဖြုတ်ထားခြင်း သို့မဟုတ် လိမ်လည်လှည့်ဖြားမှုများကို လျစ်လျူရှုခြင်းက ပိုကောင်းပါသည်။
စတူဒီယိုအတွက် ဤအန္တရာယ်များ သီအိုရီသက်သက်မဟုတ်ပါ။ Toei ၏နာမည်ကြီးပုဂ္ဂိုလ်အချို့သည် မကြာသေးမီနှစ်များအတွင်း ကျန်ရစ်ခဲ့ပြီး ကြီးမားပြီး ထာဝရ franchises များနှင့်မသက်ဆိုင်သော ပရောဂျက်များတွင် လုပ်ဆောင်လိုသောဆန္ဒကို အတိအကျ ကိုးကား၍ ချန်ထားခဲ့ကြပါသည်။ အချို့သော အကျိုးဆက်အနေဖြင့် စီးပွားဖြစ် ကာတွန်းကားများ အနည်းအကျဉ်းသာ ကျန်ရှိသော်လည်း၊ အခြားသူများသည် ၎င်းတို့၏ ကိုယ်ရေးကိုယ်တာ ပရောဂျက်များ ကန့်သတ်ချက်ထဲတွင် ပိတ်မိနေချိန်တွင် အခြားသူများမှာ ကွဲပြားသော franchise များတွင် ပိတ်မိနေကြသည်ကို တွေ့ရှိရပါသည်။ Uda သည် Toei နှင့် ဝေးကွာနေသော်လည်း တစ်ခါတစ်ရံတွင် သူတို့နှင့် တွဲလုပ်ရသည်ကို ပျော်ရွှင်နေသော Uda က ရှင်းရှင်းလင်းလင်း ရှင်းရှင်းလင်းလင်း ဖော်ပြထားသည်-သင့်ဝန်ထမ်းများသည် တစ်ခါတစ်ရံတွင် ၎င်းတို့၏ တီထွင်ဖန်တီးမှုဆိုင်ရာ ကြွက်သားများကို အားဖြည့်ပေးရမည်၊ franchise အလုပ်ကို ဘယ်တော့မှ ခွင့်မပြုသည့်နည်းဖြင့် ရိုးရှင်းပါသည်။ Nijiiro Hotaru သည် analog animation လှိုင်းအသစ်ကို ဘယ်သောအခါမှ စတင်တော့မည်မဟုတ်သော်လည်း အနည်းဆုံးတော့ အနုပညာရှင်များသည် ၎င်းတို့၏အလုပ်က စံအဖြစ်ခွင့်မပြုသော်လည်း လွတ်လပ်မှုလိုအပ်ကြောင်း ရင်သပ်ရှုမောဖွယ်သတိပေးချက်အဖြစ် ရပ်တည်သင့်သည်။
Sakugabooru၊ SakugaSakuga (作画) ရှိ ကာတွန်းမှတ်တမ်းကို ဆက်ထိန်းထားရန် ကျွန်ုပ်တို့၏ပန်းတိုင်အသစ်သို့ရောက်ရှိရန် ကျွန်ုပ်တို့၏ပန်းတိုင်အသစ်ကိုရောက်ရှိစေရန် ကျွန်ုပ်တို့အား ကူညီပေးပါရန် Patreon : ပုံများကို နည်းပညာဖြင့် ပုံဆွဲသော်လည်း ပို၍ အတိအကျ ကာတွန်း။ အနောက်တိုင်းပရိသတ်များသည် အထူးသဖြင့် ဂျပန်ပရိသတ်အချို့၏ ပုံစံငယ်ပုံစံအတိုင်း အထူးကောင်းမွန်သော ကာတွန်းဇာတ်ညွှန်းများကို ရည်ညွှန်းရန် စကားလုံးကို သင့်လျော်စွာ သုံးစွဲလာခဲ့ကြသည်။ ကျွန်ုပ်တို့၏ ဆိုက်များ၏ အမှတ်တံဆိပ်အတွက် အလွန်အရေးကြီးပါသည်။ Youtube ပေါ်ရှိ ဗီဒီယိုအပြင် ဤ SakugaSakuga (作画)-ပုံများကို နည်းပညာဖြင့် ရေးဆွဲသော်လည်း ပိုမိုတိကျသော ကာတွန်း။ အနောက်တိုင်းပရိသတ်များသည် အထူးသဖြင့် ဂျပန်ပရိသတ်အချို့၏ ပုံစံငယ်ပုံစံအတိုင်း အထူးကောင်းမွန်သော ကာတွန်းဇာတ်ညွှန်းများကို ရည်ညွှန်းရန် စကားလုံးကို သင့်လျော်စွာ သုံးစွဲလာခဲ့ကြသည်။ ကျွန်ုပ်တို့၏ ဆိုက်များ၏ အမှတ်တံဆိပ်အတွက် အလွန်အရေးကြီးပါသည်။ ဘလော့။ ယခုအချိန်အထိ ကူညီပေးခဲ့သူများအားလုံးကို ကျေးဇူးတင်ပါသည်။
