皆さん、おかえりなさい！今週のゲームの執筆を一週間休むのは奇妙に感じます。私はほとんど常にこの作業に取り組んでいるので、座って Bluesky で何かを見て、「ああ、忘れずにそれをカバーしなければ…来週。いずれにせよ、素晴らしい休暇を過ごせました。素晴らしい休暇でした。」ソニック・ザ・ヘッジホッグ 3 を映画館で鑑賞し (まだ観ていない方はぜひご覧ください!)、ホリデー シーズンを祝いながら仲間たちと楽しい時間を過ごしました。昨年から再び参加してくださった方々に感謝しています。 、 そして初めてご参加の方、よろしくお願いします。2025 年にニュースをお知らせしましょう。
これは…
Japan Reactsルビー・スピアーズの最愛のスーパー戦闘ロボット (ロックマン) への解釈
日本のメディアがアメリカに持ち込まれることについてはよく知られていますが、アメリカのメディアが日本向けにローカライズされていることについてはあまり話題になりません。アメリカのローカライズと同じやり方が日本市場向けに行われている（好例:日本で映画『ワイルド・スピード』の日本語タイトルを調べてみると、とんでもないものだ）。つまり、12 月下旬、日本のファンはこれまで見る機会がなかったシリーズ、少なくとも合法的には見ることができなかったシリーズ、つまりルビーとスピアーズのロックマンの漫画を鑑賞することになったのです。
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📣1994年にアメリカ🇺🇸にて上映されたアニメ
『ロックマン』 USA』が本日より配信開始🔥
＼今回は初の日本語字幕版として登場💯
シーズン1を各配信プラットフォームでぜひご視聴ください🤖みんなが知らないロックマンがここにある！
■Amazonプライムビデオ https://t.co/WOweXSBjpB… pic.twitter.com/EvW5jpa6TJ
— ロックマンシリーズ公式 (@ROCKMAN_UNITY) 12 月 20 日2024
これはおそらくこのコラムを読んでいる人が生まれる前のことなので、説明させてください。1994 年に遡ると、ロックマン シリーズは、多くの人気タイトルのおかげで、はるかに主流の成功を収めていました。 NES では、それをアメリカの視聴者向けの漫画で利用することが決定されました。 Ruby-Spears は、センチュリオンズ、サンダー・ザ・バーバリアン と 警察学校: シリーズがこのプロジェクトに採用されました。 Ruby-Spears は、ドラゴンの巣。彼らはまた、公式ライセンスを取得したドンキーコングとドンキーコング ジュニアの短編映画を含むサタデー スーパーケイドも制作していました。
彼らはできる限り最善を尽くしてプロジェクトに取り組みましたが、いくつかの変更を加える必要がありました。ルビー・スピアーズのロックマンは、現在私たちが知っていて愛しているブルーボンバーに関する多くの伝承がまったく存在しなかった時代から生まれました。 1994 年当時、ロックマンの最新タイトルはロックマン 6 とロックマン X2 だったでしょう。これにはゲームボーイのロックマンのタイトルも含まれますが、これはまだシリーズに関する現在重要な伝承点のいくつかよりも前のことです。そして、それでも、おそらくそれらのゲームが発売される前にシリーズの制作が開始されたでしょう。
これをよりわかりやすく説明すると、ゼロはロックマン X で確立されましたが、ルビースピアーズが知っていた限り、彼はロックマン X2 ではまだ復活していなかったので、単なる他のロボットでした。そして、彼の本当の出自は依然として謎に包まれている――ドクター・ワイリーがゼロを作り、ゼロ・ウイルスがマーベリック・ウイルスにつながったという確証が得られるまでには、（短いとはいえ）あと数年もかからないだろう――そしてその結果、 、シグマの感染。バスとその犬のトレブルは、翌年のロックマン 7 までメインラインのロックマン シリーズに導入されませんでした。ロックマン キラーズはありましたが、漫画が制作されている間、X ハンターはまだデザインされていました。したがって、ライオンマンとのエピソードのような奇妙な点があります。
対立するドクター・ワイリーとドクター・ライトが口論。驚くべきことに、チーターメンに関する言及ではありません。画像は megaman.fandom.com<経由です。 p>© Capcom, Shochiku Ltd.
ここから、ルビーとスピアーズが共同製作した 2 シーズン、27 話の漫画「ロックマン」につながります。 1994 年 9 月 11 日から 1996 年 1 月 19 日まで、Ashi Productions でシンジケート放送されました。ストーリーは単純です。トーマス ライト博士とアルバート ワイリー博士は、未来で最先端のロボットを作成しようとしている 2 人のロボット工学者です。プロトマンという名前の基本的なロボットが故障した後 (ワイリーのおかげではありません)、ライトはより良く機能するロボットの新しいチームを設計しようとします。これらのロボットはドクター・ワイリーによって誘拐され、ドクター・ワイリーはそれらを悪のために再プログラムするが、これにダジャレが含まれているかどうかについては言及されていない。しかし、ロボットのうちの 2 台、ロックンロールはワイリーから逃げてライト博士の元に戻り、そこでロックは即座に再プログラムされ、彼の力と力を使ってワンタッチでどんなロボットの武器もコピーできる超戦闘ロボット、ロックマンにアップグレードされる。彼のロボット犬「ラッシュ！」極めてカナダ的なドクター・ワイリーの軍隊と戦うことになる。このシリーズでは、ロックマン役のイアン・ジェームズ・コーレット（後にビースト・ウォーズでチーター役を子供たちに聞かされることになる）、ロール役のロビン・ロス、ガッツマン役のゲイリー・チョーク、ガッツマン役のテリー・クラッセンなど、カナダ人タレントの実質的な人物リストが登場した。ドクター・ワイリーの邪悪なロボットマスターが勢ぞろいし、愛されるスコット・マクニールがドクター・ワイリーだけでなく、滑らかに話すプロトマン自身も演じています。
ラインナップルビー・スピアーズのロックマン漫画のアクションフィギュア。左から右へ: カットマン、エレックマン、プロトマン、ロックマン、ラッシュ、ガッツマン、ボンブマンthemmnetwork.com
© Capcom, Shochiku Ltd.
この番組はそこそこ人気があったことが判明リリース以来数十年にわたり、ブルー ボンバーのファンの間でほぼ肯定的な遺産を残してきました。カットマンのダジャレの傾向からドイツ訛りのドクター・ワイリー、さらにはロックマン自身の「スーパー戦闘ロボット」というあだ名に至るまで、古典的なロックマンシリーズのキャラクターの人気のある側面の多くはこの番組に由来しており、これらのキャラクターの愛される部分として残ります。有名な話として、これらの特徴の多くは、アーチー ロックマン コミック シリーズのためにイアン フリンによって保存され、世界中のファンを喜ばせました。彼は、「ルビー・スピア」に敬意を表して「エメラルド・ランス」と呼ばれる宇宙内での反ロボット運動を創設することさえしました。楽しいギミックを備えたシリーズに基づいたアクションフィギュアのラインもありました。ロックマンのバネの力で腕に取り付けられたメガバスターには、ラインにある他のロボットマスターのさまざまなミサイルや発射体のすべてを搭載できました。ロックマンのコピー能力をおもちゃの形で作り出しました。
ルビー・スピアーズのロックマンのアニメはアメリカの視聴者にかなり好評でしたが、日本では放送されませんでした。日本のファンは、コメディの字幕付きでこの番組のクリップがニコニコ動画にアップロードされているのを見ることもあったが、ほとんどの場合、この番組は、マンガ「メガミックス」や「ギガミックス ロックマン」がアメリカのファンにとって知られていたのと同じように、日本のファンには知られていなかった。今まで！ 12 月 19 日、日本のロックマン ユニティ Twitter ページは、「ロックマン USA」というタイトルのルビー・スピアーズのロックマン漫画が 日本の Amazon プライムでストリーミング。そしてほぼすぐに、彼らはこのシリーズを、日本のX-MEN イントロ。
岩本義弘のロックマン X マンガは、バイル (日本名「ヴァバ」) がバーボンの味を持っているという考えをファンに紹介しました。画像は www.reddit.com
© カプコン、講談社
ほとんどのロックマンファンがバイルの名前が日本語で「VAVA」であることや、コミックのミームが彼のお気に入りの飲み物であるという共通の認識を固めたことを知らないのと同じように、バーボン、日本のファンは、バーボンが撮影したガッツマンのお尻のショットをどう判断したらよいのか全く分かりませんでした。アメリカ人は、なぜロックマンがゲームのようなかわいいロボットの少年ではなく、筋肉質のティーンエイジャーとして描かれているのかに注目しました。日本では、多くの人にとって、ロックマンとその犬のラッシュ! は明らかです。タツノコの英雄キャシャーンと彼のロボット犬フレンダーからインスピレーションを得たものです。 「アメリカ人はキャシャーンのことを知らないのか?」と彼らは自問した。
問題の真実は、いいえ、ほとんどのアメリカの子供たちは 1994 年にキャシャーンが何であるかを知らなかったし、おそらくルビー・スピアーズのアニメーターも誰も知らなかったということです。日本では、永遠に愛されるヒーロー「鉄腕アトム」によって、魅力的なロボットの子供たちは事実上独自のジャンルになりました。ロックマンにロールという名前の妹がいるということは、アトムと妹のゾランの関係を連想させ、まさに文化的に意味のあるものでした。
1994 年のアメリカでは、ほとんどの子供たちは鉄腕アトムが何者であるかなど気にも留めるには若すぎたでしょう。そのため、彼が魅力的なロボット犬を連れたタフでクールなロボット ヒーローであることを強調するのは単純に理にかなっていました。
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Ruby-Spears による ロックマンによる RollImage の解釈.miraheze.org
© Capcom, Shochiku Ltd.
ロックマンとその仲間たちは、かわいらしい超変形ロボットというよりはデザインされていたさらには、背が高くて筋肉質で、互いに罵り合い、腹筋が6つに割れた10代の若者たちもいた。同様に、90 年代ということは、たとえロックマンに家事をこなすように設計された妹がいたとしても、彼女は少なくともある程度の能力がなければならないことを意味し、おそらく女の子にもショーを見てもらう必要がありました。つまり、ほうき、赤いドレス、メリージェーンは廃止され、当時流行していたベージュのトラックスーツが登場しました。ロールは、家にいる女の子から、他のロボットマスターとの戦いでロックマンを助けるために、腕にある掃除機を喜んでアップグレードする狡猾で鋭い火の玉になった。
それでも、ルビー・スピアーズの漫画はロックマンのファンにとって大きな柱となりました。前述したように、番組での創造的な決定の数々と、キャストやキャラクターの描写方法は、今日でもロックマンのファンダムに愛情を持って受け入れられています。 「それでは、失礼します、プリンセス!」というフレーズを発したことがあるなら、皮肉なことに、「『マリオ』は終わった」と言うと、これらのキャラクターやストーリーをアメリカに持ち込むという初期の試みの成功を裏付けることになります。これは、当時は物事が異なっていたことを示しているだけであり、「違う」ということは「悪い」という意味ではありません。
ロックマンUSA3話まで見ました続き楽しみ。ロールちゃんの掃除機気持ち怖すぎる pic.twitter.com/NItqqwbnpO
— りんの(@xxxrinnoxxx) 2024 年 12 月 23 日
そして、それが日本の関与である場合あなたが切望しているものなら、もう探す必要はありません。ロックマンのイントロがアニメのオープニングのようにテンポと構成が整っているのなら、それは日本の才能が背景にあるからです。 『機動戦艦ナデシコ』などの人気アニメの監督であり、スタジオ XEBEC の主要創設者でもある羽原信義氏がイントロの絵コンテと監督を務め、その古典的な曲と「スーパーファイティングロボットメガ」をループさせた歌詞に合わせてシリーズに待望のピザを与えました。男」を何度も繰り返しました。羽原氏は Twitter でルビー・スピアーズ ロックマン シリーズへの関与について経験を共有し、事実上自分が参加していると主張しました。すべての戦闘が「鳥瞰図から」行われた以前のストーリーボードからイントロを再撮影しました。彼はまた、このシリーズへの取り組みはスタジオ XEBEC の設立まで続いたと述べています。さらに詳しい情報が必要な場合は、有賀ヒトシ (人気マンガ『ロックマン メガミックス』の作者) も 彼はそのイントロが大好きです。
ライオンマン、シックスパックの腹筋、そして最後の奇妙な二人のパートのほかに、Xバイルとスパーク・マンドリルと戦うために現れますが、日本のファンは実際に「ロックマンUSA」を非常に温かく受け入れており、シリーズへのオマージュとしてあらゆる種類の愛のこもったファンアートやミームをデザインしています。それらの多くは、アメリカのファンメイドのロックマン映画「ロックマン: フルチャージ」や、「キャプテン N: ザ ゲーム マスター」シリーズのロックマンなど、アメリカの他のロックマンの翻案作品ほど馴染みがないかもしれませんが、好奇心旺盛ではないにしても、ロックマンの輝かしい歴史のもう一つの一部として受け入れられています。むしろ、アメリカ人は大きくて筋肉質なキャラクターが大好きだという固定観念を強化するだけだろう。正直に言うと、彼らは私たちにこの件に関して完全に権利を与えています。
漫画『ルビー・スピアーズ ロックマン』は、公開以来数年間、アメリカ全土で散発的に再放送されましたが、Discotek Media によって DVD に保存されており、実際に Amazon でシリーズ全体を購入できます。もしかしたら、これによって日本への扉が開かれ、ストリート ファイターを見る機会も得られるかもしれません。漫画とダークストーカーの漫画では、「ストリートファイター USA」と「ヴァンパイア USA」として、 」たとえスコット・マクニールが豊富にいるということは、おそらく「米国」を「カナダ」に置き換えるべきであることを意味するとしても。さて、すみませんが、鏡に映る自分を見つめるのに少し時間が必要です。これを書いている間ずっと、シークレット ギャラクシー、そして私の自閉症の脳は彼の癖や話し方を取り入れ始めています。
日本語PC Twofer: Cave Story が 20 周年を祝います。 Recettear は 2025 年に HD へ
2000 年代初頭は、米国における PC ゲームへの道を切り開く重要な出来事を数多くもたらしました。 DOS ゲームを楽しんだ人なら誰でも言うように、それまでに PC シーンが繁栄していなかったという意味ではありません。しかし、Valve の参入と Battle.net や Steam などのプラットフォームの確立により、PC ゲームはますます尊敬されるようになりました。そうですね、あなたのゲームが Steam でホストされるのは誇りの象徴でした。しかし、ご想像のとおり、その時代になると多くの日本のゲームが無視されます。それはよくあるスタンバイです。外国人排斥と、当時のジャンルではなかったゲームが組み合わさったものです。人々はエルダースクロールズ: オブリビオンの馬の鎧に熱中していましたが、ショップシミュレーターに行く時間はありませんでした。
洞窟物語から始めましょう。もともと 2004 年に天谷大介 (別名「Pixel」) によって PC でリリースされた Cave Story は、ロボットの引用が主演する自主制作のメトロイドヴァニアでした。引用のように、プレイヤーは浮島の洞窟システムを探索しました。 そこではウサギのようなミミガが赤い花を持つ邪悪なドクターによって奴隷にされ、意志に反して突然変異させられていました。愛らしいスプライトや元気いっぱいの音楽、キャラクターたちに至るまで、このゲームには魅力がたっぷり詰まっています。ドクターの手下である魔女ミザリーや巨大な知覚力を持つ石鹸バーバルログでさえ、脅威というよりもはるかに愛らしいです。 (バルログは、クールエイドマンのように、「ああ、そうだ!」と叫びながら壁を突き破る傾向があるので助かります。)
洞窟物語の執筆は、救出する必要があるという引用から、たくさんの場所に行きました。老婦人の犬（もちろん、彼は頭の上に乗せて持ち歩いています）を使って、人気の高いロボギャルのカーリーブレイスの助けを借りて地獄の悪魔の天使をダブルチームで撃つなど、プレイヤーにはたくさんの機会がありました。キャストに恋をする。ゲームも真剣に面白かったので助かりました。確かに、コントロールは少し浮いていましたが、Quote のさまざまな銃は使うのが楽しかったです。
私が初めて洞窟物語を知ったのは 2006 年の Newtype USA でした。それは日本のゲームが好きな人々の間で行われた秘密の握手でした。特に USB メモリに収まるほど小さかったので、見つけてプレイするのは簡単でした。 Pixel は自身の Web サイトでゲームを無料で配布しました。米国のファンが非公式の英語翻訳を作成してからは、さらに簡単にプレイできるようになりました。しかし、Nicalis が Pixel からゲームのライセンスを取得し、コンソールで配信するまで、Cave Story は実際に主流の魅力を獲得しませんでした。そこから、ゲームのさまざまな代替バージョンが続きました。コンソールの洞窟物語 + では、カーリーの新しいストーリーなどの追加ボーナスが追加されましたが、ニンテンドー 3DS の洞窟物語 3D では、専用エリア (内壁) を追加しながら 3D グラフィックスでゲームを一から作り直しました。何らかの理由で、そのゲームではプリニー キャップを入手することもできます。
残念ながら、洞窟物語のストーリーはここから少し混乱します。 Nicalis の権利所有権は、虐待の申し立てと一致しました。 a> 当時の CEO、ティロン・ロドリゲスより。すぐに、ニカリスが何らかの方法でピクセルから洞窟物語の権利を盗んだという噂が広がり始めました。人々はまた、Pixel の新しいゲームである Kero Blaster をその証拠として指摘し始め、これは Nicalis と働いていた時代の寓話であると主張しました。問題の真実は…おそらくそれよりももう少し複雑です。確かに、Nicalis には一時期、怪しげな CEO がいましたが、Pixel に対して特に悪いことが行われたという証拠はあまりないようです。
Pixel は、他のいくつかのゲームを手伝ったり、2015 年に Kero Blaster の更新版をリリースしたりしましたが、それ以来何年も大きな成果を上げていません (短編の Pink Heaven とともに)ケロブラスターを宣伝するために作られたゲーム）、それ以来、彼はほとんどひっそりとしていた。彼がゲームに取り組んでいるとしても、それについては沈黙を保っています。それは世界で最も奇妙なことではないでしょう。彼はすべて一人でゲームを作ることで知られており、『洞窟物語』は完成までに数年かかったが、40代の男にとってそのような努力を成し遂げるのは難しい。とにかく、『洞窟物語+』をまだ購入していない場合は、購入したほうが良いでしょう。ほぼすべてのものに掲載されているので、間違うことはありません。
Recette と彼女の象徴的なキャッチフレーズ画像経由overthinkeryblog.com
© EasyGameStation
画像経由© EasyGameStation
もう 1 つのニュースには、 2000 年代に PC でリリースされた人気の日本の RPG、Recettear!これもディープ インターネットの人々のための秘密の握手でした。トーストに目玉焼きなどの雑貨を販売できるアイテム ショップを経営する RPG です。もちろんそれだけではありません。主人公のレセッテは、妖精ティアへの父親の借金を返済しなければなりません。家族のアイテムショップでそれを行うのが最善の方法です。アイテムショップのビジネスで成功すると、ヒーローを雇って近くのダンジョンに連れて行ってもらうこともでき、店で販売するあらゆる種類の戦利品を見つけることができます。錬金術なしのマリーのアトリエを考えてみましょう。これは同人開発会社 EasyGame Station からのものです (これは「独立した」という意味であり、ポルノだけを作っているという意味ではないことに注意してください)。また、EasyGame Station が、私のお気に入りの PS2 ゲームの 1 つである SkyGunner の非公式スピンオフである Gunner’s Heart の作成者であることも知っておく必要があります (PS5 で購入してください。コラムの友人キミがガンナーズ ハートに関する驚異的な書き込み
Recettear に戻る。Recettear は 2007 年にリリースされましたが (その後すぐに英語に翻訳されました)、Steam でリリースされたのは 2007 年でした。 2010 年。そのリリースは非常に重要な機会であり、Steam でのリリースが許可されたという点で Recettear の品質を強調しただけでなく、ゲーム歴史家 Str1ka 氏、Recettear のリリース前、過去 30 年間で、PC でリリースされた注目すべき日本の RPG は 12 件ほどしかありませんでした。 Recetear の後、ますます多くの開発者がプラットフォームの可能性に気づきました。また、Recettear を開発した 2 人のローカリゼーション スタジオである Carpe Fulgur の仕事が業界で広く評価されたことも役に立ちました。Xseed 彼らは、日本ファルコムの『空の軌跡』ゲームを PC に移植するのに貢献したとみなしました。米国は、Carpe Fulgur に加えて、イースのゲームの PC への移植を支援しました。これは、ダーク ソウルがアメリカ市場で日本の RPG を再考する手助けをするために本格的に扉を開くまでの非常に短い期間でしたが、ダーク ソウルの成功にはまだ少し時間がかかったということは覚えておく価値があります。オリジナルの PC リリースはかなり不安定でした。以上のことは、Recettear の成功が非常に大きかったため、Recettear の作成者がこのゲームの HD リマスターを 2025 年後半にリリースすることを発表したことを示しています!
詳細は現時点では不明ですが、おそらく数か月以内にリリースされるでしょう。日本での PC リリースはほぼ保証されています。アメリカでのリリースにどれくらい時間がかかるか見てみましょう。
SHIFT-UP、勝利の女神: NIKKE (とりわけ) のためにステラ ブレード コラボとエヴァンゲリオン リダックスを発表
さあ、勝利の女神 NIKKE について話しましょう!私はこのゲームをよくプレイするので、実際にはあまりゲームについて話さないようにしています。このコラムを「ジャン＝カルロの好きなものはこれだ」というだけのコラムにはしたくないんです。しかし、ニッケについて少し話す口実があります。ニッケがゲームの今後のイベントをいくつか発表したからです。そして、それらは両方ともコラボレーションです!
まず、長い間待ち望んでいたコラボ！目の鋭いファンは、NIKKE と Stellar Blade の両方が韓国のスタジオ SHIFT-UP によって作られたことに気づくでしょう。そしてもちろん、どちらのゲームも黙示録的な世界でモンスターと戦うサイボーグ女性に関するものです。しかし、SHIFT-UPは2つのゲームの間のギャップを埋めるために甘い時間を費やしました。 NIKKE で入手したのは、ステラ ブレードのリリースを記念してガチャで入手したジェム数個がせいぜいでした。ありがたいことに、SHIFT-UP はそれを修正しています。 2025 年に向けた数多くの計画の中で、NIKKE はついにステラ ブレイドの前夜をフィーチャーしたコラボレーションを実現します!
皆さん十分に時間がかかりました!!
今のところ、SHIFT-UP は発表していませんコラボの日程。しかし、これまでのコラボレーションの経過（NieR:Automata など）を考えると、イブは期間限定のアブノーマル ユニットとして導入され、おそらくコスチューム ガチャで獲得できる代替コスチュームが付属すると想定するのが安全です。 NIKKEの衣装ガチャは嫌いです。すでに 3 ～ 5 回ロールするまでは、実際にコスチュームを着るためのロールを行うことはできません。そして、ロールごとにチケットの枚数が増えていき、最終的には 1 ロールあたり 3 枚のチケットを消費することになります (つまり、最初に与えられる無料チケットでは、その衣装を手に入れることはできません)。全体として、コスチューム ガチャでは、コスチューム 1 つにつき $20 ～ $60 を費やすことになります。そしてもちろん、これらのコスチュームは常にゲーム内で最高のものの一部であり、キャラクターに代替音声ラインやスキルバースト用のユニークなアニメーションを与えることさえあります。過去には、これには、2B の着物とキツネの面のユニークな衣装 (彼女のコラボが行われていた頃) のような衣装が含まれていました… または、酒豪の剣士スカーレットの非常に緩い着物 (おそらく、彼女だけが保持していたもの) のような衣装が含まれていました。両面テープと GooglePlay の標準と慣行)。そして、イブはイブであるため（ステラ ブレイドで彼女が揺さぶる巨大なワードローブを備えている）、彼女が少なくとも 1 つの代替コスチュームを持っていることはかなり保証されています。もしかしたら2つもあるかもしれない。
NIKKEとStellar Bladeはどちらも巨大な怪物ロボットと戦うサイボーグ女性を主人公にしているので、SHIFT-UPが登場人物たちに何らかの口実を用意するのはそれほど難しくないだろう。パス。とにかくコラボを楽しみにしています！
画像経由www.siliconera.com
© Studio Khara, SHIFT-UP
ファンがそれほど興奮していないのは、エヴァンゲリオンとのコラボです。奇妙なことに、私は知っています。エヴァンゲリオンは永遠の財産であり、誰もがプラグスーツを愛しています。天国のような試合になると思うでしょう?しかしSHIFT-UPは、このイベントはあまりうまくいかなかったと報告しました。彼らが望んでいた数字を達成するのです。
非公式レベルでは、NIKKE をプレイしている友人にとってこのイベントはちょっと不発だったと断言できます。このイベントは、非常に好評を博した夏のイベントの直後に開催されたため、参加者にとって宝石を蓄えるのは簡単ではありませんでした。もう1つは、「アブノーマル」ユニット（コラボキャラクター専用のカテゴリ）であるため、ファンはNERV乗組員のためにわざわざ行動する動機もあまりありませんでした。 2B 以外では、アブノーマル ユニット (チェンソーマンの一部のキャラクターやリゼロのキャストが含まれる) は使用やパワーの点でほとんど価値がない傾向があります。そしてエヴァンゲリオンのキャラクターはその傾向にまったく逆らえませんでした。急いで集める必要のなかったキャラクター（アスカ、レイ、マリ、ミサト）のために作られた追加のコスチュームに加え、新世紀エヴァンゲリオンのような AAA プロパティのライセンスに関連する費用を加えれば、SHIFT-UP がイベントで現金を少し失いました。さらに、私の見解では、NIKKEを演じる観客は、年配の弱者ほどエヴァンゲリオンのキャストに対して愛着を持っていません。まったく、NIKKE をプレイする私の友人のほとんどは、実際にエヴァンゲリオンを見たことは言うまでもなく、シリーズが公開されてからずっと後に生まれました。
そうは言っても、SHIFT-UP に 1 秒かかることにかなり驚いています。エヴァンゲリオンのリンゴをかじる。 SHIFT-UPは全力で取り組んでおり、新しいコラボに先立って、以前のエヴァンゲリオンコラボ（タイトルは「You Can (Not) Evade」）を再実行するほどです。第 2 回エヴァンゲリオン イベントでは、映画『ヱヴァンゲリヲン新劇場版』に基づいたキャストのバージョンも登場するため、プロモーション アートには黒いプラグスーツを着たレイが登場します。これは、プロモーション キャラクターのセレクションに、「WILLE」の衣装を着たサクラ、アスカ、マリが含まれており、さらに女の子用の追加のボーナス衣装も含まれていることも意味します。できればこちらの方がSHIFT-UPに適していると思います。 2 月のこれらのイベントをお楽しみに。
ついに、言い訳ができたことがあります。複雑なので、ご了承ください。 NIKKE を取り巻く文化の一部には、Doro として知られるミーム的生き物が関係しています。事実上、NIKKE ファンが自閉症を受け入れた結果です。生き物とそれを鞍に乗せるドロシーの髪型付き（ドロシーは特定のSSRキャラクターです）。ドロシー自身の非公式ペットではないにしても、ドロはNIKKEファンダムの非公式マスコット/ペットとなっています。ファンはお金を払ってタイムズスクエアにアニメーションのドロ看板を設置し、あらゆる種類の非公式商品を作りました。生き物。 SHIFT-UP は、ゲーム内でこのミームを冗談めかしてほのめかし、Doro-を作成しました。昨年のエイプリル フール イベント中に登場したマチス チームのようなバージョン (ただし、ドロ本人ではないことに注目)。
ドロの説明が終わったら… さて、エロについて話さなければなりません。メキシコはエロが大好き！穂軸付きトウモロコシを調味料でまぶしてローストしたものです。本当にいいです。そして、進取の気性のあるNIKKEファンが、はるばるメキシコのタマウリパス州レイノサに行って、ドロをテーマにしたエロテのショップを作りました。その名は――他に何があるでしょうか――エロテス ドロ。 9月にオープンしたElotes Doroでは、店内のいたるところからDoroのピンクの髪の顔があなたを見つめながら、あらゆる種類のトウモロコシベースの食事を提供しています。これには、販売も含まれます。お待ちください。「ドロトス」 (塩分とカロリーが過剰になってしまいます!)。エロテス・ドーロは地元のアニメコンベンションにも出演しており、壁に悟空の壁画が描かれたお気に入りの地元タコス店の休息を求めている地元のアニメコミュニティからは間違いなく歓迎されている。彼らはまた、信じられないほどドロのクリスマスツリーで見られるように、ホリデースピリットに入るようにします。
木のふもとの寝袋の小さな姿に注意してください。それはキリスト降誕のシーンでの赤ん坊のイエスにとってのランダムな代役ではありません。それは、昼寝する居心地の良い場所を探しているのと同じ寝袋の地図のランダムなコーナーに定期的に潜んでいる悪名高い眠いニッケであるフリマです。それはあなたがこれが彼のニッケ（そして彼のエロテス）が好きな男であることを知っている方法です。完全な試練は正直に非常に魅力的であり、おそらくニッケのファンダムから来た最も楽しいものの1つです。誰かが chen’s honk-honk pizza またはドラガリアを失い、甘い生意気な塩分を失いました。私の心はドロをエロテスにしています、そして、彼らが今後何年もの間、トウモロコシの御treat走とドロを世界に供給し続けていることを願っています。 Nikkeコミュニティの残りの部分は、Elotes Doroを温かくサポートしています。レストランのレビューの多くは、Doroをテーマにした屋台の食べ物を試してみたい海外のNikkeファンからのレビューです。ライセンスを受けたキャラクターに基づいてレストランを作ることはできませんが（これはイタリアのルパンIIIピッツェリアのすべてに当てはまります。それを世界と共有するために働いています。たとえあなたがそのプロセスに何らかの形でトウモロコシを巻き込んでも。特に、そのプロセスで何らかの形でトウモロコシを巻き込んでいる場合。成功！そして、あなたが考えるかもしれない理由ではありません-それは何か違うものです。私たちはここで視覚小説にかなりの表現を与えようとしているので、特に彼らが米国でリリースすることを計画しているため、成功がリリースされているという新しいVNを指摘することは私たちに努力します！
ゲームはゴーストトラベラー:edoの冒険に題されています。物語は、あなたが19世紀の日本のヨシワラ・レッドライト地区でいつか目を覚ましているコタロという若い男を演じることです。中庭の殺害に続いて、コタロは彼の周りの人々の命を救うために探偵として自分自身を亡くし、おそらく彼の魂の背後にある過去に送られていることを明らかにします。ちょっと、美学と環境の観点から、その前任者のカルタグラとミックスされたカラのように聞こえます。 Kotaroが死んでいるという詳細が追加されたことを考えると、それは魅力的なアイデアです（したがって、「Ghost Traveler」タイトル）。死があなたを過去にどのように送るかはわかりませんが、それがゲームが確立するものです！
トレーラーが日本語である間、ゴーストトラベラーの公式ウェブサイトゲームはPCでデジタルで起動し、日本語、英語、中国語のトラックで切り替えることを約束します。アメリカのリリースにはあまり言葉はありません…しかし、私はそれに賭けません。 結局のところ、成功には実際に自己出版タイトルアメリカの任天堂eShopへ。視覚小説にはいくつかの余分な手が必要になるかもしれませんが、彼らがすでに内部の英語の翻訳を行っているなら、それはただのホップ、スキップ、そしてそこからの英語のリリースにジャンプしますか?投稿し続けます。
数週間前に逃したいくつかの簡単な情報で締めくくりましょう。女の子/真の祖先 arcueid brunestud 。彼女のためにダクトテープを残してください！ Good SmileとNeko Para Worksは、ネコパラシリーズのNekopara Sekai Connectで新しいゲームを発表しました。これは、ネコパラテンのキャンセルと一致します！しかし、ネコパラテンのために設計された新しい猫！ Nekopara Sekai Connectに登場します。 Steam、iOS、Androidでそれを楽しみにしています。英語と中国の翻訳は将来約束されています。 Fate/Stay Nightファンの朗報:HD Remasterは 100,000コピーを販売しました！ Hi-fi Rushのファン！、あなたはあなたのライフラインを持っています！ Kraftonの厚意により、Tango GameWorks スタジオは、Tango Gameworks Inc.！
今週はそれをするだろうと思う！おそらく、ギアを走らせるのに数週間かかるでしょうが、私たちはその休憩をとることができます。 2025年に皆さんと一緒に仕事を続けることを楽しみにしています。楽しみにしている負荷があり、まだ発表されていない場合でも、今年後半にたくさんの楽しいものが発表されることは間違いありません。良いニュースと悪いニュースがありますが、私たちは皆ここにいます。できる限り笑います。お互いに良い。今週ゲームでお会いしましょう。
！ Jean-Karlo Lemusによって牧歌的なポートランドから書かれています。アニメのニュースネットワークと協力していないとき、ジャンカルロはJRPGを演奏したり、ポップコーンを食べたり、Vチューバーを見たり、東京を演じたりすることができます。 @ventcard.bsky.social で彼に追いつくことができます。
