Il manga Takopi’s Original Sin di Taizan 5 non è per i deboli di cuore. La serie manga in un unico volume descrive l’esistenza difficile e spesso tortuosa di tre diversi bambini delle scuole elementari. Shizuka viene trascurata dalla madre ed è vittima di bullismo a scuola. Marina, la sua prepotente, vive in una casa dove lo stress dovuto al fallimento del matrimonio dei suoi genitori la mette nel mirino della madre instabile. Infine, c’è Azuma, un ragazzo che lotta per ottenere le lodi di sua madre senza mai commettere errori.
Il regista e sceneggiatore della serie Shinya Iino ha affrontato la dura materia della serie presso lo studio ENISHIYA. I sei episodi dell’anime Original Sin di Takopi hanno segnato la prima incursione dello studio come casa di produzione principale di un anime televisivo, avendo precedentemente prodotto spot pubblicitari per i film di Makoto Shinkai e lavorato su episodi di serie popolari come Frieren: Beyond Journey’s End e Delicious in Dungeon.
Abbiamo parlato con Iino e il produttore Kotaro Sudo degli sviluppi emotivamente difficili e di ciò che sperano che il pubblico tragga dalla serie.
Come ti senti riguardo alla straordinaria reazione a Original Sin di Takopi?
Shinya Iino: Sono rimasto davvero scioccato in senso positivo dal fatto che così tante persone al di fuori della nostra area di trasmissione stessero reagendo. Ovviamente lo spettacolo è ambientato in Giappone e si svolge in quello che definirei un ambiente davvero unico del sistema scolastico giapponese. Quindi mi rende davvero felice che abbia risuonato con così tante persone fuori dal Giappone e che abbiano davvero capito l’atmosfera dello spettacolo.
Kotaro Sudo: La risposta non solo all’estero, ma anche a livello nazionale, è stata molto al di fuori di quanto previsto. E quindi è stato molto sorprendente. Ma abbiamo prodotto questo anime con la massima consapevolezza di preservare i temi importanti e il messaggio forte dell’opera originale. Mi rende molto felice sapere che ha avuto risonanza tra i fan.
Dopo aver letto il manga, cosa avete pensato subito entrambi? Ad esempio, l’adattamento anime deve contenere questo.
Iino: Questo titolo tocca sicuramente molti argomenti delicati, che si tratti di bullismo, abbandono o crudeltà, ma per noi era molto importante non nasconderlo o evitarlo, o addirittura ammorbidirlo. Volevamo solo ritrarlo in modo realistico come lo era nel manga.
Sudo: Per me, direi che uno dei temi generali di tutto questo non è la violenza, non sono gli aspetti negativi, è il fatto che ciò che è molto importante è la comunicazione e, soprattutto, non solo la comunicazione, ad esempio: questa è l’era digitale, tutti si mandano messaggi o si scambiano messaggi. Ma proprio come dice Takopi nella serie, ciò che è veramente importante è sedersi faccia a faccia e discutere le cose. Volevo assicurarmi che venisse fuori.
Cosa stavate pensando entrambi mentre leggevate il manga?
Iino: La mia prima reazione è stata: Takopi è così carino! Che si parli dei movimenti di Takopi, dei suoi dialoghi o delle sue azioni, sono davvero divertenti! Ma poi da lì, parlando degli altri personaggi, che si tratti di Shizuka o Marina o di qualsiasi altro personaggio, hanno storie così pesanti. Da un lato, posso entrare in empatia e simpatizzare con loro, quindi le loro emozioni mi colpiscono duramente.
Sudo: questo è un titolo che ti rimane impresso per molto tempo dopo averlo visto. Penso che non sia solo una moda passeggera; non scomparirà tra un paio d’anni. Spero che anche un decennio o due dopo, ci sarà la prossima generazione di fan che lo raccoglierà. E sia che lo leggano o lo guardino, spero che duri.
Quali parti della storia eri particolarmente attento a riprodurre bene?
Iino: Ci sono due cose importanti su cui volevo assolutamente concentrarmi. Il primo è massimizzare la dolcezza e il fascino di Takopi. Ovviamente l’anime è in 3D. E Takopi è così espressivo che, sia che Takopi cammini o corra, volevamo enfatizzare le sue caratteristiche attraverso il movimento, cosa che non puoi cogliere leggendo i manga. Devo dare molto merito al disegnatore dei personaggi, [Keita] Nagahara-san, che ha davvero dato vita a Takopi.
E poi la seconda parte, che hai già menzionato, su come ci siano argomenti e parti molto delicati. Ma una delle tematiche è che non volevamo coprire solo la superficie. Volevamo fare un’analisi approfondita perché, al centro di tutto, che si tratti di Shizuka, Marina o di tutti questi personaggi, c’è la storia della loro salvezza. Quindi volevamo assicurarci che ciò avvenisse.
Sudo: E quello che volevo menzionare è che, se hai visto l’anime, allora sai che c’è un disclaimer proprio all’inizio e un avviso di attivazione. Questo è raro negli anime, ma per noi era importante. Come ho detto, la storia approfondisce davvero i personaggi che affrontano il loro destino e cercano di raggiungere la felicità. Quindi volevamo assicurarci che gli spettatori sapessero prepararsi e che potessero effettivamente guardare e trarne vantaggio.
Immagine tramite sito web dell’anime Original Sin di Takopi
©タイザン5／集英社・「タコピーの原罪」製作委員会
Qual è stato il tuo momento sciocco preferito e quale pensi sia stato il momento più buio?
Iino: Takopi fornisce un tocco comico anche nelle scene più oscure. Takopi aiuta ad alleggerire l’umore. E non si tratta solo di vedere le cose, ma anche quando lo stavamo realizzando e guardavamo i quotidiani e cose del genere, è stato sicuramente qualcosa che ci ha rallegrato quando abbiamo visto Takopi apparire sullo schermo. Il momento più buio per me, ovviamente, è nell’episodio 1, quello che succede a casa di Shizuka. Per noi era molto importante rappresentarlo fedelmente, ma senza esagerare. Tutti noi abbiamo avuto molte discussioni interne mentre lo realizzavamo:”Dovremmo fare questo? Dovremmo fare quello?”Volevamo farlo bene.
Sudo: Per quanto riguarda il mio momento stupido preferito, è strano perché la scena è in realtà più drammatica che stupida nel complesso. Era l’episodio 3. C’è questa frase:”Cos’è una nappa?”E il fatto è che ci siamo addirittura chiesti:”Cos’è una nappa?”Per questo motivo è diventato un meme di Internet. Quindi, quando è arrivato il momento di adattare quella parte del manga all’anime, ero curioso, non per scherzo, ma comunque un po’entusiasta di vedere come sarebbe andata a finire. Alla fine c’è stato anche un altro momento divertente. Quando sono al negozio e vedono questa penna con questa piccola testa di coniglio in cima, pensano al coniglio di Takopi della penna a sfera Saturn. E Marina cerca di prendere a calci Shizuka, e Shizuka si volta dall’altra parte per non essere presa a calci. Quindi è stata una scena piuttosto divertente anche per me.
Per quanto mi riguarda, la scena più oscura è nell’episodio 5, dove Shizuka va a trovare suo padre. È così in attesa, anticipatrice, eccitata e brillante. Quando lui apre la porta e lei dice:”Papà!”e lui risponde:”Chi sei?”Puoi vedere la sua espressione cadere all’improvviso. Probabilmente era quello il momento che avrei scelto.
Come hai saputo gestire il trauma così bene? Come hai costruito quei momenti?
Iino: Con un manga, hai l’atto di voltare pagina, e questo ti permette di fare rapidi colpi di scena inserendolo nella pagina successiva e sorprendendo i lettori. Con gli anime non puoi farlo. Nella maggior parte dei casi, si esprime attraverso il tempo, creando pause e ritmo. Quindi è stato sicuramente qualcosa a cui ho prestato particolare attenzione quando lavoravo con l’editore. Dato che non stiamo producendo una serie TV ma un progetto in streaming, la flessibilità della durata ci dà un vantaggio. Ci ha dato la libertà di creare pause e tempi all’interno delle scene.
Sudo: In termini di ritmo e ritmo, è stato tutto grazie alla diligenza del regista Iino. In Giappone, la messa in onda degli anime in TV ha un limite di tempo di 24 minuti per episodio. L’animazione in rete originale era davvero un mezzo perfetto per questo, perché come TBS siamo i produttori esecutivi dello show, ma TBS è in realtà un sistema di trasmissione televisiva: questo è ciò che TBS rappresenta. Ma abbiamo deciso di optare per lo streaming perché volevamo la forma migliore per l’adattamento dell’opera originale.
Come hai bilanciato i momenti più oscuri di Original Sin di Takopi?
Iino: Non essere una persona oscura e seria mi ha aiutato. Il mio punto di vista di non essere così oscuro mi ha davvero aiutato a modellare il lavoro in modo che non diventasse troppo oscuro, ma anche, se guardi tutti i personaggi principali, che siano Shizuka, Marina o Azuma, sono tutti scolari. Sono riuscito a prendere le distanze emotivamente e a non essere così coinvolto perché non sono miei contemporanei, e in effetti, sono quasi dal punto di vista di un anziano e sono protettivo nei loro confronti.
Sudo: Abbiamo discusso di come si sarebbero sentiti i lettori e i fan del manga originale: volevamo rimanere vicini alla loro prospettiva. Non stavamo cercando di andare in una direzione particolare in modo calcolato. Ogni volta che ci trovavamo a chiederci:”Dovremmo farlo in questo o in quel modo?”, tornavamo sempre alla stessa domanda:”Quando i fan del manga originale guarderanno questo anime, come si sentiranno? Penseranno che sia bello?”È lì che abbiamo sempre cercato di trovare il nostro equilibrio.
Cosa vuoi che le persone traggano da questi personaggi?
Iino: Volevo che il pubblico ricordasse che Takopi si sforza sempre di aiutare l’altra persona. Volevo che gli spettatori sentissero quel senso di impegno e sincerità.
Anche se uccidi accidentalmente qualcuno con una macchina fotografica. [Tutti ridono]
Iino: Anche Takopi è un bambino, proprio come gli altri, come Shizuka e Marina. Non capiscono la differenza tra il bene e il male. Takopi non ha nemmeno avuto la possibilità di imparare la differenza tra il bene e il male, ma tuttavia, man mano che la storia si svolge, Takopi si rende conto da solo che:”Oops! Forse non ho fatto la cosa giusta”. E poi si gira e prova qualcos’altro. Tuttavia, molte volte, vacilla tra le diverse opzioni.
Sudo: Per me è molto importante che alla fine della storia, Takopi prenda la decisione finale. E vedi davvero come è maturato Takopi. Nel primissimo episodio, la cosa principale nella mente di Takopi è:”Perché Shizuka è morta? Perché si è tolta la vita?”Eppure, in un brevissimo periodo di soli sei episodi, Takopi decide di non suicidarsi di per sé, ma di sacrificarsi per il miglioramento di tutti gli altri. Vorrei che il pubblico portasse via il processo di pensiero di Takopi e il modo in cui maturano.
E Shizuka?
Iino: All’inizio, vedi che è vittima di bullismo, è trascurata da sua madre e sta rinunciando all’umanità e al mondo. Eppure, anche se è contorto, dopo che Marina viene uccisa, in realtà cambia marcia e si rende conto:”In realtà cercherò di rendermi felice”. Il fatto che tu passi dall’essere una persona completamente apatica al desiderare davvero di cambiare il modo in cui reagisce è qualcosa che voglio che il pubblico trasmetta.
Sudo: Hai Shizuka, che si è arresa, e ha una personalità apatica. Eppure nell’episodio finale, arriva al punto in cui, mentre prende a pugni Takopi con una pietra, può finalmente far uscire il grido dal profondo del suo cuore. È effettivamente in grado di affrontarlo, di avere una conversazione e di interagire direttamente con Takopi invece di essere apatica. Quindi voglio assolutamente che la gente lo porti via.
Qual è l’unico messaggio che vorresti che i fan portassero via?
Iino: Tutti i personaggi principali vogliono essere felici; semplicemente non sono ancora arrivati. E abbiamo provato a ritrarre il modo in cui lottano e come stanno lavorando per diventare felici. Spero che gli spettatori non si arrendano, ma continuino a lottare e a raggiungere la propria felicità.
E con cosa vuoi che le persone si allontanino dal finale?
Sudo: Vorrei che il pubblico accettasse che tutti affrontiamo sfide, momenti bui così come momenti leggeri. Eppure, soprattutto con la comunicazione. Attraverso la comunicazione dovremmo essere tutti in grado di andare avanti. Tienilo sempre a mente.
