Geexplus, Inc. e la sua divisione GeexProductions appena annunciata stanno ampliando e consolidando gli incroci tra le società di produzione anime e i creatori dietro quegli anime, gettando le basi per l’IP anime di YouTube. All’Anime Expo di quest’anno, insieme all’annuncio della divisione GeexProductions è arrivato a riflettere sui progetti di punta di quella divisione: il cortometraggio anime di Gigguk Baan-Il confini di ADULTHOOD-, Dillon Goo, il pilota d’animazione 3D e il Webcomic Soul Mart, e la lunga serie di Otakan di Otakuv di Otakuvs di Otakuvs di Otakuvs, di Otakuv, di Otakuv, di Otakuv, di Otakuv, di Otakuv, di Otakuv, di Otakuv, di Otakuv, di Otakuv, di Otakuv, a lungo termine della Short Short!. Tutti e tre sono progetti incredibilmente entusiasmanti e hanno mostrato immagini impressionanti durante la convention a una folla ansiosa che non avrebbe potuto essere più felice di vedere contenuti così forti.
Ci siamo seduti con i tre creatori dietro quei progetti di punta Creator.
Geex e creatori
In questi giorni, ci sono innumerevoli forme di creazione di contenuti in aumento, specialmente quando si tratta di spazio anime. Per Geexplus, non si tratta solo di trovare i creatori con le migliori statistiche o la maggior parte delle opinioni, ma piuttosto di trovare opportunità per migliorare la portata dei nuovi creatori negli spazi giusti.
“We aim to collaborate with creators who are centered around the ACG Space (che è un’abbreviazione spesso usata in Giappone per anime, fumetti e giochi) perché eccelleremo di più in quelle aree”, ha detto Nakamichi.”Ci impegniamo a portare nuovi talenti che sono alla ricerca di opportunità che solo noi possiamo offrire con clienti domestici e aziende anime poiché operiamo in Giappone e siamo in grado di fare affari in giapponese e inglese.”
In generale, i creatori sono solo in grado di fare così tanto da soli. Questo è un sentimento apparentemente reciprocamente concordato tra i tre creatori dietro la serie di punta di Geexproductions; Mentre hanno accesso a un’incredibile rete di fan, contemporanei e sostenitori coltivati organicamente, spesso ci vogliono risorse più mirate e specializzate per entrare nel settore come professionista. Le connessioni che Geex è in grado di fornire con le aziende anime fungono da catalizzatore che si traduce in meno difficoltà ad acquisire e mantenere tali risorse specializzate. Nakamichi ha spiegato come la strategia di Geexplus come una forza di catalizzazione si sia consolidata poiché la cultura anime e giapponese si sia diffusa sempre più prontamente in tutto il mondo, generazioni diverse e varie industrie.
“Penso che la strategia in questo momento è stata messa insieme in una comunità molto organica, in una comunità molto elaborata, in prima cosa, in prima cosa, in una comunità di anime, in un modo molto biologico. Le cose”ufficiali”in modo”ufficiale”. riferendosi alla divisione appena creata di Geexplus.”Ci sono così tanti creatori che si trovano su YouTube, o sono su piattaforme diverse che non hanno le connessioni di cui hanno bisogno per fare un progetto da sogno, o trasformare la loro visione in realtà. E ciò che Geexplus vuole fare è essere in grado di colmare quel divario tra i creatori e l’industria. se stesso. ”
Nel colmare le lacune culturali e di comunicazione tra clienti giapponesi e influencer e creatori internazionali, Nakamichi, il cui compito è facilitare proprio questo, forse è la persona perfetta per parlare di più del processo.
“Prima di tutto, devo comprendere il contenuto con cui sto lavorando.”Ad esempio, in Otachan, o Baan o le animazioni della scena di combattimento di Dillon, ciò che è così buono in loro è che attirano davvero le persone. A volte sono istantaneamente agganciato perché le loro opere sono davvero buone. Da lì, cerco di trascendere quell’eccitazione nella comunicazione che sto avendo collaborato. Tutto sull’eccitazione che i fan e gli spettatori riceveranno e attirare una base di fan hardcore che dura da anni è in definitiva il nostro obiettivo condiviso.”
sulla serie di ammiraglia di Geexproductions di GeexProductions ha portato alle spalle le momenti di flagus e durante le momenti di flagus e le momentazioni della produzione di flagus a causa delle momenti di flagus e delle momenti di produzione di flagus. Serie al pubblico, alcuni dei quali provenivano da trailer nuovi ed eccitanti e alcuni dei quali provenivano dallo spettacolo in corso, come Genga e bozze di contenuti che saranno presto riluttati. Quando si è trattato delle origini della loro serie, tutti e tre i creatori hanno avuto ispirazioni ed eventi diversi e interessanti che hanno contribuito a precipitare la creazione del loro lavoro.
Per Gigguk, alcuni di tale ispirazione provenivano dalla sua vita e dalle sue relazioni. Durante il panel ha descritto come ha intrecciato le personalità dei suoi e dei suoi cari nei personaggi di Baan. Durante la nostra conversazione, ha descritto come muoversi in diversi punti della sua vita si sono sentiti simili all’esperienza di un Isekai.
“Sarò completamente onesto qui-Volevo ottenere la mia sceneggiatura approvata. E per ottenere l’approvazione avevo bisogno di lanciarlo alle aziende. E ciò che è un genere che so molto che è anche molto popolare e mi sta ancora facendo un tocco a un giorno? Per vedere molto e questa è tutta questa sensazione di tornare a casa dopo essere stato trasportato in un altro mondo-è un po’come è spuntata l’idea iniziale.”
“I used this feeling of travelling to another world in the same way that I feel when I moved to a different country or moved to a different place. Over my life I’ve lived in a lot of different countries – and obviously I have Thai parents – but I grew up in England. So I have had experiences in a multicultural upbringing. And for a long time I didn’t know where my home was. Was it the place I was born, was it the place I grew up, or was it where La mia linea di sangue è stata da? src=”https://static.animecorner.me/2025/07/1752803458-091223c07571c698f995c9c489bc1fe2.jpg”>
For Dillon Goo, the move into independent animation traced an unexpected path – the creator didn’t major in animation, instead pursuing a degree in Informatica, iniziando infine a creare contenuti di YouTube e dopo aver trascorso un po’di tempo a lavorare con i denti del Rooster prima di tornare all’animazione indipendente”a causa della libertà che puoi avere come regista e come artista per raccontare le storie che desideri”. Soul Mart was one of the fruits of that freedom, set now to be released as both a webcomic and a 3D animated pilot.
“Soul Mart was born from the idea that a lot of today’s society, especially for the younger generation that are just now entering the workforce, is looking a lot different than it did before. A lot of people are finding it difficult to fit into. I think that struggle is really important to address, and I want to tell a story about how people can Salire il proprio percorso e non dover conformarsi a molte di queste strutture che possono essere obsolete e opprimenti, in particolare alle libertà creative delle persone e alle cose del genere.”In grado di adattarsi e sono davvero costretti a una situazione in cui devono combattere questo sistema a testa alta.”
For OtakuVS, the kinds of anime produced are strongly inspired by the raw combat aesthetics of certain 90s and early Anime degli anni’20.
“Indosso le mie ispirazioni abbastanza palesemente sulla mia manica. E ho un’ossessione per quell’epoca. Direi che l’unica cosa che sono più preoccupato è la struttura di un ova, che è un tipo di ispirazione singolarmente. Cose come Outlaw Star. a vicenda.”Per entrare nel settore degli anime. Ciò che la gente stava per flettere negli anni’90. Reach
accanto al lancio di GeexProductions è un’opportunità per i creatori di appoggiarsi davvero ai primi progetti di YouTube, andando oltre ciò che è tradizionalmente previsto nell’animazione e in una combinazione delle migliori parti della creazione di contenuti e dell’industria anime. Per tutti e tre i creatori, la partnership con Geex ha migliorato enormemente la loro portata e ha reso quella spinta più possibile.
“È una grande differenza per poter accedere a una parte che non hai mai avuto accesso prima”. “Because YouTube has always been so separate from traditional media. Especially when you’re an internet creator. I’ve been basically sitting in my room 16, 18 hours work days the past 10 years. So it’s very hard to actually be able to go out and meet these people who are actually making these big budget things or the more mainstream types of media. And being able to cooperate with a production team who knows how to have those contacts and get into contact with people who can help with the production that we’re working on independently is a game changer. Perché non siamo solo in grado di scalare le nostre cose, ma anche di scalare la nostra portata a un pubblico che normalmente non saremmo in grado di ottenere anche alcuni consigli da loro.”Passi così tanto tempo a farlo da solo e ad essere questa piccola macchina scadente. E poi quando arriva qualcosa di così liscio e lucido come qualcuno come Kadokawa o Geexplus, c’è quella leggera paura che non si metteranno all’altezza del segno. Ma ciò che ho trovato fino a quando non ho permesso di lavorare con i tubazioni che permettono di fare solo le informazioni e le persone che avremmo avuto un po’di lavoro, per un po’di lavoro, per il fatto che il lavoro è solo un tubazione è che ci sia un tubazione simile a quello di avere un tuffo che non ci è un po’di lavoro. Accesso tangenziale a prima. prospettiva, sono stato con Geexplus dall’inizio quando Geexplus era praticamente solo un esercito di una donna del nostro [presidente], Meilyne [Meilyne Tran]. Aiuto di Geexplus per colmare questo divario tra l’industria anime e i creatori online, che non erano solo una cosa. src=”https://static.animecorner.me/2025/07/1752803605-b4748f3c07c245d4a63fcb6a0373ee83.png”>
Concludendo la nostra conversazione, ha spiegato la sua opinione su come il modo in cui le persone si sono diversificate con anime e i contenuti di Anime-REMED con i tempi di tempo e con i tempi in diversificati e il tempo di deviato con il tempo e il tempo di deviato con il tempo e il tempo di deviato con il tempo e il tempo con i tempi di tempo e il tempo in diversificati e il tempo ha diversificato del tempo e con i tempi di tempo e con i tempi di tempo e il tempo in diversificati e il tempo di deviato con i tempi e il tempo con i tempi di deviazione e il tempo con i tempi di tempo e il tempo di deviazione e il tempo con i tempi di tempo e il tempo ha diversificato del tempo. altrimenti.
“Penso che non sia esclusivo per gli anime-è un po’cresciuto per il modo in cui le persone si avvicinano a tutti i media in generale. Ciò che viene parlato è un sacco di cose più flash, cose che possono essere facilmente diffuse, che si tratti di una grande clip o di una grande svolta. Hanno visto. Fan anime potresti probabilmente avere un senso di familiarità guardando gli stessi spettacoli e ora potresti essere due persone che guardano anime che non hanno alcun crossover nei tipi di spettacoli che guardi.”
Man mano che la velocità degli anime aumenta, questo intervista è stato felice di aver parlato con quattro persone dietro le persone che hanno creato quegli spettacoli che il resto degli Stati Uniti aspetta di aspettare, stagione dopo stagione. con domande fornite da Jay Gibbs.
