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Abbiamo tutti spettacoli che abbiamo superato. Coop e Lucas discutono di alcuni dei loro.

Disclaimer: le opinioni e le opinioni espresse dai partecipanti a questo chatlog non sono le opinioni della rete di notizie anime.
Avviso di spoiler per la discussione della serie a venire.

full works su ttiwles da tonobs da ttiwles da ttiwles da parte di mytomeoCd, con un bicknel di bicknell su ttiwles da parte di mytomeoCd, con una divulgazione di coop-mEGNELD da parte di MEMOCD da parte di MEDICATULE BAI MEDIALE DEI MEDICAGGIO ha contribuito al retro della copia della scatola per la recente versione di Berserk di Discotek Media. Le sue opinioni fornite qui sono puramente sue e non riflettono quelle dei suoi datori di lavoro.

Gachikuta, Ga-Rei: Zero, Ouversake!, Dragon Quest: The Adventure of Dai e Witch Watch sono in streaming su Crunchyroll.
Beyblade e Yu-Gi-Oh! sono disponibili per lo streaming ufficialmente su YouTube
Pokémon e Pokémon: gli orizzonti sono disponibili per lo streaming su Netflix

Coop
Dopo aver attraversato il Rundown Isekai della scorsa settimana e occasionalmente sbirciando nella guida di anteprima di questa stagione, sono stato colpito da un’ondata di”Am I troppo vecchio per questi spettacoli?”Una manciata dei nostri colleghi sembrava avere la stessa idea, in particolare per quanto riguarda il battitore pesante di questa stagione, Gachiakuta.

© Kei Urana, Hideyoshi Andou e Kodansha/”Gachiakuta”Comitato di produzione

Tutto questo ha iniziato a farmi meravigliare:”Quali sono alcuni spettacoli che siamo cresciuti nel corso degli anni?”Perché ti dirò questo, Lucas, le mie preferenze di 31 anni differiscono un po’dai miei gusti da adolescente. Meno un po’di sovrapposizione qua e là. Lucas
Sebbene Gachiakuta non sia caduto nel mio piatto nella guida di anteprima di quest’anno, l’ho controllato e la mia reazione immediata è stata:”Perché sto guardando uno spettacolo che immerge il dito del piede nella piscina Edgelord, quando ho potuto immergermi prima nella testa e finalmente finire di leggere Gantz?”

© hiroya oku

ma sei giusto! Dato che le persone i cui lavori sono intrisi di media, dobbiamo verificarne molto, il che significa che siamo particolarmente suscettibili alla crescita di una particolare serie o genere! Sia che sia perché dobbiamo esplorare e spiegare i nostri gusti in modo più approfondito, o perché abbiamo sperimentato un lavoro di breakout che rende difficile progetti simili da fare una bella scossa, o forse invecchiamo e piaciamo cose diverse!

In entrambi i casi, sono giù per una chiacchierata in stile”ricordate un po’di anime”con una chiacchierata in stile anti-nostalgia.

Prima di immergerci nella fossa, vale la pena ricordare che è perfettamente normale avere sentimenti mutevoli su qualsiasi lavoro, indipendentemente dal campo in cui lavori. La serie che mi sono ritrovato a rivisitare per la colonna di questa settimana era il mio favorito in un punto o nell’altro. È un caso classico di”Non sei tu, sono io”quando si tratta di questi titoli.

© 2008 Hajime Segawa/[GAREI-Zero Ga-Rei: Zero è una serie che mi viene in mente subito. Nell’anno lontano del 2008, avevo scoperto la serie poco dopo aver ricevuto il mio primo laptop per Natale. Ricordo di essere stato elettrizzato dall’ingenticata configurazione del trucco e dalla straziante puzzle di una tragedia che la accompagna. Ma dopo essere tornato a Ga-Rei: Zero per la prima volta in oltre quindici anni, non ho potuto fare a meno di concentrarmi maggiormente sulle crepe in gioco.

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© 2008 Hajime Segawa/[GAREI-ZERO-] La natura della scatola del puzzle della trama della serie (principalmente l’apertura della svolta che mi asterrò dal viziare) mi ha reso difficile reinvestirmi nella storia presentata. Conosco tutti i trucchi e il mio tempo lontano non era esattamente noiosa di tale conoscenza. Inoltre, Ga-Rei: zero vani per un po’con”Yomi e Kagura combattono le trame del mostro della settimana”nelle sue fasi iniziali prima di entrare davvero nella carne di ciò che inizialmente lo ha reso memorabile per me. Il cuore di questo spettacolo risiede nella tragedia che colpisce queste sorelle che slacciano i demoni, ma il cast di supporto del bavaglio e alcune delle insidie narrative si attenuano quel momento. Ma su una nota positiva, Ga-Rei: Zero potrebbe essere visto come una specie di trampolino di lancio per il tragico opus Magnum del regista Ei Aoki, Fate/Zero. Divertente come”Zero”sia nel titolo di queste e un’altra delle sue opere, Aldnoah.Zero.

© Kadokawa, troyca/Oruske! Partners

mi ricorda che dovrei dare un’occhiata alle ultime serie di Aoki, SuperAke! Non ho sentito altro che cose buone al riguardo. La giustapposizione di personaggi molto anime accanto ai rendering 3D di auto da corsa delle serie di formula ha anche il mio interesse suscitato!

© 2008 hajime selewa/[GAREI-zero Mantieni la mia serie di onestà, non avevo sentito parlare di Ga-Rei: Zero prima di questo momento, ma dopo una rapida ricerca, sembra una serie di anime molto degli anni 2000. Ha persino arruffato le piume dei fan dell’anime durante la sua premiere a causa degli elementi della scatola del puzzle che stai generosamente lasciando opaco per persone che non hanno familiarità con il titolo.

Questo è decisamente del suo tempo… ma, direi meno di quanto non sia invecchiato male, e più che mi sono reso conto che Ga-Rei: gli elementi più forti di Zero (principalmente la relazione tra Yomi e Kagura) diventano un raggio portante che si sforza sotto il peso di una crociera aggiuntiva. Ho fatto un punto di calpestare leggermente i colpi di scena perché penso che questa serie potrebbe benissimo valere la pena dare un’occhiata (forse accademicamente) per quei punti di forza di cui sopra. Tuttavia, parla di volumi che ho acquistato la recente versione Blu-ray solo per venderlo in seguito. Non è qualcosa che faccio spesso con i media fisici.

Per quanto riguarda le scatole del puzzle, non mi dispiace… dopo tutto, mi amo un po’di danganronpa

Il mio amore per Beyblad è stato ben documentato in questa colonna e sui social media, ma il contenuto incorporato che è stato incorporato quell’inclamo che è stato uno sparking che è stato uno sparnello che sparn ha quell’amore iniziale che è stato uno show che è stato spogliato che sparn ha quell’amore iniziale che è stato un contenuto iniziale in fase iniziale ruvido. Come ho detto prima, guardare l’ultimo episodio di Beyblade sulla famiglia ABC faceva parte del mio rituale mattutino prima della scuola come scuola elementare. Flash-forward a un anno fa e immagino”Oh, sto tornando a Beyblades e lo spettacolo è ufficialmente su YouTube! Perché no?”Bene, quel Dub di Nelvana non è invecchiato bene.

© aoki takao ・ beyblade

Tyson, amico mio… tagliando due corde e incollarle insieme è un ottimo modo per distruggere rapidamente due corde di strappo e i lanciatori con cui sono venuti! Giuro… Ho avuto questa esatta conversazione con Beyblade X Manga Letterer Brandon Bovia non molto tempo fa. Probabilmente proprio prima che lo facessimo…

mi sono finalmente incontrato in @brandonbovia.bsky.social di nuovo, quindi sai che abbiamo dovuto lasciarlo strappare

[immagine o embed]

-coop (@riderstrike.bsky.social ) 24 maggio, 2025 alle 6:53

e sì, drewa.

L’unica difesa darò l’anime originale di Beyblade è che la canzone di apertura originale inglese è la giusta quantità di stupido divertimento per un cartone animato che è principalmente destinato a vendere giocattoli.

Dude, quel riff di chitarra vicino alla fine calcia così tanto bottino.

Sebbene non affermi mai che il franchise di Pokémon sia in qualche modo meno cinicamente prodotto rispetto a qualsiasi altro anime capitalistico di questo genere, è chiaro dalla differenza nei valori delle produzioni tra questi mostra che l’equipaggio di Beyblade aveva casse più basse durante la produzione del loro anime rispetto al team di Pokémon. ; Le stagioni di Sinnoh League. Lo spettacolo ha iniziato a riciclare le trame degli episodi precedenti e Tween Lucas non era giù per questo!

Voglio dire che sono caduto da qualche parte intorno all’era Ruby e Sapphire. Ma hai sollevato del buon cibo per pensare ai budget con cui queste serie focalizzate sul prodotto devono lavorare. Alcuni potrebbero essere a filo con quel denaro del gioco di carte, mentre altri devono accontentarsi di ciò che viene dato nel caso di Beyblade. E anche se le moderne incarnazioni di questi veicoli giocattolo non sono la mia borsa di gatti oggi, non c’è niente come avere il tuo giovane nipote ti chiami casualmente nel bel mezzo della giornata per dirti quanto sia bello il cartone animato che sta guardando.

concordato! Questo mi fa venire voglia di parlare con i giovani delle loro esperienze con questo tipo di spettacoli. Molti di loro sono disponibili gratuitamente su vari siti Web oggi, mentre tu e io abbiamo dovuto aspettare che nuovi episodi scendessero settimanalmente da bambini. Mi chiedo se ciò rende oggi più facile per i giovani immergersi dentro e fuori da questo tipo di franchising, mentre abbiamo dovuto impegnarci nel giorno.

© 篠原健太/集英社・ウィッチウォッチ製作委員会・ 篠原健太/集英社・ウィッチウォッチ製作委員会・ mbs

che parla di NEFEWS WATTANCE CHET A CHIAMATS CHET AT (e per le cose da fare per le cose. punto di apertura), faccio fatica a entrare nell’anime di Shonen a meno che non sappia che sarà una monocoltura di successo e borderline nella comunità degli anime!

Concesso, ho letto la mia scelta di nuovi capitoli di salto Shonen una volta alla settimana per quello che ora è più della metà della mia vita, quindi ammetto di essere un po’snob in questo senso. Tuttavia, non riesco a mettermi a rimanere con un titolo”Mid”Shonen come se fossi in grado di fare nella mia adolescenza e una buona parte dei miei 20 anni.

Con molti di questi spettacoli disponibili gratuitamente, posso vedere molti di loro appena gettati in sottofondo per mantenere occupati i bambini di oggi prima di cena. Forse come una forma più diretta per accendere la TV dopo la scuola, come abbiamo fatto noi. Mi fa sentire vecchio anche se siamo entrambi piuttosto giovani, ancora nel grande schema di tutto. Proprio mentre i flussi ufficiali iniziarono a decollare nel defunto Aughts, ricordo di aver visto praticamente tutto ciò che potevo mettere le mani. Immagino che sia probabilmente lo stesso caso per gli adolescenti oggi, anche se non sono affatto difficili per la scelta. È travolgente quante serie sono disponibili a volte.

© SANJO RIKU, INADA KOJI/SHUEISHA, The Adventure of Progetto Dai © Square Enix Co., Ltd

Quando si tratta della mia relazione con i moderni titoli di Shonen, trovo che gravito ai titoli che si dilettano nello spirito di ciò con cui sono cresciuto, ma ilicatamente implica che sono cresciuti un po’anche in esecuzione. Dragon Quest: The Adventure of Dai dovrebbe probabilmente essere il mio esempio preferito di questo. La serie racconta una grande storia, ma si rende conto che ci sono alcune modifiche che deve fare. Non c’è nessuno che abbia avuto tempo per una serie di episodi di cento e qualcosa in questi giorni. Poi di nuovo, ci sono un po’delle mie incriminazioni per il vecchio lì dentro. Mentre Dragon Quest potrebbe attirare alcune stringhe nostalgiche, ho una passione per i titoli più vecchi che hanno funzionato all’interno di una versione precedente della macchina di produzione anime o completamente al di fuori di essa.

© ei urana, hideoshi/kodanha/Comitato di produzione di”Gachiakuta”

Mentre molti pubblici possono risuonare notevolmente con questi titoli moderni, a volte possono venire fuori come”l’ultimo prodotto”. È una sensazione che ho tenuto molto prima di iniziare a scrivere sui cartoni animati. Tuttavia, se un titolo come Gachiakuta può davvero cogliere le corde del cuore di qualcuno, è comunque fantastico! Ciò dimostra solo che ho le mie incantazioni. Per quello che vale, posso vedere come le persone si relazionano alla serie; Sono solo stanco delle storie di giovani ragazzi pieni di nient’altro che piscio e aceto. Questo è parte del motivo per cui ho faticato a tornare ad attaccare a Titano oltre il medio punto della prima stagione. Ho da tempo descritto l’avventura di Dai come una pietra di Rosetta per gran parte del genere Battle Shonen. Non caratterizza molte idee e linguaggio del genere in modo simile ad altre opere influenti nello spazio, come Dragon Ball, Fist of the North Star e Bizarre Adventure di Jojo. Tuttavia, poiché non ha mai visto un’ampia uscita negli Stati Uniti nel suo periodo di massimo splendore, la maggior parte delle persone nella nostra sfera non sa la sua qualità né l’impatto. Il che è un lungo modo per dire che hai un grande gusto e l’avventura di Dai è un esempio fenomenale di una serie senza tempo che è sia influente che facile a cui tornare.

© intv ・ vap

come per gacakut, che vado Cinico di noi due e (per parafrasare David Lynch) raccomandano alle persone di riparare i loro cuori se questo spettacolo tira le corde del cuore! Capisco, questo è un sacco di anime spigolosi per bambini, ma ci sono così tanti punti migliori per anime tosta con immagini e temi più pesanti. In cima alla mia testa, consiglierei Berserk 1997 (ora su Blu-ray), la prima stagione di Tokyo Ghoul, Dorohedoro, Hellsing Ultimate o persino Devilman Crybaby!

Capisco che questo potrebbe essere del tutto un problema a me e che non vedo il fascino di Gachiakuta, ma non è mai stato più facile guardare”le cose buone”nella scena anime e i giovani oggi non devono accontentarsi di guardare tutto ciò che è nuovo e come facevamo quando stavamo entrando in anime negli anni 2000.

Generalmente sono d’accordo con te, ma lascia che ti racconti una piccola storia. Nel 2016, ho visto la School of Rock Musical a Broadway come parte di un viaggio di studi sul campo per la mia laurea. Non mi è piaciuto lo spettacolo, ma non mi piacevo nemmeno esattamente. Fu mentre stavamo archiviando dall’auditorium che il mio professore, un veterano di Broadway, mi disse:”Ci devono essere spettacoli anche per i bambini”. Sebbene non sia esattamente 1: 1 per la nostra attuale conversazione, credo che parte di questo sentimento possa essere applicata ad esso. Gli incredibili punti di ingresso spigolosi che lodiamo fino ad oggi sono fantastici (e vale la pena andare in giro), ma gli adolescenti e gli spettatori in età universitaria vogliono titoli che possono chiamare propri, non quello di loro madre, di loro zio o di chiunque altro.

Riesco a capire voler avere qualcosa che puoi chiamare completamente il tuo, anche se è tutt’altro che perfetto. Questo potrebbe essere ciò che ci ha attirato entrambi verso l’anime in primo luogo.

Questo è un punto giusto, e con i remake e anni dopo che sequel che diventano sempre più comuni nel settore degli anime, posso capire i giovani che vogliono afferrare una nuova versione imperfetta che possono usare come marcatore generazionale.

Non sarei sorpreso se, tra 20 anni, un nuovo lotto di scrittori anime di 30 anni fa cadere Gachiakuta in una Twia con una premessa simile a questa. (Supponendo che Lynzee li consenta di raddoppiare su questo argomento!)

Basta aspettare, il redattore esecutivo di Ann del 2045 è molto probabilmente alle elementari in questo momento… e probabilmente in assoluto amore con Pokémon: Horizons. ;

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