L’ultimo regista Blossom Baku Kinoshita, Annecy 2025oddtaxi era un singolare pezzo di animazione televisiva, un dramma di personaggi che è schiacciante ma con abbastanza realismo magico per dargli un senso di capriccione. Ha creato un mondo unico pieno di personaggi laterali memorabili e complessi, ognuno con la propria storia unica.
Per il suo follow-up, The Last Blossom, Baku Kinoshita ha realizzato un film che è sia sorprendentemente diverso da Oddtaxi, pur essendo riconoscibilmente dalla stessa mente creativa. Il film segue un anziano stoico Yakuza di nome Akutsu, che è sull’orlo della morte in una cella di prigione. Ricorda il suo passato mentre parlava con un fiore di balsamo a touch-non-not con una grande personalità. È un istruttore avvincente e lacrima di un dramma pieno di risate e una storia commovente della famiglia trovata. Kinoshita era presente all’annecy International Animation Film Festival per la premiere internazionale di The Last Blossom. Si è preso il tempo di rispondere alle domande di Ann sulla realizzazione del film e perché è attratto dal realismo magico.
Cosa ha ispirato la storia di questo vecchio Yakuza e della sua pianta parlante?
Baku Kinoshita: ho iniziato con l’idea di una persona che parlava con qualcosa che non era una persona e che questa conversazione avrebbe portato avanti la storia. Il personaggio principale è molto silenzioso; Non è bravo con le parole ed è serio. Volevo creare un personaggio nel fiore che contrasta con quello. È il contrario. È davvero unico, flessibile e disinibito. I wanted to have that contrast, that gap between the two of them would add more depth in the film.
Both this film and OddTaxi usa molti dialoghi per guidare la storia e sviluppare i personaggi. Come usi le immagini per mantenere le scene parlanti fresche e interessanti?
Kinoshita: era qualcosa di cui ero molto intenzionale. Alcuni dei dialoghi sono piuttosto lunghi. Per impedire al pubblico stufo, mi sono mosso per cambiare la posizione del balsamo, o la posizione di Akuta o l’angolo della telecamera. È qualcosa che ho fatto dappertutto.
Prendi ispirazione da una grande varietà di fonti, non solo all’animazione. Quali sono state alcune delle influenze per l’ultimo fiore?
Kinoshita: questo film è stato ispirato dai film di Kitano Takeshi. In particolare, c’è un film intitolato A Scene at the Sea About una giovane coppia innamorata, che ha questo adorabile e puro amore, e finisce in modo sfortunato.
Tendo a usare scatti molto lunghi. Penso che sia abbastanza simile all’azione. Normalmente, nell’animazione, alla gente non piacciono i lunghi colpi per motivi di produzione, ma per me c’è un significato nel prendere quel tempo. A quel tempo, aveva il potere, quindi ho provato a farlo nel mio lavoro.
Perché è stato importante per te impostare il film negli anni’80 e come hai catturato l’aspetto di quel periodo?
Kinoshita: Uno dei temi del film è scoppiato. Negli anni’80, era il momento di un’economia giapponese molto forte a cui ci siamo riferiti in Giappone come Era Bubble. Alla fine degli anni’80, la bolla scoppiò improvvisamente; È così che ci riferiamo ad esso. Hai i semi, i semi di fiori che scoppiano, hai i fuochi d’artificio che scoppiano e poi hai la bolla che esplode nel film. Quello era il periodo che doveva essere fissato per questo motivo. In termini di periodo, gli anni’80, i vestiti, i paesaggi stradali, ho fatto molte ricerche, libri e online. Tutti abbiamo cercato di assorbire quell’atmosfera per ricrearla nel film.